Recenzja Flux Gourmet: Surrealistyczna komedia, która jest sprawdzianem gustu

Flux dla smakoszy istnieje we własnym dziwnym świecie, w którym pojęcia takie jak „dobry smak” i „zły gust” wydają się nie istnieć.

Napisany i wyreżyserowany przez kultowego brytyjskiego filmowca Petera Stricklanda, nowy film od początku do końca gra według własnych zasad, zagłębiając się coraz głębiej w świat, w którym sztuka performance, jedzenie, polityka seksualna i wywołujące wstyd napady nadmiernego wzdęcia (tak, dobrze to przeczytałeś) przecinają się. Rzadko, jeśli w ogóle, to robi Flux dla smakoszy zatrzymać się, by się wytłumaczyć, i podczas gdy inny reżyser mógłby zdecydować się na obsadę filmu postaci członków podziemnego ruchu, Strickland decyduje się pozwolić im bawić się w słońcu powyżej grunt.

Bohaterowie filmu nigdy nie są oceniani za ich najokrutniejsze czyny, ani ich różne perwersje czy prowokacyjne tendencje nigdy nie wydają się dziwne. Wszystko podane jest z powagą, przywodzącą na myśl twórczość kilku innych współczesnych surrealistów filmowych — mianowicie Yorgosa Lanthimosa. Ale poświęcając się całkowicie rzeczowości swojej historii, Strickland udaje się nasycić

Flux dla smakoszy z Lynchowskie poczucie surrealizmu, dzięki któremu oglądanie filmu nie przypomina zapadania w sen, a bardziej przypomina wejście do świata, w którym sny przeniknęły do ​​rzeczywistości.

Surrealistyczna sztuka performance

Flux dla smakoszy mieści się w instytucie zajmującym się promocją i wychowaniem artystów specjalizujących się w performansach kulinarnych i kulinarnych. Kiedy film się zaczyna, instytut prowadzony przez Jana Stevensa (diabelsko zabawna Gwendoline Christie) właśnie zrobione w trio złożonym z Elle di Elle (Fatma Mohamed), Billy Rubin (Asa Butterfield) i Lamina Propria (Ariane oznakowane). Podczas pobytu są monitorowani i przesłuchiwani przez Stonesa (Makis Papadimitriou), mężczyznę, który niedawno zaczął cierpieć z powodu bardzo bolesnego gromadzenia się gazów w jelitach.

W trakcie 111-minutowego czasu trwania filmu, już napięte więzi między Elle, Billym i Laminą zostają zepchnięte na głęboką wodę. punkty przełomowe, podczas gdy Stokes stara się zarządzać i ukrywać swoje coraz bardziej niepokojące problemy żołądkowe przed innymi instytutami mieszkańcy. Jednocześnie instytut i Jan nadal są celem ataków ze strony grupy, której odmówiono takiej samej rezydencji, jaką otrzymała Elle i jej koledzy wykonawcy.

Jeśli ten opis fabuły brzmi jak dużo, to teraz jest dobry moment, aby zauważyć, że powyższe podsumowanie to tylko zarysowanie tego, co kryje się w Flux dla smakoszy. Film jest między innymi mniej prowokacyjny i bogatszy tematycznie, niż mogłoby się wydawać. w różnych punktach, Flux dla smakoszy wydaje się nawet zabawną walką woli między Elle, upartą i niewzruszoną artystką, która odmawia robienie notatek innych i Jan, manipulatorka smaków, która wydaje się być znacznie bardziej zestresowana, niż lubi na to pozwalać NA. W innych momentach film wydaje się komedią o rozbrajającym sposobie, w jaki granice między artystą a publicznością mogą nie tylko się zacierać, ale wręcz rozpuszczać.

Gdy Flux dla smakoszy jest w najlepszym wydaniu, wydaje się, że wszystkie te rzeczy i więcej naraz.

Siła sugestii

Talent Stricklanda jako stylisty wizualnego jest również uderzająco widoczny w całym tekście Flux dla smakoszy. Reżyser we współpracy z operatorem Timem Sidellem wypełnia kadry filmu nasyconymi kolorami i bogatymi cieniami, które dodają wizualnej zmysłowości filmowi. Flux dla smakoszy to tylko sprawia, że ​​kulinarne występy Elle są o wiele bardziej wpływowe i niepokojące. Jednak pomimo licznych okazji do obrzydliwych efektów wizualnych, jakie zapewnia jego historia, Strickland mądrze podaje powściągliwą rękę Elle, Laminie i Billy'emu w różnych zupach i czekoladzie występy.

Strickland rozumie, że sugestia jest często silniejsza niż faktyczne pokazanie czegokolwiek, i kilkakrotnie demonstruje tę świadomość Flux dla smakoszy. W prawdziwie natchnionym posunięciu Strickland nawet wyciąga dywanik spod najbardziej przyprawiającej o zawrót głowy w filmie sekwencję, ujawniając po fakcie, że nie wszystko było tak wprost perwersyjne pojawił się. Ta informacja nie tyle odbiera moc danej sekwencji, ile ujawnia instynktowne zrozumienie, jakie Strickland ma na temat mocy implikacji.

Jego sprawność wizualna jest zwiększona przez kilka z nich Flux dla smakoszywystępy, w tym uroczo wytrącony z równowagi Christie, kot z Cheshire, jak Jan. Richard Bremmer występuje także w jednym z najbardziej obleśnych występów roku jako dr Glock, protekcjonalny lekarz, który przyjmuje Stonesa jako pacjenta. Ostatecznie jednak to palący, niezachwiany występ Fatmy Mohamed jako Elle robi największe wrażenie w Flux dla smakoszy. Kamera Stricklanda uwielbia niemal wszystko, co skupia uwagę na twarzy Mohameda Flux dla smakoszyi łatwo zrozumieć, dlaczego, oglądając film.

Odnajdywanie wolności poprzez działanie

Oczywiście, jak to bywa w wielu filmach Stricklanda, dużo się dzieje Flux dla smakoszy. Wydaje się, że w filmie nigdy nie brakuje pomysłów, ale Strickland ma również trudności z połączeniem ich w jedną spójną całość. Podczas gdy meandrujący ton filmu pomaga wyróżnić bardziej prowokacyjne momenty, krótszy czas trwania pozwoliłby Flux dla smakoszy szansa, aby poczuć się bardziej w zgodzie ze skupioną naturą wielu jego postaci, zwłaszcza Elle Mohameda.

Ale intensywna kontrola tonalna, którą Strickland wykazywał przez całą swoją karierę, jest również w pełni widoczna w Flux dla smakoszy, film, który często jest przezabawny pomimo perwersyjnego charakteru wielu jego scen. Czarny jak smoła humor filmu jest szczególnie obecny podczas różnych sekwencji prób i występów, co pozwala Stricklandowi jeszcze bardziej podkreślić, jak zawstydzający i śmieszny jest sam akt publicznego występu może być. Fakt, że Stricklandowi udaje się to zrobić, nie tracąc z oczu tego, jak wyzwalające jest nie tylko pokazywanie się innym, ale także bycie przez nich widzianym, jest świadectwem tego, jak dobrze Flux dla smakoszy działa, gdy strzela na wszystkich poziomach.

To nie znaczy Flux dla smakoszy nie jest filmem, który wyłączy większość widzów. W rzeczywistości tak właśnie jest. W konsekwencji, czy chcesz, czy nie Flux dla smakoszy będzie miał mniej wspólnego z własnymi wartościami artystycznymi, a bardziej z twoimi upodobaniami. To samo można powiedzieć o przekraczających granice występach Elle i firmy. Czasami wszystko, czego potrzeba, aby wiedzieć, czy coś lubisz, to zobaczyć lub, co jest bardziej odpowiednie w tym przypadku, posmakować.

Flux dla smakoszypojawi się w kinach i na żądanie w piątek, 24 czerwca.

Zalecenia redaktorów

• Recenzja Tár: Cate Blanchett szybuje w górę w nowym, ambitnym dramacie Todda Fielda
• Confess, recenzja Fletch: Jon Hamm czaruje w ponownym uruchomieniu komedii kryminalnej
• Recenzja Me Time: najnowsza komedia Netflix się rozpada
• Recenzja I Love My Dad: Patton Oswalt w komedii o sumach
• Recenzja Bodies Bodies Bodies: okrutnie zabawna komedia grozy