Hvis du leter etter en film om kjærlighetens skjønnhet eller kanskje historien om hvordan det er en kunstner fanget i hver av oss, The Raid: Redemption er ikke filmen for deg. Hvis du derimot er interessert i å se en film der en fyr sparker en narkohandler så hardt i ansiktet at han flyr bakover fra trappen og nesten knipser i to når han treffer et nedre rekkverk, så er dette filmen for deg.
Jeg har vært på en del visninger opp gjennom årene, men The Raid: Redemption visning kan være første gang jeg har hørt kritikere si at de gjerne snur seg tilbake og ser filmen på nytt der og da. Og jeg ville ha blitt med dem.
Anbefalte videoer
En typisk "actionfylt" film har mye action i seg. Raidet er ingenting annet enn handling. Fra den første kampscenen til slutten blir du nesten andpusten av den kontinuerlige voldssymfonien som gjentatte ganger øker innsatsen og imponerer deg med noe nytt.
Flere ganger gjennom Raidet det er øyeblikk hvor du tror at filmen umulig kan toppe det du nettopp har sett, og så gjør den det. Igjen, og igjen, og igjen.
The Raid: Redemption er en brutal, blodig og unapologetisk dans av vold og ødeleggelse som overskrider de vanlige actionfilmene som fremheves av endeløse eksplosjoner og spesialeffekter, og tilbyr i stedet en av de beste actionfilmene på mange år – uten tvil en av de beste noensinne laget.
Politi og ranere
Det er nesten en forlegenhet for andre filmskapere hvor enkel, og likevel overbevisende historien om Raidet er. En krimsjef har tatt kontroll over en bygård i hjertet av en slum i Jakarta og gjort den om til sitt eget private slott. Et politi-SWAT-lignende spesialstyrketeam har i oppgave å bryte gjennom forsvaret og fange ham. Bygningen er en festning, og den er fylt med noe av det verste avskum som finnes. Det er egentlig alle innstillingen du får og alt du trenger.
Under overfallet bryter hele helvete løs. For resten av filmen er filmen ren adrenalin, som bare bremser litt for å introdusere noen få historieelementer som bidrar til å presse handlingen frem. Det er også noen få øyeblikk som senker tempoet, men øker spenningen, og de er filmet og utført godt.
Den walisiske regissøren Gareth Evans introduserer karakterene raskt og minneverdig. Hovedpersonen, hvis navn du sannsynligvis ikke en gang vil vite før halvveis i filmen (det er Rama), vises som en troende og from fyr med et barn på vei. Den scenen er kanskje to minutter lang, og likevel forteller den deg alt du egentlig trenger å vite: han er den gode fyren.
En rask konfrontasjon om taktikken viser forskjellene mellom hovedpersonen, en nybegynner og den grisede sersjanten som leder angrepet (som er all beskrivelse han trenger). Så gir en rask scene med krimsjefen som gjør noen grusomme ting tilstrekkelig bakgrunn om ham og hans to håndlangere. Og så har du det: alt du trenger å vite for å nyte filmen er lagt ut på under fem minutter med skjermtid, og utrolig nok fungerer det hele.
Karakterutviklingen fortelles som en haiku som deretter blir polstret av mye vold, blod og fenomenal handling. Det er noen få historieelementer introdusert senere, men de er avkortet og gir deg akkurat nok til å forstå formålet før neste actionscene.
Det er imidlertid tonen og rammen i situasjonen som virkelig binder filmen sammen. Det føles mye mer som en krigsfilm enn en "politi mot røvere"-film. Politi i undertall er fanget inne i en nedslitt skyskraper, tvunget til å kjempe for livet mot flere brutale psykopater.
Hva mer trenger du?
Herregud-fu
Raidet starter som en våpenbasert actionfilm, men den blir snart mer en tradisjonell kampsportfilm – tradisjonell i den forstand at den stort sett er nærkamp uten skytevåpen. Geværspillet er bra og det er godt skutt, men det er når våpnene blir kastet til side at filmen begynner å forbløffe.
Å gå for mye i detalj på selve kampene ville fjerne noen av overraskelsene – og det er mange. Selv om du er en fan av kampsportsjangeren, er det øyeblikk som føles helt friske og originale. En del av det er æren for måten den er skutt på, og en del av det skyldes den eksepsjonelle kampkoreografien som ser at folk blir sendt ut i noen virkelig "hellige dritt"-øyeblikk, om og om igjen.
Den virkelige glansen, og tingen settene Raidet bortsett fra andre lignende filmer (og de fleste actionfilmer generelt) er at det aldri, aldri stopper. De fleste actionfilmer har en håndfull store actionscener knyttet sammen av historien. Raidet har en håndfull historiescener knyttet sammen av handlingen.
Og likevel klarer den å få deg til å føle deg nedsenket og investert. Tonen og settingen er så undertrykkende og til og med illevarslende at filmen er overbevisende, og handlingen gjør deg spent på å se hva som kommer videre.
Det er en eleganse og stil til hvert skudd, og det lurer deg inn i en flytende og naturlig rytme. Det bidrar til å få noen utrolig komplekse og fantastiske scener til å se enkle ut, og du kan trenge gjentatte visninger for å fange alt.
The Raid 2: Raid Harder
Noe av det mest imponerende med Raidet er at den ble filmet for rundt en million dollar og fortsatt ser like bra ut som enhver actionfilm som er ute i dag. Budsjettet på 1,1 millioner dollar for hele denne filmen ville ikke engang dekket cateringkostnadene for mange av de høye dollar, store budsjettfilmene med spesialeffekter i dag, og likevel er den så mye bedre enn de fleste. En del av det er et resultat av at filmskaperne må jobbe smartere, ikke bare hardere. Det betyr at det er svært få lurebilder – med et lite unntak av en og annen fremskyndet kampscene for å få det til å se raskere ut, men det er ganske vanlig. Det er ingen ustø cam eller overbrukt slow-mo.
The Raid: Redemption ble først utgitt i september i fjor, men den har fløyet under radaren av to veldig gode grunner: For det første er det en indonesisk film. For det andre er det en kampsportfilm, som alltid har appellert til et nisjemarked. Men det er en grunn til at Sony Pictures bestemte seg for å kaste terningen og distribuere filmen i Nord-Amerika, og det er en god ting de gjorde.
En annen mindre bekymring folk kan ha om filmen er undertekstene. For noen er undertekster en deal breaker i enhver situasjon, mens for andre er de et problem spesielt i actionfilmer fordi de distraherer fra det som skjer på skjermen. Du trenger virkelig ikke bekymre deg for mye om det Raidet— Det er muligens 100 linjer med dialog i hele filmen. Du kan se det fra start til slutt og aldri lese et ord, og fortsatt bli imponert over det.
Konklusjon
Grunnen til den dumme undertittelen "Redemption" er fordi den optimistisk er den første delen av en trilogi. Det er gode nyheter for oss, men dårlige nyheter for de tilbakevendende skuespillerne, fordi de kan trenge å sette fyr på seg selv for å toppe handlingen i den første filmen.
The Raid: Redemption bare spiker det på alle nivåer. Karakterene, selv om de knapt er utforsket, blir forklart så mye du trenger de skal være. Historien rettferdiggjør ikke bare handlingen, men den forsterker den. Det er ikke mye i det, men scenariet alene gir deg det meste av det du trenger for å følge med. Og så er det handlingen, som setter listen høyere for hver nye kamp, for så utrolig nok fortsetter å toppe seg selv gjentatte ganger.
Hvis du er en fan av actionfilmer – og ikke bare kampsportfilmer, men actionfilmer generelt – skylder du deg selv å se The Raid: Redemption. Så kan du gjerne gå tilbake og se den igjen for en god ordens skyld.
Redaktørenes anbefalinger
- Er nyinnspillingen av White Men Can't Jump verdt å se?
- 35 år senere er ‘Predator’ en bedre satire enn du husker
- Slash/Back anmeldelse: Barna har det bra (spesielt når de kjemper mot romvesener)
- Halloween Ends anmeldelse: a franchise mercy kill
- Beslutning om å legge igjen en anmeldelse: En sårende romantisk noir-thriller
