Pour la campagne, les artistes soumettraient leur candidature en publiant une œuvre d'art sur leur compte Instagram personnel avec le hashtag #TheUnknowns. Swizz Beatz, comme on l'appelle communément dans la communauté musicale, a organisé l'événement, passant au crible plus de 4 000 sélections pour n'en sélectionner qu'une poignée. Les artistes, nous a-t-il dit: « Aucune galerie ne les accepterait, aucun musée ne les montrerait jamais, aucune maison de vente aux enchères ne les vendrait jamais. »
Jason Seife, Eddie Coella, Ron Haywood Jones et Princess Smith étaient les quatre artistes présentés lors de l'événement; leurs œuvres ont également été exposées au Brooklyn Museum et au Bronx Museum, dans le cadre de la campagne. Haywood Jones a entendu parler du projet « The Unknowns » une semaine avant le blizzard de janvier qui a recouvert New York de neige. Il restait éveillé « jusqu’à 5 heures du matin pendant deux ou trois nuits d’affilée juste pour faire le travail », et tout ce qu’il voulait faire, tout en étant entouré d’acheteurs potentiels de son travail, c’était rentrer chez lui et travailler davantage. "J'ai des boosters de fusée liés à moi, je veux décoller."
Dans une interview avec Digital Trends lors de l'événement de mardi, Swizz Beatz a expliqué comment Instagram a changé sa vie, quelles pochettes d'albums hip-hop comparent à de grandes œuvres d'art, et bien plus encore.
Comment s’est déroulé votre partenariat avec Canon pour « Les Inconnus » ?
Canon a remarqué quoi La collection du doyen [une exposition d'art organisée par Swizz Beatz en 2014 pour la Scope Art Fair pendant Art Basel à Miami] faisait dans le monde de l'art, ce dont je suis très reconnaissant et honoré. Je ne fais que des partenariats que je peux redonner aux artistes. Quand ils ont expliqué le concept et le 25e anniversaire du Rebel, je me suis dit: « Wow, c'est le bon moment pour répandre un peu d'amour et montrer un peu d'amour. aimer en même temps. » Le concept était « inconnus ». Nous avions un tas de concepts, mais nous sommes tombés sur des « inconnues », ce qui, à mon avis, était le plus fort de ce que nous avions imaginé. avait. Des artistes inconnus, assis sur leur Instagram, à se détendre, à peindre, passant probablement la pire journée de leur vie. Ensuite, nous envoyons collectivement cet Instagram en disant: « Hé, nous sommes sur le point de faire quelque chose de cool, nous aimerions que vous en fassiez partie. Utilisez ces hashtags pour nous montrer votre travail. Bonne chance."
Comment s’est déroulée jusqu’à présent le dévoilement de l’art « Les Inconnus » ?
Nous avons commencé par les musées de New York. Le Brooklyn Museum, le Bronx Museum et, maintenant, nous sommes chez Sotheby's pour une vente aux enchères silencieuse. Il y a un [Jean-Michel] Basquiat sur le mur juste ici, il y a un Kaws original juste ici, et puis il y a les Inconnus dans l'autre pièce qui est plus grande que cette [pièce]. J'aime pouvoir contribuer à diriger le mouvement, ce qui m'a conduit à ce que j'ai fait à Miami avec No Commissions [à Art Basel].
Vous êtes dans l’industrie du divertissement depuis 20 ans et avez su vous adapter à toutes les tendances. Vous étiez millionnaire à 18 ans. Que pensez-vous qu’Instagram a fait pour l’appréciation de la photographie et de la photographie de qualité ?
Je ne le catégorise pas. Vous dites « photographie », je dis « les arts », point final. C’est toutes les formes d’art. Photographie, vidéographie, visuel, musique. Je pense qu'Instagram a donné vie à ces mots. Lorsque nous utilisions les autres plateformes, nous utilisions davantage de mots. Plus d'expression à travers des mots en noir et blanc. Maintenant, lorsque vous associez des visuels à ces mots, certains visuels pour lesquels vous n’avez même pas besoin de mots, cela devient une expérience. Instagram a changé ma vie. Les gens ne comprendraient pas que je suis dans le monde de l’art comme je le suis sans Instagram. Je ne peux pas expliquer cela sur un texte. Je pourrais juste vous envoyer une photo de cette pièce [avec légende], "Sotheby's, nous sommes ici avec The Unknowns, sur le point de démarrer." Ils sauront ce que cela signifie. Ils vont en avoir le visuel. Ils vont peindre le tableau dans leur esprit, et ensuite ils auront également la connectivité avec cela.
Quelles histoires de vie des « Inconnus » vous ont vraiment captivé ?
Tant d’histoires, mec. L’un des artistes de l’émission de ce soir, Ron [Haywood Jones] – je l’ai vu quand je vivais à SoHo. Il vend son travail dans la rue. C’est pour ça que quand on regarde son travail lors de l’exposition, il n’y a pas de cadrage, rien du tout. Il travaille avec le strict minimum pour faire passer son message. Le voir vraiment dans ces rues, probablement dormir parfois dans ces rues, être projeté dans ces musées et pouvoir être chez Sotheby's pour son travail. Il était cool si personne n’achetait une pièce, c’est la raison pour laquelle je n’en ai jamais acheté une. Laissez-moi vous expliquer. Je verrais son travail et je le complimenterais. Il disait: « Tu peux ramener un morceau à la maison si tu veux. Vivre avec. Je te vois avec ton enfant. Ne t'inquiète pas. Je suis ici tous les jours. Il n’y a aucune pression. Il m'a mis à l'aise. Il ne m’a pas mis de pression et n’a pas dit: « Aide-moi, j’ai besoin de quelque chose à manger. » Il ne m’a pas exercé cette pression inverse. Il a toujours gardé les choses fluides et a toujours parlé de l'art. C'est un véritable artiste. Voir qu’il s’est soumis au programme et a été choisi était même ultra incroyable.
Le type de juxtaposition entre le prestige des Basquiat et « Les Inconnus » a toujours imprégné votre œuvre. Vous mélangez généralement du hip-hop brut et de beaux paysages dans vos peintures et votre musique. De vos décennies d’appréciation du hip-hop, quelles pochettes d’album mettriez-vous là-bas avec les Basquiat et les Warhols ?
C'est frais. Je mettrais [le premier album de Boogie Down Productions en 1987] Esprit criminel là-haut avec un Basquiat, parce que Basquiat était rebelle. Même si son père était un grand homme d'affaires, il a décidé de se lancer seul, de se rebeller et de se battre pour ce qu'il pensait être juste. Je mettrais également n'importe quel ennemi public couverture de l'album avec un Basquiat, parce que c'est la même chose. Pour Warhol, je supporterais… hmm… qui devrais-je supporter pour Warhol? Pour Warhol, je mettrais l'album d'Andre 3000 [2003 L'amour ci-dessous]. Andre était un opérateur fluide mais toujours équilibré dans son exécution. Il a pris la culture pop, l'a inversée et l'a emmenée ailleurs, comme sur L'amour ci-dessous.
C'était annoncé plus tôt dans la journée que vous serez au 8e pique-nique Roots annuel. Il en sera de même pour votre ami et collaborateur de longue date DMX. La dernière fois que je vous ai vu dans un environnement de type festival, vous affrontiez Kanye West au Summer Jam de Hot 97 en 2007. Que peut-on attendre de Swizz Beatz dans ce type de festival ?
Je n’en ai même pas encore parlé à DMX. Je dois y réfléchir. Je dois planifier mon attaque. J’ai été tellement concentré là-dessus que je n’ai pas planifié mon attaque Roots Picnic. Je vous le garantis, je vais arrêter l'endroit. Je vais leur montrer comment faire cela. C’est tout à fait vrai. Nous allons nous amuser. Merci à The Roots pour avoir fait quelque chose d'incroyable. Je suis heureux d’en faire partie. Je suis heureux d’avoir été confirmé pour cela, et je suis heureux que DMX soit confirmé pour cela. Maintenant, je peux vraiment ajouter un peu plus de munitions sur le feu. Peut-être des choses que les gens n’ont jamais entendues auparavant. [Des rires]
Vous pouvez enchérir sur certaines œuvres d'art ici. Voici une galerie d’art de l’enchère silencieuse de Swizz Beatz et Canon pour « The Unknowns ».
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