Felice Frankel Massachusetts Teknoloji Enstitüsü'nde eğitimci, fotoğrafçı ve araştırmacı bilim insanıdır. Bilime olan tutkusu genç yaşta başladı ve sonunda fotoğraf deneyimi ve tasarım anlayışıyla birleşerek bilim fotoğrafçısı olarak benzersiz bir kariyere dönüştü. 1992'den bu yana güçlü görsel sunumlarla bilim adamlarının araştırmalarını ve fikirlerini daha iyi aktarmalarına yardımcı oldu. Çalışmaları National Geographic, Scientific American gibi pek çok yayında yer aldı. Doğa.
Pek çok kitabı yayımlandı ve sonuncusu Bilim ve Mühendisliği ResimlemekMIT Press'ten 11 Aralık'ta çıktı. Sunumlardan dergi ve dergi kapaklarına kadar her şey için bilim fotoğraflarının nasıl daha iyi hale getirilebileceği konusunda hem bilim adamlarına hem de fotoğrafçılara tavsiyeler sunuyor.
Önerilen Videolar
Digital Trends yakın zamanda Frankel ile yeni kitabı, kariyer yolculuğu ve bilim fotoğrafçısı olmanın ne anlama geldiği hakkında e-posta aracılığıyla konuştu. Aşağıdaki röportaj netlik ve uzunluk açısından düzenlendi.
Bilim fotoğrafçılığına nasıl başladınız?
Çocukken bile etrafımdaki dünyaya dikkat ettiğimi ve her şeyin neden bu şekilde göründüğünü merak ettiğimi hatırlıyorum. Brooklyn gramer okulu mezuniyet kitapçığımda, bir altıncı sınıf öğrencisinin ne olacağına dair hayali olarak "kimyager" yazdım.
Üniversitede lisans günlerim ve akşamlarım fen dersleriyle doluydu. Mezun olduktan sonra Columbia Üniversitesi'nde kanser araştırma laboratuvarında laboratuvar asistanı olarak çalıştım.
1968'de kocam, bir yılını Vietnam'da cerrah olarak geçirirken oynamam için bana bir Nikon fotoğraf makinesi gönderdi. Bu, başlangıçta bir uğraş olarak başlayan şeyin başlangıcıydı.
Bir bilim fotoğrafçısı olarak profesyonel hayatımın dönüm noktası, kariyerimin ortasında Harvard Üniversitesi Tasarım Yüksek Okulu'ndaki Loeb bursum sırasında başladı. Burs bana mimari ve manzara fotoğrafçısı olarak çalışmalarım nedeniyle verildi. Meslektaşlarım politika ve tasarım derslerine katılırken ben Bilim Merkezinde yaşıyordum. Programıma sığdırabildiğim her fen dersini denetledim ve Stephen Jay Gould, E.O.'nun dehasını dinledim. Wilson ve Robert Nozick diğerleri arasında.
Diğer derslerden birini ise sunumlarında “görsel” görünen bir kimyager veriyordu. Kim olduğu hakkında hiçbir fikrim yoktu ve bir gün dersten sonra yanına yaklaştım ve ne üzerinde çalıştığını görmek için kendimi laboratuvarına davet ettim. Laboratuvara vardığımda kendimi Science Magazine'e yeni kabul edilen bir makale üzerinde çalışan araştırmacılardan biri olan Nick Abbott'la tanıştırdım. Makale için resimlerini görmek istediğimde, dikkatle [fotoğraflarını çekmeyi denemem gerektiğini] önerdim ve yaptım.
Kapağı aldık.
Harvard'lı kimyager George Whitesides'ın dünyaca ünlü olduğu ortaya çıktı. Bana şöyle dedi: “Felice, bununla kal. Kimsenin yapmadığı bir şeyi yapıyorsun." Bunda kaldım ve cesaretlendirmesi ve bana kapıları açmasındaki yardımları için ona sonsuza kadar minnettar kalacağım.
1994 yılında mutlu bir şekilde MIT'e girdim ve o zamandan beri orada görev yapıyorum.
“Bilim” oldukça geniş bir terimdir. Bilim fotoğrafçısı olmak ne anlama geliyor? Belirli disiplinlere mi odaklanıyorsunuz?
Yaptığım işi düzgün bir şekilde kutulanmış bir kategoriye sığdırmanın zorluğu zordur. Pek çok alanda çalışıyorum: biyoloji, kimya, biyomedikal mühendisliği, sentetik biyoloji, fizik, kimya mühendisliği, makine mühendisliği, malzeme bilimi ve mühendisliği ve oldukça fazla sayıda Daha. Bu yüzden birini izole etmek mantıklı olmaz.
Bilimde görüntü manipülasyonuyla ilgili kurallarımız var.
Bu günlerde bilimin çeşitli alanlarındaki sınırların çoğunun yıkıldığını ve araştırmayı tek bir kategoriye yerleştirmenin bile zor olduğunu görüyorum. Kesinlikle katkıda bulunmadığım alan ise astronomidir. Bana ihtiyaçları yok.
Ancak parçacık fiziği gibi fotoğrafı çekilemeyen alanlarda bile kendimi hala görülemeyenin nasıl tasvir edileceğine dair büyüleyici konuşmaların içinde buluyorum. Bu araştırmacıları renk kullanımları hakkında düşünmeye ve daha da önemlisi doğru metaforu bulmaya itmek çok eğlenceli.
Bilim fotoğrafçılığında genel fotoğrafçılıkta pek yaygın olmayan bazı temel zorluklar nelerdir?
Çoğunlukla herkesin kendisini fotoğrafçı olarak gördüğü günümüzde, görüntü herkesin "sahibi" oluyor ve bu sahiplenmeyle birlikte görüntü manipülasyonu da kolaylaşıyor. Bir görüntüyü tam olarak doğru değilse "düzeltmek" kolaydır. Ancak bilimde, bir görüntüye yapılacak herhangi bir müdahalenin dikkatle değerlendirildiğinden emin olmak çok önemlidir.
Aslında çoğu zaman bir imajı değiştirmek etik değildir. Görüntü veridir ve veriler bilim araştırmalarında değiştirilemez. Bilimde görüntü manipülasyonuyla ilgili kurallarımız var, bunu kitabımda da tartışıyorum.
Ancak bir görüntüyü geliştirmenin bilimi daha iletişimsel hale getirdiği zamanlar vardır. Örneğin, çarpıcı Hubble [Uzay Teleskobu] görüntülerinin çoğunu ele alalım. İzleyiciler evrenin gerçekten de bu şekilde göründüğünü düşünüyor. Görünen o ki, bu görsellerin çoğunun iletişimsel amaçlarla zenginleştirilmiş renkleri var. Görüntülerin nasıl manipüle edildiği yeterince tartışılmayan bir konudur.
Mimarlar gibi belirli hedef kitlelerin fotoğrafçılık konusunda özel gereksinimleri vardır. Bilim insanları görsellerde genel izleyicinin bulamayacağı neleri arıyor?
Soru ilginç çünkü 1992'de ilk başladığımdan bu yana yanıt değişti. O zamanlar çok az araştırmacının görsellerinin ne kadar iletişimsel olduğuyla, yani görselin estetiğinin bir rol oynayıp oynamayacağıyla ilgilendiğini fark ettim. Aslında pek çok bilim insanı ilgi çekici bir görsel veya sunum konusunda şüpheci davrandı. Bir slayt iyi tasarlanmışsa, tasarımın vasat bir araştırmayı gizleyebileceği düşünülüyordu.
Her zaman sanat yapmadığımı savundum; Amacım sanatçı olmak değil.
Bu değişti. Mevcut genç araştırma topluluğu ilgi çekici bir sunumun gücünü anlıyor. Ve bu sadece resimleri "güzel" kılmakla ilgili değil. Araştırma, bilim veya verilerdeki büyük fikirleri görsel olarak hoş bir şekilde ileten resimler yapmakla ilgilidir. Estetik, doğru şekilde ele alınırsa izleyicinin görmesini istediğiniz şeyi görmesine yardımcı olur.
Son zamanlarda bazı önemli dergilerin grafiklere yönelik süregelen, bazen anlaşılması güç standart yaklaşımlarını değiştirdiklerini gözlemliyorum. Ancak burada yine manipülasyon konusunu ele alırken, nihai imajımızı değiştirirsek ne kadar ileri gidebileceğimizi sorgulamamız gerekiyor. Fotoğraf dünyasının geri kalanından farklı olarak, eğer bir görüntü geliştirilmişse, o görüntüye tam olarak ne yapıldığını söylemek zorundayız. Dönem.
Yani fotoğrafçılığın sanatsal tarafının (kompozisyon, ışıklandırma vb.) — bilim fotoğrafçılığında önemli mi?
“Kompozisyon, ışıklandırma vb.” olduğuna ikna olmadım. sanatsal olarak tanımlanmalıdır. Bu araçları kullanmak, bilim görselinin tam olarak neyle ilgili olduğunu netleştirmenin ve iletmenin bir yoludur. Ben bunlara tasarım araçları demeyi tercih ederim.
Her zaman sanat yapmadığımı savundum; Amacım sanatçı olmak değil. Ben daha çok görsel bir gazeteciyim belki. Bir konsepti iletmek için görseller tasarlarım.
Hangi ekipmanla atış yapıyorsunuz? Kullandığınız herhangi bir özel, DIY veya benzersiz araç var mı?
Nikon fotoğraf makinelerimi kullanmaya devam ettim ama onlar artık dijital. Çoğunlukla 105mm makro lens kullanıyorum. Ayrıca kameraları iki optik mikroskobuma da takıyorum; eski bir Wild stereo mikroskop ve bir bileşik Olympus dürbünü. İkincisi, bana mikroskopide belirli bir tekniği kullanma yeteneği veren özel filtrelere ve objektif lenslere sahip: Nomarski girişim kontrastı.
[Nikon'un en yeni kamerasıyla ilgili incelememizi okuyun, aynasız, tam çerçeve Z7.]
Materyal taramalı elektron mikroskobu (SEM) gerektirdiğinde kampüstekini kullanıyorum ama her zaman benden daha fazlasını bilen birinin yardımıyla. Telefonum son zamanlarda bana oldukça şaşırtıcı görüntüler veriyor, ancak kitabımda anlattığım zorluklar da var.
Ekipmanıma en son eklenen, hem iletilen hem de yansıtıcı ışık kaynaklarına sahip bir Epson düz yataklı tarayıcıdır. Tarayıcının kullanımına ayrılmış bir bölümüm var ve nasıl harika fotoğraflar çekileceğini anlatıyorum. Ve birçok biçim, boyut ve nitelikteki ışıkların önemini küçümsemek zordur. Kitabımda okuyucuları kendi ışıklarını keşfetmeye çağırıyorum. Fotoğrafçılığınızda kalıplaşmış olmamanız ve her türlü olasılığı denemeniz önemli.
Kitabın, Bilim ve Mühendisliğin Resimlenmesi, Bilim adamları için bir fotoğrafçılık kılavuzu görevi görüyor - peki ya tam tersi? Fotoğrafçıların fotoğrafçılık biliminde iş bulabileceği bir pazar var mı?
Bilimde fotoğrafçılar için bir pazar olduğuna inanıyorum. Kitap aynı zamanda bilim fotoğrafçılığı alanında kariyer yapmak isteyenlere yöneliktir. İlgilenenler için önemli bir bileşen, gördüklerine dair merak sahibi olmaktır. Daha kamerayı kurmadan önce araştırmacılarla yaptığım görüşmeler kritik önem taşıyor. Sadece araştırmanın temel parçalarını anlamam gerekiyor, bu yüzden bir sürü soru sormak önemlidir. Temel kavramları anlamazsam utanmıyorum. Elimden geldiğince derinlemesine araştırıyorum.
Şu ana kadar şanslıydım. MIT araştırmacıları bir şeyleri açıklamayı severler.
Spor fotoğrafçıları Olimpiyatları, vahşi yaşam fotoğrafçıları o nadir kuşu veya derin deniz balıklarını, portre fotoğrafçıları ise en sevdikleri ünlüyü çekiyor. Bir bilim fotoğrafçısının yapılacaklar listesinde neler var?
Cevabım basit: Eğer araştırma topluluğu dışından birini, bilimi gösteriyorum, onların bir soru sormasını sağlayacak kadar erişilebilir olmasını sağlamak için, sonra da bunu yaptım Peki.