![coloristen zetten een stempel op sterk geladen film terwijl ze onopgemerkt bleven in klasse 06](/f/986f1ec973895ba121d4dd9a04750699.jpg)
Wiens straten? is een documentaire die het verhaal vertelt van de politieke protesten die ontstonden naar aanleiding van de schietpartij door de politie op de 18-jarige Michael Brown in Ferguson, Missouri in de zomer van 2014.
De film volgt de politieke beweging die in Ferguson ontstond en zich snel over het hele land verspreidde, een onderwerp dat zowel gepassioneerd als delicaat is. Voor coloristen Adam Inglis en Tif Luckenbill bij Postfabriek NY, belast met het beoordelen van de film, betekende dit een subtiele aanpak die de inhoud van de film niet verstoorde.
Kleurcorrectie kan variëren van eenvoudige belichtings- en verzadigingsaanpassingen tot complexe toning en selectieve maskering die het uiterlijk en het gevoel van een opname volledig veranderen. In één opzicht lijkt het erg op het retoucheren van foto's, maar het toegevoegde bewegingselement voegt nog een variabele in de mix. Een colorist lijkt een beetje op een componist: hij gebruikt kleur in plaats van muziek om de kijker emotioneel te maken op een specifieke manier verbonden zijn met een film, of het nu het luchtige geluk van een komedie is of, in de sprake van
Wiens straten?, het gevoel van verdriet en verontwaardiging uitgedrukt door leden van een beweging voor sociale rechtvaardigheid.In een interview met Digital Trends legden Inglis en Luckenbill hun beoordelingsproces uit Van wieStraten?, waarin de uitdagingen worden beschreven van het werken aan een documentaireproject waarbij beelden van meerdere camera's worden gecombineerd. Met DaVinci Resolve Studio van Blackmagic Design als hun favoriete hulpmiddel hadden Inglis en Luckenbill alles wat ze nodig hadden, behalve dat de aard van de film strikte grenzen stelde aan hun creativiteit.
Met alle kracht van Resolve, een populaire software voor kleurcorrectie, binnen handbereik, had dit gekund Het is gemakkelijk om verstrikt te raken in ‘wat als’-momenten, kijkend naar alle verschillende richtingen waarin ze zich kunnen bewegen filmmateriaal. “Het is altijd leuk om artistiek te spelen, maar uiteindelijk proberen we het verhaal dat wordt verteld zo goed mogelijk te dienen. In het geval van Wiens straten?, dat betekent dat we hopen dat ons werk onopgemerkt blijft.”
![coloristen zetten een stempel op sterk geladen film terwijl ze onopgemerkt bleven terwijl de ws 02 plat lag](/f/47b33af82095a88722384a3f5b142cb9.jpg)
![coloristen zetten een stempel op sterk geladen film terwijl ze onopgemerkt bleven in klasse 02](/f/8beb43261ec17dd9fe16fd24eb6188b7.jpg)
![coloristen zetten een stempel op sterk geladen film terwijl ze onopgemerkt bleven terwijl de ws 03 plat lag](/f/39b0873f2879d30ec3deadab0d2f483a.jpg)
![coloristen zetten een stempel op sterk geladen film terwijl ze onopgemerkt bleven in klasse 03](/f/76eec793a907222f5652f46b0c59c0a7.jpg)
Onopgemerkt blijven kan in de meeste beroepen een vreemd gevoel zijn, maar als het om kleurcorrectie gaat en andere aspecten van postproductie zou werken om opgemerkt te worden alleen maar dienen om de aandacht af te leiden publiek. Zoals Inglis en Luckenbill het verwoordden: “Het doel was om een krachtig, brandpuntsevenement in onze samenleving en de voortdurende beweging die het teweegbracht te onthullen en te belichten. Onze aanpak in dit geval was hoofdzakelijk om uit de weg te blijven.”
Maar een aanpak achter de schermen betekende niet dat we een hands-off aanpak moesten volgen. Puur technisch gezien was de grootste uitdaging het matchen van kleuren tussen verschillende camera's. De primaire camera voor de film was een Arri Alexa, een hoogwaardige bioscoopcamera die vaak te vinden is op Hollywood-sets. Maar veel van de ondersteunende beelden van de film zijn rechtstreeks afkomstig van telefoons en goedkope camera’s die demonstranten op straat gebruikten, en documenteerden hun eerste-persoonsperspectief van wat er aan de hand was. De lagere resolutie, het beperkte dynamische bereik en de hoge compressie van dergelijke camera's laten lang niet zoveel speelruimte voor kleurcorrectie toe als Alexa. Voor de coloristen kwam Resolve te hulp.
Het is een prestatiestuk dat de manier verandert waarop visueel gehandicapte atleten door hun wereld navigeren.
"Een bijzonder hulpmiddel dat erg handig was bij sommige van de lagere kwaliteit mobiele telefoonbeelden in deze film was de mogelijkheid om in de LAB-kleurruimte te werken", legden Inglis en Luckenbill uit. LAB-kleur scheidt informatie over chrominantie (kleur) en luminantie (helderheid) in afzonderlijke kanalen. Het kan handig zijn om kleurafwijkingen uit video van lage kwaliteit te verwijderen die moeilijk te realiseren zijn in een RGB-kleurruimte. "Het plaatsen van een knooppunt [in Resolve] in de LAB-ruimte is een manier om een bepaald bereik aan tinten te beïnvloeden zonder dat je het hoeft in te toetsen of al het andere mee hoeft te trekken."
Omdat de coloristen niet probeerden af te wijken van de realiteit, hoefden ze niet veel te vragen van de lage kwaliteit beelden van telefoons en consumentencamera’s. Het zou voldoende zijn om het op een punt te brengen waarop het in elkaar past zonder afleidend te zijn. Maar misschien was tijd een nog grotere uitdaging. “Een film over zo’n krachtig, relevant en actueel onderwerp wekt veel belangstelling en moet klaar zijn om gezien te kunnen worden.”
Maar hoewel ze snel moesten werken, moesten ze het ook goed doen. Kleurcorrectie is vaak een samenwerkingsproces waarbij de inbreng van meerdere mensen betrokken is, en wiens straten? was niet anders. Inglis werkte aanvankelijk samen met regisseur Sabaah Folayan om het uiterlijk van verschillende scènes vast te stellen en de algehele boog van de film op te bouwen en het gevoel dat ze met de kleur wilde overbrengen. Folayan bleef tijdens het hele proces langskomen om hier en daar dingen aan te passen. Toen de kleur bijna compleet was, besprak cameraman Lucas Alvarado Farrar de film nog een laatste keer met Luckenbill en bracht hij aanvullende wijzigingen aan om zijn visie weer te geven.
![coloristen zetten een stempel op sterk geladen film terwijl ze onopgemerkt bleven terwijl ws 04 plat was](/f/da160052251d26534e6fa1a361cf287f.jpg)
![coloristen zetten een stempel op sterk geladen film terwijl ze onopgemerkt bleven in klasse 04](/f/b10f7416fef90fed133d9305d0d17234.jpg)
Beoordeling is een integraal onderdeel van het postproductieproces, maar toch een van de minst begrepen aspecten ervan door het grote publiek. Het is echter verrassend benaderbaar. Terwijl DaVinci Resolve Studio is gebouwd om te voldoen aan de eisen van professionele postproductiestudio's, zoals Post Factory NY, brengt Blackmagic Design ook een gratis versie van de software. De gratis versie mist slechts een paar geavanceerde functies, zoals ondersteuning voor meerdere GPU's, die te vinden zijn in de volledige Studio-versie. Voor het overige is het een volledig programma, zonder proefperiode, watermerken of andere beperkingen die vaak gepaard gaan met gratis versies van andere software. Hiermee kan iedereen met een compatibele Mac of pc beginnen met kleurgradatie, net als de professionals.
Op de vraag wat aspirant-coloristen en redacteuren kunnen doen om meer te leren, waren Inglis en Luckenbill optimistisch in hun antwoord. “Het feit dat de Resolve beschikbaar is om te downloaden, opent mogelijkheden om te leren die er tien jaar geleden simpelweg niet waren”, zeiden ze. “Er zijn veel bronnen en tutorials online waar iedereen toegang toe heeft om te zien wat er mogelijk is met kleurcorrectie en wat hen interesseert. Er is een enorme toolset beschikbaar en 100 verschillende paden om een bepaald doel te bereiken. Dus graaf erin en ontdek wat er mogelijk is.”
Maar ze verduidelijkten ook een gevoel dat door alle creatieve professionals wordt gedeeld: de tool is niet zo belangrijk als je visie. Net zoals de beste schrijvers ook geweldige lezers moeten zijn, moet je, om een ervaren colorist te worden, met een kritisch oog leren observeren hoe kleur wordt gebruikt. “Bekijk de inhoud anders”, zeiden Inglis en Luckenbill. “Denk na over de rol die kleur en licht spelen in jouw beleving van een show.”
Wiens straten? is de eerste speelfilm van regisseur Sabaah Folayan en co-regisseur Damon Davis. Het ging vorig jaar in première op Sundance en is sindsdien opgepikt door Magnolia Pictures, met een Noord-Amerikaanse bioscooprelease gepland voor deze zomer. Meer informatie kunt u vinden op de film officiële website.