นักพัฒนาเกมอินดี้กำลังให้คำนิยามใหม่ของคำว่าภาพยนตร์

ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา คำว่าภาพยนตร์ได้กลายเป็นคำโบราณในวิดีโอเกม เป็นคำที่ใช้อธิบายเกมในสตูดิโอที่มีงบประมาณสูงเช่น คนสุดท้ายของเรา ตอนที่ 2. มีฉากแอ็คชั่นที่ยิ่งใหญ่ไหม? นั่นเป็นภาพยนตร์ คัตซีนราคาแพงที่ดูเหมือนหนัง Michael Bay เหรอ? ภาพยนตร์ ตัวละครที่มีลักษณะความลึก หนังเพียว!

คำนี้สูญเสียความหมายไปจนกลายเป็นป้ายกำกับประเภทที่อธิบายประเภทที่เฉพาะเจาะจงมาก ขนาดเท่าฮอลลีวู้ด เกมแอ็คชั่น แต่ภาพยนตร์เป็นสื่อกว้างที่ครอบคลุมมากกว่าแค่หนังดัง มีองค์ประกอบอื่นๆ มากมายที่วิดีโอเกมสามารถยืมมาจากภาพยนตร์เพื่อสร้างประสบการณ์การเล่าเรื่องที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น

ในขณะที่เกมชั้นนำยังคงสร้างปรากฏการณ์ต่อไป นักพัฒนาอินดี้กำลังเจาะลึกเข้าไปในชุดเครื่องมือสร้างภาพยนตร์เพื่อสร้างประสบการณ์การเล่าเรื่องที่หลากหลายมากขึ้น ในกระบวนการนี้ พวกเขากำลังทำลายอุปสรรคที่มีมายาวนานระหว่างโลกของเกมและภาพยนตร์

การเล่นตามฟอร์ม

เมื่อสิบปีที่แล้ว มันเป็นเรื่องใหญ่เมื่อวิดีโอเกมมีหน้าตาหรือเสียงเหมือนภาพยนตร์ ชื่อ PlayStation 3 ฝนตกหนัก สร้างผลกระทบครั้งใหญ่ในปี 2010 เพราะตอนนั้นยังไม่มีใครเคยเห็นอะไรแบบนี้มาก่อน มันให้ความรู้สึกเหมือนเป็นภาพยนตร์ที่เล่นได้และมอบประสบการณ์ที่ท้าทายทางอารมณ์ (อย่างน้อยตามมาตรฐานปี 2010)

มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา ปัจจุบัน เป็นเรื่องปกติมากขึ้นที่จะเห็นวิดีโอเกมบอกเล่าเรื่องราวตามสคริปต์ แทนที่จะแสดงการโต้ตอบโดยมีฉากหลังเป็นเรื่องราวเพื่อขับเคลื่อนแอ็กชัน ความก้าวหน้าในการเล่าเรื่องนั้นมีความโดดเด่นเป็นพิเศษในฉากอิสระ ซึ่งได้เปลี่ยนแปลงคำจำกัดความของเกมอย่างต่อเนื่องตลอดหลายปีที่ผ่านมา

มีตัวอย่างมากมายที่จะเปิดตัวในปี 2021 ที่จะมาถึง เอา หยุดสุดท้ายเช่น เกมผจญภัยดังกล่าวมาจากผู้พัฒนา Variable State ซึ่งเป็นที่รู้จักจากเกมแนวลึกลับ เวอร์จิเนีย. เมื่อได้รับการปล่อยตัว เวอร์จิเนีย มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในการใช้เทคนิคการตัดต่อภาพยนตร์ หยุดสุดท้าย ใช้แนวคิดที่คล้ายกัน โดยมีการจงใจตัดและมุมกล้องโปรยปรายในระหว่างการเล่นเกมที่เน้นการสนทนา

ในงานแถลงข่าวของเกม ผู้พัฒนา Variable State ได้พูดคุยถึงภาพยนตร์ว่าเป็นแรงบันดาลใจสำหรับเกมนี้ พวกเขากล่าวถึงผลงานของโรเบิร์ต อัลท์แมน ผู้กำกับที่โด่งดังจากการสร้างภาพยนตร์ชุดใหญ่ที่มีเนื้อเรื่องที่ขับเคลื่อนด้วยตัวละครหลายตัวเป็นอิทธิพลสำคัญสำหรับโปรเจ็กต์นี้

หยุดสุดท้าย ยืมแนวคิดเดียวกันนั้นมาเพื่อสร้างความลึกลับที่ผสมผสานกัน ผู้เล่นควบคุมชาวลอนดอนสามคนที่ดูเหมือนจะไม่เกี่ยวข้องกันซึ่งมีเส้นทางที่ตัดกันตลอดทั้งเกม มันเป็นเรื่องราวกวีนิพนธ์ ซึ่งปกติแล้วเราจะไม่เกี่ยวข้องกับวิดีโอเกม น่าแปลกที่ หยุดสุดท้ายการเล่นเกมที่ใกล้เคียงที่สุดอาจเป็นของ Rockstar แกรนด์เธฟต์ออโต Vที่ซึ่งผู้เล่นควบคุมอาชญากร Los Santos สามคน

สำหรับคอภาพยนตร์ที่โหยหาเรื่องราวประเภทนี้ มีงานที่โดดเด่นยิ่งขึ้นในวงการเกมในปัจจุบันมากกว่าในฮอลลีวูด

ประเภทการคิดใหม่

สตูดิโออินดี้ไม่ได้แค่ทดลองโครงสร้างภาพยนตร์เท่านั้น พวกเขากำลังคิดใหม่ว่าเกมประเภทใดบ้างที่สามารถใส่ได้ แม้ว่าผู้จัดพิมพ์อย่าง Bethesda มักจะวาดภาพนิยายวิทยาศาสตร์และแฟนตาซีสูง แต่สตูดิโอขนาดเล็กมักจะมีความยืดหยุ่นมากกว่า นั่นไปทั้งสไตล์และเนื้อหาสาระ

หากต้องการดูการดำเนินการดังกล่าว โปรดดูที่ Hazelight Studios สตูดิโออินดี้นำโดย Josef Fares (อดีตผู้สร้างภาพยนตร์) ผู้มากประสบการณ์ ได้สร้างชื่อจากการผลักดันการเล่าเรื่องในวิดีโอเกมด้วยการเล่นกับแนวเพลง เกมที่มีผู้เล่นหลายคนในปี 2018 ทางออก ดึงมาจากภาพยนตร์แหกคุกเพื่อบอกเล่าเรื่องราวที่น่าทึ่งซึ่งมีพื้นฐานมาจากความสมจริง

ปีนี้มันไปในทิศทางตรงกันข้ามกับมันต้องใช้เวลาสองแต่เกมยังคงเป็นไปตามปรัชญาที่คล้ายกัน แม้ว่าจะเป็นแฟนตาซีแนวสัจนิยมที่มีมนต์ขลังมากกว่า แต่ Fares ก็ใช้คำว่า "โรแมนติกคอมเมดี้" เพื่ออธิบายเกมนี้ นั่นคืออาณาเขตที่สตูดิโอเกมรายใหญ่กลัวที่จะเหยียบย่ำช่วงชีวิตของคนทรงนี้

ความเขินอายต่อบางประเภทนั้นจำกัดประเภทของเรื่องราวที่เกมสามารถบอกเล่าได้ ด้วยการดึงมาจากโครงสร้างรอมคอมแบบดั้งเดิม Hazelight สามารถบอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับคู่รักที่ใกล้จะหย่าร้างซึ่งเน้นย้ำถึงความสำคัญของการทำงานร่วมกันในความสัมพันธ์ แนวคิดดังกล่าวอาจฟังดูเป็นเรื่องปกติสำหรับภาพยนตร์ แต่เป็นดินแดนที่ไม่เคยมีมาก่อนในวิดีโอเกม

ขอบเขตของการเล่าเรื่องในวิดีโอเกมนั้นกว้างขึ้นเรื่อย ๆ ต้องขอบคุณเกมประเภทนี้ มันต้องใช้เวลาสองและไม่ใช่เพียงตัวอย่างเดียวเท่านั้น เอลิซ่า เป็นนิยายภาพที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับผู้หญิงคนหนึ่งที่ทำงานให้กับบริษัทเทคโนโลยีที่น่าสงสัยด้านศีลธรรมซึ่งมีการบำบัดด้วยการพูดคุยแบบอัตโนมัติ ความโดดเด่นของปีที่แล้ว หากพบ… เป็นเกมที่โดดเด่นเกี่ยวกับผู้หญิงข้ามเพศที่ต้องดิ้นรนเพื่อให้ครอบครัวยอมรับ หนึ่งในเกมที่ดีที่สุดของปีนี้จนถึงตอนนี้ ต่อหน้าต่อตาคุณเป็นละครที่น้ำตาไหลเกี่ยวกับบุคคลในช่วงบั้นปลายชีวิตที่กำลังหวนคิดถึงความทรงจำอีกครั้ง โดยเกมทั้งหมดควบคุมด้วยการกะพริบตาของผู้เล่นซึ่งติดตามผ่านเว็บแคม

พวกเขาอาจมีงบประมาณไม่หลายล้านดอลลาร์ แต่ก็มี "ภาพยนตร์" ไม่น้อยไปกว่า สุดท้ายของเรา.

ยินดีต้อนรับสู่คลับ

โลกภาพยนตร์ไม่ยอมรับ และนั่นเป็นการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญเมื่อเทียบกับอุตสาหกรรมเมื่อทศวรรษที่แล้ว ในปี 2010 Roger Ebert นักวิจารณ์ภาพยนตร์ผู้ล่วงลับได้เขียนบทความชื่อดังโดยประกาศว่า "วิดีโอเกมไม่สามารถเป็นงานศิลปะได้” มันเป็นประเด็นถกเถียงที่แบ่งแยกโลกภาพยนตร์และเกม

ฉากนี้ดูแตกต่างไปมากในปี 2021 เพียงแค่ดูเทศกาลภาพยนตร์ทริเบก้าในปีนี้ซึ่งจะนำเสนอ เกมอินดี้แปดเกมที่คัดเลือกอย่างเป็นทางการ ควบคู่ไปกับภาพยนตร์ การตัดสินใจครั้งแรกที่ไม่ซ้ำใครถือเป็นชัยชนะที่มีอยู่จริงสำหรับสื่อที่ถูกมองว่าด้อยกว่าภาพยนตร์มายาวนาน พวกเขากำลังมีความเท่าเทียมกันอย่างช้าๆ และเอาชนะความอัปยศในภาพยนตร์หลายทศวรรษ

นั่นคือจุดประสงค์ของการตัดสินใจอย่างแน่นอน ตามที่ Casey Baltes รองประธาน Tribeca Games กล่าว

“วิสัยทัศน์ของฉันสำหรับ Tribeca Games คือการเป็นตัวเร่งในการนำเกมและผู้สร้างมาสู่แถวหน้าของ วัฒนธรรมกระแสหลักและศิลปะควบคู่ไปกับส่วนพี่น้องของเราในภาพยนตร์ ทีวี และความดื่มด่ำ” Baltes กล่าวกับ Digital เทรนด์ “Tribeca Games มีเป้าหมายที่จะขจัดอุปสรรคในการเข้าร่วมและ “การตีตราประเภท” เพื่อให้เกิดการสนทนาที่มีความหมายเกี่ยวกับผลกระทบของเกมที่มีต่ออนาคตของ การเล่าเรื่องในวัฒนธรรมทุกวันนี้ และฉันรู้สึกตื่นเต้นมากที่ได้ก้าวไปสู่สิ่งใหม่ๆ และได้เป็นส่วนหนึ่งของการเปลี่ยนแปลงในการสนทนาในปีต่อๆ ไป มา."

อุตสาหกรรมเกมพร้อมเป็นพิเศษสำหรับการเปลี่ยนแปลงดังกล่าว Rob Letts รองประธาน EA Originals แบ่งปันมุมมองของเขาเกี่ยวกับการอภิปรายที่มีมายาวนานกับ Digital Trends เผยแพร่ฉลาก EA Originals แล้ว มันต้องใช้เวลาสองซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกลยุทธ์ที่ตั้งใจไว้เพื่อสนับสนุนเกมอินดี้ที่ขับเคลื่อนด้วยเรื่องราวซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากโลกภาพยนตร์ เล็ตส์มองเห็นโลกที่สื่อทั้งสองอยู่ร่วมกันอย่างมีความสุข

“โดยรวมแล้ว ฉันไม่ใช่แฟนของการถกเถียงระหว่างภาพยนตร์กับเกม” Letts บอกกับ Digital Trends “พวกเขาอยู่ร่วมกันสามัคคีไม่ขัดแย้งกัน ภาพยนตร์และวิดีโอเกมเป็นทั้งประสบการณ์ที่น่าประทับใจ เส้นแบ่งระหว่างเกม โซเชียลเน็ตเวิร์ก และช่องเนื้อหาเริ่มเบลอมากขึ้น และด้วยเหตุนี้ สื่อทั้งสองจึงสร้างประสบการณ์ประเภทต่างๆ ในรูปแบบที่แตกต่างกัน”

ด้วยการเรียนรู้จากรูปแบบศิลปะอื่นๆ เกมกำลังพัฒนาไปในทางที่เป็นเพียงการขยายขีดความสามารถของพวกเขาเท่านั้น มีโอกาสที่ดีที่จะจบลงในเร็ว ๆ นี้ โดยผู้สร้างภาพยนตร์กำลังมองหาประสบการณ์เกมอินดี้เพื่อรับลูกเล่นใหม่ๆ

คำแนะนำของบรรณาธิการ

• เกมอินดี้ที่มีเสน่ห์เกมนี้เปลี่ยนการเล่าเรื่องให้กลายเป็นเกมไขปริศนาอันชาญฉลาด
• ตัวอย่าง Last Stop สุดพิเศษแสดงโครงเรื่อง Freaky Friday
• มีรายงานว่าเกม Marvel Tactics อยู่ระหว่างการพัฒนาจากสตูดิโอ XCOM
• CEO ของ Take-Two มีข้อสงสัยเกี่ยวกับรูปแบบการกำหนดราคาของ Netflix สำหรับวิดีโอเกม
• ซีอีโอวิดีโอเกมทำเงินได้มากแค่ไหน และทำไมพวกเขาถึงได้รับค่าจ้างมากเกินไป

อัพเกรดไลฟ์สไตล์ของคุณDigital Trends ช่วยให้ผู้อ่านติดตามโลกแห่งเทคโนโลยีที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็วด้วยข่าวสารล่าสุด รีวิวผลิตภัณฑ์สนุกๆ บทบรรณาธิการที่เจาะลึก และการแอบดูที่ไม่ซ้ำใคร