"האם יש שם מישהו?" "אנחנו לא צריכים שום חינוך." "היי אתה, אל תגיד לי שאין תקווה בכלל." "והפכתי... קהה בנוחות."
כאילו אני בכלל צריך להגיד לך, השורות למעלה מגיעות כולן מיצירת המופת המכוננת של פינק פלויד משנת 1979, הקיר. רוג'ר ווטרס, הבסיסט, הסולן והארכיטקט הקולי הראשי של פלויד לשעבר מאחורי האגדי הזה אלבום, בילה שנים בהדמיה ותכנון כיצד לבצע אותו כראוי במלואו בלייב שלב. סיבוב ההופעות שהתקבל נמשך שלוש שנים החל משנת 2010, ניגן בפני יותר מ-4 מיליון אנשים ברחבי העולם, והכניס למעלה מ-458 מיליון דולר, סיבוב ההופעות הרווחי ביותר של כל שחקן סולו עד כה. (זה סכום אחד נוח.)
ראיתי הקיר חי פעמיים - פעם אחת בתוך הבית במרכז איזוד באיסט רתרפורד, ניו ג'רזי בנובמבר 2010, ופעם אחת באצטדיון ינקי ביולי 2011. ללא ספק, זה היה ה הכי מרגש מבחינה ויזואלית ונעימה מבחינה קולית במופע ארנה/אצטדיון גדול שראיתי אי פעם. איכות הסאונד היא תמיד מסובכת באצטדיון, אבל עיצוב ה-quad החי שמשמש אותו הקיר חוויה הנמסרת מכל בחינה, מהתראת - ספוילר! - התרסקות מטוס רועמת על הבמה שמתחילה את ההופעה עם סולו הגיטרה האלגנטי והמנקה של הגיטריסט דייב קילמינסטר על גבי הקיר העצום באורך 500 רגל במהלך ניחוש בנוחות.
סרטונים מומלצים
אם פספסת את הסיור או רוצה לראות אותו שוב, יש לך מזל, כמו רוג'ר ווטרס את החומה יעלה בבכורה בבתי הקולנוע ברחבי העולם ב-29 בספטמבר. צולם ב 4K וערבבו פנימה Dolby Atmos, זה קִיר עומד בפסגת המצוינות השמיעתית והחזותית. יש גם נרטיב שהבמאים המשותפים ווטרס ושון אוונס שזורים לאורך צילומי ההופעה: בעקבות ווטרס על שלו עלייה לרגל ראשונית לבקר את קברותיהם של סבו ואביו, שנהרגו בפעולה בהתאמה במלחמות העולם הראשונה ובמלחמות העולם. II.
"כולם אומרים, 'לא הבנתי שזה הולך להיות ככה'", אומר ווטרס. "זה מגיע כהפתעה עצומה. זה מרגש אנשים, והם מבינים את זה. הם אומרים, 'וואו, זה בֶּאֱמֶת זז.' אם תוכל לעבור את הסיפור על הווטרינר שאומר לי, 'אבא שלך היה גאה בך', ואז אני אומר, 'אני לעולם לא אשכח אותו,' ואז אתה רואה את הבחורה הצעירה עם שלט השלום מתאחדת עם אביה - אני מתריס על כל מי שעובר את שתי הדקות האלה בלי להירפא לְמַעלָה."
טרנדים דיגיטליים ישבו עם ווטרס במועדון סוני בראש שדרת מדיסון בניו יורק כדי לדון בדרישות הבנייה הקולית עבור הקיר, מה קורה כשהלהקה בעצם מופיעה מאחורי הקיר, והזלזול המוחלט שלו בסטרימינג. אתה עובר רק בגלים, אבל עכשיו אני יכול לשמוע לגמרי את מה שאתה אומר.
טרנדים דיגיטליים: תזמון הופעות באצטדיון הוא דבר מסובך. ראיתי מספר מהם שבהם עיכובי הזמן אינם, אבל עיצוב הסאונד עבור הקיר היה כל כך נקודתי כדי לוודא שהקהל עטוף במלואו בחוויה, לא משנה היכן הם ישבו במקום.
רוג'ר ווטרס: זה מצוין. אני אוהב את זה. הטכנולוגיה, התוכנה והתוכנות שבהן השתמשו [מנהל ייצור/מהנדס סאונד] טריפ חלאף ו[מהנדס מערכת הרשות הפלסטינית] בוב וייבל, הן כולן עיכובים. זו הדרך בה אתה מקבל בהירות.
יש גם רמה כזו של דיוק עם הוויזואליה ועם המקום שבו אתה ממוקם על הבמה. הכל צריך לעבוד ביחד גם עם הסאונד, או שנוציא אותנו מיד מהסיפור.
כן, אבל כמובן שזה שונה כי הקול עובר רק, מה, 1,100 רגל בשנייה? זה סופר איטי בהשוואה לאור, אז תמיד יש עיכובים מוזרים. המוח האנושי יכיל כמות מסוימת ממנו, אבל מה שהמוח האנושי לא יכול להכיל זה את כל העומס של דברים שמגיעים בין אלפיות השנייה.
אז המצאנו משהו בסיור הזה שמעולם לא נעשה קודם לכן, ואני קורא לזה False IMAG. [הגדלת תמונה] תמיד קצת מעיקה על אנשים, שכן ההשהיה המובנית מעין מעצבנת בצורה מוזרה - בערך 60 אלפיות השנייה; זה המהיר ביותר. אבל מה שאתה רואה, גם אם אתה בעמדה הראשית, הוא שגוי. זה נראה לא נכון.
שיחקנו באצטדיון כדורגל מקורה בקופנהגן כשהחלטתי שאני באמת צריך IMAG גדול. אמרתי, "קדימה, נצלם כמה, רק בתור ניסוי. תצלם אותי שר, וניקח את זה למקום אחר, ואז נקרין את זה בסנכרון איתי בהופעה חיה." אז זה לא IMAG שאתה רואה, אבל זה אני פועל באותן תנועות שעומדות על זה מָסָך.
זה מרשים! אז נצטרך לקרוא לזה RMAG.
כֵּן! אז זה אומר שהייתי צריך ללמוד מה עשיתי, ואז לעשות את אותו הדבר כל ערב. זו רק עוד טכניקה, אבל היא נראתה פאקינג גדול! הכל מסונכרן, ואתה חושב, "איך הם עשו את זה? זה מעולה!"
זה אתה ואתה שם למעלה, ביחד! האם היו לך דרישות ספציפיות עם עיצוב הסאונד לגבי מה שרצית לשמוע במהלך רצף מסוים?
בהחלט. למשל, במהלך רץ כמו גיהנום, רובי [ויקוף] היה שר, "כדאי לך לרוץ", והייתי אומר, "השלישיה של התו השמיני הזה - חזור על זה."
"אתה במעלית הגדולה של המסחר, והפכת לרעש הרקע."
כמו כן, רק בגלל שאני קצת יותר מבוגר עכשיו, אנחנו מופיעים רץ כמו גיהנום ב-C במקום D. הורדתי אותו בטון, רק כדי שאוכל לשיר אותו.
בנוסף, התנועות שלך על הבמה שונות.
ובכן, התנועה לא ממש משנה - למרות שזה מעניין לנסות לגרום לקהל למחוא כפיים. בגלל זה אני צועק, "עקוב אחרי!" (צוחק)
נכון, קהל שמחא כפיים מחוץ לזמן יכול באמת להעיף שחקנים.
הו, תאמין לי! לפעמים הם היו כך כבוי, תצטרך באמת, בֶּאֱמֶת להתרכז כל כך חזק. הכל בתוכנית הוא ללחוץ על [רצועה] - הכל - אז הגענו טוב מאוד לעבוד כדי ללחוץ. כשאתה מבקש מאנשים שלא רגילים לעבוד ללחוץ לעשות את זה, הם יגידו, "אוי, זה כל כך קשה לקבל תחושה כלשהי." רק תרגול מזוין - אתה תבין את זה!
שלגי המסכן [לבן, גיטריסט], ב"בריק 1" [כלומר, "עוד לבנה בקיר חלק 1"), זה כמעט הדבר הכי קשה לנגן - הוא הולך [פיות ריף], "חפור-א-חפר-א חפר-א חפר-א..." ובכן, אם יש לך קהל מוחא כפיים לגמרי מחוץ לזמן - להינעל בקליק ולהישאר איתו זה בֶּאֱמֶת קָשֶׁה.
באמצע ההופעה, הלהקה מבצעת כמה שירים מאחורי הקיר שנבנה על הבמה, ואתה לא יכול להיראות על ידי אף אחד בקהל בזמן שאתה עושה את זה.
זה אחד מהדברים שמעולים בצפייה בסרט. לראות את הסולו של סנואי היי אתה - הוא מנגן את התו הזה ואז מחזיק אותו, וכל השאר - אף קהל לא ראה אותו מעולם, כי הוא מאחורי קיר מזוין גדול! (צוחק מכל הלב)
1 שֶׁל 6
מה אתה שומע בזמן שאתה משחק עם הקיר הגדול הזה ממש מולך? האם זה רק מה שאתה מקבל מהאוזן שלך צגים, או שאפשר גם לשמוע את הקהל מריע ושר יחד?
יש לי את האוזניים, אבל אתה יכול לשמוע הכל. כמובן, זה נשמע אחרת עם חתיכת קרטון מולך. (מצחקק) זה שונה מאוד. אבל כולנו מאוד רגילים לזה, אתה יודע. אנחנו משפחה גדולה ומאושרת, פשוט עושים את העבודה שלנו. זה בעצם מאוד מגניב להיות מאחורי הקיר, לדעת שהם שם בחוץ.
אני אוהב את הדרך שבה הם מגיבים האם יש שם מישהו? אני חושב שהקהל הזה יכול להיות באתונה, כי אסור היה לו להכניס מצלמות או אייפון לתוכנית.
והאם זה לא חבל שזה נראה חלק מהתוכנית עכשיו - צופה בדברים דרך עין טלפון או מצלמה ולא ישירות אליך, המבצע?
זה משגע אותי. זה נורא, זה נורא. אם אתה רוצה לראות את השטויות האלה, אתה יכול ללכת להסתכל עליה ביוטיוב, כי שלך לא יהיה שונה מכל השטויות האחרות.
אני מבין שאנשים רוצים ללכוד את הרגעים האהובים עליהם, אבל הפקה בסדר גודל כזה מבקשת לצפות בה ישירות לעתים קרובות ככל האפשר.
אני מסכים, זה מטורף.
אני בטוח שאתה לא מעריץ של יקום הסטרימינג.
לא אני לא. מעולם לא הייתי מעריץ גדול של פיראטיות מכל סוג שהוא - הגזל הממוסד של אמנים ועבודותיהם והרעיונות שלהם על ידי אנשים שעושים את זה רק בגלל שהם יכולים, והם יכולים לצאת מזה. והם כן.
"רק תרגול מזוין - אתה תבין את זה!"
מה שאתה הופך הוא גלגל שיניים זעיר במכונה ענקית שיש לו שום דבר קשור למוזיקה. זה קשור רק לעידוד צריכה של דברים אחרים. זה הכנסות מפרסום. זה לא קשור למוזיקה - בכלל! וזו הסיבה שהאמן מנותק מהמשוואה, כי הרעיון הוא שמה שאתה עושה הוא חסר ערך. אתה פשוט הופך לאמצעי להשגת מטרה - והמטרה היא שאנשים ימכרו מכוניות, ושאנשים אחרים יתעשרו. אתה פשוט לא רלוונטי. וכך גם המוזיקה. אתה במעלית הגדולה של המסחר, והפכת לרעש הרקע. אז לך תזדיין! (צוחק מכל הלב)
איך אתה כאמן אומר "לך תזדיין" בחזרה למערכת ולוקח בחזרה את השליטה?
אה, אני לא יודע, אני לא יודע. אבל אני שמח שהם לא יכולים לפלוש לעולם התוכנית שלי או לעולם הסרט הזה. הם לא יכולים לעשות את זה. הם לא יודעים איך לעשות את זה. ואנשים כן מעריכים את זה, אז הם ישלמו כדי להכניס את התחת שלהם למושב כדי לקבל את הרגע הזה או את השעתיים וחצי של החוויה הזו.
עבדת על מוזיקה חדשה. האם תוציא אותו לכביש?
אני לא רואה את עצמי יוצא שוב לאצטדיונים, אבל אני יכול לעשות מופע זירה שבו זה יותר ניתן לשליטה. זו כנראה תהיה שעה של תיאטרון ומוזיקה חדשים, עם כנראה כמעט שעה של מוזיקה ישנה.
האם תעשה רצף אלבום מלא כפי שעשית ב הצד האפל של הירח בשידור חי סיור [בשנת 2006]?
לא, מה שהייתי עושה זה לשזור שירים ישנים לתוך הנרטיב החדש. כי חשבתי על זה - אם אצא שוב, אני לא בטוח שאנשים ירצו שאצא ואעשה שעתיים של דברים שאף אחד לא שמע מעולם.
אני לגמרי מבינה שאנשים ירצו לשמוע כמה דברים חדשים, במיוחד אם יש להם הקשר; הם מקבלים את זה. אבל יש לי מזל בזה, כי אני כותב כל כך הרבה זמן, ואנשים מזהים את הסגנון שלי - אם אני כותב שיר חדש שמבוסס על השאלה הבסיסית, "סבא, למה הם הורגים את הילדים?", אתה יכול לשים אנחנו והם שם, או כֶּסֶף, או כל מספר שירים מ הצד האפל של הירח אוֹ משועשע למוות אוֹ הלוואי שהיית פה. ברוך הבא למכונה - כל אחד מהדברים האלה שאנשים רוצים לשמוע ורוצים לזכור. הכל מתאים, פשוט כי הכל בא מאותו לב פועם. אותו לב מדמם, פועם. (חיוך)
