Škatlasto moder avto, kot stari volvo, ki ga je vozil moj oče, stoji parkiran na pustem parkirišču v enem od Simona Stålenhaga distopične ilustracije. Na strešni nosilec je pritrjen kajak. Mlada ženska v belih trenirkah, usnjeni jakni s kapuco in rdečim nahrbtnikom stoji na bližnjem hribu.
To je poznan prizor iz mojega otroštva v 90-ih – le da se deklica drži za roke z robotom s kitasto glavo in strmi v štiri animatronske race, preluknjane s strelnimi luknjami iz neke nedavne vojne igre. Ena od račjih glav je razstreljena naravnost skozi. V daljavi se nabira prah. Kot pri večini Stålenhagovih del je tudi to strašljiva podoba, ki nosi pridih miru. Osrednja točka niso uničene race, temveč nežen objem človeka in njenega robota.
To je bilo veliko leto za Stålenhaga, švedskega digitalnega umetnika, ki je pridobil nekakšen kult (in Kickstarter) po njegovih evokativnih upodobitvah podeželskih in primestnih pokrajin, pomešanih z srhljiva znanstvena fantastika elementi. Julija so sporočili, da Amazon Studios bi se prilagodil
njegova prelomna umetniška knjiga, Zgodbe iz zanke (2015), v televizijsko serijo. Septembra Stålenhagovo najnovejše delo, Električna država (2017), je bil izdan v Združenih državah Amerike.Pripovedna umetniška knjiga sledi potovanju mlade popotnice Michelle in njenega robota Skipa, ko se odpravita proti zahodu do Pacifiška obala skozi alternativno Ameriko, ki jo razdira državljanska vojna in pasti vojaškega virtualnega resničnost. Na svojem potovanju naletijo na ogromne vojne ladje, ki se dvigajo nad obzorjem kot kovinske gore, in mrtve odvisnike od VR, ki so še vedno priključeni na svoje slušalke. Zgodba, postavljena v 90. leta, združuje enodelno nostalgijo z enodelno znanstveno fantastiko v očarljiv koktajl.
S Stålenhagom smo se pogovarjali o njegovem navdihu za knjigo, njegovem ustvarjalnem procesu in o tem, ali razmišlja Električna država opozorilna zgodba. Intervju je bil urejen in zgoščen zaradi jasnosti.
Z nakupnimi pravicami Amazona do Zgodbe iz zanke, je poznavanje vašega dela postalo bolj razširjeno. Ampak, za ljudi, ki niso seznanjeni, kako bi opisali prizore, ki jih ustvarjate?
Simon Stålenhag: Moja umetnost je v bistvu slikanje pokrajine na temo znanstvene fantastike. Poskušam pristopiti k prizorom, kot da so resnični, kot da te stvari dejansko vidim. Bolj kot umetnost znanstvene fantastike me navdihujejo krajinski umetniki in umetnost divjih živali. Čeprav me zelo navdihuje tudi znanstvena fantastika.
Kdaj ste se odločili robote in vesoljske ladje umestiti v podobe gričev?
Začel sem z umetnostjo krajine in divjih živali. Ko sem bil otrok, sem risal ptice in švedske divje živali. To je bila moja velika strast. Vedno sem želel slikati stvari, ki jih vidim v vsakdanjem življenju. Potem sem začel delati v industriji video iger in se naučil risati vse te robote in stvari na temo pošasti in znanstvene fantastike, kar je nekako izbruhnilo, ko sem delal pokrajina.
V resnici sem imel dve strasti. Zanimala sta me pokrajina in divje živali, nato pa sem ponovno odkril vse te klasike znanstvene fantastike iz 80-ih, svojega otroštva, ko sem bil v svojih zgodnjih 20-ih. Vsa nostalgija tiste dobe. Kot da bi želel narediti dva projekta - enega znanstvenofantastičnega in enega krajinskega - pa nisem imel časa, zato sem ju moral združiti. Vedno se je zdelo naravno, da jih zmešaš skupaj.
To je eden od vidikov, zaradi katerega je vaše delo tako privlačno - združuje resnično, nostalgično, nekakšno podeželsko okolje z nekakšno visokotehnološko alternativno resničnostjo. To so tuje stvari, obdane z znanim.
Ja, to je kot dvodelni trik. Naravni in znani elementi so kot trik, s katerim se boste odločili za te znanstvenofantastične stvari. Ampak tudi, kar zadeva moje lastne strasti, nekako uporabljam znanstvenofantastične stvari, da ljudi pretentam, da vidijo običajne stvari. kot, Oh ja, tako so izgledali ti avtomobili. Sam nisem prepričan, v katerem delu najbolj uživam ali kateri del želim, da si ljudje najbolj ogledajo. Včasih si želim, da bi si ljudje bolj ogledali običajne stvari, običajne in vsakdanje stvari. Včasih moraš uporabiti nekaj trikov, da ljudi pripraviš do tega.
Kaj je na prvem mestu pri vašem ustvarjalnem procesu? Je to zgodba ali scena?
Večino časa pravzaprav je glasba. Sestavljam glasbene sezname predvajanja in nekako vidim, da se igra kot film. Celoten koncept, celotno estetiko postrgam s seznama predvajanja. z Električna država Ta seznam predvajanja alternativnega rocka iz 90-ih sem naredil z Nirvano in Smashing Pumpkins ter Marilynom Mansonom in Rageom [Against the Machine]. Široka paleta glasbe, ki je govorila o likih in odnosu, ki sem ga želel uporabiti. Moje prejšnje knjige so bile veliko bolj 80. in zgodnja 90. leta, bolj takšna nedolžna otroška nostalgija. Z Electric State sem želel narediti nekaj, kar je bolj grungi in bolj o odtujeni mladinski kulturi. To je v bistvu moja knjiga Kurta Cobaina.
Na eni točki sem glavnega junaka pravzaprav poklical »Negative Creep« iz pesmi Nirvana. Ta lik sem postavil v to srhljivo, čudno različico ZDA sredi 90-ih. To je bilo, preden sem izvedel dejansko raziskavo in dejansko potovanje, ki ga Michelle opravi v knjigi. Z ženo in mamo sem opravil tritedensko potovanje. Nisem bil prepričan, katere točno pokrajine in kakšne nastavitve bi uporabil, vedel pa sem, da bom videl stvari, ki mi bodo napolnile glavo in si bodo želele slikati. Imel sem že karakter in razpoloženje.
Prej ste rekli, da je vaše delo za vas zelo osebno. Zanima me, kako se lik Michelle razvija kot osebni lik. Odpravili ste se na to potovanje, tako da ima osebni element, vendar me zanima, ali je še kaj več.
Potovanje je bilo kot nasprotje knjige. Bila je zelo vesela izkušnja. V avtu smo nekako peli zraven. Toda osebne izkušnje, iz katerih sem črpal, so bila moja najstniška leta. Ko gre za njeno zgodbo in spominske prebliske, niso bili avtobiografski, vendar sem bil v podobnih situacijah. Nisem bil rejenec in nisem imel tako hudega, kot je imela ona, sem pa ločenec in nekako poskušam črpati iz teh izkušenj, ko se počutim zapuščeno.
Razmerje s Skipom je navdihnila moja starejša sestra, ki je skrbela zame, ko sta se najina starša ločila. Bila je osem let starejša od mene in je skrbela zame in mojega starejšega brata. To ljubezen sem želel prenesti v knjigo, a jo postaviti v zelo temačen svet. Ne morete imeti vsega, kar je mračno in distopično. Zame mora imeti neko upanje. To je bil izziv - narediti to razmerje resnično.
Z mračnim ozadjem v zgodbi resnično poveličuje stvari, kot sta upanje in ljubezen. Zaradi tega so nekako pop.
Ja, na nek način je postalo lažje, da je to izstopalo, ker sem imel zelo mračno okolje in potem to dekle zelo sočutno govori z robotom v pločevinkah.
Zanima me vaša ideja za Sentre, konglomerat, ki potrošnikom prodaja slušalke VR, a je tudi del vojaškega industrijskega kompleksa. Od kod ideja za to podjetje?
Sentreja je navdihnil način, kako se zdi, da veliko naše informacijske tehnologije, kot so internet in računalniki, prihaja iz obrambnega proračuna. Te tehnologije ne bi imeli, če ne bi bilo nekaterih obrambnih projektov v 50. ali 60. letih. Želel sem zrcaliti, kako so mobilni telefoni in internet postali potrošniško blago, a kako so prišli iz nečesa drugega. Kako so prišli iz vojnega stroja.
Na nek način naj bi bil satiričen. Hotel sem se norčevati iz norega razcveta potrošniške informacijske tehnologije sredi 90-ih in vsega tega oglaševanje in splošen ton tehnike domače potrošniške elektronike, s katero smo bili preplavljeni tisto obdobje. Želel sem se zabavati s to estetiko in jo spremeniti v neke vrste zombija.
Je zgodba opozorilna zgodba?
To je bolj satira. Ni preveč resno. Obstaja resna grožnja, ki je neločljivo povezana z našo tehnologijo, vendar je zdaj že skoraj kliše. Jedrska energija je vir energije, lahko pa tudi uničite planet. Socialni mediji so podobna stvar. Povezuje ljudi v zatiranih delih sveta in se lahko uporablja v dobro in slabo. Trenutno se zdi, kot da je ušel nadzoru in se uporablja na nedemokratične načine. Toda ta knjiga ne govori o tem. Je bolj satiričen.
Vendar me je strah tehnologije in načina, kako se trenutno uporablja. Prav tako mislim, da ni drugega izhoda iz naših težav. Mislim, da je tehnologija edina pot. Le naučiti se moramo in postati boljši pri odgovorni uporabi. Nisem oseba, ki bi rekla, kako naj se to naredi. Toda to je veliko vprašanje in problem naše dobe. Včasih se mi zdi, da če bi res želel obravnavati ta problem, ne bi napisal takšne knjige električna država, kar je veliko bolj osebno. Gre za družino. Ozadje distopičnega visokotehnološkega sveta je tako, kot to počnem.
Na čem trenutno delaš?
Delam na zelo pravem postapokaliptičnem delu. Je klavstrofobičen, veliko bolj zaprt, postavljen v bunker. Vidimo lahko nekaj prebliskov. Vendar je veliko bolj vojno travmatiziran svet. Moja glavna ideja trenutno je ujeti zmedo celotne travme apokalipse in poskusiti pridobiti zgodbe o nekaterih likih. Vsekakor je temnejša zgodba kot električna država.
Kdaj mislite, da boste to izdali?
Upajmo, da pozno naslednje leto.
Imate delovni naslov?
Trenutno se imenuje Labirint.
Priporočila urednikov
- Lucid razkrije skrivnost za doseg električne limuzine 517 milj
Nadgradite svoj življenjski slogDigitalni trendi pomagajo bralcem slediti hitremu svetu tehnologije z vsemi najnovejšimi novicami, zabavnimi ocenami izdelkov, pronicljivimi uvodniki in enkratnimi vpogledi v vsebine.