Anmeldelse af Better Nate Than Ever: En teenagers liv i tegnefilm

De får ikke børn til at kunne lide Nate Foster længere. Bevæbnet med et behov for at blænde og blænde, har Nate en smittende energi og en standhaftig beslutsomhed. Under et skævt ydre er der en stjerne, der bare venter på at blive opdaget. I stedet for at drømme om TikTok-stjernestatus eller reality-tv-berømmelse, er det eneste, den 13-årige dreng ønsker at være, hovedrollen i sin egen Broadway-musical med stort budget. Hvor er skaden i det?

I den lille, men udmattende charmerende Disney+ original filmBedre Nate end nogensinde, svaret er selvfølgelig ingen. Hvis destinationen er indlysende, har rejsen dertil lige nok gnist til at gøre den marginalt interessant, selv når stereotyper om New York City, frække bedste venner og spinster tanter trækkes ud af mølkugler.

En stjerne bliver (stadig) født

Fra åbningsscenen til George Bensons cover af "On Broadway" til de mange, mange referencer til Ond, er det tydeligt, at Nate (Rueby Wood) elsker Great White Way. Fast i en lille by i Pennsylvania, prøver Nate sit bedste for at opfylde sine scenebundne drømme ved at prøve hovedrollen som Abraham Lincoln. Efter at det ikke lykkedes at få rollen som selv den understuderende, laver Nate og hans bedste (og eneste) ven, Libby (Aria Brooks), en planlægger at gøre Nates drøm til virkelighed: Han skal til audition til hovedrollen som Stitch i en kommende Broadway-produktion af

Lilo & Stitch. Efter at have fortalt Nates arbejderklasseforældre (Norbert Leo Butz og Michelle Federer, to Broadway-dyrlæger, der er gift i det virkelige liv) og wrestler-bror (High School Musical: The Musical: The Series’ Joshua Bassett), at han vil tilbringe weekenden med Libby, hopper mellemskoleeleverne på en bus til Big Apple for at forfølge deres drømme.

Løjer følger selvfølgelig, og filmen har det sjovt med at sætte den barske virkelighed i New York City sammen med dens kedede Duane Reade kasserere og affaldsdækkede gader med Nates idealiserede version af det, som er lige ud af På Byen. I brug for en voksen til at sponsorere hans audition, opfordrer Nate sin fremmedgjorte tante Heidi (Lisa Kudrow), en skuespillerinde, der laver mere catering end Shakespeare, for at hjælpe ham. Hemmeligheder afsløres, hjerter knuses og repareres, og ville det overraske dig, hvis jeg fortalte dig, at alt ordner sig i sidste ende?

Ud over scenen

Hvis plottet er rutine, og det er det, formår instruktionen at puste nok liv i filmen til at gøre den underholdende. Instruktøren, Tim Federle, kender materialet udmærket; Trods alt, han skrev den unge voksenroman manuskriptet er baseret på. Han nagler Nates musiknumre og trækker på inspirationer fra Singin’ in the Rain til Leje uden at være for indlysende omkring det, og tilfører filmen en tegneserielignende energi, der giver den en lynlås, som normalt ikke ses i film som denne. Og han elsker tydeligvis også New York og Broadway, både hvad de er i det virkelige liv, og hvad unge drømmere som Nate forestiller sig, at de er. Det er den sjældne Disney-film, der kan lave en god løbejoke ud af kæmpende skuespilleres foretrukne boligbydel (Queens).

Skuespillet er, hvad du forventer, det skal være fra en Disney+-film: Overalt og for det meste ikke særlig godt. Som Nate sælger Wood sin karakters naivitet og beslutsomhed uden at være for sød. Af lille statur og og med en tynd stemme, der endnu ikke er påvirket af puberteten, bliver Nate konstant udfordret af de store drømme, han ønsker at opnå, og Wood er overbevisende nok til at gøre Nates situation velsmagende - du vil have den lille tyke lykkes.

Som Libby kæmper Brooks for at hæve sig over de "bedste ven"-klicheer, hendes karakter er beklædt med. Butz og Federer gør nok indtryk i deres korte skærmtid til at få dig til at ønske, at de havde større roller, og Bassett er simpelthen ikke overbevisende som en high school jock, der tilsyneladende hader, men virkelig elsker sin bror. Værst af alt er overraskende nok Kudrow, der overdriver sine Phoebe-tics og får sin tante Heidi til at fremstå som mentalt ustabil. Det hjælper ikke, at hun sadlede med en af ​​de værste 80'er-parykker, du nogensinde har set.

Sig ikke homoseksuel … bogstaveligt talt

Bedre Nate end nogensinde er i sidste ende en engangsfilm, fin nok til børn og tålelig for forældre, og den er ikke særlig bemærkelsesværdig … bortset fra at den er udgives i øjeblikket. The Walt Disney Company bliver kritiseret for sin mangelfulde reaktion på Floridas "Don't Say Gay" regning. Ved at forsvare sit firmas politisk neutrale position, CEO Bob Chapek nævnt Sort panter, Positur, Encanto, og andre Disney-producerede produkter, og sagde "alle [Disneys] forskellige historier er vores virksomhedserklæringer - og de er stærkere end nogen tweet eller lobbyvirksomhed."

Der er ingen tvivl Bedre net end nogensinde kvalificerer som en af ​​disse forskellige historier. Nate elsker jo teater, kan recitere en Design af kvinder monolog udenad, har en regnbuefarvet heldig kaninfod og svigter forsigtigt Libby, der er hemmeligt forelsket i ham, ved at fortælle hende, at han ikke elsker hende - eller nogen pige - at vej. Med andre ord er Nate homoseksuel, og alligevel bliver dette ord aldrig tydeligt udtalt på skærmen. Sig ikke homoseksuel.

Det er 2022, og det er latterligt, at en film instrueret af en åbenlyst homoseksuel mand, fra en roman med en åbenlyst homoseksuel hovedperson og med en hovedperson, der elsker musikteater og Bernadette Peters for guds skyld stadig nødt til at formidle sin homoseksuelle identitet gennem blink og nudges. Dette er grunden til reaktionen på Disneys neutrale holdning var så ophedet. Det er ikke nok at være neutral længere. Nate er bedre stillet at være homoseksuel og sige det højt og stolt uden nogen torturerede metaforer eller tilslørede insinuationer, end slet ikke at have nogen identitet.

Bedre Nate end nogensinde har premiere på Disney+ den 1. april.