"רציתי לוודא שהאלבום יוכל לעמוד בפני עצמו, בלי שום ידיעה על האופן שבו הוא מורכב".
עבור אמנים שהוגדרו לעבוד על הקלטת האולפן שלהם במשך שבועות ואפילו חודשים על גבי חודשים, המחשבה על הקלטת מוזיקה חדשה בשידור חי ובזמן אמת, ואז להעביר את זה מיד לידי ציבור השומעים ללא דיחוי, יכול להיות די משחרר ניסיון.
וזה בדיוק מה שקרה עם הבן האהוב על ניו זילנד, ניל פין, שהיה לו רעיון נועז לעשות זאת שידור חי גם חזרות וגם מפגשי הקלטה שנערכו באולפני Roundhead שלו באוקלנד לקראת האלבום החדש שלו, מתוך שתיקה. מעריצים יכלו לצפות בחזרות ארוכות השעות בין פין (בית צפוף, Split Enz) ומגוון חברים ללהקה, מקהלה מלאה וקטע מיתרים בשידור חי פייסבוק במשך ארבעה ימי שישי רצופים לפני ש-10 השירים שהגיעו לחיתוך הסופי הוקלטו בהופעה חיה במשך ארבע שעות ב-25 באוגוסט. פין וצוות הפקת האס שלו דאגו אז מתוך שתיקה היה מעורב כראוי, מאוסטר וזמין להורדה ברחבי העולם בדיוק שבוע לאחר מכן, ב-1 בספטמבר (מאז החלו פורמטים פיזיים, עם תקליטורים שיצאו עכשיו ו- ויניל שחרור צפוי בנובמבר).
"גם אם זה מצולם יפה, זה לא בהכרח קשר ישיר כמו שידור חי."
"הדבר העיקרי שרציתי לוודא היה שהאלבום יוכל לעמוד בפני עצמו, בלי שום ידיעה על האופן שבו הוא הורכב", גילה פין לדיגיטל טרנדס. "ואני די מרוצה, כי אני חושב שזה נשמע ככה - כאילו נכנסנו ועשינו תקליט אולפן".
בהתבסס על המשוב שנאסף ממה שהיה ידוע גם בשם The Infinity Sessions, Finn מתכנן להמשיך בשידור חי בעתיד הנראה לעין. "אני חושב שיש שם הרבה פוטנציאל, אז אני הולך להמשיך לעשות את זה", הוא אישר. "אם אני עושה יותר תקליטים מלאים ככה אני לא יודע, כי מתוך שתיקה היה חד פעמי. אבל אני בהחלט מתכוון להמשיך בשידור חי, כי אני אוהב את הפורמט הזה. התחושה של משהו שמגיע ישירות מהאמן לקהל ללא פילטר כזה היא ממש יוצאת דופן. בדרך כלל, אם אתה עושה טלוויזיה, זה הבמאי והצלמים שמבצעים את הצילומים. גם אם זה מצולם יפה, זה לא בהכרח קשר ישיר כמו שידור חי".
Digital Trends התקשר לפין בזמן שהיה בחופשה יָוָן לדון כיצד לאזן מסתורין ושקיפות עם הקהל שלך, מדוע הגרסה הסופית של מתוך שתיקה התכנס כל כך מהר, ואיך הוא יעמוד בחוויות הבאות שלו בשידור חי.
טרנדים דיגיטליים: אני חושב שאתה כנראה מתלבט עד כמה אתה נותן לסטרימינג בשידור חי לראות את מה שהתקשרת אליו "תעלומת הבריאה", בניגוד לאפשר לנו לקבל את החוויה דרך התוצר הסופי לבד. אתה מרגיש שאם ההקלטה הסופית נראית חלקה, אז עשית את העבודה שלך, ואנשים אפילו לא יבינו כמה עבודה הושקעה בה, נכון?
ניל פין: כן, וזו שאלה טובה, כי אני בבוקר מודאג מהגל הזה של מסתורין שיכול להיות לאלבום, ומה שאתה מנסה ליצור עם מוזיקה עד איפה שהיא נשמעת ללא מאמץ.
ההכנה שעשינו לפני שהמצלמות התגלגלו הייתה די מכרעת כי לאן אני בדרך כלל הייתי זז צורות גל סביב לשבת מול מסך מחשב - לפחות בזמנים מסוימים, בכל מקרה - ישבתי ב- חדר עם מוזיקאים והמעבד שלי, ויקטוריה קלי, עושים דברים בצורה די מתודית ומיושנת דֶרֶך. הייתה לנו המטרה היחידה להגיע לנקודה שבה זה היה שרירי זיכרון וכל שיר היה באמת בכושר מצוין, ויכולנו לבצע אותם לעזאזל. ולכן, נוכל להיות בטוחים לתת לאנשים לצפות בתהליך הזה, מכיוון שידענו שיש לנו את ההופעה החיה הזו לעשות.
לא חשפנו את כל עם זאת, של היבלות והסדקים של המסלולים. בשבועות הקודמים, היו כמה רגעי מעבר עם חלק מהשירים, שבהם עדיין עשינו שגרה [כלומר, חזרנו ועבדנו]. אני חושב שזה היה מעניין עבור אנשים לראות, אבל אני מקווה שלא ביטלנו אף אחד מהתעלומה.
אני לא חושב שעשית זאת. אני אוהב לראות איך אתה מגיע מנקודה א' לנקודה ב' בפרויקט כזה, וזה משהו שראינו בסדרת הקופסאות האחרונות של מהדורת Crowded House Deluxe שיצאה ב-2016.
ובכן, זו בהחלט הייתה חשיפה של כמות גדולה של עבודה. עבר מספיק זמן עם החומר הצפוף הזה שחשבתי שזה בסדר לבחון את זה ככה. דיברתי עם מיטשל פרום [שהפיק/הפיק שותף לשלושת האלבומים הראשונים של Crowded House], ושאלתי אם עדיין יש לו את ההדגמות כשעבדנו לראשונה על השירים האלה. והוא אמר, "לא, אני זורק את הדברים האלה! אני לא חושב שמישהו צריך לשמוע אותם אי פעם". (שניהם צוחקים)
היית אומר מתוך שתיקה האם הייתה תגובה להערכה ההיסטורית המעמיקה של הקריירה שלך עם Crowded House? האם זו הייתה מחשבה מודעת, או אפילו תת-מודעת של, "היי, אני רוצה להפשיט דברים ופשוט לעשות משהו שהוא ברגע"?
אני לא בטוח. יש דברים שאתה לא מודע אליהם כשאתה שואף לקבל מוטיבציה ליצור. השירים החדשים האלה נראים מרגשים במיוחד, ואהבתי למצוא דרכים חדשות לעשות אירוע של הכנת תקליט.
עשיתי הרבה רשומות עד עכשיו, ואני מודע לחלוטין שיש כוחות מסתוריים בחוץ שאני לא יכול לחזות. אני לא יודע אם השיא הזה ימצא קהל, או קהל גדול, או קהל חדש בכלל. אבל במקום להתבסס על זה, אני מעדיף להפוך כל תקליט עכשיו לאירוע עדכני שהוא באמת מהנה לשמה.
שלחת את קבצי המאסטר אל [מהנדס מאסטר ציין] בוב לודוויג בניו יורק כדי לשלוט בהם בזמן אמת כדי שהתקליט המוגמר יהפוך תוך שבוע. איך זה עבד?
בשבוע הראשון הקלטנו את השיר יותר מאחד מכם ושלח את זה לבוב בן לילה, וזה חזר עד שהתעוררתי ממש למחרת - ואני חייב להודות, עם הנגאובר, כי הייתה לנו מסיבה אחרי הראשונה. (שניהם צוחקים)
ניל פין - יותר מאחד מכם
הקלטנו את זה כפי שהוא מופיע בתקליט במהלך הזרם הראשון של ליל שישי. שלחנו את זה לבוב שלוש שעות מאוחר יותר, וזה היה בתיבת הדואר הנכנס שלי למחרת עם פתק ממנו: "מאסטר ומוכן לצאת לדרך!" (מצחקק)
יש לי עותק של הערות QC המפורטות של האלבום, שמזכירות את כל רעשי הפה, התקתוקים והקליקים, ומתי הם מתרחשים בכל רצועה. אני דווקא אוהב לשמוע את הרגעים ה"אמיתיים" האלה בהקלטות האחרונות. לא כולם נוקו והוצאו החוצה כדי לחטא את התערובת. בהרבה מקרים, אנחנו שומעים את מה שראינו קורה בשידור החי.
בוב שלט בכל האלבום שלושה ימים לאחר הקלטתו, והוא אהב את הדרך שבה התקליט הורכב. הוא אמר, "הוצאתי חלק מהרעשים ששמעתי, אבל הבנתי שבוודאי תרצה להשאיר חלק מהם בפנים. לא רציתי שזה יהיה מחניק מדי". (מצחקק) אז זו הייתה עבודה מסובכת עבורו.
אבל במובנים מסוימים, גם רציתי שזה יישמע כמו הקלטת אולפן, אז לא רציתי להקריב או להתפשר על שום דבר רק בגלל העובדה שזה הוקלט בלייב.
"רציתי שהמקהלה תישמע כמו שירת מדורה ממש טובה".
אני חושב שחלק מזה נובע מאיך שהיית צריך לעבוד הרבה מהתאמת הרמות ואיזון הסאונד פרטים לפני החזרות על המצלמה וההופעות עם המקהלה והמיתרים בפועל מקום.
היו לנו הזדמנויות לעשות חזרות עם נגני המיתרים והמקהלה לא מעט פעמים. והם לא היו מקהלה מקצועית; הם היו רק חברים, וזמרים וכותבי שירים - הרבה מהם. רציתי שהם יישמעו כמו שירת מדורה ממש טובה. לא חזק מדי עם הקולות שלהם; פשוט שירה טובה. ממש שמחתי עם זה. נדרשה קצת עבודה כדי לקבל את אופי הקולות. עד שהכנסנו את כולם לעמדת הקלטה, כולם הכירו את השירים ממש טוב, והייתי מרוצה מהאופן שבו זה נשמע. זה היה צליל מקסים וטבעי.
מבחינת המיקום הפיזי באולפני ראונדהד, היה לך מקום צר מאוד להתאים את כולם. כמה קריטי היה לך ליצור קשר עין עם חבריך המוזיקאים?
בילינו זמן לא מבוטל כדי להבין איך לעצב את הסטודיו, וזה עבד די טוב. הייתה לא מעט דליפה ממיקרופון אחד למשנהו, אבל זה היה פשוט בלתי נמנע. גם לנו הייתה קצת הפרדה.
השתמשתי בפסנתר הזקוף הישן שלי שכתבתי עליו את כל השירים, וזה היה קצת מסובך למגע ויזואלי. הייתי באותו חדר עם המיתרים ויצרתי קשר טוב עם ויקטוריה, ברור. המקהלה הייתה בתא מבודד, אבל הייתה שם הרבה סינרגיה, וגם קצת ראות טובה.
עשינו קצת מיקס אנד מאץ'. אולי היינו שולפים פסוק של המקהלה מחלק אחר שנשמע טוב יותר לאוזנינו. לא קבענו לעצמנו כללים. היו לנו שלושה ימים לערבב, אז היה גבול למה שיכולנו להשיג, ועשינו מה שיכולנו. כל מה שהשתמשנו בתקליט הוקלט בלייב.
היו לך גם כמה אורחים שהופיעו דרך סקייפ כמו חברך ללהקת Crowded House, הבסיסט ניק סימור, שהיה כיף לראות.
(צוחק) כן, היו כמה רגעים טובים שהגיעו מזה. האחרון שעשינו בשבוע השני-לאחרון היה עם הזמר ג'ימי בארנס, מאוסטרליה. היה לנו את ההגדרה הכי פחות טכנית לזה שבו זה היה רק מחשב אחד למשנהו, אבל הוא היה אדם דיבוק.
אני חושב שאנחנו חייבים לקרוא לך חדשן טכנולוגי כאן, כי זו דרך מודרנית בערך לחתוך שיא כמו שכל אחד יכול, לא היית אומר?
ג'ון סטנטון/Getty Images
ובכן, זה דבר דו צדדי, כי במובנים מסוימים, זה בעצם קונספט מיושן לעשות חזרות כמו שעשינו, להתאמן ולבצע את כל העיבודים כמו שצריך, ו לאחר מכן לבצע את זה בשידור חי.
אבל מה שמודרני בו הוא שהצלחנו לתת לאנשים לצפות בהכל בתצוגה מלאה. לעשות דברים בסקייפ - אני מופתע שדברים כאלה לא עושים יותר. אפילו עשינו סקייפ בשידור חי על הבמה עם אמא שלי לפני מספר שנים.
אני אוהב סטרימינג בשידור חי, ואני הולך להמשיך לעשות את זה. ואני די הגיוני לגבי זה שאנשים רואים את זה, כי זו הדרך שבה אנחנו מופיעים בלייב - גלגלים חופשיים, ואנחנו מערבים את הקהל. אין דבר טוב יותר מאשר להיות בחדר ולהופיע בשידור חי עבור אנשים, אבל הדבר הטוב הבא בעיני הוא לעשות את מה שאנחנו עשה - אפשרו לאנשים לקבל גישה ליצירת מוזיקה מבלי להוסיף יותר מדי ברק ההפקה למה שאתם לקבל.
לאן אתה הולך מכאן, עכשיו, לאחר שטעמת רמה מסוימת של תגובה חיובית ומיידית ליצירה מוגמרת שאנשים זכו לראות מתכנסים ישירות על המסכים שלהם?
"אני מעוניין בסטרימינג בשידור חי בגלל הפוטנציאל הטמון בו בהשקת מוזיקה חדשה."
זה בהחלט נתן לי השראה לעשות יותר עם התהליך הזה. זה לא בהכרח יהיה עם כלי מיתר ומקהלה. אני עלול להתפתות לעשות חזרות על להקה בת ארבעה נגנים, ואז לנסות לחתוך משהו ככה.
אני בעיקר מתעניין בסטרימינג בשידור חי בגלל הפוטנציאל הטמון בה של השקת מוזיקה חדשה, וגם לעשות קצת ביצועים נמרצים באמת של שירים שלא יוצא לי לעשות לעתים קרובות מכל הישויות השונות כמו Split Enz ו-Crowded בַּיִת.
אני מצפה לכל זה. לבסוף, אני חייב לצטט את אחת השורות האהובות עלי מזג אוויר איתך [מתוך האלבום של Crowded House משנת 1991, פני עץ]: "ובכן, יש סירה קטנה עשויה חרסינה, היא לא הולכת לשום מקום על מדף האח." נראה שזו כמעט המנטרה למצב העולם בו אנו חיים כעת, לא?
הו אלוהים - זה א מְטוּרָף עולם, כן! אני לא יודע איך להבין את זה, אבל אני כן יודע שמוזיקה היא בעלת ערך עכשיו יותר מתמיד מבחינת יצירת פסקול כדי לתת לאנשים איזושהי נחמה ותקווה - ובתקווה גם קצת השראה נו.
