De beste Mario-spillene gjennom tidene, rangert

Gjør hoppet fra siderullende 2D til 3D-plattforming til Super Mario 64var et risikabelt trekk for Nintendo og Mario-serien, men det lyktes på en måte få andre spill noensinne har hatt. Marios løping, hopping og flipping oversetter perfekt til Nintendo 64s polygonale visuelle stil, med kreative nivåer som oppmuntrer til utforskning og problemløsning i tillegg til tradisjonelle plattformspill.

Super Mario 64 er en av få 3D-plattformspillere fra 64-bits æra som har blitt elegant eldre, og den er like spillbar i 2019 slik den var da Nintendo 64 ble lansert mer enn to tiår tidligere, spesielt nå som den ble inkludert i 3D All-Stars pakke. Kanskje viktigst er imidlertid at det var det første mainline Mario-spillet med Charles Martinet i hovedrollen – en rolle som har vært ikonisk siden.

Nintendo valgte bisarr nok å ignorere formelen etablert i Super Mario 64 med fremtidige Mario-spill... eller i det minste gjorde selskapet det før de opprettet Super Mario Odyssey. Satt i en serie med store, åpne miljøer fylt med plattformutfordringer og hemmeligheter, Odyssey er Nintendo-plattformer på sitt aller beste. Karakteren "Cappy" lar Mario bli til nesten hvilken som helst gjenstand, og gir ham dusinvis av nye evner og muligheter for å slå nivåer.

Spillets nydelige blanding av realistisk løvverk med Marios klassiske tegneserieramme gjør det også morsomt i hver sving, og Odysseysitt jazzy lydspor og kreative 2D-segmenter gjør det til et av de mest oppfinnsomme spillene i serien til nå.

De Super Nintendo underholdningssystem hadde mye å bevise, ettersom Sega hadde slått den til 16-bitsmarkedet med Genesis. Naturligvis valgte Nintendo Mario som leder, og leverte den uendelige moroa Super Mario World. Selv om spillet fulgte den samme grunnleggende formelen som det originale spillet og Super Mario Bros. 3, dens økte bruken av gjenstander og mangfoldige fiender gjør det, ulikt alle andre Mario-titler.

Spinnhopping for å redde deg selv fra døden ble en stift for serien på grunn av Super Mario World, og spillets muntre visuelle og lydstil kan lyse opp hverdagen til hvem som helst. Og så er det selvfølgelig Yoshi – vi ble hodestups forelsket i den grønne dinosauren og har Super Mario World å takke.

Nintendo gikk i en helt annen retning med Super Mario Bros. 2, og det var en som ikke alle fans kunne sette pris på. Til Super Mario Bros. 3, gikk serien tilbake til sine plattformspillende, fiendetrampende røtter, men spillet var ikke en enkel oppgradering av originalen.

I stedet introduserte den kreative undersjefer som du ville kjempe på vei til Bowser, sammen med flere power-ups og sprø hemmeligheter som kunne tillate deg å hoppe over en del av spillet. Kanskje det eneste svake stedet var kunststilen, som var ment å ligne et scenespill, men i stedet virket nesten livløs sammenlignet med de andre spillene.

Nintendo lager vanligvis ikke direkte oppfølgere til spillene sine, siden de har en tendens til å endre dem på betydelige og grunnleggende måter med hver utgivelse. Super Mario Galaxy 2 er et av unntakene fra denne regelen, som den første Wii-spill massiv popularitet og suksess gjorde det til en opplagt kandidat for en oppfølging.

Galaxy 2 beholder den samme planetutforskende spillstilen som forgjengeren, men bringer Yoshi tilbake til festen. Dinosauren kan spise fiender og til og med skyte opp vertikale flater, noe som fører til kreative og utfordrende hindringer.

Er det noe nivå i videospill mer ikonisk enn Super Mario Bros. Verden 1-1? Super Mario Bros. ikke bare revolusjonerte plattformspill da det ble utgitt i 1985, men det bidro også til å gjenopplive selve videospillmediet. De Nintendo underholdningssystem trengte en konsollselger for å overbevise familier om hjemmespilling var levedyktig etter videospillkrasjen i 1983, og Super Mario Bros. ledet veien. Siden den gang har Mario kjempet mot Bowser for å redde prinsesse Peach, og vi ville gå tilbake til det første spillet når som helst.

Wiis unike funksjoner var umiddelbart tydelige for alle spillere, men 3DS hadde ikke den samme flaksen med sin brillefrie 3D-teknologi - i hvert fall ikke med en gang. Når Super Mario 3D Landlansert, men det hele begynte å gi mening.

Den kursbaserte 3D-plattformen føltes som om de tidligere 2D-spillene ganske enkelt ble gitt en tredje dimensjon, og med muligheten til å måle hopp bedre ved å bruke 3D-teknologien, 3D-land er fortsatt en av de tettest kontrollerende 3D-plattformene noensinne. Jada, det oppfant ikke hjulet på nytt, men det gjorde det absolutt mye enklere å bruke.

Uten 3D-mulighetene til 3DS, utviklet Nintendo likevel en hjemmekonsoll-oppfølging til Super Mario 3D Land med Super Mario 3D World. Etter at konsollen ikke klarte å gi dette spillet så mye oppmerksomhet som det fortjente, overførte de det til den utrolig populære Switch, men også samlet i en helt ny modus kalt Bowsers raseri. Grunnspillet er et utvidet 3D-land på alle måter. Det er flere scener, karakterer, power-ups og generelt moro. Det er en ren fryd å spille fra start til slutt. I tillegg var det her vi først møtte Captain Toad, som senere skulle spille hovedrollen i sitt eget spill.

Bowsers raseri, derimot, gir oss en ny måte å spille på i dette 3D-verden format ved å bytte ut hinderløypestiletapper for et enkelt åpent nivå som vi kom inn på Odyssey. Det er et mindre tillegg til spillet, men har mange konsepter som vi mistenker at Nintendo tester ut for et fremtidig spill for å utvide det mer fullstendig. Uansett er det et mer enn velkomment tillegg til et allerede fantastisk spill.

Oppfølgeren til hit Wii U-tittelen prøvde å legge til mer av alt, og for det meste lyktes det. Super Mario Maker 2 ga spillerne flere gjenstander, fiender og mekanikk å rote med, og ga også brukere over 100 nivåer laget av Nintendo for inspirasjon. Det var fortsatt hemmet av sløvt onlinespill, og ingen enkel måte å sortere gjennom tusenvis av dårlige nivåer for å finne de gode, men det var absolutt et skritt i riktig retning. I tillegg gjør muligheten til å ta spillet med på veien – sammen med forbedret grafikk – dette til et av de beste spillene på Switch.

Kanskje det mest eksperimentelle spillet i serien siden Super Mario Bros. 2, den GameCube-eksklusive Super Mario Sunshine kastet Mario inn i et tropisk paradis bevæpnet med sin trofaste F.L.U.D.D. kanon. Flerbruksenheten ga Mario muligheten til å rydde opp i smuss på bakken, utføre akrobatiske manøvrer eller til og med bare skyte mot fiender.

Solskinn representerte Nintendo i en tid da selskapet nok en gang hadde blitt en underdog, og dens dristige bevegelse bort fra standard Mario-konvensjoner understreket den skrappe designfilosofien. Til tross for dette, Solskinn har ikke eldet spesielt godt, med et pirkete kamera som gjør det vanskelig å komme tilbake til. Selv Nintendo Switch-porten som en del av 3D All-Stars pakken tok ikke opp disse problemene slik mange håpet.

En raffinert versjon av New Super Mario Bros. formel, Nye Super Mario Bros. Uer ikke akkurat den livsendrende opplevelsen av det første spillet eller Super Mario 64, men det er godt designet Nintendo-plattformspill med en sunn dose humor og innfall.

Å fryse tørre bein og sende ildkuler og Bowsers undersåtter er fortsatt mye moro i Wii U-spillet, Switch's Nye Super Mario Bros. U Deluxe bunter i ekstra utfordringer og Ny Super Luigi modus for enda mer god plattform.

Super Mario Bros. 2 skulle aldri engang være et Mario-spill. Hva begynte som Doki Doki Panikk i Japan ble gitt en helt ny Mario-estetikk for utgivelse i Nord-Amerika, hvor Tapte nivåer versjonen av spillet ble ansett som for vanskelig.

Du kaster grønnsaker på fiender i stedet for å hoppe på hodet og det er svært få gjenkjennelige karakterer, men det ville være urettferdig å male Super Mario Bros. 2 som et dårlig spill. Det føles bare ikke som et Mario-spill, tilbake fra en tid da Nintendo ikke hadde spikret fast seriens hovedfunksjoner ennå.

Å balansere vanskeligheter og moro for yngre spillere har alltid vært kjernen i Mario-serien, men Nintendo snublet med Nye Super Mario Bros. 2. Spillet var nesten utelukkende basert på konseptet med å samle mynter, med visse power-ups som ga deg en uanstendig av dem uten noe som kompenserte for dette. Du kan enkelt komme deg gjennom hele spillet på en ettermiddag, og likevel vil du føle lite tilfredshet etter å ha fullført det. Nye Super Mario Bros. 2 har fortsatt de klassiske Mario-plattformkontrollene, men ikke mye annet.

GameCube var en av de svakest solgte Nintendo-konsollene noensinne, men oppfølgingen, Wii, var en av de største hitene. Dessverre betydde det av og til at Nintendo ga ut bare-bones-versjoner av spillene sine, vel vitende om at tilfeldige fans uansett ville være interessert i dem.

Dette var tilfellet med Nye Super Mario Bros. Wii, et spill som introduserte en håndfull nye power-ups og flerspilleralternativer, men som gjorde lite annet for å skille seg fra pakken. Likevel var Wii-fjernkontrollen den perfekte kontrolleren for den enkle plattformspilleren, noe som gjør den til en av de bestselgende spill gjennom tidene.

Super Mario Land 2: 6 gullmynter er sannsynligvis spillfansen håpet for første gang, siden det ga en spillopplevelse som ligner på NES og SNES, om enn med den grove grønnaktige grafikken til originalen Game Boy-systemer. Noen av power-ups i disse spillene var også inkludert i Super Mario Land 2, og det introduserte oss for alles favoritt portly, grådige anti-helt: Wario. Likevel er det mange bedre alternativer for å spille Mario på farten i dag, inkludert Super Mario Bros.

Game Boy-eiere som håpet å oppleve et fullverdig Mario-eventyr på farten, ble sannsynligvis skuffet da Super Mario Land var utgitt - hvis de kunne overbevise seg selv om det ikke var det beste spillet i verden på den tiden. Super Mario Land beholdt det grunnleggende skjelettet til konsollbrødrene, men brukte en råtten kunststil og låter av lav kvalitet (inkludert noe offentlig musikk).

På den tiden var det fortsatt revolusjonerende å spille noe slikt på et system du fikk plass i lommen, og det eksperimenterte med forskjellige spillestiler, men Super Mario Land blekner i forhold til det som kom etterpå.