A Menü ismertetője: egy kiszámíthatatlan, gonoszul vicces thriller

A menü a zsánerfilmkészítés egy felforrósított, csípős darabja. A forgatókönyv, amelyet Seth Reiss és Will Tracy írt, annyi lövést készít annyi célpontra, hogy a film ugyanazt a textúrát és harapást kapja, mint egy pácolt madáré, amelyben még mindig vannak lőtt darabok azt. Ha ettől úgy hangzik A menü egy elszórt szatíra, ez azért van, mert az, és a filmben készült felvételek közül nem mindegyik bizonyul olyan pontosnak, mint mások. Mindazonáltal ez az egyik élvezetesebb és lebilincselőbb közösségi thriller, amely a hollywoodi folyamatból jött ki. utó-Kifelé korszak.

Ez nem kis részben annak köszönhető, hogy hogyan

A menü ügyesen használja az avantgárd főzés egyre népszerűbbé váló birodalmát eszközként, hogy számos, gyakran hóbortosan vicces kritikát fogalmazzon meg a világ társadalmi és pénzügyi elitjéről. Azáltal, hogy történetét egy olyan területen állítja be, amelyet csak néhány legutóbbi filmben tártak fel, A menü nagyrészt képes megtartani számos egyre gyakoribb társadalomkritikák az elhalványodástól. A film sikere közvetlenül köthető Ralph Fiennes egyenes arcú, hangmagasságtól tökéletes alakításához is, mint az összes A menü’s sok megjósolhatatlan izgalom, hidegrázás és nevetés.

Fiennes a film főszereplője Julian Slowik, egy híres séf, aki teljes munkaidőben élt azon az elszigetelt szigeten, ahol high-end étterme, a Hawthorne található. A menü mégsem követi Slowikot. Ehelyett Margot (Anya Taylor-Joy) szemszögéből nézzük, egy nőt, akit Tyler (Nicholas Hoult) hívott meg, hogy vegyen részt egy exkluzív vacsorán a Hawthorne-ban. A pároshoz számos sznob mecénás csatlakozik, köztük egy arrogáns étel kritikus (Janet McTeer), egy régi filmsztár (John Leguizamo) és egy hármas, akik nem foglalkoznak a pénzügyekkel szektor tesók.

Amint Tyler, Margot és Slowik többi vendége megérkezik a Hawthorne-i éjszakájukra, a dolgok gyorsan sötét, meglepően morbid fordulatot vesznek. Nemsokára kiderül, hogy Slowik esti tervei korántsem olyan egyszerűek, mint ahogy azt legutóbbi mecénásai várták. Éjszakai vízióját azonban fenyegeti Margot jelenléte, akit Tyler az utolsó pillanatban hívott meg, miután eredeti randevúja (érthető módon) szakított vele.

Margot érkezése lehetővé teszi A menü hogy ne csak nagy feszültségű thriller legyen, hanem az akaratok csatája is közte és Fiennes Slowikja között, akivel sokkal több közös vonás van, mint azt elsőre gondolná. Bár ez soknak tűnhet A menü felvállalni, különös tekintettel az elragadóan aljas lelkű szatírára, amely végigvonul rajta, a filmnek sikerül a legtöbbször sikeresen ötvöznie a thriller, horror és vígjáték elemeit futásidő. Még azokban a pillanatokban is, amikor A menü kicsit túlságosan a vígjátékba vagy a horrorba hajlik, amelyek többsége a zűrzavaros harmadik felvonás során játszódik, a film mindig elég gyorsan korrigálja magát ahhoz, hogy megakadályozza, hogy teljesen letérjen a sínekről.

A film előadói is egyértelműen megértik a rájuk bízott feladatot, és ennek eredményeként a képernyőn mindenkinek sikerül olyan előadást bemutatnia, amely egyszerre érződik ravasz nyelvvel és teljesen elkötelezett. A film számos előadója közül senki sem tűnik ki úgy, mint Fiennes, aki szerepet kap A menü Ez lehetővé teszi számára, hogy teljes mértékben felfegyverezze néhány legnagyobb erősségét, beleértve azt az egyedülálló képességét, hogy Slowik arroganciát ismerő hozzáállását egyfajta nyers, mérsékelt dühvel egyesítse.

Vele szemben Taylor-Joy egy újabb, megbízhatóan parancsoló teljesítményt nyújt egy olyan szerepben, amely valóban csak egyszer engedi igazán kibontani a szárnyait, bár a kérdéses pillanat az egyik legjobb. A menü kínálnia kell. Eközben Hoult teljesen tanácstalan teljesítményt nyújt az ultrabosszantó Tyler szerepében, amely nemcsak a jelenetlopó fordulat jut eszébe. Yorgos Lanthimos’ A Kedvenc, de ami egyben nemzedékének egyik csendesebben sokoldalú színészévé is bebetonozza. Hong Chau hasonlóan hatékonyan jegyzi meg Elsát, Fiennes Slowikjának kiegyensúlyozott, de könyörtelen másodparancsnokát.

A színfalak mögött Mark Mylod rendező és Christopher Tellefsen vágó gondoskodik erről A menü 106 perces futásideje alatt meglehetősen gyors tempót tart fenn. Még a film expozíciós bevezető prológusa is gyorsan elsüllyed, köszönhetően az operaszerű, már-már Bong Joon-ho-szerű vágási stílusnak, amelyet Mylod és Tellefsen valósít meg benne. Bár vannak pillanatok, amikor úgy tűnik A menü tudna egy kicsit csúnyább és morcosabb lenni, Mylod bölcsen tudja, mikor kell szünetet tartania roving vizuális stílus annak érdekében, hogy a film kényelmetlenebb jelenetei valóban fellélegezzenek és épít.

Ahogy az elmúlt öt évben Hollywood által készített számos társadalmi műfajú thriller esetében, A menü nem ragaszkodik teljesen a landoláshoz. A film harmadik felvonása különösen azt próbálja meg egymásra halmozni, hogy fokozza. A menü’s tét és feszültség, de legtöbbjük csak szükségtelen logikai hézagokat hoz létre. Ezek a pillanatok elkerülhetetlenül megakadályoznak A menü attól, hogy olyan művészien elkészített, ötcsillagos ételré váljon, amelyet a kitalált szakácsok olyan kétségbeesetten szeretnének elkészíteni. Mit A menü mégis azt a fajta csodálatosan csupasz élményt nyújtja, amely a legtöbb vendéget mosolyogva és mindenekelőtt elégedetten hagyja.

A menü most országszerte játsszák a mozikban. Ha többet szeretne megtudni a filmről, olvassa el cikkünket A menüvége, magyarázta.

Szerkesztői ajánlások

• Hol lehet megnézni az étlapot
• Rosaline kritika: Kaitlyn Dever feldobja Hulu Rómeó és Júlia rom-com riffjét
• Amszterdam ismertető: kimerítő, túl hosszú összeesküvés-thriller
• Vesper recenzió: ötletes sci-fi kaland
• Entergalaktikus áttekintés: egyszerű, de bájos animációs romantika