Kaikkien aikojen parhaat elokuvan soundtrackit

Elokuvat eivät ole vain siitä, mitä näet ruudulla. The kuulokomponentti monista elokuvaklassikoita on yhtä kiinteä (ellei enemmän) kuin visuaalinen kuvien pastissi jotka tulvii paikallisen teatterisi näytöt. Tehokas äänisuunnittelu on tärkeä osatekijä, mutta keskitymme tänään Hollywoodin parhaiden musiikkikappaleisiin ja soundtrackiin. Ajattele, kuinka monta kertaa olet kävellyt pois ikimuistoisista elokuvista. Saatat huomata hyräileväsi melodioita useista leffan keskeisistä kohtauksista, halusitpa sitä tai et. Elokuvamusiikilla on tapa työskennellä mieleesi ja se toimii henkisenä vastineena valkokankaan kuville.

Näiden elokuvamusiikin mestariteosten kunniaksi olemme koonneet luettelon suosikkielokuvistamme, jotka on erotettu partituureista ja ääniraitakokoelmista, ei missään erityisessä järjestyksessä. Olitpa suosikkielokuvasi juonikohtia edistävien tarkoituksenmukaisten eeposten rakastaja, tai täydellisesti kootun soittolistan fani, joka värittää elokuvan yleissävyn, löydät jotain mistä pidät alla.

Parhaat alkuperäiset tulokset

Tähtien sota - John Williams

Luultavasti kaikkien aikojen ikonisin elokuvamusiikki, John Williamsin eeppiset teemat Tähtien sota elokuvat eivät ole vain välittömästi tunnistettavissa ympäri maailmaa, vaan ne loivat myös elokuvamusiikkirenessanssin tuoden takaisin suurenmoiset partituurit elokuvan aikaisemmista päivistä. Luodakseen Star Wars -taustan legendaarinen säveltäjä ammensi runsaasti avaruusaiheisia klassisia sävellyksiä, kuten Gustav Holstin Planets-sarjaa. erilaisia ​​kerroksia jousia ja sarvia, jotka on ommeltu unohtumattomilla melodioilla vangitsemaan tunteita avaruusoopperasta, joka sijoittuu kauan sitten galaksissa kaukana, kaukana pois. Mitä tulee Williamsiin, totu kuulemaan hänestä, sillä ikonisen säveltäjän nimi toistetaan voimakkaasti läpi tämän luettelon.

Taru sormusten herrasta trilogia — Howard Shore

Massiiviset kuorot, valtavat rummut ja eeppiset vaskipuhallinyhtyeet yhdistävät pehmeitä ja taipuisia puupuhaltimia ja jousia säveltäjä Howard Shoren ääniraidassa. Taru sormusten herrastatrilogia. Se on monipuolinen äänivalikoima, joka esittelee laajaa universumia olentoja ja taikuutta käyttämällä tekniikoita, kuten pariton aika allekirjoitukset ja kelttiläiset viulumelodiat synnyttävät jännityksen ja vapautumisen tunteita, jotka sopivat hyvin eeppiseen kolmiosaiseen tarina.

Indiana Jones series — John Williams

John Williams käyttää erilaisia ​​lyömäsoittimia ja dissonanttisia melodisia rakenteita tuodakseen seikkailun tunteen Indiana Jones franchising-musiikkia. Hän hyödyntää myös konsepteja, kuten yksinkertaisia ​​toistuvia melodioita – tässä tapauksessa kaikkein tarttuvimpia koskaan kirjoitettuja elokuvateemoja – auttamaan tarinaa viemään eteenpäin jokaisen näytöksen läpi.

Tähtienvälinen — Hans Zimmer

Hidasta, harvaa ja ahdistavaa, Hans Zimmerin Tähtienvälinenpisteet liikkuvat korvissasi kuin pölypilvi avaruuden valtavassa tyhjyydessä. Jouset ja urut kelluvat levottomasti ohjaaja Christopher Nolanin avaruuseeposen ajan luoden musikaalin tausta, joka kutsuu syvään itsetutkiskeluun ja kiinnittää silmäsi loistavasti kauniisiin kuviin näyttö.

Jurassic Park -sarja – John Williams

Hohtavat kellot ja hitaasti liikkuvat laulutaustat merkitsevät kappaleen partituuria Jurassic Park elokuvat, sarja teoksia, joita Williams kutsui kerran "tällaisiksi hauskoiksi baletteiksi". Alkuperäistä ja modernia sekoittamaan partituurissa on runsaasti lyömäsoittimet ja hienovaraisesti sekoitettuja syntetisaattoreita, jotka asettavat muinaiset äänet vastakkain nykyaikaisimpiin ääniin (ja teille musiikkinörteille tuo eeppinen asunto 7).

Kummisetä - Nino Rota

Nino Rotan säveltämissä somaisissa trumpeteissa ja jousisävyissä on selkeä vanhan maailman vivahde Kummisetäpartituuri — ryhmä melankolisia sävellyksiä, joiden silmät kiinnitetään tiukasti klassiseen Italiaan. Kauniit haitarivalssit kohtaavat jatsahtavan swing-musiikin, ja kaikki laulut kutovat yhteen synkän ja synkän orkesterimusiikin.

Tulee verta – Jonny Greenwood

Radioheadin Jonny Greenwood on useiden Paul Thomas Andersonin piirteiden takana oleva musiikillinen kirjoittaja. Siellä tulee olemaan verta merkitsee parin ensimmäistä yhteistyötä, ja tulokset ovat melko ahdistavia. Uhkaavat orkesterisävelet luovat äänimaiseman suoraan hitaasti sykkivästä kauhuelokuvasta. Erityisen ikoniseen öljyntörmäyskatastrofikohtaukseen liittyy Greenwood-soolokappale nimeltä "Bodysong", joka etenee rytmisesti ruudulla tapahtuvan tulisen katastrofin kanssa.

The Shining - Wendy Carlos ja Rachel Elkind

Järkyttävä, outo ja armottoman levoton, Hohto on kehystetty musiikillisella selkärangalla kuin mikään muu. Se sisältää rajuja elektronisia sävellyksiä kuten Wendy Carlos ja Rachel Elkind. Tunnelmallinen syntikkatyö ja kaikuvat viidakkomaiset äänet ovat monumentaalisen kauhuelokuvan peruskappaleita, sävyjä, jotka näyttävät kaikuvan loputtomissa halleissa, joita seuraamme Jack Torrancea pitkin ja läpi. Kun juhlasalimusiikki saapuu elokuvan puolivälissä, kuuntelija on kuin siirtyisi ajassa taaksepäin Overlook-hotellin loistoaikaan.

Christopher Nolanin Batman-trilogia – James Newton Howard ja Hans Zimmer

Yhteissäveltäjät Hans Zimmer ja James Newton Howard tekivät hyvin välttääkseen supersankaritrooppeja Christopher Nolanin pimeässä. Lepakkomies trilogia, menee niin pitkälle, että pidättelee pääteeman esittelyä melkein ensimmäisen elokuvan loppuun asti. Sen sijaan pari käytti syviä rumpu-, syntetisaattori- ja messinkiääniä ja auttoi luomaan Batman-franchisen, joka tuntui alkuperäisemmältä kuin mikään ennen sitä. Melkein viimeiseen hetkeen asti pidättäminen tekee teemasta entistä dramaattisemman, kun se vihdoin saapuu.

Takaisin tulevaisuuteen -trilogia – Alan Silvestri

Äänissä on leikkisä ja salaperäinen luonne Paluu tulevaisuuteen trilogia, jossa säveltäjä Alan Silvestri käyttää kimaltelevia harppu- ja lyömäsävyjä hauskoja hetkiä varten sekä syviä torvivippejä nopeatempoiseen intensiteettiin. Kuten monet muutkin tässä luettelossa, toistuvilla melodisilla teemoilla on valtava rooli korvasi piirtämisessä, ja pääteema esiintyy tyypillisesti messinki- ja jousipilvessä. Ja vaikka orkesterinumerot ovat fantastisia, emme voi jättää pois Huey Lewisia, joka pumppasi joitain tarttuvimpia 80-luvun hittejään alkuperäiseen elokuvaan. Se on rakkauden voima, hyvät ihmiset.

Harry Potter ja viisasten kivi – John Williams

John Williams on vanginnut velhomaailman hengen täydellisesti Hedwigin teema, salaperäinen näppäimistöohjattu balladi, joka esiintyy läpi ensimmäisen Harry Potter elokuva. Yleisesti ottaen Williams esittelee tämän partituurin intiimiä puolta, ja monet nopeatempoiset torvi- ja jousilinjat ovat musiikin pidempien, melodisempien elementtien taustalla.

Leuat - John Williams

Rohkea, pahaenteinen pääteema, jonka John Williams on suunnitellut Leuatfranchise on yksinkertaisen ja tyylikkään nerouden teos. Hitaasti korviin hiipivä kuin massiivinen hain näkemys, säveltäjä lisää jännitystä ajan mittaan ja puhkaisee lopulta päähäsi terävin, hammasta muistuvin sävyin.

Psyko - Bernard Herrmann

Bernard Hermannin säveltämä hitaasti rakentuva, korkean sävelen itku Alfred Hitchcockin ikoniseen suihkukohtaukseen. Psycho on edelleen yksi paniikkia aiheuttavista äänistä modernin elokuvan historiassa. Loput Hermannin kielet sisältävästä soundtrackista täydentävät täydellisesti mustavalkoista klassikkoa ja luovat jatkuvaa jännitystä koko elokuvan parhaisiin trillereihin.

Suuri pako (1963) - Elmer Bernstein

Säveltäjä Elmer Bernstein vangitsi tämän pelottoman, luovan sotavanki-elokuvan olemuksen täydellisesti klassiseen (ja täysin viheltävää) teemaansa. Suuri pako. Se on pehmeästi virtaava jousimelodia nopeatempoisilla puupuhaltimilla, vaskipuhaltimilla ja lyömäsoittimilla. Itse asiassa ääniraita on niin tarttuva, että Englannin Valioliigan fanit ottivat sen käyttöön 1990-luvulla yhdeksi massiivisista koko stadionin lauluistaan.

E.T. Extra Terrestrial - John Williams

Pisteet: E.T. Extra Terrestrialmuistuttaa John Williamsin alkuperäistä teosta Tähtien sota trilogia monella tapaa. Vaikka ei aivan niin melodiakeskeinen kuin Tähtien sota sävellyksiä, musiikkimaisemaa ohjaavat syvät puupuhaltimien äänet, hohtavat kielet ja pehmeät huilut – ryhmä äänet, jotka auttavat inhimillistämään oudon alienin näytöllä ja esittelevät hänen yleistä tunteitaan ja pelkoaan ruudun pimeämmälle puolelle. ihmiskunta.

Blade Runner - Vangelis

Klassiset 80-luvun syntetisaattorisävelet ja eeppiset jousisovitukset kuljettavat kuulijan välittömästi Ridley Scottin pimeään dystopiaan toistuvilla kelloäänillä, jotka huutavat jatkuvan musiikillisen sumun läpi. Vaikka jokainen kappale tuntuu ainutlaatuiselta – saksofonilla Odota minua pehmeään naislauluun Rachelin laulu — kaikessa on kaikua täynnä oleva mysteeri Vangelisin soundtrackissa, joka auttaa elokuvan elementtejä sulautumaan yhteen.

Butch Cassidy ja Sundance Kid – Burt Bacharach

Molempien päähenkilöiden leikkisä ja runollinen luonne Butch Cassidy ja Sundance Kidheijastuu hyvin Burt Bacharachin musiikillisessa säestyksessä, joka käyttää klassisia sävyjä, kuten sopimatonta pianoa, ja sulattaa ne modernimpiin jousi- ja torvisovituksiin. Se on partituuri, joka kuulostaa yhtä lailla Broadway-musikaalilta kuin kantriklassikoilta.

Parhaat kokoelman ääniraidat

Huumaantunut ja hämmentynyt

Selvä, okei, okei. Aerosmithin "Sweet Emotion" -elokuvan häivytyssarjalla ei todellakaan ole parempaa tapaa aloittaa elokuva, ja se vain paranee siitä eteenpäin. Linklaterin päivä sopimattomien 70-luvun lukiolaisten bändille on täynnä rock-klassikoita, kuten Alice Cooperin "School's Out", Deep Purplen "Highway Star" ja Bob Dylanin "Hurricane". Kun hahmot kutovat kohtauksia sisään ja ulos, musiikki kulkee saumattomasti mukana niitä.

Nuija ja tosinuija

90-luvun ikonisen komedian aseman ulkopuolella Nuija ja tosinuija on myös soundtrack-elokuvan korvaamaton helmi. Gigolo Auntsin ”Where I Find My Heaven” on täynnä aikakauden suosittuja road rock -kappaleita. ja Crash Test Dummiesin ”Mmm Mmm Mmm Mmm” ovat melodisia täydennyksiä tyhmälle kaverille leffa. The Cowsillsin "The Rain, The Park, and Other Things" kanssa peitetty unelmasarja voisi olla yksi elokuvan parhaista hetkistä.

Oi veli: Missä olet

Tuottaja T Bone Burnettin leikkisä käsin valittu sekoitus Appalakkien kansanlauluja on sertifioitu kahdeksan kertaa platinaa elokuvan julkaisusta lähtien – helposti kaikkien menestyneimpien kokoelma-ääniraitojen joukossa aika. Kappaleet ovat tyylikkäitä tulkintoja klassikoista, joissa on akustista kitaraa, mandoliinia ja monia muita kansansoittimia, ja niitä ohjaavat usein kauniit lauluharmoniat.

High Fidelity

Tämän musiikkisnobeihin keskittyneen rom-comin tuottajat kuulemma kuuntelivat yli 2000 erilaista kappaletta keksiäkseen. elokuvan 70 musiikillisen vihjeen kanssa – työ, joka johti yhteen kriitikoiden ylistämäisistä indie-musiikin soundtrackeista koskaan koottu. Aikaisemmin epäselviä tallenteita, kuten The Beta Band's Kolme E.P.:tä näki valtavan suosion kasvun elokuvan julkaisun jälkeen ja auttoi elokuvaa kiteyttämään rock-nörttimaailman tavalla, joka tuntuu (ja kuulostaa) täysin aidolta.

Hyvät kaverit

Ohjaaja Martin Scorsese päätti valita vain musiikkia, joka olisi voitu kuulla, kun kukin kohtaus asetettiin hänen gangsteriklassikolleen Hyvät kaverit. Mutta vaikka se oli hänen ainoa kova ja nopea sääntö, ohjaaja on yleensä sanonut olevansa jazzvetoinen valinnat suunniteltiin sopimaan yhteen hahmojen tunteiden ja tapahtumien kanssa näkymä. Sinänsä musiikki on elokuvassa avainroolissa, ja jazz-klassikoiden laululinjat risteävät usein ruudun dialogien kanssa.

Pulp Fiction

Karkea surf rock ja soul musiikki Quentin Tarantinon sydämessä Pulp Fiction lisää jotain elokuvan pitkiin sanallisiin kohtauksiin ja vapauttaa jännitystä katarsisella ja viileällä tavalla kauttaaltaan. Tarantinon valinnat auttoivat myös herättämään henkiin silloisen hiipuvan surffirockin genren amerikkalaisessa ja kansainvälistä tietoisuutta, ja Dick Dalen kaltaiset muusikot näkevät suosion elpymisen kaikkialla 90-luku.

Melkein kuuluisa

Led Zeppelinin, Yesin ja David Bowien kaltaisten ryhmien klassiset kappaleet auttavat kehittämään aikaleiman täysin Melkein kuuluisa, joka keskittyy nousevaan bändiin 1970-luvulla. Mietiskelevät musiikilliset valinnat tarjoavat myös kontekstin kunkin hahmon ajatuksille ja tunteille, mikä lisää tärkeää syvyyttä näytöllä näkemään.

Ajaa

Elokuvan ensimmäisestä kohtauksesta lähtien Kavinskyn ja säveltäjä Cliff Martinezin tumma elektroninen musiikki perusta tälle synkälle nykydraamalle, joka auttaa houkuttelemaan katsojia kohtauksiin, joissa on niukkaa dialogia ja silmiinpistävää visuaalisia.

Tee Oikein Asia

Spike Leen klassinen urbaani komedia/draama Tee Oikeita asioita perustuu vahvasti kasettihip-hop-, pop- ja rhythm and blues -kokoelmaan ja tarjosi käynnistysalustan nyt kuuluisille kappaleille, kuten Public Enemy's Taistele voimaa vastaan. Sen lisäksi, että se auttaa kasvattamaan hip-hopin suosiota, se toimii myös aidon aikakauden taustana 80-luvun lopun Brooklynille, mikä tekee elokuvasta kokonaisuutena autenttisemman.

Trainspotting

Ohjaaja Danny Boylen elokuva huumetäytteisestä Britannian undergroundista sisältää ikonisten muusikoiden, kuten Iggy Popin, sekä Primal Screamin ja New Orderin kaltaisten bändien ääniä. Se on karkea kappaleryhmä, joka sopii heroiiniriippuvaisten likaiseen elämäntyyliin kuin hansikas ja jota yleisö ja kriitikot ovat pitkään ylistäneet kaikkien aikojen parhaimpien joukossa.

Kerran

Vaikka jotkut kappaleet esitettiin Kerran lauluntekijöiden ja -tähtien Glen Hansardin ja Markéta Irglován ääniraita on kirjoitettu nimenomaan elokuvaa varten, ja pariskunta on jo äänittänyt suurimman osan albumista nimeltä Swell-kausi. Hienovarainen ja liikuttava, kaksikon lauluvetoinen folk auttoi ponnistelevasta muusikosta kertovan elokuvan saavuttamaan kansainvälistä suosiota sekä kasvattamaan omaa uraansa itsenäisinä artisteina.

Garden State

Näyttelijä/ohjaaja Zach Braff loi valtavia aaltoja musiikkimaailmassa klassisen indie-elokuvan kappalevalinnoillaan Garden State, auttaa lähettämään legendaariset indie-teot, kuten Iron and Wine ja The Shins, uusiin korkeuksiin.

Musta pantteri

Modernin hiphop-ikonin Kendrick Lamarin tuottama ääniraita Marvelin fantastiseen musiikkiin Musta pantteri sopii täydellisesti yhteen elokuvan kanssa, josta suurin osa tapahtui kuvitteellisessa hypermodernissa Wakandassa. Lamarin Top Dawg Entertainment -yhtiötovereiden, kuten SZA ja Schoolboy Q, esitykset suosivat modernia beat-musiikkia ja auttavat houkuttelemaan katsojia entistä syvemmälle näytölle.

Valmistunut

Pehmeästi laulettuja balladeja folklegendoilta Simon ja Garfunkel täydentävät kaikkialla esiintyviä tahmeita konflikteja Valmistunut. Monimutkaisia ​​ja ahdistavia kappaleita, kuten Hiljaisuuden ääni esiintyy useita kertoja elokuvan aikana, mikä auttaa ohjaamaan juonen – ja katsojan näkökulman – uusiin ja mielenkiintoisiin paikkoihin.

The Life Aquatic Steve Zissoun kanssa

Samalla kun David Bowien klassikoiden upeat akustiset coverit lauletaan portugaliksi Wes Andersonin Life Aquatic kitaristi Seu George esitti nimenomaan elokuvaa varten, ja niihin liittyy lukuisia hittejä Bowielta ja artisteista, kuten The Stooges ja The Zombies. Se on ryhmä kappaleita, joissa on ainutlaatuinen ja mielenkiintoinen ulkoinen estetiikka, uudelleen muokattu modernisiteetti, joka sopii hyvin yhteen Andersonin voimakkaasti kuratoitujen visuaalien kanssa. Olisimme voineet valita mitä tahansa Anderson-elokuvaa tähän elokuvaan – hänen rakkautensa The Kinksiin auttoi tekemään yhtyeestä viileän kokonaan uudelle sukupolvelle –, mutta tämä on todella osuma kotiin.

Blues Brothers

Klassinen komedia Blues Brothers perustuu vahvasti räikeään soundtrackiin, joka on täynnä vintage bluesia, jazzia ja R&B-kappaleita, jotka on tulkittu uudelleen sopimaan kahden päähenkilön ja heidän bändinsä persoonallisuuksiin. Se on energinen kokoelma, jossa on syvät uurteet ja upea torvisäestys, joka antaa elokuvalle erittäin hauskanpidon tunnelman.

2001: Avaruusodysseia

Eeppisiä klassisia teoksia säveltäjiltä, ​​kuten Johann Strauss II: lta ja Aram Khachaturianilta, tarjoavat eeppiset ja aavemaiset musiikilliset taustat Stanley Kubrickin ikonisessa scifi-klassikossa, joka antaa kauniille, vallankumouksellisille tehosteille ja kameratyölle syvän tunteen mysteeri.

Vauva kuljettaja

Ohjaaja Edgar Wrightin musikaalinen ryöstöelokuva Vauva kuljettaja koreografoi kokonaisia ​​taistelukohtauksia The Beach Boysin, T. Rex ja muut, hienovaraiset viittaukset jokaiseen kappaleeseen tuovat draamaan lisäulottuvuutta. Äänet, jotka johtama tiimi koordinoi täydellisesti kaksinkertainen Emmy-ehdokas Julian Slater (Mad Max: Fury Road), elokuva yhdistää musiikkia, koreografiaa ja toimintaa uskomattoman eloisalla ja ainutlaatuisella tavalla ja nostaa ääniraidan helposti kaikkien aikojen mielenkiintoisimpien joukkoon.

Toimittajien suositukset

• Vuoden 2022 parhaat podcastit
• Kaikkien aikojen parhaat videopelien ääniraidat
• Kuinka muuntaa WMA MP3:ksi
• Parhaat iTunes-vaihtoehdot Macille
• Parhaat ilmaiset musiikin lataussivustot, jotka ovat täysin laillisia