Come padroneggiare le impostazioni dell'equalizzatore per il suono perfetto

A tutti piace ascoltare la musica a modo proprio, sia che sia intrisa di bassi, che abbia un po' di acuti in più per la definizione o che metta in risalto alcuni medi incisivi per far ringhiare un po' di più le chitarre. Padroneggiare l'equalizzatore di le tue cuffie, ricevitore stereo, o servizio di streaming l'equalizzatore integrato è una forma d'arte in sé e per sé, che tu sia un produttore, un ingegnere, un DJ o semplicemente un amante della musica con un iPhone e un Conto Spotify.

L'equalizzatore, o EQ, ha fatto molta strada dall'EQ grafico di tuo padre con i minuscoli cursori che non ha mai capito del tutto, anche se in qualche modo scherzare con loro ha reso il suo I record degli Zeppelin suono "rad". Ma per la maggior parte dei dispositivi che incontrerai in questi giorni, è tutto fatto digitalmente.

Capire come funziona esattamente un equalizzatore e usarlo correttamente metterà a portata di mano il potere della scultura del suono e può avvicinarti al suono che desideri dalla tua attrezzatura. Ma può essere intimidatorio, quindi siamo qui per aiutarti con la nostra guida dall'alto verso il basso per padroneggiare il tuo equalizzatore per il suono perfetto.

Perché voglio usare un equalizzatore?

Ci sono diversi motivi per cui potresti voler usare un po' di EQ sulla tua musica, e vanno dalla semplice preferenza personale a motivi più complessi come come qualità/caratteristiche del formato e, forse più importante, gli effetti che i dispositivi e i sistemi di riproduzione che utilizziamo hanno sulla musica che ascoltiamo A.

Partiamo dalla più importante: la preferenza. La musica è uno sforzo personale e a tutti piace quello che gli piace. Ma più specificamente, a causa delle forme uniche delle nostre orecchie e persino dei problemi di udito che possiamo sviluppare con l'avanzare dell'età, ognuno ascolta la musica in modo diverso. Forse ti piace un po 'di acuti in più (o hai più difficoltà ad ascoltarli) o preferisci un tonfo più pesante nella fascia bassa: l'EQ ti dà la libertà di adattare il suono al modo che preferisci.

Poi ci sono le cuffie, altoparlantes e altri dispositivi che utilizziamo per ascoltare la musica. I produttori di elettronica hanno le proprie idee su come dovrebbe suonare un dispositivo, ma l'equalizzazione ti consente di dire la tua. Forse hai un basso pesante paio di cuffie che devi attenuare un po'. O forse quegli altoparlanti vintage che hai trovato suonano un po 'confusi nelle frequenze medie e alte: l'EQ può ripulire un po' di questo e aiutarli a cantare.

Inoltre, non sempre riusciamo ad ascoltare la musica in ambienti ideali. La forma della stanza o il rumore ambientale possono avere ciascuno un brutto effetto su come suona la nostra musica. Un equalizzatore può aiutare.

Anche la musica che stai ascoltando gioca un ruolo. Non solo i suoni naturali della traccia rispondono in modo univoco a diversi livelli di equalizzazione, ma nel caso della musica digitale, tu potrebbe anche essere necessario coprire le imperfezioni introdotte da alcuni formati di compressione dei file che possono influire sull'audio complessivo qualità. Con queste variabili in gioco, un equalizzatore svolge un ruolo inestimabile per chiunque sia serio riguardo alle proprie marmellate. Con esso, puoi tirare fuori il caratteristico luccichio dei piatti charleston altrimenti soffocato da una traccia vocale dominante, o persino aiutare ad addolcire la voce del narratore in un audiolibro.

Cosa fa un equalizzatore?

Nella sua definizione più elementare, un equalizzatore manipola le frequenze. La tecnologia è decollata per la prima volta come un pezzo di elettronica analogica che è stata inizialmente utilizzata negli studi di registrazione prima di farsi strada nelle case. Che sia analogico o digitale, un equalizzatore viene utilizzato per regolare diversi elementi del suono per ottenere un risultato finale che attiri l'ascoltatore.

La maggior parte delle persone è a conoscenza dei tre livelli base di equalizzazione - bassi, medi e alti - che probabilmente hai visto sul ricevitore stereo di casa dei tuoi genitori. Sono semplici: se volevi una fascia più bassa, hai scelto il basso; se ti piace ascoltare i piatti e vuoi aggiungere un po' di brillantezza al suono, probabilmente aggiungeresti degli acuti. Parlando in modo più digitale, puoi anche associare l'EQ con effetti come riverbero o eco, o preimpostazioni EQ popolari come "Rock", "Jazz" o "Concerto", tra gli altri integrati in dispositivi e cuffie popolari. Ma il tipo di EQ di cui stiamo parlando qui offre il controllo sui diversi registri sonori per ottenere un risultato raffinato. Se usato correttamente, l'equalizzazione può attenuare l'audio per il tocco giusto.

L'equalizzatore grafico, che è ciò su cui ci concentreremo per la maggior parte della nostra procedura dettagliata, sembra un grafico (non sto scherzando!) Con le frequenze su un asse e i decibel (dB) sull'altro. Da sinistra a destra, troverai "cursori" che ti consentono di regolare determinate bande di frequenza verso l'alto o verso il basso lungo la scala dB. Le frequenze dei bassi iniziano a sinistra, con le frequenze medie al centro e gli acuti all'estrema destra (come un pianoforte).

Se hai già una solida conoscenza di cosa sono le frequenze e i decibel, sentiti libero di andare avanti la sezione "Suonare con il tuo EQ", o anche il nostro esame "EQ parametrico" (se sei un pesante battitore). In caso contrario, il seguente piccolo frammento di Acoustics 101 probabilmente tornerà utile.

Frequenze

Tutti i suoni - tutto ciò che senti - sono essenzialmente vibrazioni che possiamo visualizzare come onde che si muovono su e giù a diverse velocità o frequenze. Più velocemente si muove l'onda, più alto è il tono. Ad esempio, le frequenze dei bassi, come quelle che senti in un groove hip-hop, si muovono molto lentamente, mentre i toni più alti (acuti) come il suono di un triangolo si muovono molto rapidamente.

Ogni tono suonato da uno strumento musicale ha una frequenza centrale misurata in hertz (Hz), che può essere paragonata a una lettura del tachimetro per la forma d'onda. Hertz misura quante volte (cioè la frequenza) un'onda completa un ciclo su e giù in un secondo. Se l'onda si muove su e giù 50 volte in un secondo, viene espressa come 50Hz. Al limite teorico, un essere umano può sentire da 20Hz a 20kHz (20.000 cicli). In realtà, tuttavia, la maggior parte dell'udito umano supera i 15kHz o 16kHz: più sei vecchio, meno alti puoi sentire.

Tutti i suoni che sentirai mai vivono in questa zona da 20Hz a 20kHz, e quindi quelli sono i numeri che confinano con il tuo tipico EQ. La maggior parte dei toni su cui le tue orecchie si concentrano davvero cadono tra 60Hz e 4kHz: questa è la carne del suono. La nota più alta di un pianoforte, ad esempio, vive a 4.186 Hz (circa 4,2 kHz). Ci sono anche suoni chiamati armonici e anche un equalizzatore li influenzerà. Questi suoni, che risiedono principalmente nella gamma da 10kHz a 14kHz, non sono qualcosa che le tue orecchie sentono naturalmente, ma hanno un effetto sul suono nel suo complesso, quindi è importante tenerlo a mente quando si gioca con quella sezione degli acuti gruppo musicale.

Decibel (dB)

Il decibel (dB) è l'unità di misura usata per esprimere il livello del volume o il volume. Quando muovi un cursore verso l'alto o verso il basso su un equalizzatore, stai aumentando o diminuendo il volume di quella particolare frequenza. È importante sapere che piccole regolazioni in dB possono avere un effetto significativo sul suono, quindi procedi con cautela. È consigliabile iniziare con un cambiamento da 1 dB a 2 dB e spostarsi verso l'alto o verso il basso da lì. Poiché i decibel utilizzano una scala logaritmica, una variazione di 5 o 10 dB rappresenta un notevole aumento o diminuzione di una particolare banda di frequenza.

Giocando con il tuo EQ

Infine, la parte divertente! Ora che hai capito cosa fa il tuo EQ, è ora di iniziare a giocare con le regolazioni. Vai avanti e inizia a riprodurre della musica con cui hai familiarità, alza l'EQ e sposta alcuni cursori verso l'alto o verso il basso per ascoltare in azione ciò di cui hai letto. Scoprirai presto che piccoli aggiustamenti possono avere un effetto piuttosto selvaggio su come suonano le cose. Di seguito, daremo alcune indicazioni su come affrontare le cose.

Quasi tutti i tecnici del suono professionisti ti diranno che la prima cosa che vuoi provare con l'EQ è diminuire il livello di una frequenza, piuttosto che aumentare gli altri attorno ad essa. L'espansione di troppe frequenze può rendere la musica confusa e, con un piccolo spostamento qua e là, puoi sottrarre un po' del suono fastidioso e avvicinarti a ciò che stai cercando. Questo non vuol dire che a volte non sia necessario aumentare un intervallo di frequenza, ma dovresti sempre iniziare con la sottrazione. Ricorda anche che qualsiasi cambiamento nell'EQ non influenzerà solo la gamma di frequenze che hai scelto, ma anche il modo in cui le altre frequenze interagiscono tra loro.

È normale che potresti dover aumentare il volume generale dopo aver ridotto le frequenze. Ad esempio, se desideri più bassi e alti in generale, puoi abbassare alcuni dei cursori dei medi, quindi aumentare leggermente il volume e vedere cosa ne pensi del risultato. Non esattamente giusto? Quindi è il momento di essere più mirati con le tue regolazioni e, per questo, dovrai sapere come suona ogni frequenza. Abbiamo una guida per te alla fine di questo articolo che spiega le cose abbastanza bene.

E i preset EQ?

I preset EQ come "Rock" e "Jazz" sono un modo rapido e sporco per ottenere un diverso tipo di suono senza un grande sforzo. Anche se questi probabilmente non ti daranno il suono esatto che stai cercando, possono essere utili per iniziare. Potresti voler iniziare con "Flat" o con un preset, quindi personalizzarlo finché non è giusto.

Alcuni servizi di streaming hanno opzioni di regolazione del cursore EQ integrate nelle loro app, come quelle in versioni desktop di Apple Music (la versione iOS ha solo preimpostazioni) e Spotify (ce l'ha sul desktop e sulle app mobili). Questi ti mostreranno effettivamente come appare la curva di frequenza quando selezioni un preset. Questo può aiutarti a capire cosa possono fare per te le diverse impostazioni di equalizzazione. Altri servizi, ad es Marea, Amazon Musica Illimitata, Musica di Youtubee Qobuz, non offrono opzioni di equalizzazione native.

Un paio di note qui, però. Mentre l'EQ integrato nelle app dei servizi musicali va bene quando non hai altri metodi di equalizzazione (forse i tuoi altoparlanti alimentati sono un un po' carente nella fascia bassa e si vuole dare loro un po' di grinta), si consiglia di eseguire l'ottimizzazione dell'equalizzazione il più vicino possibile al dispositivo di ascolto possibile. Per gli altoparlanti, fallo con il ricevitore o l'amplificatore; nella tua auto, usa il suo sistema EQ; e con le cuffie, usa il DAC (convertitore da digitale ad audio) o l'equalizzatore dell'amplificatore per cuffie (è preferibile anche l'app fornita con le cuffie). Se il tuo servizio musicale non ha alcun equalizzatore, stai bene. Per Spotify e Apple Music, disattivali semplicemente perché non vuoi raddoppiare l'equalizzazione.

EQ parametrico

Gli equalizzatori parametrici possono essere complicati, coinvolti e non per i deboli di cuore o per gli utenti inesperti. Sono generalmente riservati per la registrazione e il missaggio, ma di tanto in tanto vengono visualizzati nelle app per altoparlanti o cuffie. L'uso di un equalizzatore parametrico implica il targeting delle frequenze con una banda di circa cinque o sette punti di controllo mobili impostati lungo il felice spettro di frequenze da 20Hz a 20kHz menzionato sopra. Ciascuno dei punti è visualizzato lungo l'asse X/Y; il piano verticale rappresenta il volume (in decibel), l'orizzontale è per la frequenza. Nel regno digitale, un equalizzatore parametrico assomiglia un po' al vecchio gioco arcade Galaga, con i punti EQ mobili che agiscono come il tuo cannone. (Fortunatamente, non ci sono alieni discendenti.) Con noi finora?

Mirare ai tuoi sforzi

Come promesso, abbiamo fornito una ripartizione dello spettro di frequenza per aiutarti a capire quali suoni vivono e dove. Se sei mai perplesso, questa guida può aiutarti a approfondire la frequenza offensiva (o snella) per aiutarti a fare una regolazione più efficace. Di seguito sono riportate linee guida, non regole fisse, e il tuo contributo uditivo è ciò che rende questo processo ancora più personale e piacevole. E questo è il punto: divertiti!

Sub-basso: da 20Hz a 50Hz

Mentre gli esseri umani possono tecnicamente sentire fino alle profondità di questo registro, la maggior parte di queste frequenze sono meno cerebrali e più intestinali. Da qualche parte nel mezzo di questo registro c'è il tuo subwoofer farà quel suono inquietante dello spazio profondo nei film di fantascienza e queste frequenze possono aggiungere un potere serio e ultraterreno. Tuttavia, molto raramente vorrai aggiungere più di questo suono e togliere da qui può aiutare a dare alla musica una maggiore chiarezza complessiva.

Bassi: da 50Hz a 200Hz

La maggior parte delle volte, un groove hip-hop coraggioso inizierà intorno ai 60Hz. Il registro inferiore fondamentale e di grande impatto che sgorga dal tuo subwoofer riposa in questo dominio, incluso il pugno pesante della grancassa, e ancora più basso tom di batteria e basso chitarra. Salendo verso la linea dei 200Hz inizia a influenzare il rimbombo più basso di chitarre acustiche, pianoforte, voce, ottoni inferiori e archi. Se la musica è troppo maledettamente pesante, o non abbastanza pesante nei bassi, un piccolo aggiustamento qui aiuterà.

Bassi superiori a medi inferiori: da 200 Hz a 800 Hz

L'aumento sopra i 200Hz inizia a gestire il lato più leggero della fascia bassa. Questa regione è dove si trova il corpo più carnoso di uno strumento. L'aggiunta del volume EQ intorno al centro di questo spettro può aggiungere un po' di grinta ai toni più ricchi, inclusa l'estremità inferiore di voce, note più profonde dai sintetizzatori, ottoni bassi e pianoforte, e alcuni dei toni dorati dal fondo di un acustico chitarra. Abbassare un po' il livello qui può liberare un po' di spazio e aprire il suono. Passando alla regione degli 800Hz, inizierai a influenzare il corpo degli strumenti, dando più peso con l'addizione o alleggerendo il carico con la sottrazione.

Gamma media: da 800Hz a 2kHz

Quest'area è delicata e può cambiare rapidamente il suono. Mettere i freni in questa regione può eliminare il suono fragile degli strumenti. Aggiungere un po' di succo, specialmente verso l'estremità acuta, può dare alle cose un tocco metallico e può logorare rapidamente le orecchie se spinto.

Medi superiori: da 2kHz a 4kHz

Come accennato in precedenza, questo registro è dove le tue orecchie mirano molto alla loro attenzione. L'aggiunta o la sottrazione qui può aumentare o diminuire rapidamente lo snap di una strumentazione superiore. Suona come il pop del rullante e lo sfacciato squillo di una tromba può essere influenzato qui. Aggiungere una piccola spinta qui può dare più chiarezza alle consonanze vocali, così come chitarra acustica ed elettrica e pianoforte.

Registro di presenza/sibilanza: da 4kHz a 7kHz

Questa è comunemente chiamata zona di presenza e include la gamma più alta di toni prodotti dalla maggior parte degli strumenti naturali. Aumentare l'estremità inferiore di questa scala può far suonare la musica più in avanti, come se fosse spinta un po' più vicino alle tue orecchie. Arretrarlo può aprire il suono e allontanare gli strumenti per una maggiore profondità. L'estremità superiore di questa regione è anche responsabile delle "s" sibilanti delle voci, note come sibilanti. Se le consonanti taglienti ti saltano addosso come il morso di un serpente, tagliare qualche dB da circa 5kHz a 7kHz può risolvere il problema e risparmiarti un po' di dolore e sofferenza.

Registro brillantezza/brillantezza: da 7kHz a 12kHz

Alzare o diminuire il livello all'estremità inferiore di questo registro può aiutare a portare un po' di vivacità e chiarezza, aggiungendo un attacco più stretto e un suono più puro. Se le cose sono un po' troppo acute o causano un po' di dolore dopo aver ascoltato troppo a lungo, l'abbassamento dell'estremità inferiore di questo registro può essere di grande aiuto. Verso l'alto è dove le cose iniziano a spaziare in una definizione meno tangibile, allontanandosi da ciò che puoi sentire e più verso ciò che puoi sentire. Quella risonanza scintillante sulla punta di uno schianto di piatti fluttua nelle regioni di questo spazio.

All'aperto: da 12kHz a 16kHz

Una volta che ti alzi qui, le cose diventano più soggettive. I registri inferiori continuano a influenzare i toni più alti della strumentazione e anche gli effetti di sintetizzatore della musica elettronica possono spuntare in quella regione. Andando più in alto, si tratta più di creare un suono più spazioso e più aperto. Ci sono pochissimi punti in cui vorresti influenzare molto il suono intorno a 14kHz o superiore: molti ascoltatori più anziani non saranno nemmeno in grado di sentire questi suoni. Se vuoi aumentare un po' di spazio nei campanili della musica, puoi aggiungere un po' di livello qui. Troppo, tuttavia, farà sembrare le cose sintetiche.

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