I dischi retro di Nick Waterhouse stanno aprendo la strada al mono moderno

nick waterhouses record infusi retrò percorso ardente moderno mono waterhouse
Tutti acclamano il nuovo re del Retro Cool, Nick Waterhouse. In effetti, probabilmente hai già visto e apprezzato il buon King Waterhouse senza rendertene conto: lo è il ragazzo che canta "dove pensi di andare/quando il tuo tempo sarà finito?" nella recente Lexus CT Ibrido Vivi una vita piena campagna commerciale. Ma il suo stile super elegante di moderno jazzabilly rock si estende ben oltre quei frammenti di 30 secondi. Il suo secondo LP integrale, Agrifoglio (Innovative Leisure), si basa sul letto retro-rock di Aurally Seducent del 2011 Il tempo è finito. E Holly è impegnata per giorni: Non c'è qualcosa che il denaro non può comprare si stabilisce all'angolo tra swing e jam, mentre Questo è il gioco dà un buon ascolto grazie alla sua dolce introduzione carica di fiati e alla gustosa interazione dell'organo nella sezione centrale.

Mentre Agrifoglio suona piuttosto bello e fluido tramite il download a 44,1 kHz/24 bit, il suo creatore vorrebbe che tu lo ascoltassi nel formato che preferisce: vinile vergine da 180 grammi, "per carattere e calore". Waterhouse, 28, ha recentemente incontrato Digital Trends per parlare dei vantaggi della registrazione in mono, delle sue ristampe in vinile e dei suoi dispositivi di riproduzione preferiti, e del suo possibile collegamento diretto con Bob Dylan leggendario

Bionda su bionda.

Tendenze digitali: Ok, confessa: sei davvero un fanatico mono, non è vero?

Nick Waterhouse: Sì. Tutti i miei 45 sono in mono, e Agrifoglio è anche in mono. È divertente, perché ricordo che ero seduto con l'ingegnere del mastering e mi ha chiesto tre volte: "Questo è mono?" È stato fantastico! Vengo da un background in cui volevo imparare a farlo da solo: il processo su come realizzare i dischi. Avevo letto molti libri e interviste sull'ingegneria e sulla registrazione. Non sono mai andato a una scuola di ingegneria, ma dicono che ti insegnano prima come mixare in mono perché se sbagli un mix mono, rovini tutto, ma potresti strillare in un mix stereo. Io mi fermo qui. Non vado oltre questa affermazione. (ride)

"Tehi, ti insegnano prima come mixare in mono perché se sbagli un mix mono, rovini tutto.

Agrifoglio è stato registrato direttamente su nastro, giusto?

Era! Ho fatto il disco a Fairfax a Van Nuys, [California], dove un tempo si trovavano gli studi Sound City. Il proprietario, Kevin Augunas, è stato il mio co-produttore del disco. Abbiamo usato quattro registratori Scully a 16 tracce ottenuti da A&M Studios, quindi sono davvero carini. E sento che ha importato molto di quel personaggio, perché gli Scully sono noti per essere precisi e avere una sorta di calore diverso rispetto agli Ampexe. Ero così soddisfatto dei risultati.

Ho davvero avuto un'idea del carattere della stanza e dello spazio in cui hai registrato, perché Agrifoglio ha quella sensazione speciale, dal vivo, fuori dal campo.

Oh sì sì sì! Sono un grande sostenitore del taglio dal vivo. Gran parte di questo disco è stato registrato con tastiere, chitarra ritmica, basso e batteria tutti insieme.

In una canzone come Beh, va bene, senti davvero la finezza e il dettaglio con la batteria a spazzola [di Richard Gowen] nell'intro.

Quella melodia era una delle mie preferite, anche se è la più minimale. Puoi sentire moltissimo della stanza e tutto è stato registrato dal vivo. Riascoltarlo mi ha fatto venire i brividi. Mi ha ricordato molto le produzioni di [Rudy] Van Gelder per il materiale jazz della Blue Note.

Nick WaterhouseHollyÈ tutto così bello, primi anni '60, tutti si guardano l'un l'altro. E adoro l'assolo di sax Stanza morta

Mm-hmm, quello è il talentuoso Jason Freese al sax tenore.

Mentre Agrifoglio suona abbastanza bene digitalmente, hai prestato particolare attenzione per assicurarti che suoni ancora meglio su vinile.

L'ho fatto padroneggiare dal talentuoso Kevin Gray, e così è stato Stampe di dischi di qualità a Salina, Kansas, stampa il record. Come probabilmente saprai, hanno fatto stampe di qualità di alcuni pezzi della Prestige e della Blue Note. Lo incidono sulla stessa macchina con cui realizzano le loro ristampe deep-groove. Agrifoglio è di 180 grammi su un singolo disco, a 33. Sono rimasto conservatore in questo senso. Sono davvero contento, perché il record dura 31 minuti.

È una buona decisione, soprattutto in questi giorni di teatro a breve durata di attenzione. E poiché l’album ha una durata abbastanza economica, non hai dovuto scendere alcun compromesso da nessuna parte.

Affatto. E sono davvero entusiasta di come Pillole per dormire termina la scanalatura del Lato A.

Oh sì, è la sequenza perfetta per massimizzare quel groove interiore. E senza rivelare troppo, devo dire che adoro ciò che hai inciso nel solco di uscita del lato B.

Oh sì, c'è sempre un piccolo messaggio lì. (ridacchia)

Entriamo nel tuo equipaggiamento. Che tipo di giradischi hai?

Ho uno di quei vecchi VPI Classics che mi piace davvero molto. Avevo un Empire 298 che mi piaceva davvero, e in realtà l'ho spostato nel mio ufficio in studio. Ho preso il VPI di seconda mano l'anno scorso, con il mio primo grande controllo di registrazione. Ho pensato che fosse il modo migliore per premiarmi. (entrambi ridono) E questo avviene attraverso un bel ricevitore Fisher X-101-B. Mi piace molto lo stadio phono.

Immagine: Jessica Fiess-HillFlickr
Immagine: Jessica Fiess-Hill/Flickr

Che tipo di altoparlanti usi?

Eresia di Klipsch. Per me, questo è un sistema di consumo di alto livello molto classico. La maggior parte di ciò che ascolto sono LP mono jazz e 45 giri pop.

Che tipo di cartuccia ha il VPI?

In realtà sono passato da un Denon DL-102 a un DL-103. Ho il 103 perché quell'affare richiede vecchi 45 giri malconci Veramente BENE.

Qual è il tuo disco preferito che stai attualmente girando sul VPI?

Oh, cavolo... beh, sono un grande fan di Chico Hamilton L'uomo dei due mondi (1964), su Impulso! È un po' fuori mano, ma...

In realtà, Derek camion mi ha consigliato un disco di Chico Hamilton l'ultima volta che gli ho parlato — Il commerciante [pubblicato nel 1966].

OH, Il commerciante è davvero dura! Adoro quel disco; è un disco funky. L'uomo dei due mondi è più la mia velocità, però. Derek Trucks è un po' più eccentrico di me come giocatore. (ridacchia) C'è molto jazz pesante nel suo modo di suonare.

TLa prima cosa che ho comprato non sono stati degli LP, ma due 45 giri: Booker T. e gli M.G. Cipolle verdie quello di Charlie Rich Mohair Sam.

Fumoso-cool è quello che definirei il tuo modo di suonare. Cos'altro puoi consigliare?

Sono anche un grande fan di Garnet Mimms e ha due dischi pubblicati per la United Artists. Piangi tesoro è il singolo [poi coperto da Janis Joplin], ma Finché ho te (1964) è uno dei miei LP preferiti di tutti i tempi. È un disco dal suono davvero meraviglioso, da grande città, una specie di New York, con la produzione di Gerry Ragovoy. E, naturalmente, non puoi sbagliare con Bobby "Blue" Bland A due passi dal blues (1961), su Duke. È un disco dal suono straordinario, e comunque in mono.

Ricordi il primo disco che hai comprato da bambino, prima di trovare lavoro in un negozio di dischi a San Francisco? [Waterhouse lavorava alla Rooky Ricardo's Records a Lower Haight quando frequentava la San Francisco State University.]

È divertente. C'è una serie di dischi per i quali non ho messo soldi ma che mi ha regalato mio zio. Erano tre dei primi dischi dei Rolling Stones: I Rolling Stones adesso! (1965), Fuori dalle nostre teste (1965) e Conseguenze (1966). Mi ha dato le stampe londinesi di quelle. E oltre a ciò, mi ha regalato un paio di Miracles, Four Tops e una ristampa americana degli Yardbirds... come si chiamava???

Probabilmente era il I più grandi successi degli Yardbirds (1967), con il logo della canzone "lazo" sulla copertina. Quell'LP aveva l'etichetta gialla della Epic, che somiglia molto a quella che hai sul disco Agrifoglio LP, appunto.

Si è così! Quei dischi sono stati tutti parti importanti della mia vita. Ma le prime cose che comprai non furono degli LP, bensì due 45 giri: Booker T. e gli M.G. Cipolle verdie quello di Charlie Rich Mohair Sam. Quelli li considero i cardini del mio vocabolario musicale, davvero.

Per favore, dimmi che hai ancora quei 45 giri.

Lo faccio, sì! Sono nelle scatole, per così dire. Quando finalmente sono diventato un “vero” musicista, ho spiegato a mia madre che tutti quegli anni trascorsi a rimproverarmi per aver speso i soldi del mio lavoro quotidiano in dischi ormai erano discutibili.

Lo amo! Come ti collochi nell'universo dei Beatles in termini di mono vs. stereo? Hanno appena pubblicato il cofanetto di vinili più incredibile, I Beatles in mono.

Non ho alcuna opinione al riguardo: Ray Charles era i miei Beatles.

Ok, allora che ne dici di The Rat Pack?

Oh, il branco di topi. Li apprezzo, ma non ci sono mai stato troppo pesante. Adoro i loro dischi in mono perché è così che sono stati registrati, in quel formato.

C'è qualcos'altro su vinile su cui hai colto l'occasione e che è stato fantastico?

Vediamo, sto guardando la mia bacheca in questo momento... ho appena ricevuto una ristampa giapponese davvero fantastica di Georgie Fame: Rhythm and Blues al Flamingo (1964), un disco dal vivo. È davvero bello, una replica del pressing britannico. Hanno fatto un ottimo lavoro rimasterizzandolo. Ho qui il nuovo LP di Charles Bradley, Vittima dell'amore (2013), che suona davvero carino, e ho appena investito in un abbonamento a Serie di ristampe di LP Prestige Mono, e recentemente mi hanno inviato il Phil Woods Quartet: Legno (1955), Hank Mobley: Il messaggio di Mobley (1956) e Tommy Flanagan: All'estero (1957). Mi sto davvero godendo quelli in questo momento.

Ultima cosa: Bob Dylan. Filtra nel tuo universo?

Lo fa, ma è arrivato davvero tardi. Mi sento grato, in realtà. Mi piace che sia entrato dopo che ho imparato a conoscere il blues, l'R&B, il folk e il gospel, perché ora vedo tutto questo lì dentro. Lo adoro in mono, soprattutto quello che c'è in Le registrazioni mono complete cofanetto. [Pubblicato nel 2010, il Completare la confezione contiene le registrazioni mono definitive di Dylan del 1962-67.] Ecco una piccola curiosità che ti piacerà: la console che ora è a Fairfax è quella di Kevin Augunas, che ricorderete è il proprietario e mio co-produttore SU Agrifoglio, ricevuto da Bradley Barn, il vecchio studio della RCA a Nashville. È stato costruito nel 1965 e potrebbe essere stato utilizzato per tracciare Bionda su bionda. Quant'è fico?