"לא משנה כמה אתה עצוב או אילו דברים רעים קורים, אתה חייב להמשיך".
יש לו את המגע - תרתי משמע. סט של פרד פאלקה לה בר לסצנת המגע הצרפתית בסביבות תחילת המאה עם השטיפה הפועם של 808 בערב בחוף ו הקדמה, שיתוף פעולה עם אלכס ברקס שהשתמש בדגימת מפתח מהלהיט של The Jets מ-1987, דלוק עלייך, להשפעה מתערבלת גדולה, והפך להמנון מועדונים נמוך בתהליך.
ההצלחה הזו הובילה בסופו של דבר את פאלקה לקדמת הבמה של הופעות דיג'ינג בינלאומיות ובעלי פרופיל גבוה רמיקסים לאמנים כמו אלי גולדינג, שועלים, גוסיפ, U2, טייסטו וסלינה גומז, רק אם יש שם מְעַטִים. "רמיקס אינו אותו דבר כמו כשאני כותב את המוזיקה לעצמי, או אם אני מפיק עבור אנשים אחרים", אומר פאלקה. "אבל כל הדברים האלה הם חלקים שונים בי. אני צריך לעשות את הרמיקסים כי יש לי את הרעיונות האלה שהם לא זהים כשאני כותב את המוזיקה שלי".
וכשפאלקה כותב, הוא כותב עמוק ורחב, כפי שמעידים הצלילים באי.פי החדש שלו אלפא, יצא עכשיו דיגיטלית דרך Pantheon Musique. אלפא מגדיר את התבנית של האלבום המלא שעליו עובד Falke ליציאה מתישהו ב-2016. מהקריאה הפאנקית ל"הסאונד המתוק הזה" של
ימי רדיו, ל זה זיכרון, שיתוף פעולה סוער עם Mansions on the Moon שמזמין את המאזינים "לציף לשמיים יפים" מבחינה לירית ושומתית. בקצרה, אלפא רוכב על גל צרוף של אושר זיכרון, בסגנון בית. מאיס אוי!"אני אוהב לשתף פעולה עם אנשים. זה היה הרעיון של ה-EP", מסביר פאלקה. "בכל פעם שאני כותב, אני רוצה לעבוד עם אנשים שונים. אני בא מרקע של להקה, אז בשבילי, מוזיקה היא שיתוף - לא רק כשהתקליט נעשה במונחים של שיתוף זה עם אנשים אחרים, אבל גם שיתוף הרגע הזה באולפן עם אחרים אמנים. הרגע הזה הופך לייחודי, וזה היופי בו".
Digital Trends עלתה על הצופר עם פאלקה, צרפתי יליד, במהלך עצירת הופעות בברוקלין כדי לדון בס ו דחיסה, איזון נטיות גבוהות ביקום זורם ותגובתו למחבל בפריז התקפות.
טרנדים דיגיטליים: נחמד שיש משהו שנקרא שם ימי רדיו בימים אלה של, ובכן, ללא רדיו. (פאלקה צוחק) ספר לי על הציוד והתוספים שבהם אתה משתמש בשיר הזה.
פרד פאלקה: ובכן, ראשית, אלה כלי נגינה אמיתיים. גיטרה, פסנתר ובס הם השורשים, והתופים תוכננו. הכל נעשה באבלטון. למרות שהמיקס אחרי זה נעשה ב-Pro Tools, אני עדיין מהיר מאוד ב-Ableton. בקול, השתמשתי בתוסף המדחס של iZotope, Alloy 2; זה עושה פלאים. אני משתמש בו כי אני אוהב את זה.
עבור דחיסה, זה תלוי בצליל שאני רוצה. נהגתי להשתמש בכל התוספים השונים האלה, אבל צפיתי בתמונות של אולפנים של פעם, והכל היה די בסיסי. אני חושב, "הממ, אולי אני צריך ללכת עם משהו יותר פשוט, ולחזור לזמן העבודה בצורה זו." חשבתי שעדיף להגביל את עצמי, במקום להשתמש בטונות על טונות של שונות דברים.
אתה גם נגן בס מעולה. אתה יכול להיות בחור מוביל, פרד.
תמיד ניגנתי עם כלים חיים. כשהתחלתי לעסוק במוזיקה, הלכתי לבית הספר הזה של ברקלי בצרפת, ורציתי להיות בחור סשן. זה מה שרציתי לעשות. ובסופו של דבר הגעתי לחדר הבקרה באולפן יום אחד. כל כך אהבתי שהתחלתי לקנות ציוד. זו הייתה המלכודת! (מצחקק)
טום בארנס
באס הוא לעתים קרובות קרש הקפיצה למיקסים שלך.
הטון הזה חותך כל ערבוב. זה מדהים. זה באמת מעניין ככה. לפעמים אני לא מתחיל עם בס ספציפית, אבל הבאס מאוד חשוב לי. אני מאוד אוהב כשליות הבס מלודיות. אפילו מנגינות פשוטות; גם אני אוהב את זה.
איך אתה חושב שאנחנו צריכים לשמוע את המוזיקה שאתה עושה? האם אתה מקליט ברזולוציה גבוהה, 96/24?
כן, בהחלט. כשהתחלתי לעשות מוזיקה - לא ידעתי אֵיך לעשות זאת. הכל נעשה אנלוגי. אחרי זה לקח לי קצת זמן להיכנס למחשב, ואז הבנתי איך להשיג איתו תוצאות טובות - הבהירות, העומק, הפרדת הערוצים; כל זה.
כשאני מקליט עכשיו, אני עובד ב-96k, כי למרות שבשלב מסוים זה יגמר MP3 או משהו כזה, אני חושב שזה מאוד חשוב שתהיה את האיכות הטובה ביותר מלכתחילה. אתה תמיד יכול להפחית את האיכות כשאתה מאזין, אבל אם אתה מאזין על מערכת נחמדה, אז אתה מקבל את החוויה המלאה.
מוסכם. בדרך זו, תקבל את האפקט המלא של הפרטים הקטנים, כמו מה שאני מכנה האפקט הקבוע של ה-"whoosh in" ו-"whoosh out" על כל אהבתי.
כשהקלטנו את זה, השתמשנו בממירי D/A, מעורבבים ב-96k על לוח אנלוגי. הכל היה מעורב בקלטת, אתה יודע. לקחתי את הקלטת לאולפן מאסטרינג. לראות את הקלטת מתגלגלת ולראות את המחט נעה לשיר שלך - בעיני זו הרגשה מדהימה.
אני לא יכול להאזין לקובצי MP3 - הם אסון!
והצליל של הקלטת - אני אוהב את זה. אני מאמין אמיתי בקלטת. הצליל שהוא נותן למוזיקה הוא סוג של עגולות נמוכה, והחולפים מצחצחים את השיאים. אני חושב שזה בגלל שהאוזניים שלי חונכו עם הצליל הזה. כשגדלתי, הקשבתי לכל תקליטי הפופ ותקליטי הרוק האלה, ולפסקולים משנות ה-60 עד שנות ה-90. יש נוסטלגיה במוח שלי, או משהו.
מה אתה חושב על שירותי סטרימינג כמו Spotify?
אני כן משתמש בספוטיפיי, אבל זה תלוי רק איפה - ברחוב, במכונית, בחדר המלון שלי; אתה יכול לשחק בו מכל מקום. אני שמח להיכנס ל-Spotify או להיכנס ל-Soundcloud כדי להאזין למוזיקה שלי.
כמובן, האיכות לא תהיה שם, אבל כשאני חוזר הביתה, יש לי את הממיר היפה שלי והרמקולים היפים שלי. זה שני סוגים שונים של מוזיקה שצורכת בשבילי. הייתי רוצה להשתמש באנלוגיה הזו: לפעמים זה כאילו אתה רוצה ביצים מקושקשות, ולפעמים אתה רוצה שמשי כלפי מעלה. זו אותה ביצה, רק אפשרויות שונות. (מצחקק)
יש עניין מחודש באיכות הסאונד, ואני חושב שזה נהדר כי זה לוקח את הקהל, גם את הקהל המבוגר וגם את הקהל הצעיר יותר, לכיוון חדש. זה כל העניין. אתה צריך להוביל אנשים לדברים מסוימים כי הקהל הצעיר אולי חושב שמוזיקה אלקטרונית נמצאת רק במחשב.
זה רק עניין של הצגת כל האפשרויות לאנשים. זה היה אותו הדבר עבורי. כשהתחלתי, לא ידעתי מה זה ממיר טוב עד שמישהו הראה לי את ההבדלים והראה לי את האפשרויות שיש לי.
כשאני מאזין למוזיקה דרך הממירים המתקדמים, אני מגלה שאני לא יכול לחזור מזה ל-MP3 - אחרת, זה אסון! כשהתחלתי באמת להיכנס להמרה דיגיטלית לאנלוגית, ביליתי שעה (ות באולפן שלי מאזין לכל המוזיקה הזו שהכרתי במשך עידנים, גיליתי מחדש לחלוטין את שדה הסאונד, הדהוד, דברים עם מצלתיים - גיליתי דברים שאפילו לא ידעתי שהם קיימים. הייתי כמו, "מה???" (צוחק)
אז בגלל זה אני חושב שחשוב להשיג את האיכות הטובה ביותר כדי שלאנשים תהיה הזדמנות להקשיב לזה על מערכת מצוינת, ואולי זה יוביל אותם לחפור הלאה ולהקדיש יותר תשומת לב למה שהם מקשיבים ל. ואני בדיוק עומד לקנות ממיר 384k, אז... (צוחק)
אני לא יכול לחכות לשמוע מה אתה הולך לעשות ברגע שתשים את היד שלך על זה! אני חייב לומר שאחד הרמיקסים האהובים עלי שלך הוא של מְפוֹאָר, מסלול U2. זה נראה אפילו יותר נוקב בימים אלה, בהתחשב בכל מה שקרה בחודש האחרון בערך.
אה כן, ובכן, אני מעריץ ענק של U2, אז הייתי גאה שפנו אליי לעשות את זה. שמרתי על הסטילים, השירה וחלק מהגיטרה של The Edge. המקלדות היו של Korg Trident, וגם מקלדת Korg VST plug-in, עבור הפדים.
לא רציתי להוסיף לו יותר מדי שכבות. כשרצועת סטריאו אחת של סינתיסייזר הופכת לשש או שמונה, המיקס הופך להיות יותר ויותר מסובך. תמיד ניסיתי להיות שם כמה שיותר פשוט.
איזו תגובה קיבלת מ-U2 כשהרמיקס הסתיים?
זה היה מפואר! שלחתי להם את המסלול והם אהבו אותו! המשוב מהלהקה, ההנהלה והלייבל היה שכולם אהבו את זה. והלהקה מקשיבה להכל - הם מאוד נחושים לגבי מה שאנשים עושים עם המוזיקה שלהם.
אני מאוד אוהב כשליות הבס מלודיות.
ראיתי אותם בשידור חי פעמיים, ומה שמדהים אותי בכל פעם שאני רואה אותם הוא הצליל שיש להם על הבמה - אדיר. זה ממש מרשים. U2 היא קבוצה אגדית בעיני. הם היו כאלה כבר כשהייתי בתיכון, עם עץ יהושע (1987). גדלתי על זה.
העניין הוא שכשאתה מאזין לתקליט כזה, זה רגע בזמן. וכשאתה שומע תקליט כזה בשידור חי 20 או 30 שנה מאוחר יותר, לפעמים אתה עלול להתאכזב כי הציפיות שלך גבוהות מדי. אבל כשהלכתי לראות אותם, זה היה הפוך. ממש התמוגגתי. שרק ארבעה אנשים יישמעו מסיביים כמוהם - זה מגוחך.
אנחנו מדברים, מה, 28 שנים אחרי שהאלבום הזה יצא? איתך או בלעדיך עדיין מכה בי ועמוק היום כמו כששמעתי אותו לראשונה.
הרבה אנשים מנסים לכתוב שיר שיכול לשאת את אותו הרגש לאורך זמן ולגרום לך להרגיש אותו הדבר שנים על גבי שנים לאחר שנכתב. איתך או בלעדיך זה בדיוק סוג כזה של שיר. אתה מרגיש את אותו הרגש עכשיו; זה מטורף. זה הקסם של המוזיקה.
אם כבר מדברים על רגש, בטח הרגשת נורא לגבי מה שקרה בארצך בחודש שעבר בבאטקלאן בפריז.
כן, זה היה מאוד מאוד אכזרי. מאוד אכזרי. הייתי בצרפת כשזה קרה. לא הייתי בפריז. (הפסקות) שלושה אנשים בלייבל שלי נהרגו בירי. שמעתי עליהם יומיים לאחר מכן. זה היה לגמרי... (שוב עוצר) אני פשוט לא יודע מה המילים לזה באנגלית. זו הפעם הראשונה בחיי שאני חווה מצב כזה. זה היה ממש אכזרי.
U2 - מפואר (פרד פאלק מיקס מועדון מלא)
הייתי בניו יורק ב-11 בספטמבר, ואתה מתייחס מיד לתחושה הזו בכל פעם שקורים דברים בלתי ניתנים לתיאור בכל מקום בעולם. יש לך חיבור לזה שקצת קשה להסביר לפעמים כמה זה מרגיש כבד.
בדיוק - זו המילה שניסיתי לומר: חיבור. לא הכרתי את האנשים האלה מהלייבל שלי או מהלהקה [איגלס אוף דת' מטאל] באופן אישי, אבל זה הרגיש כמו מה שקרה בניו יורק. הרגש גורם לך להרגיש מחובר לכל כך הרבה אנשים. זה מאוד אינטנסיבי.
אני מעריץ את הדרך שבה איגלס אוף דת' מטאל התמודדו עם מצב נורא שכזה. הם הראו לעולם שאנחנו לא הולכים להפסיק לעשות את מה שאנחנו עושים ומה שאנחנו אוהבים בגלל הטרור.
כן. אתה חייב להמשיך. לא משנה כמה אתה עצוב או אילו דברים רעים קורים, אתה חייב להמשיך.