Just Build: Q&A S filmařem Chrisem Hershmanem o technice a hudbě

Fotografie a hudba k tomu už dávno patří Chris Hershmanrepertoár, ale video ho překvapilo. Nyní filmař a fotograf spolupracující s hudebníky jako NEEDTOBREATHE, Switchfoot, Alabama Shakes, Betty Who a Hershman říká, že přešel od práce v maloobchodě s hudbou k produkci hudebních videí tím, že zvládal jeden úkol po druhém.

Na střední škole změnil své kariérní ambice z fotografa na hudebníka a získal práci u významného prodejce hudby. Po několika letech koupil a Nikon D300S (DSLR z roku 2009), a jak řekl Hershman, došlo k natáčení videa – tehdy mnohem vzácnější funkce na DSLR než dnes. Jedno hudební video se proměnilo v několik koncertů na volné noze, což mu umožnilo opustit svou každodenní práci s tím, že už nikdy nebude pracovat v maloobchodě s hudbou.

O tři měsíce později získal Hershman pozici filmaře – u dalšího velkého hudebního prodejce. Veškerá ironie stranou, pozice znamenala, že mohl pracovat od devíti do pěti při budování svého řemesla. Po čtyřech letech se naplno věnoval filmové a fotografické tvorbě na volné noze.

Po vstupu do světa filmové tvorby v době, kdy DSLR video bylo v plenkách, se Hershmanovy dovednosti a techniky vyvíjely spolu s technologií. Nyní je ambasadorem společnosti Nikon a nedávno se posadil s Digital Trends, aby promluvil o videu, technologiích a nových bezzrcadlovkách Nikon.

Řekněte nám o svém postupu při vytváření hudebního videa. Jak začít? Odkud pocházejí vaše nápady?

Začínám hudbou. Poslouchám to – a obvykle vidím, co bych chtěl dělat, když si to poprvé poslechnu. Jen poslouchám náladu – bude to veselé video? Moje poslední video bylo pro umělkyni jménem Emily Blue a je to jasná, veselá popová píseň. Na to jsem postavil sadu pro každý výstřel. To je pro mě neobvyklé, ale poslouchal jsem to a říkal jsem si, že to nejde jinak.

Zamilovat se od Emily Blue. Produkoval Max Perenchio, režíroval Chris Hershman. Foceno na předprodukční Nikon Z7.

Obvykle se koordinuji se svým štábem a vymýšlím skvělé pohyby kamery nebo techniky, které jsme v předchozích natáčeních nedělali. Projdeme si seznam skvělých věcí, které bychom mohli udělat a které jsme ještě neudělali, a uvidíme, jak by zapadaly do vize videa. Vyzkoušíme spoustu skvělého osvětlení a pracujeme s našimi umělci, kteří hrají do světla na existujícím místě.

Jen se snažím neopakovat. Pokaždé, když jdu ven, snažím se dělat něco jiného. Snažím se používat jiné techniky, jiný přístup. Díky tomu nebudou videa vypadat jako vykrajovátka. Myslím, že právě rozmanitost je možná to, co mi v průběhu let pomohlo – schopnost jednoho dne postavit 100% sadu a druhý den dělat něco na místě s veškerým přirozeným světlem.

Jak se změnila technologie od doby, kdy jste začínali, od D300S po nové Nikony Z7 a Z6?

Rostl jsem jako Nikon. Nevěděl jsem, co kamera potřebuje, jen jsem věděl, že mohu použít pokročilejší možnosti videa. Vyšla další kamera, D7000, který měl lepší možnosti videa. Pokaždé, když přišli s novým fotoaparátem, hodně přemýšleli o tom, jak by mohli zlepšit video. Začal jsem si uvědomovat, co potřebuji, abych fungoval jako videokamera.

Rychle vpřed tam, kde jsme dnes, s Nikon Z6 a Z7. Vše, co mohu říci, z toho, že jsem fotograf a filmař, je to nejpokročilejší fotoaparát pro filmování a je také nejuniverzálnější pro fotografování – a je to jeden fotoaparát. Používám to mnoha různými způsoby jak pro své klienty pro statické snímky, tak pro mé video klienty. Je hezké mít jen jeden fotoaparát a zdá se, že mě Nikon provázel na každém kroku – vždycky pro mě měli něco, co jsem měl v tašce, abych mohl dělat svou práci.

Mám jiný vzhled, než jaký jsem kdy měl. To mě vzrušuje. Jsem rád, že společnost Nikon skutečně dohnala video věci tam, kde je třeba. Ale také překonaly věci - ISO při slabém osvětlení na tomto Z6 je neuvěřitelné. [V době rozhovoru] Na natáčení se Z6 jsem měl jen dva dny, ale jsem ohromen pokrokem v jejich fotoaparátech.

Co se týče videa, jak si stojí mirrorless ve srovnání s DSLR?

Líbí se mi, že je lehčí a menší. Když sestavím video zařízení, stále mohu dokončit něco profesionálního, ale kompaktního. Létám s tím a není to žádný velký problém, přesto na něm mám všechno příslušenství. Když to máte na rameni celý den, pár kilo tu a tam dělá obrovský rozdíl. Nezabere mi moc místa v tašce. Nejprve to byl doplněk k mé tašce, ale teď jsem ji prodal.

Musím říct, že elektronický hledáček je neuvěřitelně užitečný. Skutečnost, že můžete mít kontinuální automatické ostření pro video, je jedním z největších herních změn mezi tím, co Nikon nabízel v DSLR a v bezzrcadlovkách. Pro filmaře existují také chladnější a flexibilnější možnosti odstupňování barev.

Poznámka editora: Zatímco digitální zrcadlovky Nikon mají AF-S a AF-F, řada Z má také AF-C. AF-F umožňuje nepřetržité automatické ostření během videa. AF-C přeostřuje při namáčknutí tlačítka spouště do poloviny, což umožňuje kameramanovi vybrat si, kdy má během záznamu videa přeostřit.

Full-frame bezzrcadlovka byla pro Nikon opravdu velkým počinem. Co si zatím myslíte o bezzrcadlovkách Nikonu a co byste rádi viděli příště?

Moc se těším na nové sklo. Líbí se mi, jak nové čočky vypadají na novém těle. Čočky jsou tak ostré. Je těžší udělat obrázek ostřejší v příspěvku, takže bych raději, aby byl nejostřejší ve fotoaparátu a měl možnost ho později v příspěvku změkčit.

Treasure by Company of Thieves, režie Chris Hershman

Než přišel Nikon, nefotil jsem bezzrcadlovkou, pár jsem jich vyzkoušel, ale nikdy jsem žádné nevlastnil. Můj přechod na mirrorless byl velmi snadný, neměl jsem s tím problémy a na to, co dělám, to funguje lépe. Myslím, že mnoho lidí shledá výhody bezzrcadlovky jako něco, k čemu tíhnou.

Nějaká rada pro začínající tvůrce videa?

Obejděte ostatní filmaře. Jak funguje video, nemusíte být vždy tím, kdo drží kameru. Najdete ty správné lidi, buďte užitečným člověkem s dobrým přístupem a oni vás nechají na place. Pak můžete začít vidět, jaké role v tomto světě existují a jak tyto role fungují. Jakmile tyto lidi poznáte, je pravděpodobnější, že vám dá práci někdo, o kom víte, že ten koncert nezvládne. Čím více lidí v oboru, [ve kterém] chcete pracovat, znáte, pokud se s nimi sblížíte a naučíte se jejich postup, budou vás rádi doporučovat. Buďte na place co nejvíce, buďte laskavým a nápomocným člověkem, jak jen můžete, a nečekejte s tvořením.

Nečekat s tvořením je velká věc, kterou prosazuji. Pokud nemáte placený koncert, dejte si úkol, dejte si výzvu. Pro mě mám rád velké sady a 30člennou posádku, ale je to také velká bolest hlavy a stres, který mi bere hodně energie. Někdy prostě jdu ven a natočím hudební video s někým, kdo mi podává objektiv nebo dva. Dělám z toho kreativnější projekt. Pusťte se do toho a nečekejte, až získáte placený projekt k vytvoření svého portfolia videí.

Vytvořte jednoduché hudební video, nastavte fotoaparát, nahrajte zvuk a procvičte si synchronizaci. Poprvé nechte fotoaparát na stativu, poté se vraťte a přidejte pohyb nebo druhý fotoaparát. Prostě stavět. Stavte na tom, co jste dělali minule, a budete dobří. Nemusíte vědět všechno hned na začátku. Nejlepší, co můžete udělat, je naučit se jednu věc, tu věc vlastnit a pak na ní stavět. Tak jsem se dostal tam, kde jsem – zkusil jsem jednu techniku ​​a pak jsem řekl, dobře, to je v pytli. Začal jsem trénovat oko, viděl jsem záběry podle toho, co jsem znal z posledního.

Tento rozhovor byl upraven pro stručnost a srozumitelnost.