Вероятно няма ограничение за това, което може да се похарчи за изграждането на най-добрата система за домашно кино, но това не е попречило на някои хора да се опитат честно да намерят такава. През дългите години на нашето участие в индустрията за домашно кино имахме късмета да видим някои красиви сложни настройки, някои от които струват до 1 милион долара, след като бъдат извършени таксите за проектиране, строителство, консумативи и оборудване взети предвид. Но 1 милион долара са дребни пари в сравнение с цената на театъра, който Джереми Кипнис построи в своя имот в Кънектикът. Пригответе се да разгледате най-лошото домашно кино на планетата.
От наша гледна точка всяко домашно кино, което може да пресъздаде изживяването на киното по такъв начин, че забравете, че сте само на няколко крачки от спалнята си е едновременно забележително и си струва разходите, ако можете да се люлеете то. Проблемът за повечето хора – освен финансовите ограничения – е липсата на пространство, необходимо за изграждането на нещо наистина грандиозно. Нашите домове просто не са проектирани за нещо, което да се доближава до размера и мащаба на вашия местен Cineplex.
Препоръчани видеоклипове
Кипнис изпитва почти фанатична любов към музиката и филмите, която тече в кръвта му.
Би било лесно да се нарече Кипнис просто „някакъв шантав богаташ“ с твърде много време и пари на негово разположение, но това би било грешка, защото той подходи към този проект по всички правилни причини. Кипнис изпитва почти фанатична любов към музиката и филмите, която тече в кръвта му. Той има десетилетия професионален опит като инженер и консултант по дизайн и заразително желание да изгради системи, които предоставят изживяване, което може да съперничи на всяко от големите места, които го вдъхновяват като дете.
Според Кипнис, който е отгледан в дом на професионални музиканти, пътуването е било „40-годишно търсене на пресъздаде детските си преживявания в зали като Radio City Music Hall” както в своя дом, така и в този на неговия клиенти. Сред тези клиенти е Шон „P.Diddy“ Комбс, който наема Кипнис да проектира система от шест стаи за неговия апартамент в Ню Йорк.
Но може би Кипнис е построил най-доброто за себе си. „Стаята, в която инсталирахме нашето Ciné Beta изживяване, първоначално беше проектирана за баща ми, който използваше
да практикуват и да провеждат концерти. Той няма паралелни повърхности и е технически стабилен като пространство за изпълнение“, обясни Кипнис.
„Сградата е отделна от моя дом и дори има собствен балкон, където хората идваха и сядаха и слушаха как свирят музикантите. Като дете трябваше да изпитам много прекрасна музика в страхотна акустична среда и това със сигурност повлия на решението ми да преследвам кариера като звукозаписен инженер.“
Не е изненадващо, че Кипнис превърна тази страст в кариера. Започва като звукозаписен инженер в Chesky през 1990 г. и притежава собствен звукозаписен лейбъл Epiphany Recordings. Той пише за домашно аудио и домашно кино повече от 30 години. Производители като Sony започнаха да го използват като бета-тестер за своите проектори от търговски клас и той внася почти енциклопедично ниво на знания за всяка дискусия относно възпроизвеждането на музика и филми.
Неговият опит включва широкоформатна неподвижна фотография (ученик на Ансел Адамс и Юсеф Карш), 3D 4K кинематография и аудиофилско записване и инженерство. Дългогодишната му любов към киното и телевизията подхранва дизайна и създаването на Kipnis Studio Standard (KSS) — The Ultimate Home Cinema, което той създава за избрани клиенти по целия свят. Той е шестгодишен носител на Световния рекорд на Гинес за „Най-сложната система за домашно кино и видео игри“ в света (2008 – 2013 г.).
Но колкото и да обича да консултира и да помага на потребителите да проектират най-„автентичните и реалистични“ системи за домовете си, Кипнис е първо фен на музиката и филмите. Неговата музикална и филмова колекция всъщност изисква почти всеки инч пространство на стената в неговото пещерно заведение Ciné Beta (таванът на стаята е само 8 фута в най-ниската си точка до стаята за прожекции, но се издига до 18 фута в основната част стая).
Преди да започнете да броите собствената си медийна колекция, за да видите как се подрежда, спестете си разочарованието и се опитайте да си представите усилията, положени за натрупването на 125 000 плочи, 16 000 лазерни диска, 14 000 CD, 12 000 DVD диска, 10 000 ролкови ленти, 9 000 касети, 8 000 HD-DVD и Blu-ray дискове и повече от 20 000 листа музика.
Ciné Beta на Кипнис изисква толкова много електрическа енергия, че той трябваше да се консултира с Connecticut Light & Power, за да инсталира два отделни външни захранващи трансформатора. Трансформаторите се намират в неговия собствен имот, в непосредствена близост до сградата, в която се помещава системата.
Според Кипнис решаването на проблема с властта „отне повече от година и много бюрократична тежест и пари“. 
Сметката за електричество, натрупана от двата трансформатора, е повече от $1200/месец – колкото някои хора плащате за цяла година (и си мислехте, че аудиофилите, които харчат $1000 за климатик за електропроводи, са луд).
И така, какво получавате за 6 милиона долара?
Кипнис не би предоставил по-подробна разбивка, но редизайнът на неговото пространство, електричество, акустична обработка и оборудване възлизаше на близо 50 процента от общите разходи. Театърът е разположен върху бетонна основа с дебелина половин метър и изисква доста сложна HVAC система, за да бъде удобен; особено със 72 лампови усилвателя, излъчващи едновременно сериозни BTU през цялото време.
В основата на това подобно на IMAX изживяване е професионален 4K 3D проектор Sony SRX-T110, който може да възпроизвежда 4096 x 2160P линии на разделителна способност на извит, 200-инчов диагонал Stewart Snowmatte лабораторен екран с усилване на единството, който е направен по поръчка за система. Kipnis също използва Meridian 810 Video Reference
„Изживяването с видеоигрите, особено шутърите от първо лице, наистина е изключително.“
„Качеството на възпроизвеждане на видео с филми, телевизия и видеоигри всъщност е по-добро от това, което човек би видял в местния театър; макар и в много по-малко място и седнал много по-близо до екрана, създавайки почти обгръщащ ефект.
„Опитът с видеоигрите, особено шутърите от първо лице, е наистина необикновен“, отбеляза Кипнис. „Имахме групи от тийнейджъри, когато за първи път добавихме игрови конзоли към системата и те бяха поразени от опита да играят игри като напр Скорости на война, Call of Duty, и някои от по-добрите състезателни заглавия. Почти всички от тях са имали по-високи резултати от тези, които обикновено са постигали у дома и са разказвали че усещането, че са в средата на действието, ги кара да осъзнават по-добре какво се случва На."
„Повече от 4000 души са минали през нашето съоръжение досега, включително ръководители на студия, които искаха да видят тяхното съдържание възпроизведено чрез нашата система“, обясни Кипнис. „Хората смятат, че това може да работи само за филми или видео игри и това е погрешно. Телевизионните програми се заснемат с едни от най-добрите налични камери и ние сме гледали програми като Изгубен с хората от ABC и те бяха зашеметени от качеството.“
Системата използва 16 източника; включително Blu-ray, HD-DVD, LaserDisc, медийни сървъри, конзоли за видеоигри и грамофон за тези 125 000 записа, които споменахме по-рано.
За аудио края Кипнис поръча 72 лампови усилвателя от McIntosh (MC-2102 и MC-2301), които доставят 96 000 вата захранване към 12.12 система за съраунд звук – оригиналната конфигурация, която Кипнис си представя, когато започва да планира система.
Чувствайки, че системата 12.12 е твърде много за помещението, Кипнис мащабира системата обратно до 8.8. Той смята, че за повечето хора намалената настройка на високоговорителите има смисъл както от гледна точка на пространството, така и от гледна точка на разходите. Кипнис обаче е включил отново допълнителните канали обратно в своята система като високоговорители отпред. Той предполага, че те могат да се използват и над слушателя, за да се създаде нещо подобно Dolby Atmos за тези клиенти, които имат достатъчно място.
Неговият избор на високоговорители може да изненада онези, които смятат, че система с цена от $6 милиона трябва да използва най-новите и най-добрите от такива аудиофилски марки като Wilson или Magico. Вместо това Кипнис събра колекция от високоговорители Snell THX Music and Cinema Reference, които първоначално бяха проектирани за Джордж Лукас и Томлинсън Холман.
Системата се състои от 12 масива високоговорители с пълен обхват и 12 субуфера с комбинирана измерена честота диапазон от 1 – 102 500 херца и възможност за възпроизвеждане както на изключително силни (135 dB/SPL), така и на тихи звуци (близо до 0 dB/SPL). Двете възможни конфигурации са разположени в кръг, който обгражда позицията на слушане, като напълно потапя слушателя в събитието.
Може да е лесно да се предположи, че всеки, който харчи 6 милиона долара за домашно кино, трябва да е или луд, или самонадеяник. Но визионери в областта на дизайна като Джереми Кипнис просто се опитват да разширят границите, за да видят колко близо човек може да стигне до най-доброто изживяване за домашно забавление. Мотивацията на Кипнис е просто чистата, неподправена страст към музиката и филма.
За тези с необходимите дълбоки джобове, системите Studio Standard на Kipnis са толкова добри, колкото и сега.
За повече от Джеръми Кипнис – включително по-отблизо част от хардуера, който използва, съветите му към тези на строим в по-малък мащаб и неговите планове за бъдещето, прочетете за нашите въпроси и отговори с майстора на домашното кино.Дигитални тенденции: Какво ви вдъхнови да направите това?
Джереми Кипнис: Да бъдеш отгледан в къща, пълна с професионални музиканти, със сигурност е оказал влияние. И дядо ми, и баща ми бяха професионални музиканти, така че когато баща ми беше проектирал „сградата“. за да може да организира събития на живо в собствената си концертна зала, това ми даде идеалното пространство, от което да започнете. Израствайки в столичния район на Ню Йорк, имахме представления навсякъде, но наистина харесвах Radio City Music Hall. Предполагам, че винаги съм искал да повторя това преживяване в собствения си дом и когато успях да го направя, беше нещо, на което посветих повече от 42 месеца.
Като студент по всички неща, свързани с филми, видео и аудио презентации, можете да видите някои от моите вдъхновения с няколко ключа изгледи на театри, прожектирани върху гигантски извит екран, които са съществували от 1952 до 1968 г., преди IMAX формат. Вярвате или не, 7.1 съраунд звук придружаваше тези филми от стена до стена; заснети и прожектирани с разделителна способност и размер на изображението, които са до 20 пъти по-големи от това, което виждаме днес в киното или на HDTV у дома.
DT: Но наистина ли Ciné Beta възпроизвежда Radio City във вашия дом? Двете пространства са напълно различни както по размер, така и по звучене.
JK: Със сигурност не е възможно някой да възпроизведе този конкретен звук поради редица причини, но какво ние се опитахме да направим с Kipnis Studio Standard е да създадем изображение и звуково изживяване, което няма равно на себе си свят; както по отношение на качеството на изображението, така и на звука.
Смятате ли, че сте успели или трябва да прокарате обвивката още повече въз основа на технологичния напредък и това, което клиентите може да искат в собствените си домове?
Никога не сме чували нещо, което да се сравнява с Ciné Beta, но също така осъзнаваме, че трябва да предложим много по-евтини решения за хората, които Ето защо по-голямата част от времето ми включва консултации с хора, които искат полусферична звукова система и 4K качество на изображението, но на много по-малък мащаб. Продадохме някои от най-скъпите си системи на клиенти, включително Ciné Beta, която беше наскоро пусната нашето пространство в Кънектикът, но не сме достатъчно луди, за да мислим, че има огромен пазар за седемцифрени системи.
Но какво ще кажете за комерсиална версия на вашия опит? Освен началните разходи, защо не можете да предложите по-голяма система в Ню Йорк за 400 до 500 души?
През цялото време работата ми в Kipnis Studios беше постоянен проект за създаване на възможно най-доброто изображение и звук от медиите. Следващият ми проект (след TRINITY Ultimate Home Theater) е много по-голямо КИНО с търговски размер. Той съчетава всичко, което съм научил, за да създам The MIRAGE Effect за публика от 440 души. 16K (4 x 4K Ultra HD) разделителна способност, която изисквам за 120-футовия дълбоко извит екран, който може напълно да потопи публиката в едно огромно изображение или много по-малки изображения (в зависимост от изискванията на шоуто – като турнир по видеоигри или спортно събитие на живо с много камери ъгли). Наричам този размер версия на моето Kipnis Studio Standard (KSS) – Кино АЛФА (Ciné ALPHA); прибл. 100 милиона долара – ще бъде построен в Ню Йорк.
Но какъв съвет имате за обикновения човек, който обича филми, но очевидно не може да си позволи система Kipnis Studio Standard за 6 милиона долара, да не говорим за система за 20 000 долара?
Моят най-добър съвет би бил да отделите равен процент за всеки от четирите компонента, които са най-важни; мощност и източник, високоговорители, дисплей и стая. Хората не осъзнават колко важна е стаята за крайния резултат и не харчат нищо за акустични обработки, което е голяма грешка. Прекарайте известно време, премествайки високоговорителите си от стените или прозорците и правете дребни неща като добавяне на растения или промяна на посоката на щорите, за да разбиете отраженията.
Какво ще кажете за високоговорителите и броя на каналите?
Потребителите четат публикации и автоматично смятат, че като добавят повече канали към тяхната конкретна стая, качеството на звука ще се подобри. В случая с нашия Ciné Beta, той е проектиран да работи по този начин. За 99 процента от населението те трябва да започнат с два канала и да изграждат. Трябва да помислите за размера на вашата стая и как добавянето на допълнителни канали ще взаимодейства с пространството. Също така е важно да поддържате всичко на една и съща височина за най-балансиран звук.
Какво ще кажете за нови продукти като 3D, Ultra HD 4K, OLED и съраунд формати като Dolby Atmos?
3D може да бъде невероятно, ако се направи правилно, но е по-трудно в дома, където сте ограничени от размера на екрана и защото потребителите мразят очилата. Това е трик и хората вече са започнали да преминават към Ultra HD 4K, което според мен предлага много повече. OLED е страхотна концепция, но не съм убеден, че има голямо бъдеще, ако не могат да коригират производствените проблеми. Екраните са наистина крехки и LG и Samsung не могат да пуснат продукт, който няма да бъде надежден. Dolby Atmos е наистина вълнуващ формат, който създава огромни възможности в дома и мисля, че има силно бъдеще.
Снимка от Робърт Райт / Copyright © Kipnis Studios 2013
Препоръки на редакторите
- Roku TV Ready ви позволява да управлявате цялата си звукова лента от дистанционно за Roku TV
