Spider-Man: Across the Spider-Verse
"Spider-Man: Across the Spider-Verse är en djärv, färgstark storfilm som höjer ribban för alla superhjältefilmer som kommer att följa den."
Fördelar
- Fantastisk animation genomgående
- En cast av övertygande karaktärer
- Oändliga visuella experiment
Nackdelar
- Ett lite otillfredsställande slut
Du har aldrig sett en liknande film Spider-Man: Across the Spider-Verse. Till och med dess föregångare, 2018 Spider-Man: Into the Spider-Verse, verkar lite pittoresk i jämförelse med den nya filmen. Det är inte Tvärs över spindelversens handling som gör det hela så unikt, heller. I en tid när mångsidiga berättelser är på modet känns filmens berättelse ibland oundvikligt lik de som berättats i de senaste titlarna som Doktor Strange i galenskapens multiversum och Spider-Man: No Way Home. Men ingen av Marvel-filmerna eller TV-programmen som har kommit innan den har kunnat fånga tittarnas uppmärksamhet eller tända deras fantasi riktigt som Spider-Man: Across the Spider-Verse gör.
Filmen är en atomär, regnbågsfärgad explosion av rent förundran. Det är en superhjälte-blockbuster som experimenterar med formen av animation på så konsekvent respektingivande sätt att det är omöjligt att inte bli överväldigad av omfattningen av det konstnärskap som visas under dess visserligen långa 136 minuter körning. Det är en film som bjuder in till flera omvisningar, inte bara på grund av dess krångligheter och karaktärernas djup, utan på grund av alla av de små detaljerna och hemligheterna som finns i ytterkanterna av var och en av dess obefläckat ritade ramar, som kräver att bli uppmärksammad och sedd.
Inte sedan In i spindelversen har en serietidningsäventyr på storbildsskärm kände sig intresserad av att leka med själva filmen. För att uttrycka det på ett annat sätt: Det var länge sedan en superhjältefilm kändes så här levande, så levande och så här vital.
Som alla fantastiska uppföljare, Spider-Man: Across the Spider-Verse bygger på föregångarens knep. Filmen tar multiperspektivstrukturen som In i spindelversen lekte med och anammar det fullt ut. Den här gången är tittarna inte bara inbjudna att se fortsättningen av Miles Morales (Shameik Moore, The Get Down) berättelse, men också Gwen Stacys (Hailee Steinfeld, Hawkeye). Båda berättelserna är, på typiskt Spider-Man-sätt, skuggade av tragedin med sina respektive personliga förluster. Men mer än något annat är det som verkligen är slående med Gwen och Miles berättelser i Tvärs över spindelversen är bara hur ensamma båda är när filmen tar fart igen med dem.
Som Gwens öppningsberättelse avslöjar, har ensamheten som följer med hennes och Miles vaksamma liv bara förstärkts av deras interaktioner med varandra i In i spindelversen. Nu när Gwen och Miles vet att de inte bara är de i multiversum som vet hur det är att vara en vänlig nätslingrare, är de båda desperata efter att återta den känslan. Det är den desperationen som gör att Gwen så ivrigt går ihop med Jessica Drew/Spider-Woman (Issa Rae, Osäker) och Miguel O'Hara/Spider-Man 2099 (Oscar Isaac, Månriddare), ett par befallande multiversala web-slingers, in Tvärs över spindelversens förutsägbart actionfyllda, överraskande melankoliska prolog.
Med hjälp av lite teknik från Miguel hittar Gwen oundvikligen tillbaka till Miles universum. Deras flirtiga, kärleksfulla återförening avbryts dock när ett uppdrag att fånga och hålla tillbaka en tråkig men ändå farlig skurk känd som The Spot (Jason Schwartzman, Asteroid City) går snett. När Miles följaktligen befinner sig på en mångsidig resa med Gwen för att stoppa The Spot, möter han inte bara fler alternativa versioner av Spider-Man än han någonsin visste existerade men hamnar också i filosofiska och fysiska slag med Isaacs Miguel. Lika spännande som det är att se olika versioner av Spider-Man slåss mot varandra på skärmen också, Tvärs över spindelversen förlorar aldrig dess karaktärer och deras resor ur sikte.
Miles konflikt med Miguel och hans heliga Spider Society öppnar dörren för Tvärs över spindelversens manus, som skrevs av Phil Lord, Chris Miller och Dave Callaham, för att utforska komplexa känslomässiga idéer. Tvärs över spindelversen är passande nog tvingad av föreställningen om ens personliga ansvarskänsla, och inte bara för världen i stort, utan också för dem som står oss närmast. Dessa teman, i kombination med filmens fokus på Miles och Gwens befintliga familjerelationer, tillåter Tvärs över spindelversen att sakta men säkert bygga en chockerande rik väv av känslor i sin berättelse.
Storheten i dess berättelse återspeglas visuellt genom hela filmen, där Joaquim Dos Santos, Kemp Powers och Justin K. Thompson tar över för In i spindelversen regissörerna Bob Persichetti, Peter Ramsey och Rodney Rothman. Under dess körtid, Tvärs över spindelversen studsar mellan så många olika konststilar och former av animation att filmen kan kännas visuellt rörigt var det inte för det faktum att varje värld och karaktär som introduceras i den ser ut och känns helt inbillade sig. Den här författaren var särskilt förtjust i det akvarellliknande, pastelltunga sättet på vilket Gwens hemuniversum väcks till liv. Inte bara är Gwen själv ritad i olika nyanser av grönt, blått och rosa varje gång hon reser hem i filmen, utan färgerna i miljöerna runt henne blöder ständigt ihop.
Filmens olika former av animation hjälper till att lyfta upp även dess mest tangentiella omvägar. En resa till Mumbattan, hemmet för Pavitr Prabhakar/Spider-Man India (Karan Soni), tar lite för lång tid och känns som en av Tvärs över spindelversenminst nödvändiga sekvenser, men det är en sådan fröjd att se att dess överflöd inte spelar så stor roll. Mumbattans liv, kombinerat med humorn som omedelbart etableras mellan Pavitr, Gwen och Miles, gör det lätt att fastna i karaktärernas upptåg - även när det finns ögonblick under hela sekvensen när Tvärs över spindelversenHandlingen blir lite för invecklad för sitt eget bästa.
Lika märklig som jämförelsen från början kan tyckas, filmen att Tvärs över spindelversen mest påkallar Denis Villeneuves Dyn. Som det där sci-fi-eposet, Tvärs över spindelversen är en oklanderligt byggd konstruktion, en som svämmar över av mer levande förverkligade idéer, karaktärer och bilder än den vet vad den ska göra med. Tyvärr, liksom Dyn, Tvärs över spindelversen berättar också bara hälften av sin historia. Filmen slutar tillspetsat med löftet att dess handling kommer att lindas in Spider-Man: Beyond the Spider-Verse, som redan är planerad till biopremiär nästa mars.
Den goda nyheten är att Tvärs över spindelversen är en så kärleksfullt gjord, häpnadsväckande effektiv sensorisk upplevelse att dess kraft inte minskar mycket av det faktum att det i slutändan är en aptitretare. Det är en superhjälteäventyrsfilm som bryr sig lika mycket om sina karaktärer och deras kamp som den gör de visuella möjligheterna med sitt medium. När det närmar sig sitt slut har filmen lyckats göra det omöjliga: blåsa nytt liv i en genre som hade börjat kännas allt mer livlös på senare tid. Oddsen är att du förmodligen kommer att lämna Tvärs över spindelversen känner dig lite föryngrad själv.
För första gången på länge har Hollywood levererat en superhjältefilm som faktiskt kommer att göra dig hungrig efter mer.
Spider-Man: Across the Spider-Verse spelar nu på bio. För mer relaterat innehåll, se till att kolla in Tvärs över spindelversens slut förklaras, finns det en scen efter krediter i Across the Spider-Verse, och alla påskägg i Across the Spider-Verse.
Redaktörens rekommendationer
- Var kan man se Spider-Man: Into the Spider-Verse
- 5 fantastiska multiversumfilmer att titta på förutom Spider-Man: Across the Spider-Verse
- 7 bästa Spider-Man-karaktärer som aldrig har varit på bioduken
- Som Spider-Man: Across the Spider-Verse? Läs då dessa 5 serietidningar just nu
- 5 fantastiska ögonblick i Spider-Man: Across the Spider-Verse
