Per la campagna, gli artisti si sarebbero presentati pubblicando un'opera d'arte sul proprio account Instagram personale con l'hashtag #TheUnknowns. Swizz Beatz, come è comunemente noto nella comunità musicale, ha curato l'evento, vagliando oltre 4.000 selezioni per sceglierne solo una manciata. Gli artisti, ci ha detto, “nessuna galleria li accetterebbe, nessun museo li esporrebbe mai, nessuna casa d’aste li venderebbe mai”.
Jason Seife, Eddie Coella, Ron Haywood Jones e Princess Smith erano i quattro artisti presenti durante l'evento; le loro opere erano state esposte anche al Brooklyn Museum e al Bronx Museum, come parte della campagna. Haywood Jones venne a conoscenza del progetto “The Unknowns” una settimana prima della bufera di neve di gennaio che ricoprì New York di neve. Rimase sveglio "fino alle 5 del mattino per due o tre notti di seguito solo per portare a termine il lavoro" e tutto ciò che voleva fare mentre era circondato da potenziali acquirenti del suo lavoro era tornare a casa e lavorare di più. "Ho dei potenziamenti missilistici legati a me, voglio decollare."
In un'intervista con Digital Trends durante l'evento di martedì, Swizz Beatz ha discusso di come Instagram gli ha cambiato la vita, di quali copertine di album hip-hop sono paragonabili a grandi opere d'arte e molto altro ancora.
Come è nata la tua collaborazione con Canon per “The Unknowns”?
Canon ha notato cosa La collezione del decano [una mostra d'arte curata da Swizz Beatz nel 2014 per la Scope Art Fair durante Art Basel a Miami] stava facendo nel mondo dell'arte, cosa di cui sono molto grato e onorato. Faccio solo collaborazioni che posso restituire agli artisti. Quando hanno spiegato il concetto e il 25° anniversario del Rebel, ho pensato: "Wow, questo è un buon momento per diffondere un po' di amore e mostrare un po' di amore". amare allo stesso tempo. Il concetto era “sconosciuti”. Avevamo un sacco di concetti, ma siamo approdati a "incognite", che pensavo fossero le più forti tra quelle che avevamo avevo. Artisti sconosciuti, seduti sui loro Instagram ad rilassarsi, a dipingere, probabilmente vivendo la giornata peggiore di sempre. Quindi inviamo collettivamente questo Instagram dicendo: “Ehi, stiamo per fare qualcosa di interessante, ci piacerebbe che tu ne facessi parte. Usa questi hashtag per mostrarci il tuo lavoro. Buona fortuna."
Com'è andata finora la presentazione dell'arte di “The Unknowns”?
Abbiamo iniziato con i musei di New York City. Il Brooklyn Museum, il Bronx Museum e, ora, siamo da Sotheby's a fare un'asta silenziosa. C'è un [Jean-Michel] Basquiat sul muro proprio qui, c'è un Kaws originale proprio qui, e poi ci sono gli Unknowns nell'altra stanza che è più grande di questa [stanza]. Adoro poter essere nella posizione di aiutare a guidare il movimento, il che mi porta a ciò che ho fatto a Miami con No Commissions [ad Art Basel].
Lavori nel settore dell'intrattenimento da 20 anni e hai saputo adattarti ad ogni tendenza. Eri milionario a 18 anni. Cosa pensi che abbia fatto Instagram per l’apprezzamento della fotografia e della fotografia di qualità?
Non lo classifico. Tu dici “fotografia”, io dico “arte”, punto. Queste sono tutte le forme d'arte. Fotografia, videografia, visual, musica. Penso che Instagram abbia dato vita a quelle parole. Quando usavamo le altre piattaforme erano più parole. Più espressione attraverso le parole in bianco e nero. Ora, quando aggiungi le immagini a quelle parole, per alcune immagini non hai nemmeno bisogno di parole, diventa un'esperienza. Instagram mi ha cambiato la vita. La gente non capirebbe che sono nel mondo dell’arte così come sono se non fosse per Instagram. Non posso spiegarlo in un testo. Potrei semplicemente inviarti una foto di questa stanza [con didascalia], "Sotheby's siamo qui con The Unknowns, in procinto di iniziare". Sapranno cosa significa. Ne avranno la visione. Dipingeranno l'immagine nelle loro menti e poi avranno anche la connettività con quello.
Quali storie di vita di “The Unknowns” ti hanno davvero catturato?
Quante storie, amico. Uno degli artisti dello spettacolo di stasera, Ron [Haywood Jones] – l'ho visto quando vivevo a SoHo. Vende il suo lavoro per strada. Ecco perché quando guardi il suo lavoro in mostra non c'è nessuna cornice, niente. Sta lavorando con il minimo indispensabile per far capire il suo punto. Vederlo davvero in quelle strade, probabilmente dormire in quelle strade a volte, essere proiettato in questi musei e poter essere da Sotheby's per il suo lavoro. Era figo se nessuno comprava un pezzo, motivo per cui non ho mai comprato un pezzo. Lascia che ti spieghi. Vedrei il suo lavoro e gli farei i complimenti. Diceva: "Puoi portare un pezzo a casa se vuoi. Convivici. Ti vedo con tuo figlio. Non preoccuparti. Sono qui ogni giorno. Non c’è pressione”. Mi ha fatto sentire così a mio agio. Non mi ha fatto pressioni né ha detto: "Aiutami, ho bisogno di qualcosa da mangiare". Non mi ha esercitato quella pressione inversa. Lo ha sempre mantenuto liscio e si è concentrato sull'arte. Questo è un vero artista. Vedere che si è presentato al programma ed è stato scelto è stato davvero sorprendente.
Il tipo di giustapposizione tra il prestigio di Basquiat e “The Unknowns” ha sempre permeato il tuo lavoro. Di solito mescoli hip-hop grintoso con bellissimi paesaggi nei tuoi dipinti e nella tua musica. Considerando i tuoi decenni di apprezzamento per l'hip-hop, quali copertine di album metteresti lì insieme a Basquiat e Warhols?
È fresco. Io metterei [l'album di debutto di Boogie Down Productions del 1987] Mentalità criminale lassù con un Basquiat, perché Basquiat era ribelle. Anche se suo padre era un grande uomo d'affari, decise di mettersi in proprio, di ribellarsi e lottare per ciò che pensava fosse giusto. Metterei anche qualsiasi Nemico Pubblico copertina con un Basquiat, perché è la stessa cosa. Per Warhol avrei presentato...hmm...chi avrei presentato per Warhol? Per Warhol pubblicherei l’album di Andre 3000 [del 2003 L'amore sotto]. Andre era un operatore fluido ma ancora pronto nella sua esecuzione. Ha preso la cultura pop, l'ha capovolta e l'ha portata in un altro posto come sopra Amore sotto.
Era annunciato oggi che sarai presente all'ottavo picnic annuale delle radici. Lo stesso vale per il tuo amico e collaboratore di lunga data DMX. L'ultima volta che ti ho visto in un ambiente simile a un festival, stavi combattendo contro Kanye West al Summer Jam di Hot 97 nel 2007. Cosa possiamo aspettarci da Swizz Beatz in questo tipo di festival?
Non ne ho ancora parlato nemmeno con DMX. Devo pensarci su. Devo pianificare il mio attacco. Ero così concentrato su questo, che non ho pianificato il mio attacco Roots Picnic. Te lo garantisco, fermerò questo posto. Mostrerò loro come farlo. È giusto. Ci divertiremo. Un ringraziamento ai The Roots per aver fatto qualcosa di straordinario. Sono felice di farne parte. Sono felice di essere confermato e sono felice che DMX sia confermato. Ora posso davvero aggiungere altre munizioni al fuoco. Forse alcune cose che le persone non hanno mai sentito prima. [Ride]
Puoi fare un'offerta per alcune opere d'arte Qui. Ecco una galleria delle opere d'arte di Swizz Beatz e dell'asta silenziosa di Canon per "The Unknowns".
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