Para a campanha, os artistas se inscreveriam postando uma obra de arte em sua conta pessoal do Instagram com a hashtag #TheUnknowns. Swizz Beatz, como é comumente conhecido na comunidade musical, foi o curador do evento, examinando mais de 4.000 seleções para escolher apenas algumas. Os artistas, disse-nos ele, “nenhuma galeria os aceitaria, nenhum museu jamais os exibiria, nenhuma casa de leilões jamais os venderia”.
Jason Seife, Eddie Coella, Ron Haywood Jones e Princess Smith foram os quatro artistas apresentados durante o evento; seus trabalhos também foram exibidos no Brooklyn Museum e no Bronx Museum, como parte da campanha. Haywood Jones ouviu falar do projeto “The Unknowns” uma semana antes da nevasca de janeiro que cobriu a cidade de Nova York de neve. Ele ficava acordado “até as 5 da manhã por duas ou três noites seguidas só para terminar o trabalho”, e tudo o que queria fazer enquanto estava cercado por potenciais compradores de seu trabalho era ir para casa e trabalhar mais. “Tenho foguetes ligados a mim, quero decolar.”
Em entrevista à Digital Trends no evento de terça-feira, Swizz Beatz discutiu como o Instagram mudou sua vida, quais capas de álbuns de hip-hop podem ser comparadas a grandes obras de arte e muito mais.
Como aconteceu a sua parceria com a Canon para “The Unknowns”?
Canon percebeu o que A coleção Dean [uma exposição de arte com curadoria de Swizz Beatz em 2014 para a Scope Art Fair durante a Art Basel em Miami] estava fazendo no mundo da arte, o que estou muito grato e humilde. Só faço parcerias que posso retribuir aos artistas. Quando eles explicaram o conceito e explicaram o 25º aniversário do Rebelde, eu pensei: “Uau, este é um bom momento para espalhar um pouco de amor e mostrar um pouco de amor. amar ao mesmo tempo.” O conceito era “incógnitas”. Tínhamos um monte de conceitos, mas chegamos a “incógnitas”, que considerei o mais forte do que tínhamos. tive. Artistas desconhecidos, sentados em seu Instagram relaxando, pintando, provavelmente tendo o pior dia de todos. Em seguida, enviamos coletivamente este Instagram dizendo: “Ei, estamos prestes a fazer algo legal, adoraríamos que você fizesse parte disso. Use essas hashtags para nos mostrar seu trabalho. Boa sorte."
Como tem sido a revelação da arte de “Os Desconhecidos” até agora?
Começamos nos museus da cidade de Nova York. O Museu do Brooklyn, o Museu do Bronx e, agora, estamos na Sotheby’s fazendo um leilão silencioso. Há um [Jean-Michel] Basquiat na parede bem aqui, há um Kaws original bem aqui, e depois há os Desconhecidos na outra sala que é maior que esta [sala]. Adoro poder ajudar a liderar o movimento, o que me levou ao que fiz em Miami sem comissões [na Art Basel].
Você está na indústria do entretenimento há 20 anos e conseguiu se adaptar a todas as tendências. Você era milionário aos 18 anos. O que você acha que o Instagram fez pela valorização da fotografia e da fotografia de qualidade?
Eu não classifico isso. Você diz “fotografia”, eu digo “as artes”, ponto final. Isso é tudo forma de arte. Fotografia, videografia, visual, música. Acho que o Instagram deu vida a essas palavras. Quando usávamos as outras plataformas eram mais palavras. Mais expressão através de palavras em preto e branco. Agora, quando você coloca o visual nessas palavras, alguns visuais você nem precisa de palavras, isso se torna uma experiência. O Instagram mudou minha vida. As pessoas não entenderiam que estou no mundo da arte do jeito que estou se não fosse pelo Instagram. Não consigo explicar isso em um texto. Eu poderia simplesmente enviar para você uma foto desta sala [com legenda], “Sotheby's estamos aqui com The Unknowns, prestes a começar”. Eles saberão o que isso significa. Eles terão o visual disso. Eles vão pintar o quadro em suas mentes e então terão conectividade com isso também.
Quais histórias de vida de “The Unknowns” realmente te prenderam?
Tantas histórias, cara. Um dos artistas do show desta noite, Ron [Haywood Jones] – eu o vi quando morava no SoHo. Ele vende seu trabalho nas ruas. É por isso que quando você olha o trabalho dele na mostra não há enquadramento, nem nada. Ele está trabalhando com o mínimo para transmitir seu ponto de vista. Vê-lo realmente naquelas ruas, provavelmente dormindo naquelas ruas às vezes, ser projetado nesses museus e poder estar na Sotheby’s para ver seu trabalho. Ele era legal se ninguém comprasse uma peça, por isso nunca comprei uma peça. Deixe-me explicar para você. Eu veria seu trabalho e o elogiaria. Ele diria: “Você pode levar um pedaço para casa, se quiser. Vive com isso. Eu vejo você com seu filho. Não se preocupe. Estou aqui todos os dias. Não há pressão.” Ele me fez sentir tão confortável. Ele não me pressionou nem disse: “Ajude-me, preciso de algo para comer”. Ele não colocou essa pressão reversa em mim. Ele sempre manteve a calma e a arte. Esse é um verdadeiro artista. Ver que ele se inscreveu no programa e foi escolhido foi ainda mais incrível.
O tipo de justaposição entre o prestígio do Basquiat e “Os Desconhecidos” sempre permeou o seu trabalho. Você costuma misturar hip-hop corajoso com belas paisagens em suas pinturas e músicas. Das suas décadas de apreciação do hip-hop, que capas de álbuns você colocaria lá com os Basquiats e os Warhols?
Isso é novo. Eu colocaria [o álbum de estreia da Boogie Down Productions em 1987] Mente Criminosa lá em cima com um Basquiat, porque Basquiat era rebelde. Mesmo seu pai sendo um grande empresário, ele decidiu seguir por conta própria e ser rebelde e lutar pelo que achava certo. Eu também colocaria qualquer Inimigo Público capa do álbum com um Basquiat, porque é a mesma coisa. Para Warhol eu colocaria...hmm..quem eu colocaria para Warhol? Para Warhol eu colocaria Andre 3000 [álbum de 2003 O amor abaixo]. Andre era um operador tranquilo, mas ainda equilibrado em sua execução. Ele pegou a cultura pop e a inverteu e a levou para outro lugar como no Amor abaixo.
Era anunciado hoje cedo que você estará no 8º Piquenique Anual do Roots. O mesmo acontecerá com seu amigo e colaborador de longa data DMX. A última vez que te vi em um ambiente de festival, você estava lutando contra Kanye West no Hot 97’s Summer Jam em 2007. O que podemos esperar do Swizz Beatz neste tipo de festival?
Eu nem falei com DMX sobre isso ainda. Eu tenho que pensar nisso. Eu tenho que planejar meu ataque. Estive tão focado nisso que não planejei meu ataque Roots Picnic. Eu garanto a você, vou parar o lugar. Vou mostrar a eles como fazer isso. Está certo. Nós vamos nos divertir. Grite para The Roots por fazer algo incrível. Estou feliz por fazer parte disso. Estou feliz por ter confirmado isso e estou feliz por DMX estar confirmado. Agora posso realmente adicionar mais munição ao fogo. Talvez algumas coisas que as pessoas nunca ouviram antes. [Risos]
Você pode dar lances em algumas das artes aqui. Aqui está uma galeria de arte do leilão silencioso de Swizz Beatz e Canon para “The Unknowns”.
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