Dark Crystal: Age of Resistance робить CGI та Puppetry виграшною комбінацією

Джима Хенсона Темний кристал був унікальним проектом, коли він вийшов у кінотеатри в 1982 році, пропонуючи розгалужену, фантастичну пригоду, яка стер межу між сімейною їжею, синонімом якої було його ім’я, та темнішим, більш дорослим теми. Що зробило його дійсно унікальним, так це те, що його історія була розказана акторським складом, який повністю складався з персонажів-маріонеток — щось незвичайне (м’яко кажучи) для масового прокату в кінотеатрах, а тим більше для фільму, орієнтованого на літніх аудиторії.

Понад три десятиліття потому, Netflix приквел серії Темний кристал: епоха опору займає таке ж новаторське місце в медіа-ландшафті, підриваючи знання Хенсона оригінальний фільм у сагу з 10 частин і глибше занурюється в соціально-політичні теми 1982 року попередник. Як і в першому фільмі, це зроблено з персонажами-маріонетками, але він підвищує ставку за допомогою сучасних цифрових ефектів, щоб покращити наповнений ляльками світ Тра.

Ця комбінація не повинна працювати так добре, як вона працює, особливо коли йдеться про такий ностальгічний проект, як Темний кристал — але Епоха опору робить синергію створених комп’ютером зображень і практичного лялькового мистецтва напрочуд природною.

Ризикувати

У той час, коли використання CGI є центром незліченних дебатів у Голлівуді та навколо нього (від розповсюдження акторської майстерності до цифрових моделювання персонажів, зображених померлими акторами, серед інших гарячих тем), рішення переглянути будь-який добре відомий фільм із новими елементами CGI може бути трохи азартної гри.

Чи то широко розкритиковані цифрові доповнення до оригінальної трилогії «Зоряні війни», чи менш суперечливе рішення замінити практичні аніматронічні ефекти на створінь CGI у Останні блокбастери-продовження франшизи «Парк Юрського періоду» глядачі мали мінливі стосунки з проектами, які поєднують сучасні технології кінозйомки з улюбленим джерелом матеріал.

Надмірно використовуйте CGI, і проект стане надмірно відшліфованою імітацією, яка не відчуває зв’язку з оригінальним матеріалом, Хоча надто старанні спроби відтворити оригінал можуть зробити продовження в кращому випадку анахронізмом, а в гіршому — абсолютно непотрібним випадків.

Важко підтримувати баланс, але Аge Опору робить це виглядає легким — або, принаймні, настільки простим, наскільки це може здатися для серіалу, який потребує команди майстрів-ляльководів, масивних, складних декорацій і бездоганного поєднання CGI та практичних ефектів.

Щось старе, щось нове

Велика частина привабливості фільму Хенсона 1982 року пояснюється тим, наскільки він відрізнявся від усього іншого театрів, і як амбітно він порушив голлівудські конвенції, щоб донести унікальне бачення своїх творців до екран. Епоха опору фіксує цю блискавку в пляшці вдруге з подібними досягненнями, як наративними, так і візуальними.

Він не лише розширює міфологію, для якої створювався Генсон Темний кристал, переплітаючи його між кількома поколіннями персонажів, що населяють чарівний світ Тра, але Епоха опору робить це завдяки історії, яка повільно розвивається протягом 10 епізодів, а не надає перевагу унікальній пригоді оригінального фільму.

Серіал безстрашно занурюється в знання, які лише торкалися в Темний кристал, і розповідає про події, які призвели до пригод у фільмі, занурюючи глядачів у фантастичну багатошарову історію Тра, довіряючи їм, що вони залишаться на плаву.

Це не типовий підхід до голлівудського продовження (або приквела, у даному випадку), і це один із багатьох способів Епоха опору займає для себе нову нішу серед проектів, які спираються на популярність набагато більш ранніх випусків.

Епоха опору надзвичайно розумно використовує CGI, який, здається, ніколи не використовується для приховування обмежень лялькового театру, а радше для розширення більш фантастичних елементів Тра. Його персонажі-маріонетки, здавалося б, трактуються як герої живих дій, а CGI додає більше глибини навколишній світ, і рідко (якщо взагалі) впливають на вистави ляльководів їх. У маріонеток є текстура та глибина, яких нібито не торкаються цифрові елементи, навіть якщо екзотичний світ, у якому вони живуть, здається нескінченно сильнішим із застосованими до нього штрихами CGI.

Те, що персонажі-маріонетки продовжують відчувати себе такими реальними, є свідченням того, що серіал дбайливо ставиться до CGI та Мудрість знати, де це може принести світу більше, а коли це може лише погіршити те, що створило фільм успішний.

Створення кращої Тра

Оригінальний фільм Хенсона так багато досяг у створенні Тра, світу, населеного ельфоподібними Гельфлінгами, злом Скексіс та багато інших колоритних персонажів, особливо враховуючи його залежність від практичних і фізичних ефектів ляльковий театр. Певним чином обмеження цих ефектів є причиною пригод лялькових персонажів Темний кристал відчувати себе більш особистим: їхній досвід мав відчуття текстури та фізики, з якими глядачі могли пов’язатися.

с Епоха опору, їхній світ виглядає експоненціально більшим і динамічнішим завдяки розумному використанню CGI.

На початку серіалу Діт — гельфлінг, який прожив усе своє життя до цього моменту в підземному королівстві — виходить зі свого підземного світу через верхівку величезного дерева з рожевим листям, розташованого високо на вершині гора. Сцена запам’ятовується, оскільки вдається одночасно запропонувати вид на світ Тра з висоти пташиного польоту з колосальними гірськими хребтами та лісами. долини, наскільки сягає око, водночас показуючи, наскільки ширше сприйняття персонажем цього світу раптово стати.

Сцену було б важко створити реалістично, вражаюче без CGI, яка змушує листя дерев шелестіти на вітрі та штовхає камера — і перспектива аудиторії — від самої Діт до великого світу, в якому вона живе, пропонуючи першу ознаку того, наскільки далекосяжною є її подорож буде.

Навіть наймайстерніше намальоване тло не досягне такого ефекту, як CGI, що робить Thra a жива, постійно мінлива частина історії, яка ось-ось розгорнеться, і сцена є одним із найкращих прикладів як Епоха опору спритно використовує доступну магію CG.

Відновлення рівноваги

Одна з головних тем в обох Темний кристал фільм і Епоха опору Приквел серії - це прагнення до рівноваги та збереження природного порядку речей.

Цілком доречно, що це також місце Епоха опору тріумфує, коли справа доходить до змішування старого та нового — особливо коли це стосується лялькового театру та ефектів комп’ютерної графіки. Замість того, щоб використовувати останній, щоб приховати межі першого (як це роблять багато голлівудських проектів), Епоха опору робить його дивовижний ляльковий вигляд основою, на якій будуються цифрові елементи. Завдяки цьому серіал виглядає як природне продовження оригінального фільму та того, що в ньому досягнуто як наративно, так і візуально.

В кінці, Епоха опору пропонує потужне нагадування про те, що не кількість CGI може зробити або зламати фільм чи телепроект. Коли справа доходить до цифрових ефектів, навіть фільм середнього віку, просякнутий естетикою старої школи, може отримати користь від цифрової магії.

Рекомендації редакції

• Повернутися до початку: це найкращий серіал-приквел