5 legendarische bands die alles aan Chuck Berry te danken hebben

“Als je rock-’n-roll een andere naam zou willen geven,” zei John Lennon, “zou je het ‘Chuck Berry’ kunnen noemen.”

Berry was een virtuoze gitarist die een vurig, met blues beladen geluid bracht om een ​​revolutionair muzikaal tijdperk in te luiden. muzikanten om verder te denken dan de zeer basale songstructuren van de vroege rock, en met hem het genre naar nieuwe hoogten te tillen liedjes schrijven.

Hoewel vrijwel alle moderne rockartiesten veel dank verschuldigd zijn aan de heer Berry, hebben we hieronder vijf belangrijke acts geschetst: stuk voor stuk universeel invloedrijke muzikale pioniers – die rechtstreeks (en zwaar) putten uit die van Chuck Berry muziek. Of het nu gaat om een ​​volledige cover van Berry, of simpelweg het synthetiseren van de geluiden in hun eigen kijk op de muzikale concepten die hij pionierde, het is niet het is overdreven om te zeggen dat elk van deze beroemde artiesten waarschijnlijk nooit groot zou zijn geworden zonder Berry’s muziek als inspiratiebron.

De Beatles

The Beatles - Rol over Beethoven

Misschien wel de beroemdste fan van Chuck Berry was John Lennon van de Beatles, die veel putte uit zijn met blues beladen geluid en in het openbaar veel vriendelijke woorden over Berry te zeggen had. In de loop van zijn carrière bij de Beatles speelden hij en de andere jongens uit Liverpool meer dan een dozijn verschillende Berry-nummers bij liveshows en bij opnames, waardoor de band uiteindelijk hun eigen originele (en uiterst iconische) kijk op de band kon ontwikkelen genre.

Terwijl Berry’s bluesrock-invloed het duidelijkst naar voren komt op eerdere Beatles-composities, zoals Ik zag haar daar staan, zelfs latere nummers zoals Terug in de Sovjet-Unie en 1969 Samenkomen zwaar geleend van Berry’s lyrische invloed.

De rollende stenen

De Rolling Stones, Carol. Leef 1969 (compleet)

The Rolling Stones groeiden op in een vergelijkbare plaats en tijd als hun vaak rivalen The Beatles en zijn Berry ook veel dank verschuldigd voor zijn muziek, nadat ze zijn lied hadden opgenomen. Kom op als hun allereerste single, naast talloze andere nummers die hij in de daaropvolgende decennia schreef. In feite waren de opnames van Berry de reden dat de iconische gitarist van de band, Keith Richards, besloot het instrument überhaupt op te pakken.

“Ik weet niet eens of Chuck beseft wat hij heeft gedaan”, zei Richards in een verklaring na het overlijden van Berry. “Het was gewoon zo totaal, een geweldig geluid, een geweldig ritme dat uit de naald van Chuck kwam records. Toen wist ik wat ik wilde doen.”

De strandjongens

De Beach Boys - Surfin' USA

Net als de Stones en de Beatles droeg het eerste opgenomen materiaal van Brian Wilson, de baanbrekende songwriter van The Beach Boys, ongegeneerde Chuck Berry-invloeden. In werkelijkheid, Surfen in de VS, de eerste hit van de Beach Boys, was een herwerkte versie van Berry’s nummer Lieve kleine zestien met nieuwe teksten geschreven door Wilson. Het hielp de carrière van de band op gang te brengen die volgens veel critici een van de meest invloedrijke songwriters in de geschiedenis van de popmuziek is.

Hoewel hij de teksten veranderde om de surfcultuur weer te geven, behield Wilson de snelle vermelding van Amerikaanse steden die daar bestonden Lieve kleine zestien, waarbij Berry's Boston, MA en Pittsburgh, PA worden ingewisseld voor Manhattan Beach, CA en Waimea Bay, HA.

Elvis Presley

Elvis Presley-Johnny B. Goed

Elvis, een indrukwekkende songwriter op zichzelf, was een grote fan van het werk van Chuck Berry en nam tijdens zijn carrière talloze hits op die Berry schreef, waaronder Johnny B. Goed En Memphis, Tennessee. Naast de nummers zelf mixte de King ook Berry’s scherpe, nieuwe, met gitaar beladen geluid in zijn eigen muziek zodra hij die tegenkwam.

Elvis hield zelfs van Berry's eerste hit: die van 1955 Misschienlene — zozeer toen hij het voor het eerst hoorde, voegde hij het onmiddellijk toe aan zijn liverepertoire. Het respect ging beide kanten op, waarbij Berry Elvis ooit noemde: "De grootste die ooit was, is of ooit zal zijn."

Bob Dylan

Chuck Berry - Te veel apenzaken

Hoewel je de invloed van Berry in de muziek van Dylan misschien niet zo gemakkelijk hoort als bij de andere bands op deze lijst, was de poëtische lyriek die Chuck Berry in de wereld van de rockmuziek bracht van de hoogste kwaliteit. van het allergrootste belang voor Bob Dylan, die Berry ooit ‘de Shakespeare van de rock-'n-roll’ noemde. Dat komt omdat vóór Berry de meeste rocknummers gebaseerd waren op eenvoudige en saaie thematiek structuren.

“In de jaren vijftig, toen mensen vrijwel over niets zongen, schreef hij liedjes voor sociaal commentaar”, zei John Lennon. "Hij schreef allerlei nummers met een ongelooflijke maatvoering voor de teksten, die Dylan, mij en vele andere mensen beïnvloedden."

Hoewel Dylan voor zijn invloed ook vertrouwde op het werk van klassieke Amerikaanse songwriters als Woody Guthrie, verwerkte hij de heldere en poëtische lyrische weergave van Berry in veel van zijn muziek. Een goed voorbeeld hiervan is te vinden in Berry’s Te veel apenzaken, dat gebruik maakt van snelle teksten en een bluesstructuur die opmerkelijk veel lijkt op Dylans latere klassieker, Ondergrondse heimweeblues.

Alle anderen

Bruce Springsteen - Je weet het nooit

Gerenommeerde songwriters als Bruce Springsteen, gitaarlegendes als Jimi Hendrix en zelfs hardrockgoden als AC/DC waren allemaal sterk beïnvloed door de muziek van Chuck Berry, die elk versies van Berry's liedjes opnemen in hun productieve carrière. Het volstaat te zeggen dat zonder Berry’s perfecte woordkeuze, zijn revolutionaire gitaargeluid en de zijne blues-geïnspireerde akkoordstructuren zou het muzikale landschap van de wereld er heel anders uitzien geluid. Een inferieur geluid, in ons boek. Volg onze Spotify-afspeellijst hieronder om een ​​muzikale herdenkingsreis te maken met de geweldige Chuck Berry en zijn vrienden.

Parker Hall is een schrijver en muzikant uit Portland, OR. Hij is afgestudeerd aan het Oberlin Conservatory of Music in Oberlin…

  • Audio/video

Wat is ruimtelijke audio? De 3D-geluidsfunctie van Apple volledig uitgelegd

Persoon die naar ruimtelijke audio luistert met een Apple AirPods Max-hoofdtelefoon.

Op WWDC 2021 (Apple's jaarlijkse Worldwide Developers Conference) heeft Apple officieel ondersteuning voor ruimtelijke audio toegevoegd met Dolby Atmos Music voor Apple Music. Het werd al snel ook een populair formaat onder consumenten: Apple schat dat het in februari 2022 kan worden afgespeeld Het aantal ruimtelijke audiotracks was verviervoudigd ten opzichte van slechts een paar maanden eerder, toen mensen experimenteerden met de formaat. Maar wat is ruimtelijke audio precies? Hoe verschilt het van (of hetzelfde als) Dolby Atmos? En wat voor audioapparatuur heb je nodig om ernaar te luisteren?

Er is veel te bespreken, en een deel ervan is een beetje technisch, maar we gaan het allemaal in gemakkelijk te begrijpen termen uiteenzetten. Binnen enkele minuten bent u een ruimtelijke audio-expert en weet u precies hoe u toegang kunt krijgen tot deze groeiende trend in het streamen van films en muziek.
Wat is ruimtelijke audio precies?

Lees verder
  • Amusement

De beste podcasts van 2022

beste podcasts

Of je nu al je favoriete podcasts al in de app van je keuze hebt opgeslagen, klaar bent om te luisteren, of nieuw bent in de wereld van podcasts, hun populariteit valt niet te ontkennen. Podcasts zijn tegenwoordig overal en zijn wereldwijd een van de meest geliefde entertainment- en onderwijsmedia geworden. Waar je ook van houdt, van tech- en videogamechat tot wereldnieuws en politiek of echte misdaad, er zijn tal van gespecialiseerde interesseprogramma's om uit te kiezen.

Omdat er zoveel podcasts beschikbaar zijn, kun je onmogelijk naar alle podcasts luisteren. Om u te helpen, ongeacht uw interesses, hebben we een verscheidenheid aan programma's verzameld die u op weg helpen naar uw volgende geweldige luisterbeurt.

Lees verder
  • Audio/video

Hoe u uw vinyl naar een digitaal formaat kunt converteren

Wedergeboorte van cool: is vinyl klaar voor een tweede wind, of gewoon een rage?

Het maakt niet uit of uw vinylcollectie uit slechts één melkkrat bestaat of dat deze meerdere kratten vult Ikea Kallax gaat in de kast en neemt langzaam je huis over – we zijn het er allemaal over eens dat er gewoon iets aan de hand is vinyl.

Misschien is het het warme, ongecomprimeerde geluid dat van een stevige draaitafel afkomt, of het gevoel een fysiek kunstwerk in je handen te hebben. handen terwijl de plaat draait - het is een bijzondere ervaring die veel van zijn glorie heeft herwonnen in een wereld die wordt gedomineerd door digitaal streamen. Het probleem is dat platen kwetsbaar zijn en dat kratten vol niet in je achterzak passen.

Lees verder

Upgrade uw levensstijlMet Digital Trends kunnen lezers de snelle technische wereld in de gaten houden met het laatste nieuws, leuke productrecensies, inzichtelijke redactionele artikelen en unieke sneak peeks.

Digital Trends Media Group kan een commissie verdienen als u via links op onze sites koopt.