Just Build: Kysymyksiä ja vastauksia elokuvantekijä Chris Hershmanin kanssa tekniikasta ja musiikista

Valokuvaus ja musiikki ovat olleet osa sitä pitkään Chris Hershmanrepertuaarissa, mutta video yllätti hänet. Nyt elokuvantekijä ja valokuvaaja, joka työskentelee sellaisten muusikoiden kanssa kuten NEEDTOBREATHE, Switchfoot, Alabama Shakes, Betty Who ja enemmän, Hershman kertoo siirtyneensä musiikin vähittäiskaupan työstä musiikkivideoiden tuotantoon hallitsemalla yhden tehtävän kerrallaan.

Lukiossa hän vaihtoi uransa valokuvaajasta muusikoksi ja sai työpaikan suuressa musiikkikaupassa. Muutaman vuoden kuluttua hän osti a Nikon D300S (2009 DSLR), ja kuten Hershman sanoi, se vain sattui kuvaamaan videota – silloin paljon harvinaisempi ominaisuus DSLR: ssä kuin nykyään. Yhdestä musiikkivideosta tuli useita freelance-keikkoja, minkä seurauksena hän lopetti päivätyönsä sanomalla, ettei hän enää koskaan työskenteli musiikin vähittäiskaupassa.

Kolme kuukautta myöhemmin Hershman sai elokuvantekijän aseman toiselle suurelle musiikin jälleenmyyjälle. Ironiaa lukuun ottamatta asema tarkoitti, että hän pystyi työskentelemään yhdeksästä viiteen rakentaen taitojaan. Neljän vuoden jälkeen hän astui freelance-elokuvan ja valokuvauksen pariin kokopäiväisesti.

Hershmanin taidot ja tekniikat kehittyivät tekniikan rinnalla, kun hän tuli elokuvantekoon aikana, jolloin DSLR-video oli lapsenkengissään. Nyt Nikonin lähettiläänä hän istui äskettäin Digital Trendsin kanssa keskustellakseen videosta, tekniikasta ja Nikonin uusista peilittömistä kameroista.

Kerro meille musiikkivideon luomisprosessistasi. Miten pääset alkuun? Mistä ideasi tulevat?

Aloitan musiikista. Kuuntelen sitä - ja yleensä näen, mitä haluaisin tehdä muutaman ensimmäisen kerran kuunnellessasi sitä. Kuuntelen vain tunnelmaa – tuleeko tästä iloinen video? Edellinen videoni oli artistille nimeltä Emily Blue, ja se on kirkas, iloinen popkappale. Rakensin sitä varten sarjan jokaista laukausta varten. Se on minulle epätavallista, mutta kuuntelin sitä ja ajattelin, ettei muuta tapaa ole.

Faling in Love kirjoittanut Emily Blue. Tuotanto: Max Perenchio, ohjaaja Chris Hershman. Kuvattu esituotanto Nikon Z7:llä.

Yleensä koordinoin ryhmäni kanssa ja keksin hienoja kameran liikkeitä tai tekniikoita, joita emme ole tehneet aiemmissa kuvauksissa. Teemme luettelon hienoista asioista, joita voisimme tehdä, joita emme ole tehneet, ja katsomme, kuinka ne sopisivat videon visioon. Kokeilemme paljon viileää valaistusta ja työskentelemme taiteilijoiden kanssa, jotka leikkivät valoon olemassa olevassa paikassa.

Yritän vain olla toistamatta itseäni. Yritän tehdä jotain erilaista joka kerta, kun menen ulos. Yritän käyttää erilaisia ​​tekniikoita, erilaista lähestymistapaa. Näin videot eivät näytä kekseliäisiltä. Luulen, että monimuotoisuus on ehkä se, mikä on auttanut minua vuosien varrella – kyky rakentaa yhtenä päivänä 100-prosenttinen setti ja seuraavana päivänä tehdä jotain paikalla luonnonvalossa.

Miten tekniikka on muuttunut aloittamisen jälkeen, D300S: stä uusiin Nikon Z7 ja Z6?

Kasvoin Nikonin kasvaessa. En tiennyt, mitä kamera tarvitsee, tiesin vain, että voisin käyttää joitain kehittyneempiä videovaihtoehtoja. Seuraava kamera ilmestyi D7000, jossa oli parempia videovaihtoehtoja. Joka kerta kun he esittelivät uuden kameran, he ajattelivat melko voimakkaasti, kuinka he voisivat parantaa videota. Aloin tajuta, mitä minun pitää toimiakseen kuten videokameran pitäisi.

Nopeasti eteenpäin siihen, missä olemme tänään, kanssa Nikon Z6 ja Z7. Voin vain sanoa, että valokuvaajasta ja elokuvantekijästä tämä on edistynein kamera elokuvantekoon ja se on myös monipuolisin valokuvaukseen – ja se on yksi kamera. Saan käyttää sitä useilla eri tavoilla sekä still-kuva- että videoasiakkailleni. On mukavaa, että minulla on vain yksi kamera, ja näyttää siltä, ​​​​että Nikon on ollut kanssani joka vaiheessa – heillä on aina ollut jotain, mitä minulla on laukussani tehdä työtäni.

Saan eri näköisiä kuin koskaan ennen. Se saa minut innostumaan. Olen iloinen, että Nikon on todella kiinnittänyt videopuolen asioihin, joissa niiden on oltava. Mutta ne ovat myös ylittäneet asioita – tämän Z6:n hämärässä oleva ISO on uskomaton. [Haastattelun aikaan] Minulla on ollut vain kaksi päivää aikaa kuvata Z6:lla, mutta olen hämmästynyt heidän kameroidensa edistymisestä.

Miten peilitön verrattuna DSLR-kameraan on video?

Pidän siitä, että se on kevyempi ja pienempi. Kun rakennan videolaitteen, voin silti tehdä jotain ammattimaista, mutta kompaktia. Lennän sen kanssa, eikä se ole suuri vaiva, mutta minulla on silti kaikki lisävarusteeni siinä. Kun se on olkapäälläsi koko päivän, muutamalla kilolla siellä täällä on valtava ero. Se ei vie paljoa tilaa laukussani. Se oli alun perin lisäys laukkuuni, mutta nyt olen myyty siihen.

Minun on sanottava, että elektroninen etsin on uskomattoman hyödyllinen. Se, että voit käyttää jatkuvaa automaattitarkennusta videoille, on yksi suurimmista muuttajista Nikonin DSLR-kameroiden ja peilittomien mallien välillä. Elokuvantekijöille on myös viileämpiä ja joustavampia väriluokitusvaihtoehtoja.

Toimittajan huomautus: Vaikka Nikonin järjestelmäkameroissa on AF-S ja AF-F, Z-sarjassa on myös AF-C. AF-F mahdollistaa kokoaikaisen automaattitarkennuksen videon aikana. AF-C tarkentaa uudelleen, kun suljinpainike painetaan puoliväliin, jolloin kuvaaja voi valita, milloin tarkentaa videota tallennettaessa.

Täyskennon peilitön oli todella iso askel Nikonille. Mitä mieltä olet Nikonin peilittömästä siirrosta tähän mennessä, ja mitä haluaisit nähdä seuraavaksi?

Odotan innolla uutta lasia. Pidän siitä, miten uudet linssit näyttävät uudessa rungossa. Linssit ovat niin teräviä. Kuvasta on vaikeampaa tehdä terävämpi postauksessa, joten mieluummin pidän siitä terävintä kamerassa ja minulla on mahdollisuus pehmentää sitä myöhemmin postauksessa.

Treasure by Company of Thieves, ohjaaja Chris Hershman

En kuvannut peilittömästi ennen Nikonin julkaisua, kokeilin muutamia, mutta en koskaan omistanut yhtään. Siirtymiseni peilittömään oli erittäin helppoa, minulla ei ollut ongelmia sen kanssa ja mitä teen, se toimii paremmin. Luulen, että monet ihmiset pitävät peilittömän edut sellaisina, joihin he vetoavat.

Onko neuvoja uusille videokuvaajille, jotka ovat vasta aloittamassa?

Kierrä muita elokuvantekijöitä. Video toimii, sinun ei aina tarvitse olla kameraa pitelevä kaveri. Löydät oikeat ihmiset, ole avulias henkilö, jolla on hyvä asenne ja he päästävät sinut kuvauspaikalle. Sitten voit alkaa nähdä, mitä rooleja siinä maailmassa on ja miten nuo roolit toimivat. Kun opit tuntemaan nämä ihmiset, saat todennäköisemmin työpaikan joltakulta tutulta, joka ei pääse keikalle. Mitä useampia ihmisiä tunnet alalla [jolla] haluat työskennellä, jos pääset lähelle heitä ja opit heidän prosessinsa, he suosittelevat sinua mielellään. Ole kuvauksissa niin paljon kuin voit, ole ystävällinen ja avulias ihminen niin paljon kuin voit, äläkä odota luomistasi.

Älä odota luomista, se on iso asia, jota vaadin. Jos sinulla ei ole maksettua keikkaa, anna itsellesi tehtävä, anna itsellesi haaste. Pidän isoista sarjoista ja 30 hengen miehistöstä, mutta se on myös iso päänsärky ja stressitekijä, joka vie paljon energiaa. Joskus menen vain ulos kuvaamaan musiikkivideota jonkun vain ojentaessa minulle linssin tai kaksi. Teen siitä luovemman projektin. Tule ulos äläkä odota, että saat maksullisen projektin videoportfoliosi rakentamiseksi.

Tee yksinkertainen musiikkivideo, asenna kamera, tallenna ääntä, harjoittele synkronointia. Jätä kamera jalustaan ​​ensimmäisen kerran ja palaa sitten takaisin ja lisää liike tai toinen kamera. Rakenna vain. Rakenna siihen, mitä teit viime kerralla, niin olet hyvä. Kaikkea ei tarvitse tietää alussa. Parasta, mitä voit tehdä, on oppia yksi asia, omistaa se ja sitten kehittää sitä. Näin pääsin siihen, missä olen – kokeilin yhtä tekniikkaa ja sanoin sitten, okei, se on pussissa. Aloin harjoitella silmääni ja näin laukauksia sen mukaan, mitä tiesin edellisestä.

Tämä haastattelu on muokattu lyhyyden ja selkeyden vuoksi.