"Ihmiset eivät arvioi taidetta omien ansioidensa perusteella", sanoi Aidan Meller, arvostetun brittiläisen Aidan Meller Gallery -nimisen gallerian johtaja. "He tekevät sen aina taiteilijan linssin läpi. Kun katsot Picassoa tai Tracey Eminiä, sinulla on hyvin erilainen vastaus [teoksen] luoneiden persoonallisuuksien perusteella. Se ei ole erilaista robotin kanssa."
Sisällys
- Robottitaiteilija lähtee kiertueelle
- Luovuuden merkitys
- Oikeiden kysymysten esittäminen
Se ei ole sellainen keskustelu, jota voit odottaa käyväsi taideasiantuntijan ja jälleenmyyjän kanssa aikaisempaa suurta julkisuutta tuli vuonna 2014, kun hän auttoi tuomaan esiin seitsemän isoa pahvilaatikkoa, joissa piirustuksia löytyi parvelta, mikä osoittautui erittäin merkittäväksi. Prerafaeliittikoulu luonnoksia. Mutta jossain näyttää Mellerin liikeradan vaihtaneen kurssia.
Suositellut videot
"[Muutama vuosi sitten] Leikin poikani kanssa, ja hän rakensi robottia Legosta", hän kertoi Digital Trendsille. "Se oli loistohetki. Otin hänen robottinsa käsiini ja ajattelin: "Mietin - ihmettelen vain - olemmeko siinä pisteessä, että tekniikan luovuus on sellaista, että voit todella luoda taiteilijan?"
Liittyvät
- Wix käyttää ChatGPT: tä auttaakseen sinua rakentamaan nopeasti koko verkkosivuston
- ChatGPT-valmistaja OpenAI kohtaa FTC: n tutkinnan kuluttajansuojalaeista
- ChatGPT-verkkosivustojen liikenne on laskenut ensimmäistä kertaa
Robottitaiteilija lähtee kiertueelle
Hyppää eteenpäin useita vuosia ja työskentele Oxfordin yliopiston tietotekniikan tutkijoiden kanssa heittää hänen Oxfordin galleriasta, ja robotit muun muassa Iso-Britannian Leedsin yliopistosta, Aida oli syntynyt. Tai ainakin kytketty päälle. Aida – tai käyttääksesi oikeaa tyyliä, Ai-Da; Portmanteau of A.I. ja nimi Ada, lainattu maailman ensimmäinen tietokoneohjelmoija - on humanoidirobotti. Se (vai hän?) on myös taidemaalari, kuvanveistäjä, performanssitaiteilija ja runoilija. Nämä asiat eivät ole toisiaan poissulkevia, Meller korostaa.
"Taide on liian subjektiivista ja irrationaalista ollakseen koskaan täysin sovittu toimenpide."
Aida on matkustanut ympäri maailmaa, esittänyt teoksia kansainvälisesti sellaisessa mittakaavassa, josta useimmat tietoiset taiteilijat eivät olisi koskaan voineet haaveilla, ja koronaviruksen aiheuttaman pohjan jälkeen suuren osan 2020 parhaillaan valmistautumassa vaikuttavaan monimaan kiertueeseen vuonna 2020 – robotin kuljettaminen Taiwanista Istanbuliin Abu Dhabiin New Yorkiin Piilaaksoon Lontooseen ja todennäköisesti muutama muukin vuonna välillä.
Vuonna 2019 paljastettu Aidan alkuperäinen taito sisälsi abstraktien kuvien maalaamisen. Tämä saavutetaan katsomalla kameralla tosielämän kohteita, jotka ajetaan sitten erilaisten koneoppimisalgoritmien läpi, ennen kuin ohjeet niiden luomiseksi uudelleen syötetään mekaaniseen varteen. Siitä lähtien, kuten Amazon Echo saa uusia taitoja, taiteellisten medioiden määrä, jolla Aida voi työskennellä, on jatkunut blossom: runouden kirjoittaminen ja lausuminen, saviveistoksia luominen, esitystaidetta olla, suoraan sanottuna, robotti tekee asioita.
Meller ei teeskentele, että Aidalla olisi mitään tajuntaa tai tunteita. Jos Pulitzer-palkinnon voittanut Tracy Kidder puhui Uuden koneen sielu vuonna 1981 (mitä tulee nyt vaatimattomaan Data General Eclipse MV/8000 32-bittiseen mikrotietokoneeseen), Aidalle ei ole olemassa sellaista sielua.
Mutta se ei tarkoita, että Aida ei voisi olla luova, Meller väitti. Hän lainaa Professori Margaret Boden, yksi ensimmäisistä ja varmasti parhaista kirjoittajista, jotka keskustelevat A.I. ja luovuutta perusteellisesti. "Luovuus on jotain uutta, yllättävää ja arvokasta", Meller sanoi.
Luovuuden merkitys
Hän määrittelee sen seuraavasti: "Kun [olemme] ohjelmoimassa, sen täytyy olla uutta koodia, se ei voi olla kirjaston tavaraa. Sen täytyy olla yllättävää; emme tiedä tarkalleen mitä Aida tekee, mitä Aida tulee luomaan. Ja arvokas? No, ottaen huomioon 900 julkaisua [jotka on julkaistu projektista] ja kaikki Muussa tapauksessa sanoisimme, että ihmiset antavat paljon arvoa tälle uudelle alueelle luovuus."
"Kun katsot ihmistaiteilijaa, harkitse tekijöitä, jotka vaikuttavat hänen kykyynsä maalata: opettajat, vaikutteet, inspiraatiot, tekninen tietotaito, vanhempien tausta, sosiaalinen yhteydessä. Kaikki nämä asiat johtavat siihen, että ihmistaiteilija pystyy luomaan taideteoksen heidän edessään. Aida on monella tasolla erilainen.”
Kaikki kolme kohtaa ovat luonnollisesti avoimia tarkastettavaksi. Ovatko parhaat taiteilijat aina uusia? Onko uudenlaisuus arvokkaampaa kuin kyvyn osoittaminen tietyllä alueella? Onko arvo yhtä suuri kuin taiteilijasta hänen elämänsä aikana julkaistujen artikkeleiden määrä tai summa, jolla hänen teoksensa myydään? Tämä ei tarkoita, että Meller olisi väärässä. Mutta se korostaa yhtä luovuuden ongelmallisista puolista tekoälyn vertailukohtana (ei sillä, että tämä olisi välttämättä se, mitä yrityksen tarkoituksena on todistaa).
Yksinkertaisesti sanottuna taide on liian subjektiivinen ja irrationaalinen ollakseen koskaan täysin sovittu mitta. Uraauurtava elokuvantekijä ja teoreetikko Sergei Eisenstein on saattanut ehdottaa, että "taiteen tuottama vaikutelma" voitaisiin muuttaa hyödylliseksi sen arvon määrällisesti ilmaistava mitta (hän ehdotti termiä "vetovoima" yhdeksi yksiköksi), mutta tosiasia on, että tämä ei koskaan vähennä sitä. Kaksi ihmistä voi katsoa taideteosta ja tulla pois tehtyään täysin erilaiset johtopäätökset sen arvosta. Ellemme aio elää maailmassa, jossa taiteen arvon mitta on sen taloudellinen arvo huutokaupassa tai lipputulot, ei yksinkertaisesti ole mitään tapaa luokitella arvoa objektiivisella tavalla, josta kaikki voivat olla samaa mieltä päälle.
Meller nostaa myös aivan oikein esiin ihmisen luovuuden ja sen olemassaolon asteen tyhjiössä. "Kun katsot ihmistaiteilijaa, tietoista ihmistaiteilijaa, kun he istuvat piirtämään maalia, [pohdi tekijöitä], jotka vaikuttavat heidän kyky maalata: opettajat, vaikutteet, inspiraatiot, tekninen osaaminen, vanhempien tausta, sosiaalinen konteksti”, hän sanoi. ”Kaikki nämä asiat vaikuttavat siihen, että ihmistaiteilija pystyy luomaan taideteoksen heidän eteensä. Aida on monella tasolla erilainen.”
Oikeiden kysymysten esittäminen
Tarkoitus ei kuitenkaan ole korvata ihmistaiteilijoita tai edes oikeastaan vastata kysymyksiin, jotka koskevat tietoisuuden kaltaisia hankalia alueita. Se herättää kysymyksiä ja avaa uusia mahdollisuuksia A.I: n tulevaisuudelle. alueella, jota olemme vuosien mittaan pitäneet pohjimmiltaan ihmisenä. (Ala, josta tähtitieteellisenä summana maksettiin A.I: n luoma maalaus pari vuotta sitten, on jo muuttumassa vakavasti paradigmaattisesti.)
"Näemme tämän uutena alueena taidemaailmassa", Meller sanoi. ”Aivan kuin silloin, kun kamera tuli käyttöön 1850-luvulla ja ihmiset alkoivat käyttää sitä. Minulla on lukuisia sanomalehtiartikkeleita, joissa on käsitelty, kuinka tämä olisi taiteilijan loppu, maalauksen loppu. Kamera [oli] täällä, ja kaikki on ohi. Ja ilmeisesti niin ei tapahtunut; siitä tuli vain toinen työkalu taiteilijalle. Näemme ehdottomasti tämän uuden teknologian, erityisesti koneoppimisen, uutena tutkimusalueena taiteilijoille."
Entä suuren yleisön vastaus? Meller sanoi, että vaikka ihmiset ovat tottuneet ajatukseen roboteista, jotka suorittavat toistuvia tehtäviä, ajatus koneesta, joka luo jotain, yllättää silti monet. "Olemme kuulleet uskomattomia vastauksia", hän sanoi. "Molemmat" Aida on tulevaisuus, se on hirveän jännittävää" "Voi luoja, tuhoa hänet". Se on kamalaa. Sinun ei pitäisi tehdä niin."
Jos taiteen tavoitteena on herättää reaktio, niin ehkä Aida todellakin On taiteilija sentään.
Toimittajien suositukset
- Huippukirjailijat vaativat tekoälyyrityksiltä maksua työnsä käytöstä
- Google Bard voi nyt puhua, mutta voiko se tukahduttaa ChatGPT: n?
- Elon Muskin uuden tekoälyyrityksen tavoitteena on "ymmärtää maailmankaikkeus"
- Tekoälyn läpimurto voi tulla mehiläisten aivojen kautta, tutkijat sanovat
- OpenAI rakentaa uutta tiimiä estääkseen superälykkään tekoälyn huijauksen
