Realizatorul Danfung Dennis nu este străin de câmpurile de luptă. El a petrecut patru săptămâni în 2009 filmând cu pușcașii marini americani în Afganistan pentru documentarul nominalizat la Oscar în 2009, Iad și înapoi din nou. Acum Dennis trece la o aromă foarte diferită de câmp de luptă cu Zero puncte, un film care reflectă și amenință să perturbe producția de film tradițională, lansând exclusiv pentru Oculus Rift. Este un concept inventiv, unul care a adus imediat în minte frumusețea regizorului Alexander Sokurov Arca Rusă.
Filmat într-o singură zi în decembrie 2001, Arca Rusă este o piesă de avangardă care constă dintr-o singură fotografie de urmărire continuă. Acesta țese o potecă prin Palatul de Iarnă din Sankt Petersburg, Rusia, în timp ce un narator relatează o narațiune liberă. Sunt 96 de minute neîntrerupte care echivalează cu o ispravă monumentală de coregrafie atent pusă în scenă, cu actori care intră și ies din cadru pe indicii specifice, la un moment dat cu sute.
„Nu mai avem control asupra cadru pe care publicul o va vedea.”
Folosirea extinsă de către film a Steadicam – o instalație de stabilizare care elimină tremuratul de la o cameră portabilă – este o sursă cheie de inspirație pentru Dennis. Prin Zero puncte, el intenționează să exploreze mediul de divertisment evoluat care se dezvoltă rapid în jurul realității virtuale utilizând una dintre cele mai de succes iterații ale sale de până acum, căștile încă nelansate de la Oculus VR.
“Arca Rusă este capodopera muncii Steadicam. Cred că asta va funcționa foarte bine în Rift, unde este o poveste și o experiență neîntreruptă, coerentă, care se cam trece pe lângă tine”, Zero puncte spune regizorul Digital Trends.
Prin proiectare, filmul se va desfășura „pe șine”, trăgând publicul dintr-o cameră în alta, la fel ca Arca Rusă trecerea treptată a diferitelor încăperi și perioade de timp. Ideea este ca fiecare spațiu să ofere o meditație asupra aplicațiilor VR emergente, cu sunetul din diverse interviuri cu experți redat într-o serie captivantă de prezentări. Aceste camere asemănătoare Holodeck-ului fac parte dintr-o stație spațială pe care se desfășoară întreaga călătorie.
„Leagă locații spațiale de poveste și cred că asta este foarte important pentru modul în care funcționează memoria noastră”, explică Dennis. „Creierul nostru cartografiază în mod constant mediile din jurul nostru. Credem că ceea ce va fi cu adevărat diferit de filmul tradițional este acel sentiment de spațiu și locație fizică și ceea ce se întâmplă în acea locație fizică.”
Aceasta vorbește direct despre principala provocare a filmului VR. Conceptele convenționale precum încadrarea și editarea nu se aplică atunci când vă cufundați publicul într-o realitate fabricată. „Camera de fotografiat” este, pentru toate intențiile și scopurile, ochii privitorului și oferă un punct de vedere fără restricții asupra lumii care a fost creată. Este posibil să nu vă puteți deplasa în spațiu ca și cum ar fi un joc video, dar vă puteți întoarce capul pentru a privi în orice direcție. Întrebarea este cum construiești un complot coeziv când focalizarea atenției camerei este complet nerestricționată și imposibil de prezis?
„Acesta este un nou mediu, un nou limbaj și trebuie să inventăm gramatica și sintaxa modului în care spui o poveste eficientă în acest mediu”, spune Dennis. „Nu mai avem control asupra cadru pe care publicul o va vedea. Livrăm toate aceste informații brute... și apoi îi lăsăm să decidă ce parte din ele doresc să vizioneze.”
„Este o poveste și o experiență neîntreruptă, coerentă, care trec într-un fel pe lângă tine”
„O mare parte din [abordarea noastră cinematografică] va fi această fuziune, cred, între jocuri și film”, spune el. „Putem învăța multe din modul în care jocurile la persoana întâi au spus acele povești în care ești un personaj. Este un teritoriu complet nou. Știm că va fi extrem de dificil să ne dăm seama cum spunem o poveste sau transmitem o experiență, așa că cercetăm și dezvoltăm că, în același timp, tehnologia apare.”
Alături de întrebările mai ezoterice ale Cum filmați o experiență VR în mare măsură pasivă este dilema foarte practică a dezvoltării tehnologiei pentru a face acest lucru. Tehnicile convenționale de filmare sunt impracticabile pentru acest tip de proiect, deoarece sistemele de cameră tradiționale nu sunt construite pentru a captura un spațiu 3D. Configurația Steadicam a lui Sokurov a funcționat Arca Rusă, dar Zero puncte va cufunda spectatorii într-un spațiu pe care îl vor putea explora pe deplin cu ochii.
„Am construit un sistem de camere... pe baza acestor camere digitale existente, care pot filma cu o rată de cadre ridicată la rezoluție înaltă”, ne spune Dennis. „Avem o serie de aceste camere de înaltă rezoluție și fiecare filmează într-un unghi destul de larg [și] le unim pentru a crea acel videoclip panoramic 360, dar filmăm și 3D. Deci obțineți atât profunzime, cât și 360 complet.”
„Făcând videoclipuri 360, asta s-a mai făcut. Făcând filme 3D, asta s-a făcut, desigur. Dar să le facem împreună este un tip complet nou de sistem de captură pe care a trebuit să-l construim special pentru Rift. Încă facem prototipuri, încă adăugăm mai multe camere [și] există o mulțime de probleme tehnice de rezolvat, dar ajungem acolo.”
Cea mai presantă provocare este ca aceste imagini să fie îmbinate corect. Sokurov a creat o iluzie incredibil de convingătoare în Arca Rusă, dar a făcut-o din perspectiva unei singure camere. În Zero puncte, Dennis va realiza o performanță similară, dar cu o gamă elaborată de camere care captează spații de 360 de grade. Aceasta este o provocare atunci când camera nu este in miscare; devine considerabil mai dur atunci când lucrați cu ceva mai mult decât o fotografie statică.
„Este o provocare să facem [înregistrările de la fiecare cameră din matricea noastră] să se coase corect”, spune Dennis. „Odată ce întreaga cameră începe să se miște și totul trece prin cusături, devine foarte greu să creezi această experiență perfectă. Mișcarea este foarte dificilă pentru acest mediu, iar menținerea acelei fotografii cu adevărat stabile, echilibrate și netede este atât de importantă pentru a reduce răul de mișcare.”
De aceea, Steadicam, unul dintre cele mai populare standby-uri de filmare de la Hollywood, este, de asemenea, un instrument potențial la îndemână de utilizat în practica în curs de dezvoltare a filmului VR. „Deci, există ceva care continuă să apară în aceste fotografii stabilizate pe scene continue, care cred Arca Rusă, acel tip de povestire, [oferă un cadru ideal] pentru realitatea virtuală.”
(Imagini și video © Danfung Dennis și Condiția Unu)
Recomandările editorilor
- Cele mai bune jocuri Oculus Rift
- De ce crește încrederea în VR - și Oculus Quest trebuie să mulțumească
