Ha egy filmet keresel a szerelem szépségéről, vagy esetleg azt a történetet, ahogyan mindannyiunkban rekedt egy művész, The Raid: Redemption nem neked való a film. Ha azonban érdekel egy olyan film, amelyben egy srác olyan erősen arcon rúg egy drogdílert, hogy az repül hátrafelé a lépcsőről és majdnem kettétörik, amikor nekiütközik egy alsó korlátnak, akkor ez a film neked való.
Az évek során szép számú vetítésen voltam, de The Raid: Redemption A vetítés lehet az első alkalom, amikor azt hallom a kritikusoktól, hogy szívesen visszafordulnának, és akkor és ott újranéznék a filmet. És csatlakoztam volna hozzájuk.
Ajánlott videók
Egy tipikus „akciódús” filmben sok akció van. A Raid nem más, mint cselekvés. Az első harci jelenettől a végéig szinte lélegzetvisszafojtva hagy az erőszak folytonos szimfóniája, amely folyamatosan növeli a tétet, és valami újjal nyűgöz le.
Többször végig A Raid vannak pillanatok, amikor azt gondolod, hogy a film nem tudja felülmúlni azt, amit most láttál, aztán megteszi. Újra, és újra, és újra.
The Raid: Redemption az erőszak és a pusztítás brutális, véres és nem bocsánatkérő tánca, amely túlmutat a kiemelt akciófilmeken végtelen robbanásokkal és speciális effektusokkal, és ehelyett az elmúlt évek egyik legjobb akciófilmjét kínálja – vitathatatlanul az egyik legjobbat készült.
Zsaruk és rablók
Más filmesek számára szinte zavarba ejti, milyen egyszerű és mégis lenyűgöző a története A Raid van. Egy bűnügyi főnök átvette az irányítást egy bérház felett egy jakartai nyomornegyed szívében, és saját kastélyává változtatta. A rendőrség SWAT-szerű különleges csapatának feladata, hogy áttörje a védelmet és elfogja őt. Az épület egy erőd, és tele van a környék legrosszabb söpredékével. Valójában ez az összes beállítás, amire szüksége van, és amire szüksége van.
A támadás során minden pokol elszabadul. A film hátralévő részében a film tiszta adrenalin, csak egy kicsit lassít, hogy bemutasson néhány történetelemet, amelyek elősegítik az akciót. Vannak olyan pillanatok is, amelyek lassítják a tempót, de növelik a feszültséget, és jól vannak filmezve és kivitelezve.
A walesi rendező, Gareth Evans gyorsan és emlékezetesen mutatja be a karaktereket. A főszereplőt, akinek a nevét valószínűleg a film felénél nem is fogod tudni (ez Rama), jámbor és jámbor srácként mutatják be, akinek útközben van egy gyereke. Ez a jelenet talán két perces, és mégis elmond mindent, amit tudnod kell: ő a jó srác.
A taktikával kapcsolatos gyors konfrontáció megmutatja a különbségeket a főszereplő, egy újonc és a rohamot vezető őrmester között (ezt a leírást megköveteli). Aztán egy gyors jelenet, amelyben a bűnügyi főnök szörnyű dolgokat művel, elegendő hátteret kínál róla és két csatlósáról. És tessék: minden, amit a film élvezetéhez tudnod kell, kevesebb mint öt percnyi képernyőidőben le van rakva, és elképesztő módon mindez működik.
A karakterfejlődést úgy mesélik el, mint egy haiku-t, amelyet aztán rengeteg erőszak, vér és fenomenális akció tölt ki. Néhány történetelemet később mutatunk be, de ezek csonkoltak, és csak annyit adnak, hogy megértsük a célt a következő akciójelenet előtt.
Pedig a hangvétel és a szituáció az, ami igazán összefűzi a filmet. Sokkal inkább olyan, mint egy háborús film, mint egy „zsaruk kontra rablók” film. Túlerős rendőrök rekedtek egy lepusztult felhőkarcolóban, és kénytelenek az életükért küzdeni több brutális pszichopata ellen.
Mi kell még?
Ó, isten-fu
A Raid fegyveres akciófilmnek indul, de hamarosan inkább hagyományos harcművészeti filmmé válik – hagyományos abban az értelemben, hogy többnyire közelharcban, lőfegyverek nélkül zajlik. A lövöldözés jó és jól lőtt, de amikor félredobják a fegyvereket, akkor kezd meghökkenteni a film.
Ha túlságosan részletezzük a tényleges harcokat, az elhozna néhány meglepetést – és van bőven. Még ha rajongsz is a harcművészeti műfajért, vannak pillanatok, amelyek teljesen frissek és eredetiek. Ennek egy része a felvétel módjának köszönhető, részben pedig a kivételes harci koreográfiának köszönhető, amely az embereket néhány igazán „szent szar” pillanatban látja elküldeni, újra és újra.
Az igazi ragyogás, és ami a díszletek A Raid a többi hasonló filmtől (és általában a legtöbb akciófilmtől) eltekintve az, hogy soha, de soha nem áll meg. A legtöbb akciófilmben van egy maroknyi nagy akciójelenet, amelyet a történet kapcsol össze. A Raid maroknyi történetjelenetet tartalmaz, amelyeket az akció kapcsol össze.
És mégis sikerül elmerülnie és befektetésnek éreznie magát. A hangnem és a beállítás annyira nyomasztó, sőt baljóslatú, hogy a film lenyűgöző, a cselekmény pedig izgatottá tesz, hogy lássa, mi következik.
Minden felvételnek van egy kecsessége és stílusa, amely folyékony és természetes ritmusba ringat. Ez segít abban, hogy néhány hihetetlenül összetett és lenyűgöző jelenet egyszerűnek tűnjön, és előfordulhat, hogy ismételt megtekintésre lesz szüksége, hogy mindent elkapjon.
The Raid 2: Raid Harder
Az egyik leglenyűgözőbb dolog A Raid az, hogy körülbelül egymillió dollárért forgatták, és még mindig olyan jól néz ki, mint bármely mai akciófilm. A teljes film 1,1 millió dolláros költségvetése még a sok dolláros, nagy költségvetésű, speciális effektusokkal terhelt film étkezési költségeit sem fedezné, és mégis sokkal jobb, mint a legtöbb. Ennek részben az az eredménye, hogy a filmeseknek okosabban kell dolgozniuk, nem csak keményebben. Ez azt jelenti, hogy nagyon kevés trükkös felvétel készül – az időnként felgyorsított harcjelenet kivételével, hogy gyorsabbnak tűnjön, de ez meglehetősen gyakori. Nincs remegő kamera vagy túlzottan használt lassú mozgás.
The Raid: Redemption tavaly szeptemberben jelent meg először, de két nagyon jó ok miatt került a radar alá: Először is, ez egy indonéz film. Másodszor, ez egy harcművészeti film, amely mindig is vonzó volt a piaci résekhez. De megvan az oka annak, hogy a Sony Pictures úgy döntött, hogy dobja a kockát, és terjeszti a filmet Észak-Amerikában, és ez jó dolog, hogy megtették.
Egy másik kisebb aggodalomra ad okot az emberek a filmmel kapcsolatban, az a feliratok. Egyesek számára a feliratok minden helyzetben megszakítják az üzletet, míg másoknak kifejezetten az akciófilmekben jelentenek problémát, mert elvonják a figyelmet a képernyőn történtekről. Tényleg nem kell túl sokat foglalkoznod ezzel A Raid-lehetséges, hogy 100 sornyi párbeszéd van az egész filmben. Megnézheti az elejétől a végéig, és soha nem olvas egy szót, és mégis lenyűgözi.
Következtetés
A „Redemption” buta alcím oka, hogy optimistán egy trilógia első része. Ez jó hír nekünk, de rossz hír a visszatérő színészeknek, mert lehet, hogy fel kell gyújtaniuk magukat az első film cselekményének tetejére.
The Raid: Redemption csak szögezi le minden szinten. A karaktereket, bár alig fedezték fel, annyira elmagyarázzák, amennyire szüksége van rájuk. A történet nem csak indokolja a cselekményt, de fokozza is azt. Nem sok van benne, de a forgatókönyv önmagában adja meg a legtöbbet, amit követnie kell. És akkor ott van az akció, amely minden újabb harccal magasabbra teszi a mércét, majd elképesztő módon ismételten felülmúlja magát.
Ha rajongsz az akciófilmekért – és nem csak a harcművészeti filmekért, hanem általában az akciófilmekért –, tartozol magadnak, hogy elmenj megnézni The Raid: Redemption. Akkor nyugodtan menjen vissza, és nézze meg újra.
Szerkesztői ajánlások
- Érdemes megnézni a White Men Can’t Jump remake-et?
- 35 évvel később a „Predator” jobb szatíra, mint ahogy emlékszel
- Slash/Back Review: A gyerekek jól vannak (főleg ha idegenekkel harcolnak)
- A Halloween Ends áttekintése: egy franchise kegyelemgyilkosság
- Határozat, hogy elhagyom az értékelést: Fájdalmasan romantikus noir thriller
