インタビュー: トム・デロングがブリンク 182 の遺産とエンジェルスとエアウェーブについて語る

それは間違いありません。トム・デロングは現代のドリーム・ウィーバーです。

主要な証拠として、私たちはエンジェルスとエアウェイブスの資料を提出します。 ドリームウォーカー、フロントマン/ギタリストのデロングとマルチ楽器奏者のイラン・ルービンの発案です。 ドリームウォーカー （AVA 経由でさまざまなプラットフォームで本日公開）は、「稀有な能力を持つ明晰夢想家」と評される一人の詩人アンダーソンの物語を語ります。 彼の夢が起こっている間にそれを認識することです。」 詩人が、彼を悪霊から守るドリームウォーカーとどのように交流するか 凶悪なナイト テラー モンスターは、14 分間のアニメーションを含む、多数のマルチメディア プラットフォームにわたって織り交ぜられた物語です。 短編映画 詩人アンダーソン: ドリームウォーカー （最近トロント国際短編映画祭で最優秀短編アニメーション賞を受賞）、漫画、小説、実写映画。

なぜそこまで夢に注目するのでしょうか？ 「文字通り、私たちの人生の半分は、ほとんど何も知らないこのことに費やされているのに、それを次のように片付けてしまうのです」 重要なことではありません」とデロングは言う。 ブリンク-182。 「夢を掘り下げて、夢が何を意味するのかを知るのは興味深い作業だと思います。 ドリームウォーカー キャラクターは私たちのジェダイです - トロンに子供がいるようなものです。」

アルバム自体は、ポストロックとエレクトロニックサウンドの脈動的な交差点であり、ファズアウトされたドライブからのものです。 麻痺した 高まったダンスウォッシュに合わせて 魔法のキス ニューウェーブのジャングルへ 風の中の弾丸. デジタル トレンドは、来週 39 歳になるデロングに電話をかけ、感覚と感情を融合させる方法について話し合った。 テクニック、パワーコードを再配置する最良の方法、そしてハイレゾへの欲求とパンク志向をどのように調和させるか ルーツ。

デジタルトレンド: ドリームウォーカー この曲はかなり広範囲にわたっていますが、この曲で一番好きなのは最後の曲にあると思います。 異常、「惰性でいることは決してしたく​​なかった/異常者になりたかった」と言うところです。 これは詩人アンダーソンのキャラクターをよく表しているセリフです。そしておそらくあなたにとってもそうです。

トム・デロング： ありがとう、その歌詞を引き出してくれてありがとう。 私の人生はずっとアーティストとしての正当性を求める狂気の探求でした。 どのアーティストもそれを持っていると思いますが、私は、何かを伝え、人々を動かすことができるかどうかを確認するために、ほとんど何でも捧げます。 私の音楽に関してはいつもそうでした。 ただ通り過ぎて当然のことだと思いたくはありませんでした。 いとも簡単に、同じことを何度も繰り返し続けることもできただろう。

そう、簡単に続けられる公式があります。 しかし、全体的なコンセプトと実行は、 ドリームウォーカー それはそうではないことを証明しており、アルバムの形式が現代でもまだ有効であることも証明しています。

そうですね、あなたは珍しい品種なので、もっと増えればいいのにと思います。 私たちもそれを真剣に受け止めています。 このアルバムの制作には2年かかりました。 それぞれの曲を聴いてみると、アルバムには何も入っていないことがわかる。 人々がその音楽を好むかどうかは関係なく、 違う. そして、アニメーション、長編映画、小説など、さまざまな媒体に音楽を持ち込むことで、人々は私たちがこのプロジェクトのあらゆる小さな柱を非常に真剣に受け止めていることを理解し始めます。

音響的に言えば、ここではすべてのトラックで非常に多くのことが行われているため、作成中ずっとハイレゾ再生のことを考えていたのではないかと想像せざるを得ません。 真実？

うん！ Angels & Airwaves では、常にヘッドフォン体験を実現するよう努めています。 しかし、私はこれまでの偉大なバンドの何人かと同じレベルには達していません。 人々はこう言うのが好きです、「ああ、あなたはこんなコンセプトのレコードを作っているのね」 ピンク・フロイド」 同じ文の中で私たちのことを決して言及しないでください。 （両者笑い）つまり、私はパンクロックの子供です。 ご存知の通り、私は 文字通り 私たちはガレージで育ったので、楽器を上手に演奏できる人を常に疑っていました。

まあ、それを何と呼ぶべきかはわかっています、トム。 あなたもなれるよ パンク フロイド。

（笑）ああ、それはいいです、十分に公平です！ Angels & Airwaves では、音楽を最高の状態に仕上げるために全力を尽くしています。 経験 ヘッドフォンの中で。 10年前に私たちが始めたとき、私たちは誰もやっていなかった本当に本当に興味深いことをたくさんしていました。 私たちは録音していました 音. 靴箱に石を入れて転がして投げたり、バスルームに変なアンプを置いて音を鳴らしたりしていました 奇数.

イラン・ルービンがこのレコードに参加してくれたのは本当に素晴らしいことだ。 つまり、彼は私が人生で出会った中で最高のマルチ楽器奏者です。 即座に、「なんてことだ、彼は演奏できるんだ」と思った。 何でも. この子はピアノに飛び乗ってベートーベンを演奏することもできたし、ドラムの後ろに座って2時間ソロで演奏することもできたし、彼の方が間違いなく上手かった 私よりもギターを弾くのが上手いんだ！」 さらに、彼は徹夜で独自のアナログ シンセ トーンの作成方法に関するマニュアルを読んでいます。 レコードで聞こえるすべてのシンセトーンは、彼がゼロから作成したものです。

つまり、全体的に非常にスープアップされたエレクトロニックな感触が得られます。 魔法のキス 彼がそのように思いついたものはありますか？

そう、彼はアナログシンセモジュールを使ってそれを作り上げたのです。 彼はオシレーターをセットアップし、ダイヤルアップしました。 とてもレディオヘッドらしいアプローチでしたね。 私たちは正反対なので、協力する方法は非常に素晴らしいです。 私はキャンバスに絵の具を投げる画家ですが、絵の具が飛び散ると「気持ち悪い！」と思います。 彼はそれを芸術だと考え、何ヶ月もかけて社交ダンスの大きな静物画を描く人です。 (DT 笑) まったく異なるアプローチです。 しかし、だからこそ効果があると思うのです。 私は フィーリング 男。 私がやることはすべて感情であり、彼がやることはすべてテクニックです。 だから本当に良い組み合わせなんです。

このような純粋なパンクの背景を持つあなたは、テクノロジーを使用してこれらすべての Angels & Airwaves のヘッドフォン体験をどのように調和させることができますか? Blink-182 の初期の頃、ここが最終的に自分が行き着く場所になるとは想像できたでしょうか? それとも常に頭の中にあったのでしょうか?

いやいや、そんなことは想像もしていませんでした。 ブリンクのようなスリーピースを何年も履いていた私はまったく大丈夫だった。 電子機器を持ち込むのはまるで（沈黙）…神様、それは持ち込むようなものでした 無政府状態. そんなことをすることは、我々以前のパンクバンドが何年もかけてやろうとしてきたことを文字通り台無しにすることだった ない する。 ザ・クラッシュがそれをやり始めたとき、私たちは皆それを受け入れました、なぜなら彼らは他の誰よりも何をしていても常にとてもクールだったからです。 かっこ悪くなっても構わないですよね？

ああ、確かに。 つまり、 サンディニスタ！ (1980) — さあ！ 何という驚異的な成長が生まれるのか 十分なロープを与えてください （1978年）を経て、あんなに幅広いアルバムを作ることができたんだ。

うん！ それをやったのは彼らだけだ。 U2が活動を始めたとき、彼らはもう実際にはパンクバンドではありませんでした。 それらは全く異なるものでした。

ブリンクが（2009年に再結成する前の2005年に）解散したとき、私は自分がなりたい自分になれる自分を卒業したいと心から思っていました。 これは、これまでとは異なる方法で書き、異なる方法で録音するという壮大な実験であり、自分自身に挑戦し、自分自身を世に出すというものでした。 そして次に気づくと、私は本当に、 本当に 工具置き場にそれらの工具があるのが楽しかったです。 私はギターにとてもうんざりしていました。 ギターでリフを書いたら、一番最初にやりたかったのは、 ない ギターで弾いてください。 シンセサイザーで演奏してみます。 大変でしたが（笑）、それが私のアプローチでした。

トムさん、うまくいったと思いますよ。 みたいな曲の構成を考えさせられます。 麻痺した、ファズギター、クールなボーカルエコー、オルガンブレイクなど、非常にうまくまとめられた作品です。

そういった部分にも気づいていただき、ありがとうございます。 麻痺した 「ポストハードコアパンクのような曲ですが、ロックな瞬間も含まれているので素晴らしい曲です。」 そして、それは奇妙です、なぜならイランは自分自身ではそのように聞こえないからです。 Box Car Racer や Blink との私の他の作品を聞くと、それらの要素が聞こえますが、この曲は私一人では書けませんでした。 オリジナルのギターリフ 麻痺した すべてパワーコードでした、そしてイラン 嫌い パワーコード！

そうです、私が聞いたところによると、イランとパワーコードは水と油のように相性が良いのです。

その通り！ 彼はパワーコードが取り締まりだと思っているだけだ。 つまり、彼は する しかし、それらは彼の頼りになるものではありません。 パンクロック バンドには、それらが必ずあります。 彼らはどこにでもいます。 代わりに、彼はそれらの重いパワーコードをファズボックスでリフに変え、それに魂を与えました。

そして私もそうでした 興奮した 彼がそれをしたとき。 それは、ようやくこのレコードで私たちが団結していると感じた瞬間の一つでした。 2年かかりました。 最初の年は、どうやってやるか全く分かりませんでした。 私は一緒にやっていることはあまり好きではありませんでした。 それはとても奇妙でした。 でもどこかでそのパワーリフがオンになっている 麻痺した, 私はこう思いました。 今 私たちはどこかに到着しています。」 そしてそれはこうなった 本当に その後は簡単。

この曲は、パンクの世界からハイレゾの世界へと進む、レコードの残りの部分のトーンを決定します。あなたは明らかにそれをクールにやっています。

私はいつもそれをしたいと思っていました。 何年も前、エンジェルスが始まったとき、私たちの居場所はありませんでした。 私たちはマルチトラック マルチメディアをやりたかったのですが、レコードを出すことをサポートする企業はありませんでした。 そして 映画。 私たちは機能するソフトウェア システムを作成する必要があったため、アーティストがファンの元に直接アクセスし、素晴らしい商品を販売できるプラットフォームである Modlife を開始しました。 ハイレゾメディア、グッズ、ボックスセットなど、価値があり具体的なものであり、誰も気にも留めずただの大量生産されたCDではありません。 ごみ。

私はそのアプローチが大好きです。 ソニックスの話に戻ります – あなたが得た埋もれたボーカル効果について教えてください トンネル.

共同プロデューサーであり、実際にはイランの弟であるアーロン・ルービンに感謝します。 彼はこれらすべての曲で自分が望んでいたボーカルアプローチを持っていました。 彼は、そこにふさわしい足跡を残すために私にもっと一生懸命働かせることに非常に断固としてきました。 彼は私に手を抜くことを許しませんでしたし、良い音を出すためにコンピューターだけに頼ることも許しませんでした。 彼は素晴らしいテイクを取得し、それらに影響を与える興味深いことを行うことに集中していました。 彼はボーカルに対して、さまざまなスピーカーを通してボーカルを送り出したり、非常に興味深いリバーブ処理を施したりするなど、さまざまなことを行いました。

私たちが望んでいたこのレコードの主な特質の 1 つは、「作られた」ものではなく、より生々しく生き生きとしたものであると感じさせることでした。 私たちはそれを感じてほしかった たとえたくさんのレイヤリングやさまざまなテクニックがあったとしても、私たちはあなたと一緒の部屋にいるかのように、ガレージのすぐそこにいるのです。 の上。 本当にそれをやり遂げることができたと思います。

あなたがそう言うのを聞くのが好きです。なぜなら、それを聞いていると、それが作られて演奏されている間、ガレージであなたと一緒にいるような気分になるからです。

私たちは本当にそれを目指しました。 人々がコンピューターでレコードを作成し、そのようにして生成されたサウンドを作成するのは非常に簡単です。 所々にフィードバックやファズがあり、荒削りなロック バンドを聴くのは珍しいことです。 レコードがそのようなサウンドになるとエキサイティングです。

そこには人間的な要素も重要であり、 風の中の弾丸 はその良い例です。 冒頭の手拍子とギターの走りが好きです。 実際、80年代の警察の録音を思い出させます。

イランも私もザ・ポリスが大好きです！ 私にとって、あの曲はザ・クラッシュ、ザ・ポリス、その他の80年代サウンドの中間にあるように聞こえます。

それはあなたの「ニューウェーブ」トラックです。

（笑）それは 完全に ニューウェーブ！ あなたの言っていることはわかります。 しかし、それは非常に二極化しています。 私たちの古くからのファンの中には、「あいつらは何をしているんだ？」と思っている人もいます。 私が今までの自分とは違うことをしようとどれだけ一生懸命努力してきたかを彼らが知っていたら、わかるでしょうか？

特に Blink-182 ユニバースでプレイしている場合は、それは難しいことでしょう。 ある程度、人々が望むものを提供しなければなりませんが、アーティストはそこから何かを得なければなりません。

そう、それがあのバンドの押し引きだ。 私はそこに入って、すべてを変えたいと思っていますが、他の人たちはそれを望んでいません。 しかし、交渉して妥協するのは良いところだと思います。 私たちはバンドを少し前進させますが、そうではありません あまりにも 遠い。 このようなレガシー主導のものがある場合、それは困難です。 あなたはモンスターを作成しましたが、それを手に入れることができてとても幸運なので、それを台無しにしたくありません。

Blink は、それが誰であるか、どこから来たのか、そしてそれが何なのかという性質上、外に出て車輪を再発明しようとしているわけではありません。 そういう理由で、私はAngels & Airwavesが大好きです。 そこに含まれる要素は、家や車の中に座っているまったく別の視聴者向けのものです。 楽しんでいます 音楽。 39歳の男として、エンジェルスはその点について私に語りかけてくれます。

でも、ブリンクのコンサートで巨大な花火が上がると、トラヴィス（ブリンクのドラマー、バーカー）は 逆さまになって、できるだけ早く曲を演奏すると、ティーンエイジャーになりたくなるだけです。 壊す 何か。 私 愛 それもまた最高の気分だ。

私はそこにあなたと一緒にいます。 それが音楽の総力ですよね？ Angels & Airwaves と Blink の両方を好きになるのは何も悪いことではないと思います 小さなことすべて 同時に。

うん！ （笑い）ご存知の通り、 小さなことすべて 数週間前にいた場所で突然この音が鳴り響き、「なんてことだ、7歳になったみたいだ！」と思いました。 できました ない それが私だったと信じてください！ 一体何？ つまり、その曲はどのようにしてそれができたのでしょうか？ （二人とも笑う）

私はそれを「適切な場所、適切な時間」だと考えています。 あなたは 90 年代半ばの時代を、ご自身が生きていたとおりに捉えました。 あなたはそれを正直に反映しました。それが、人々がBlinkに対してこのように反応した理由の1つです。

そうかもしれない、おい。 適切な時間と適切な場所に同意する必要があります。 めちゃくちゃ幸運でした。 それは単なるサイコロの目です。

エンジェルスに関しては、「コンセプトアルバム」という言葉は好きですか？

非常に多くのバンドが自分たちのプロジェクトを「コンセプト」または「コンセプトアルバム」と呼んでいます。 エンジェルスとエアウェイブスについてはすべてが異なるため、私はその用語を使用することを避けます。 このメディア プロジェクトの各部分は独立していなければならないので、これがコンセプト アルバムだと言っているわけではありません。 それを表す適切な用語はまだありません。

「オーディオノベル」と呼んでみてはいかがでしょうか？

ああ、それで行きます。 他のバンドももっと大きなレベルでこのようなことをやっています - ザ・フーやピンク・フロイドもいます...クソ、私はデイヴ・グロールと話していました ある時、彼はフー・ファイターズがツェッペリンのアルバムの代名詞となるようなレコードを作ろうとしていると語った。 記録。 誰もが自分なりのバージョンを試みます。 しかし、このレコードは夢と夢の意味についての考えを維持することについてのものであるため、異なります。

つまり、あなたが私に言いたいのは、すべてを理解するには寝るだけだということです。

そうだね、できればね。 （笑）それが一番簡単ですね。