Apžvalga po saulės spindulių: švelnus, širdį veriantis prisiminimas

Po saulės

Išsami balo informacija

„Pagal stulbinamą pagrindinį Paulo Mescal pasirodymą Aftersun yra vienas judriausių ir unikaliausių metų filmų.

Argumentai "už"

• Švelnus, pastabus Charlotte Wells vizualinis stilius
• Paulo Mescal pasirodymas
• Nepamirštamos paskutinės 5 minutės

Minusai

• Pernelyg vangus tempas
• Vingiuotas antras veiksmas

Charlotte Wells debiutas kaip režisierė Po saulės, yra atvira, švelni filmų kūrimo dalis. Jis traška ir virpa tokiu pat išgyventu intymumu, kuris apibrėžė tokių filmų kūrėjų kaip Richardas Linklateris ir Terence'as Malickas. Kaip ir tie du autoriai, Wellsas turi galimybę paversti tylą savo specialiu efektu, kuris sukuria pasilenki toliau ir jautiesi taip, lyg užuostum tą patį drebantį orą kaip ir stebimi veikėjai ekrane.

Yra daug tokių akimirkų Po saulės, filmas, kuris nebijo leisti savo veikėjams stabtelėti, atsikvėpti ir stebėti juos supantį pasaulį. Užuot atsiriboję šiomis trumpomis atokvėpio minutėmis, nenustebkite, jei pajusite, kad panirsite į filmo meditacinę nuotaiką.

Tačiau po paviršiumi slypi kažkas kita Po saulės. Po filmo džiaugsmo, liūdesio ir bendrumo akimirkomis slypi ilgesys. Tai yra Po saulėspradžios scena, kurioje pristatomas jaunas tėvas Calumas (Paul Mescal), kai jis šoka aplink viešbučio kambarį ir vengia atsakyti į asmeninius klausimus, kuriuos jo duktė Sophie (Frankie Corio) užduoda už savo vaizdo įrašo fotoaparatas. Kalumą žiūrime pro Sophie skaitmeninės vaizdo kameros objektyvą, bet tik pasibaigus įrašymui suprantame, kad tai darome ne tik mes.

Kai įrašas sustingsta ant neryškaus Calumo veido, visame vaizde staiga atsiranda atspindys. Greitai iš eilės suprantame ne tik tai, kad pats įrašas visą laiką grojo per televizorių, bet ir tai, kad jį pirmiausia įjungė ši anksčiau nematyta figūra. Kalbant apie vizualinius triukus, šis atidarymo momentas Po saulės yra vienas geriausių metų ir patvirtina Wellso sugebėjimą net smulkiausias detales persmelkti stulbinančiu emocinės reikšmės lygiu. Kitaip tariant, tai puiki įžanginė pastaba Po saulės, filmas, sukuriantis didžiulius emocijų raibulius iš mažiausių akmenukų.

Pasaka apie atmintį ir praradimą

Per eigą Po saulės101 minutės trukmės, jo istorijos detalės pamažu aiškėja. Pamažu suprantame, kad atspindys filmo pradžios scenoje priklauso senesnei Sophie versijai (Celia Rowlson-Hall), kuri ėmėsi dar kartą peržiūrėti kai kuriuos skaitmeninius įrašus, kuriuos ji turi iš kelionės į Turkiją, kai jai buvo 11 metų su tėčiu, Calum. Po saulės todėl iš esmės yra viena ilga kelionė į atminties juostą. Keletas šių dienų aplinkkelių, kuriais ji nukeliauja link širdį stabdančios baigties, tik dar labiau persmelkia Sophie ir Calum kelionę dar didesniu širdgėlos ir netekties jausmu.

Pasirodo, Sophie pradėjo tyrinėti savo prisiminimus, tikėdamasi, kad jai pagaliau pavyks suprasti savo tėvą, kuris mirė netrukus po lemtingos jo ir dukters kelionės kartu. Mums niekada nepasakoja, kaip Kalumas mirė, o Wellsas niekada negaišta laiko tyrinėdamas 20 metų, prabėgusių nuo paskutinių Sofi atostogų su juo. Tiesą sakant, Wellso scenarijus Po saulės niekada neperduoda šios informacijos žodžiu. Vietoj to, filmas sukuria savo „siužetą“ vaizdais ir detalėmis, kurių neįmanoma pamiršti. Keletas sekų, kuriose suaugusi Rowlson-Hall Sophie šaukiasi Mescal's Calum tamsiame, blykste apšviestame naktiniame klube. Pavyzdžiui, stulbinančiai, širdį veriančiai aiškiai išreikškite jos veikėjo norą atkurti ryšį su tėvu net po jo mirties.

Filme yra vienas geriausių metų spektaklių

Wells, vaizduodamas Kalumą, paslaptingą figūrą, kurios vidinis skausmas išryškėja tik žinant, kas galiausiai atsitinka, išryškina tokį patį santūrumo lygį. Meskalis savo ruožtu vaidina viename iš geriau sukalibruotų, išgyventų metų pasirodymų. Jis, bendradarbiaudamas su Wellsu, sukuria išbaigtą personažą iš tik trumpų emocinių pertraukėlių ir ilgų kontempliatyvių tylų. Tai linijos liudijimas Po saulės galiausiai važiuoja, kad tuo pat metu galime suprasti, kodėl Corio jaunesnioji Sophie ją taip suglumino tėvas ir siaubingai aiškiai įžvelgti jame tą patį skausmą, kurio negali vyresnė Rowlson-Hall Sophie nematyti.

Wellso scenarijus niekada nedaro klaidos per daug aiškiai išdėstydamas Calumo problemas. Išskyrus vieną mažą sceną, kurioje Kalumas pasakoja savo smalsiai dukrai apie nuviliantį vaikystės gimtadienį, mes niekada neįsileidžiame į jo mintis ir nesuteikiame daug įžvalgos apie jo praeitį. Vietoj to, Calumo demonai iškyla mažomis, pernelyg panašiomis akimirkomis, pavyzdžiui, kai jo nusivylimas dėl nuolatinio bandymo ir nesėkmės apsivilkęs akvalango kostiumą trumpam įveikia jį, dėl viso to įtampa ir gėda jo veidą paraudo ir sugadina nuotaika.

Vėliau, kai Sophie pasakoja apie tai, kaip kartais jaučiasi tokia pavargusi, kad įsitikina, kad jos kaulai nebeveikia, Wellso fotoaparatas trumpam nukrypsta į Meskalio Kalumą. Stovėdamas priešais viešbučio kambario kriauklę, Kalumas klausosi dukters kalbos, o mes bejėgiškai stebime, kaip jį užvaldo baimė, kad jis perdavė savo problemas Sofijai. Kai jis vėliau spjauna į savo paties atspindį, tai yra šokiruojanti fizinės agresijos akimirka ir vienintelis logiškas atsakas Calumui, žmogui, kuris dažnai stengiasi nuslėpti nuo savęs neapykantą dukra.

Lėtas filmas, vertas jūsų laiko (ir kantrybės)

Po saulės neskuba pasiekti didžiausių savo emocinio apreiškimo ar katarsio akimirkų. Filmas užima daug laiko visomis šios frazės prasmėmis, todėl antrasis jo veiksmas kartais jaučiasi aistringas ir vingiuotas. Kai kuriuos žiūrovus sąmoningai vangus filmo tempas gali net atitraukti nuo jo istorijos aštrumo ir ypač puikiai atliktų paskutinių penkių minučių. Tie, kurie sugeba užlipti Po saulėsVis dėlto greičiausiai vis labiau prisiriš prie jo pasaulio ir veikėjų.

Taip yra todėl, kad galiausiai nesvarbu, ar susitapatinti su Calum ir Sophie santykiais, ar ne. tai Po saulėsbeviltiškas troškimas rasti atsakymus Sofi prisiminimuose, todėl jis toks emociškai veiksmingas ir įtikinamas. Wellsas geriau nei daugumai atrodo, kad prisiminimai yra galvosūkiai, kurie laikui bėgant keičiasi. Į Po saulės, Sophie prisiminimai ne tiek praranda formą, kiek savo dydį. Kartu jie sudaro vaizdą, kuris būtų užbaigtas, jei ne vis platesnės erdvės. Galia Po saulės kyla ne tik iš to, kaip ji tyrinėja erdves, skiriančias prisiminimus nuo tikrovės, bet ir iš to, kaip ji bando, galbūt nevaisingai, jas uždaryti.

Po saulės dabar rodomas tam tikruose kino teatruose.

Redaktorių rekomendacijos

• „Slash/Back“ apžvalga: vaikams viskas gerai (ypač kai kovoja su ateiviais)
• Sprendimas palikti apžvalgą: skausmingai romantiškas noir trileris
• Apžvalga: Cate Blanchett pakyla ambicingoje naujoje Toddo Fieldo dramoje
• Šypsenos apžvalga: žiauriai baisus studijinis siaubo filmas
• Entergalactic apžvalga: paprastas, bet žavus animacinis romanas