Zack Snyder's Leger van de doden wist de critici niet helemaal te overtuigen, maar de genre-overlappende zombie-overvalfilm heeft minstens twee kenmerken zorg ervoor dat het zich onderscheidt van andere levend-dode sagen: prachtig ambitieuze visuele effecten en een Tiger King verbinding.
Deels ensemble-overvalfilm, deels actie-horroravontuur, Leger van de doden volgt een groep huurlingen die zijn gerekruteerd om $ 200 miljoen terug te halen uit een kluiscasino in het hart van Las Vegas. De vangst? De stad wordt overspoeld door vleeshongerige zombies en is afgesloten van de rest van het land, met een nucleaire aanval gepland binnen enkele dagen.
Aanbevolen video's
Om dit verhaal op het scherm te brengen, schakelden Snyder en supervisor visuele effecten Marcus Taormina de bekroonde VFX-studio in. Framewinkel om aan een breed scala aan elementen in de film te werken, van hordes ondode Elvis-imitators en een zombie tijger, tot het explosieve schouwspel van een nucleaire ontploffing in een van Amerika’s populairste toeristen bestemmingen. Digital Trends sprak met Bob Winter, de supervisor visuele effecten van Framestore, over het proces om van Sin City een stad van de levende doden te maken.
Digitale trends: wat waren enkele van de belangrijkste elementen waaraan het Framestore-team in de film werkte?
Bob Winter: We hebben aan alle hoofdcomponenten gewerkt. … Het bouwen van de wereld van de film, Las Vegas, de zombietijger, de menigte zombies, veel bloed en bloed, het toevoegen van Tig Notaro en dat hele element, en de ontploffing van de atoombom... allemaal Dat.
In een eerder artikel hadden we het over het geweldige werk dat supervisor Joao Sita en de rest van je team op het gebied van visuele effecten hebben verricht Tig Notaro erin stoppen Leger van de doden nadat het filmen was afgelopen, dus laten we het nu over zombies hebben. Elke zombiefilm heeft zijn eigen draai eraan. Hoe heb je de zombiekarakters van deze film benaderd?
De grootste uitdaging was dat er twee soorten zombies waren: De shamblers, de typische zombies die jij bent denk aan beweging en prestatie, en dan waren er de Alpha's, die het meest fysiek waren zombies. We hadden motion-capture-sessies met de stuntacteurs voor de Alpha's en voor veel van de figuranten die speelden de shamblers, en dat was cruciaal om een exacte match te krijgen met wat er werd neergeschoten in camera. Ze hadden geweldige stuntartiesten die parkour deden en echt indrukwekkende, fysieke bewegingen.
Het aanbod aan kleding en make-up was waarschijnlijk de grootste uitdaging [met de zombies], maar omdat een geweldig aspect van het afspelen van dit verhaal in Las Vegas het brede scala aan personageontwerpen was trekken van. We moesten ons typische systeem zo ver mogelijk pushen om die variatie mogelijk te maken, en niet alleen maar van shirt te wisselen hier en daar, maar gaande van een Elvis tot een brandweerman, een showgirl, een zakenman en allerlei andere variaties. Daarom hebben we in feite een modulair systeem gebouwd waarmee we een breed scala aan kledingkasten en rekwisieten konden gebruiken om te passen bij het niveau van variatie in de daadwerkelijke fotografie.
Officiële Army of the Dead VFX-rol met. Tig Notaro
Vertel me eens over Valentine, de zombietijger die de show stal. Hoe verliep het creatieve proces voor dat specifieke element van de film?
Een van de dingen die mij het meest opwond aan het project toen ik begon, was het horen dat er een witte tijger in zat, en dat het bedoeld was als een van de tijgers van Siegfried en Roy. Het is zo passend dat Vegas dat heeft. Dus toen we dit personage gingen bouwen, hadden we wat concept art van Zack en Marcus die de zombiekarakteristieken lieten zien die ze wilden. Ze wilden dat het lagen had. Ze wilden tot op het bot kijken en verschillende delen van de anatomie zien.
Dus terwijl ze nog aan het ontwerp werkten, bouwden we een witte tijger zonder de zombie-attributen. Het was gebaseerd op een tijger die we fotografeerden, scanden en filmden van Big Cat Rescue in Florida, de vestiging van Carole Baskin.
Wacht, Carole Baskin? Zoals in, van Tijger Koning?
Ja, dit was vóór de release van Tijger Koning. Ze was geweldig, en ze was blij dat we voor deze aanpak kozen en een digitale versie creëerden. Ze was er een groot voorstander van om geen dieren te gebruiken bij het maken van films. Ze was dus blij om ons te laten doen wat we moesten doen, wat geweldig was. Dat werd dus de basis voor onze tijger.
We wisten dat als we digitaal een fysiek geloofwaardige witte tijger konden maken, we de zombiekenmerken eraan konden toevoegen. Dus toen ze eenmaal het concept hadden afgerond van waar ze het verval wilden hebben en hoe ze dat wilden uitbeelden aspect van Valentijn, we zijn begonnen het van binnenuit op te bouwen met lagen skelet, spieren, fascia, en huid. We wilden een systeem dat er geloofwaardig uitzag en lagen zou hebben die naar elkaar toe bewogen of tegen elkaar aan schoven, waardoor het realisme zo ver mogelijk werd gedreven.
Het laatste aspect ervan dat we echt benadrukten met de complexiteit en geloofwaardigheid waren de vacht, het vuil en het opgedroogde bloed – dat soort texturen. We wilden dat het voelde alsof het al geruime tijd in die wereld thuishoorde, verrot en vies en verouderd.
Las Vegas, de stad, speelt zo'n grote rol in de film als decor en een herkenbare toetssteen voor het publiek. Wat hield uw VFX-werk aan de stad in?
We hebben twee weken doorgebracht met fotograferen in Las Vegas, waarbij we foto's en video's, dronebeelden, luchtfoto's, enzovoort hebben gemaakt. We zijn begonnen met een nauwkeurige lay-out en weergave van Las Vegas en de strip, wetende dat Zack de reikwijdte en schaal van die wereld aanwezig wilde hebben. En het is echt enorm, dus het was cruciaal om de omvang van die faciliteiten en dat deel van de stad echt in beeld te brengen. Maar in plaats van de ongerepte versie te bouwen, doken we erin en begonnen we onze verwoeste stad te bouwen met de patina waarnaar we verwezen naar conceptkunst waarmee de productieontwerpers van de kunstafdeling hadden gemaakt Zak.
Aan het einde van de titelreeks wordt de strip gebombardeerd, dus er zat een aspect van het naoorlogse gevoel in, waardoor veel van die vernietiging een patina kreeg. En het andere aspect ervan was de zuidwestelijke woestijn van Vegas, in Nevada, waar de woestijn veel van dat stof terugwon. Daar gaven we het de patina die je op natuurlijke wijze zou krijgen als je door een verlaten stad zou reizen. … We wilden echt de reikwijdte en schaal van die wereld consistent en groots laten aanvoelen.
Heeft het geholpen dat er zoveel iconische, herkenbare elementen van de Las Vegas-strip zijn waarnaar je kunt verwijzen, of bracht dat nieuwe uitdagingen met zich mee?
We hebben geprobeerd de iconische vormen te behouden waar je aan denkt in Las Vegas, en we wilden niet zo ver gaan dat je niet zou zeggen: "Oh ja, dat is Vegas." Er was één punt wanneer [de personages] de strip opkomen en naar de Bly kijken [het fictieve casino waar het geld is opgeslagen] en achter hen staat de lege Bellagio-fontein, gevuld met aarde. We hebben de mechanische fonteinkoppen erin laten zitten, oud en verroest, omdat het een van die dingen is waar je bijna onbewust bekend mee bent, ook al zie je niet meteen wat het is. Er is daar een vertrouwdheid.
Is er een bepaald element in de film waarvan mensen zich misschien niet realiseren dat het een visueel effect is?
Uiteraard sluit dat de zombietijger uit, omdat we allemaal weten dat dit een fictief personage is. [Lacht] Maar nee, ik denk dat er in dit geval veel spektakel is als we kijken naar de stijl van de film die Zack samenstelde en probeerde te verwezenlijken. Het was niet jouw klassieke film met stille effecten. Het was heel erg in je gezicht, en met opzet, in termen van de stijl van de film.
Maar voor mij zijn er scènes – zoals waarin ze het hoofd van de koningin afhakken of waarin ze Cummings [Theo Rossi’s character] in het been - waar ik vandaag nog steeds naar kijk en je niet kan vertellen waar de fysieke set eindigde en de CG-wereld begonnen. Het is echt geweldig, en een eer voor ons team als het gaat om het bouwen van die wereld als een digitaal bezit, en voor ons compositieteam omdat in staat om dat echt interessante, gestileerde uiterlijk na te bootsen van de lenzen die Zack in de film gebruikte om alles samen te brengen voor een naadloos afbeelding.
Zack Snyder's Leger van de doden is nu beschikbaar op Netflix.
Aanbevelingen van de redactie
- Een betere Predator bouwen: achter de visuele effecten van Hulu's horrorhit Prey
- Wijnstokken, bloed en kloven in overvloed: de VFX van seizoen 4 van Behind Stranger Things
- Hoe visuele effecten de bevroren wereld van Snowpiercer creëerden
- Hoe visuele effecten ervoor zorgden dat Batman harder sloeg en sneller reed
- Hoe visuele effecten de GTA-geïnspireerde wereld van Free Guy vormden
