Obstaja kliše, da je v filmskem ustvarjanju nekaj čarovnije. notri Bradforda Lipsona V tem primeru ga je v posel resnično pripeljala čarovnija. Kot mnogi otroci je bil Lipson očaran nad rahlo roko, toda medtem ko bi se večina otrok sčasoma naveličala vlečenja karto, katero koli karto iz krova, je Lipson nadaljeval s študijem obrti, kjer je ugotovil, da obstaja povezava med magijo in film. Seveda je kmalu sledila kariera v filmskem ustvarjanju, ki se je začela kot gafer, ki je delal z lučmi.
Hitro naprej v današnji čas, Lipson, 52, je kinematograf, rojen v Denverju, s sedežem v Los Angelesu. Njegov trenutni projekt je "Wilfred,« črna komedija, v kateri igra Elijah Wood kot depresivni mladenič po imenu Ryan, ki vidi sosedovega psa (ki ga upodablja soustvarjalec serije Jason Gann) kot moškega, oblečenega v pasjo obleko. (Kritiško hvaljena oddaja na FX je bila prilagojena izvirni avstralski seriji, ki jo je prav tako soustvarjal Gann.) Edinstveno pri tej ekscentrični seriji »človekov najboljši prijatelj« je, da je v celoti posneta z DSLR. fotoaparat.
Priporočeni videoposnetki
Z Lipsonom smo se pogovarjali o njegovi karieri, zakaj produkcijska ekipa "Wilfred" uporablja DSLR (in kako njegova uporaba je vplivala na industrijo na splošno) in nas uči, kako nekaj te čarovnije vnesemo v svoj dom filmi.
V filmskem poslu ste že 30 let. Kaj vas je najprej pritegnilo?
Ko sem bil otrok, sem bil res navdušen nad čarovništvom. Pravzaprav sem služil denar kot čarovnik pri 13 letih. Študiral sem tudi odrsko magijo, ki temelji na številnih optičnih iluzijah. Nekako sem naredil korelacijo med magijo, filmi in fotografijo. Zame je film čaroben, samo kemijski proces, ki se pojavi pri osvetlitvi filma, se je zdel kot neverjeten čarovniški trik. Filmi so zgolj optična iluzija: posamezne fotografije tečejo skozi projektor s hitrostjo 24 sličic na sekundo in ustvarjajo iluzijo gibanja.
V srednji šoli sem obiskoval intenziven filmski tečaj, ki ga je poučeval upokojeni režiser dokumentarnih filmov; ves čas smo streljali na 16 mm. Spoznal sem, da imam strast do ustvarjanja slik in dela s kamerami. Začel sem razumeti, kako pomembna je osvetlitev, ko gre za kakovost in čustva slike, in odločil sem se, da želim postati direktor fotografije (DP).
Kakšna je po vaših besedah vloga DP? Vsak DP ima svoj stil – opišite svojega.
Zame je vloga DP pomagati ustvariti režiserjevo vizijo, da bi povedal zgodbo. Moja naloga je olajšati pridobivanje pravih posnetkov in dobiti tisto, kar režiser želi. Moja naloga je tudi, da predstavim ideje. Naloga DP je tudi, da predlaga načine za prilagoditev blokiranja [odločanje, kje bodo igralci na snemanju in prvi položaj kamere], da prihranite nastavitve in s tem čas. V televizijskih serijah DP ohranja videz in ton oddaje dosleden, saj režirajo različni režiserji. In seveda je naloga DP ustvariti videz projekta, ki je kombinacija številnih tehničnih odločitev skupaj z znanjem in ustvarjalnostjo za osvetlitev okvirja.
Ne morem reči, da imam poseben stil – vsaka predstava zahteva drugačen videz. Ne bi želel uporabiti istega videza pri vsakem posameznem projektu. Vendar pa je slog, v katerem rad delam, dosleden od predstave do predstave: spoštuj režiserjevo vizijo, obravnavaj ekipo z velikim spoštovanjem in vsak dan delaj odlično.
Kako ste se znašli na snemanju "Wilfreda?"
Spoznal sem Randalla Einhorna (izvršnega producenta in režiserja "Wilfreda"), ko je delal kot DP pri "The Office". Najel me je kot svojega gaferja. V prvih nekaj sezonah je vse več režiral. Hkrati sem delal v smeri polnega delovnega časa DP; Zapustil sem "The Office", da bi posnel majhno oddajo, ki me je pripeljala v Local 600 kot DP. Z Randallom sva ostala v stiku in od časa do časa je režiral kakšno epizodo oddaje, na kateri sem delal.
Nekega dne me je poklical in me vprašal, ali bi rad prišel delat na ponovna snemanja pilota, ki ga je naredil, poklical "Wilfred." Poslal mi je posnetek in moral sem si ga ogledati več kot enkrat – bil je tako noro smešen, temačen, ustvarjalen in neverjeten tam zunaj. Opravil sem ponovna snemanja, toda tehnično gledano sem bil jaz tisti, ki je bil DP, Randall pa je bil DP, (vendar) je bil tako zaposlen z režijo, da sem se zadolžil, da bom več delal v vlogi DP. Približno mesec dni kasneje me je poklical Randall in mi povedal, da so oddajo prevzeli. Všeč mu je bilo, kako so potekala ponovna snemanja in kako so izgledala, zato mi je ponudil priložnost za DP predstave.
K projektu me je sprva pritegnila priložnost, da posnamem zelo zanimivo in vizualno prepričljivo komedijo, kakršne še ni bilo. Tema je bila predobra, da bi jo izpustili. V tej oddaji sem videl velik potencial: priložnost delati z Randallom, ki je neverjetno nadarjen režiser; David Zuckerman, ki je sijajen pisatelj; in Jason Gann, Elijah Wood in ostala igralska zasedba je bila priložnost, ki je nisem mogel zavreči.
Ali je v primerjavi z drugimi deli, ki ste jih naredili, "Wilfred" kaj edinstvenega v smislu tega, kako ekipa pristopa k materialu?
Prvič, Randall je imel vizijo za predstavo med pilotom (ki je nisem posnel). Odločil se je za fotografiranje z DSLR-ji, da bi dobil veliko tipalo polnega formata in široko odprto zaslonko, da bi ustvaril tako neverjetno plitvo globinsko ostrino. To je glavni razlog, zakaj oddaje ne posnamejo s tradicionalno produkcijsko kamero. To je bil pomemben element videza oddaje in načina, kako je odnos med Ryanom in Wilfredom prikazan že od njenega začetka.
Snemamo tri kamere hkrati. Večina oddaj z eno kamero uporablja dve kameri: ena bo dobila glavni posnetek, druga pa srednji posnetek ali drug kot, če je mogoče. S tremi kamerami dobimo master in pokritost z obeh strani hkrati, kar je lahko zelo težko. Ena stvar, ki sem jo poskušal narediti že od prvega dne, je, da vedno osvetljujem stran zunaj kamere, kar je pogosto izziv pri postavitvi treh kamer.
Drug način osvetlitve, ki mi je všeč, je, da se vroča luč navzdol odbije od površine, ki je v kadru, in osvetli Ryana in Wilfreda – to boste pogosto videli v kleti v nočnih prizorih. Ustvari tako zanimiv videz in to je nekaj, čemur se lahko izognemo v tej oddaji. Nikoli ne poskušam vsiliti osvetlitve ozadja – delam na ustvarjanju ločevanja z barvo, svetlobo in sencami ali praktičnimi elementi v ozadju.
"Wilfred" posnamete v celoti z Nikonom D800. Zakaj ravno ta kamera?
Ko smo izvedeli, kaj ponuja D800, sva bila z Randallom zelo zainteresirana, da bi ga preizkusila. Dejstvo, da lahko prek izhoda HDMI dostopamo do nestisnjenega signala HD, je fantastična pomoč; tudi, možnost prehoda z velikosti okvirja FX na DX [od velikega do majhnega] je prednost za našo predstavo. Naučil sem se, kako občutljiv je senzor. Čudovito se obnese v sencah in črnini. Všeč mi je tudi, da ni izvornega ISO, tako da nisem prisiljen ostati pri določenih korakih ISO. Ko sem se lotil časovnega določanja barv, sem ugotovil, da so barve bogate, in bil sem zadovoljen, kako je fotoaparat obvladal mešanico barvnih temperatur, ki jih uporabljam.
Kako je snemanje filmov DSLR spremenilo industrijo? Kakšne so prednosti in slabosti?
DSLR-ji se vedno pogosteje pojavljajo v televizijskih serijah. Običajno niso kamere, ki se ukvarjajo z delom, so pa kamere za uporabo v tesnih prostorih in za pridobivanje težkih, nenavadnih vrst posnetkov. Potrebuje veliko manj časa za "opremljanje", kot če bi uporabljali večjo produkcijsko kamero, čas pa je enak denarju. Vidim tudi, da kamera več mladim filmskim ustvarjalcem omogoča, da gredo ven in posnamejo svoje filme v kakovosti, ki prej ni bila nikoli dostopna ali mogoča po tako nizki ceni. Slabost: zdi se, da je težko najti eno napravo, ki popolnoma podpira DSLR-je. Obstaja toliko izbire, nekatere dobre, nekatere manj dobre. Tudi iskala: ko operaterji kamer prihajajo iz oddaje z vrhunskimi iskali, se težko prilagodijo tistim, ki se običajno uporabljajo s temi kamerami. Upam, da je na obzorju kakšna nova tehnologija na tem področju.
Vedno več kamer zdaj omogoča snemanje v polni visoki ločljivosti 1080p. Kakšnih nasvetov lahko ponudite splošnemu uporabniku, ki bi se rad preizkusil v videografiji s svojim DSLR-jem ali fotoaparatom »usmeri in fotografiraj«, da začne ali izboljša svoje fotografiranje?
Prva stvar je, da se s tem zabavate in se ne ujamete v skrbi o tem, kaj je prav ali narobe. Če vam to, kar počnete, ustreza, potem to počnite naprej – če ne deluje, poskusite z nečim drugim. Naučite se, kakšne so omejitve širine in osvetlitve pri uporabljeni kameri – ko to dosežete, lahko ostanete znotraj razmerij in ustvarite prijetne slike.
Še ena pomembna stvar je, da se ne spuščate v igro razmišljanja, da je vse odvisno od opreme – pomembno je, kaj naredite s tem, kar imate. Nekateri najboljši ustvarjalni trenutki se zgodijo, ker nimate določenega kosa opreme, zato ste prisiljeni razmišljati izven okvirov in ustvariti nekaj, česar sicer morda ne bi imeli. Zavedajte se in opazujte, kako svetloba deluje v različnih okoljih in kako je videti na ljudeh; ko vidite nekaj, kar vam je všeč, si to zapomnite, da ga boste lahko ponovno ustvarili med fotografiranjem.
V starih časih, ko ste nekaj posneli na film, ste morali počakati in videti, kako je izšlo. Zdaj je na voljo takojšnje predvajanje in možnost prilagajanja (kadar koli) želite, zato bodite pogumni – najslabša stvar, ki se (lahko zgodi), je, da izbrišete datoteko in začnete znova.
Se želite spoznati z videografijo DSLR? Lipson pojasnjuje, kako
- Splačalo bi se vlagati v nekaj razredov razsvetljave, če ste novi v tem.
- Obstaja toliko naprav, ki jih lahko kupite, da DSLR postane proizvodna kamera, da morate res narediti domačo nalogo. Pametno bi bilo, da se odločite, v kakšnem slogu boste snemali – s tem mislim iz roke ali na vozičku ali palicah in glavi (stativu). Če je vse našteto, bo morala biti naprava prilagodljiva in vam dati vse te zmogljivosti.
- Dobro iskalo in/ali monitor rešita življenje. Dober trden sistem ostrenja, ki je dosledno zanesljiv, vam bo prihranil tudi veliko frustracij. Pomemben je komplet razsvetljave, ki omogoča snemanje dnevnih in nočnih notranjih prostorov in se lahko uporablja kot viri trde svetlobe in viri mehke svetlobe. Dobra izbira gela in dobro razumevanje Kelvinove temperature v povezavi z ravnovesjem beline vam bosta pomagala ustvariti dinamične slike.
- (En izdelek), ki se mi zdi zelo prilagodljiv in prijeten glede osvetlitve, in to so napeljave FJ Westcott TD5 z njihovo mehko škatlo 12 x 50 palcev. Ti so neverjetno prilagodljivi in z njimi je enostavno delati.
- Nazadnje, DSLR, ki vam bo zagotovil najbolj dinamičen razpon in najbolj prijetne slike.
