Dans une programmation de films d'été remplie d'assez de robots hautement sophistiqués pour qu'un terminateur donne jalousement un coup de pied dans un crâne et rentre chez lui, il est quelque peu révélateur que le meilleur et le plus créatif du groupe puisse être une comédie à petit budget (relativement) se déroulant dans une petite ville de Angleterre. Là encore, c'est aussi du réalisateur Edgar Wright, alors peut-être que le succès créatif n'est pas si surprenant.
La fin du monde conclut la trilogie "Three Flavors Cornetto", qui comprend Shaun des morts et Fuzz chaud. Le nom provient d'une "blague idiote" basée sur quelque chose qu'un journaliste a évoqué lors d'une Fuzz chaud interview, où il a noté que les deux premiers films présentaient tous deux un cornet de crème glacée emballé de Cornetto, et que les deux saveurs représentaient en quelque sorte le film (la «saveur» de Shaun des morts était une fraise qui venait dans un emballage rouge, s'adaptant au gore, tandis que l'emballage bleu du cône d'origine représentait le bleu policier de
Hot Fuzz). Le nom s'est imposé et en est venu à représenter cette trilogie de films thématiquement liés qui se termine maintenant par La fin du monde (qui est représenté par un emballage de pépites de chocolat à la menthe verte).Vidéos recommandées
"Il y a des robots, des enfants effrayants, et tout tourne autour d'un homme nommé Gary King qui n'a jamais grandi."
La fin du monde est une déconstruction d'un film de genre. Où Shaun des morts était une variante de l'horreur zombie et Fuzz chaud retravaillé le genre copain flic, La fin du monde est un riff comique sur des films comme Invasion des voleurs de corps. Si, par chance, vous n'avez pas encore eu l'intrigue complète, essayez de la garder ainsi. Sachez simplement qu'il y a des robots, des enfants effrayants, et tout tourne autour d'un homme nommé Gary King qui n'a jamais grandi.
Gary (joué par Pegg) est une épave d'homme, irresponsable et sauvage, accroché aux vestiges d'une enfance dans laquelle il a découvert qu'être un "esprit libre" était cool. Cette attitude ne lui a pas bien servi en tant qu'adulte de l'autre côté de la quarantaine. Gary est à la fois une force de la nature et un gâchis brisé. Il est délirant et odieux, mais parfois il est aussi charmant et attachant.
L'un des derniers grands jours de Gary a eu lieu en 1990, lorsque lui et ses quatre meilleurs amis ont décidé de célébrer la fin de leurs études en se lançant dans une tournée des pubs dans 12 bars de leur ville natale de Newton Haven. Malgré une soirée mémorable, ils n'ont jamais fini. Grâce à des mensonges et des ruses, Gary parvient à convaincre ses vieux amis Oliver (Martin Freeman), Peter (Eddie Marsan), Steven (Paddy Considine), et son ancien meilleur ami Andrew (Nick Frost) pour finalement terminer la tournée des pubs, qui se termine au bar, The La fin du monde.
Alors que la soirée avance et que les bières baissent, les anciens amis commencent à découvrir que quelque chose ne va pas. Entre les rounds, le groupe discute si la ville a changé ou si elle l'a fait - puis ils combattent un groupe d'enfants robotiques avec des têtes détachables. Cela répond à peu près à cette question. Rejoints par la sœur d'Oliver, Sam (Rosamund Pike), ils se rendent de bar en bar, en apprenant plus sur le mystère de la ville à chaque arrêt. Ensuite, tout s'enchaîne.
Le film commence sur un ton maudlin et cache sa véritable intention sous un vernis d'hommes d'âge moyen essayant de réconcilier leur présent avec le passé. Gary en est représentatif: il s'habille toujours comme à 18 ans, conduit toujours la même voiture et écoute toujours la même cassette qu'on lui a donnée il y a plus de 20 ans. Gary est un perdant qui pense qu'il est le héros de chaque histoire, ce qui le rend pitoyable aux yeux de ses amis plus prospères et plus mûrs. Puis le film change brusquement et radicalement. Wright et sa compagnie parviennent à combiner un film crédible sur la crise de la quarantaine avec une invasion de robots, et tout fonctionne.
Pegg détient le rôle de Gary, de ses mouvements à ses plaisanteries avec les autres. Il y a un air de désespoir caché sous le personnage de "l'esprit libre", et cela conduit à une fin étonnamment cathartique. Mais c'est vraiment Frost qui vole le film, et c'est le personnage le plus complet qu'il ait dépeint sous la direction de Wright. Sa transformation en tant qu'Andrew raide et professionnel en combattant atomique du coude tombant est parfaite pour le film.
"Ce qui distingue la trilogie Cornetto des autres films, c'est Wright."
Aussi bons que soient Pegg et Frost, tout revient à Wright. Il a un style distinctif et unique, que ce soit dans son émission de télévision Espacé ou son travail sur Scott Pilgrim contre. le monde. Rien n'est inclus dans un plan s'il n'a pas de sens. Les personnes en arrière-plan sont ensuite transformées en bâillon visuel. Il y a de la vie et de la couleur dans chaque scène, et il y a une sensation délibérée et organisée dans tout ce que vous voyez et entendez. Rien n'arrive par accident, tout cela fait partie du plan de Wright.
Wright est un maître cinéaste, et La fin du monde parvient à prendre un budget de 20 millions de dollars et à proposer une histoire de science-fiction tout aussi convaincante qu'un film avec 10 fois le budget. Les effets visuels ne présentent pas une grande ville détruite, mais ils n'en ont pas besoin.
Conclusion
La fin du monde est empreint d'originalité et de créativité, ce qui manque cruellement à la plupart des films de nos jours. Il est passé maître dans l'art de déconstruire un film de genre et de l'honorer, tout en trouvant des moyens de le distinguer et de le rendre drôle. Sa filmographie est jonchée d'exemples, dont les autres films de Cornetto. La fin du monde est un autre exemple de cette formule, et c'est aussi l'un des meilleurs films de l'été.
(Images et vidéo © Caractéristiques de mise au point. Tous les droits sont réservés.)
