Guillermo del Toro'nun karanlık fantezisi Suyun Şekli Oldukça büyük bir etki yarattı - buna "sıçrama" bile denilebilir - filmin ilk fragmanı 2017 yazında gösterime girdi ve sonunda film yapımcısını son birkaç yıldır meşgul eden gizemli projeyi ortaya çıkardı.
Yalnız bir kapıcı ile bir hükümet tesisinde esir tutulan suda yaşayan insansı bir yaratık arasındaki ilişkiyi anlatan karamsar, doğaüstü bir hikaye. Suyun Şekli kazanılmış övgü dolu yorumlar profesyonelden eleştirmenler ve genel izleyiciler aynı olduğunda sınırlı koşusuna başladı bu aydan daha erken. Filmin başrol oyuncusu Sally Hawkins, kötü adam Michael Shannonve kıdemli yaratık oyuncusu Doug Jones Her biri, yetenekli bir ekip tarafından desteklenen performanslarıyla hak ettiği övgüyü kazandı. Jones'un filmin gizemli deniz adamını tasvirini etkileyici bir seviyeye yükseltmeye yardımcı olan görsel efekt sanatçıları seviye.
Guillermo görsel efekt sürecine daha önce hiç görmediğim şekilde yatırım yapıyor.
İle Suyun Şekli yakın zamanda adı geçenler arasında
Şu anda değerlendirme aşamasında olan 20 film Digital Trends, "En İyi Görsel Efekt" kategorisinde Akademi Ödülü adaylığı için görsel efekt stüdyosunun kurucusu ve CEO'su Dennis Berardi ile konuştu Bay xFilmde sergilenen fantastik film büyüsünü yaratmak için del Toro ile birlikte çalıştı.Not: Bazı temel spoiler aşağıda kırpın. Henüz filmi kırmızı olarak görmediyseniz, risk size aittir!
Dijital Trendler: Yıllar boyunca Guillermo del Toro ile birçok film ve televizyon projesinde çalıştınız. Her film için çok fantastik ama aynı zamanda çok özel bir vizyona sahip olmasıyla tanınıyor. Açıkçası onunla çalışmaktan keyif alıyorsunuz ama Guillermo gibi bir yönetmenle çalışmak zor mu?
Dennis Berardi: Kesinlikle. Kendisi usta bir film yapımcısı, film tarihçisi ve insan varlığının öğrencisidir. Vizyonu tavizsizdir ve onu memnun etmek çok zordur. Ancak aynı zamanda sizi her açıdan başarıya hazırlıyor. O sana yardımcı olur. Bir görsel efekt süpervizörü olarak başarılı olmamızı isteyen bir yönetmene sahip olmak benim için çok önemli. Guillermo sürece yatırım yapıyor ve biz de daha önce gördüğüm hiç kimseye benzemiyoruz.
O halde bu olumlu bir tür meydan okuma mı?
Evet, o iyi bir meydan okumadır. Anlamadığınız bir şeyin taslağını size çizecektir. Gece gündüz kendini sizin için hazır hale getirecek. Büyük bir teslim tarihi yaklaşıyor ve onu arayıp "Guillermo, bir şeye bakmanı istiyorum" veya "Bir konuda sıkışıp kaldık, gelebilir misin?" diyeceğim ve 20 dakika içinde orada olacak.. O böyle bir adam. Bize bir şeyler e-postayla göndermemizi sağlayacak ve fizikten renk paletine kadar her konuda bir saat boyunca konuşacağız. Fildişi kulede kararnameler vermiyor. … Bu bakımdan onunla çalışmak bir keyif ve ilham kaynağıdır. Onunla çalışma şansını her şekilde değerlendiririm çünkü Guillermo ile işinizi en iyi şekilde yaparsınız. O, onu içinizde ortaya çıkarır. Onun süreci bunu gerektiriyor.
Deniz adamı yaratığının filmdeki görünüşünün ve davranışlarının geliştirilmesinde ve iyileştirilmesinde ekibiniz ne kadar rol oynadı? Görsel efektlerin tasarımını nasıl şekillendireceğine veya şekillendirebileceğine dair bir tartışma var mıydı?
Doug Jones ve Sally Hawkins'in her gün birlikte çalışmasını izlemek büyüleyiciydi.
Çok fazla ileri geri gidiş vardı çünkü bu yaratıkta Eliza'nın (Hawkins) rol yapması gereken bir başrol oyuncusu var. aşık olmak - ve sadece bu da değil, seyircinin de ona aşık olması gerekiyor. O sadece bir canavar olamaz. Bu öyle doğrusal bir rol değil. O kahramandır, güçlüdür, hassastır ve duyguludur. Guillermo en başından beri şöyle dedi: "Tasarımla oynuyoruz ve sizden bazı katkılar yapmanızı istiyorum." Bu hoştu. Ancak çoğunlukla performans konularına odaklandım. Guillermo ve [yaratık tasarımcıları] Shane Mahan ve Mike Hill, Doug'ın giydiği elbisenin tasarım ve yapım konularına daha çok odaklanmışlardı.
Yaratık tasarımının hangi yönleriyle ilgili en çok katkıya sahip oldunuz?
[Del Toro] çok fazla yüz çalışması yapmamız gerektiğini biliyordu çünkü Doug yüzündeki yarım inçlik lastikle hareket ediyordu. Çok açık bir şekilde ifade edilemeyecekti. Doug yüzünü altına getirdiğinde makyajın yüzeyinde aynı tepkiyi alamıyordu. Bu yüzden bunu çok erken düşünmeye başladık.
Sonunda yaptığımız şey Doug'ın yüzünü taramak oldu - kendisi bu konuda harika bir ortaktı - ve makyaj altında ne yaptığını yakalamaya çalışıyorduk. Bunun temel performansımız olmasını istedik ve ardından onu yaratığın yüzünün dijital versiyonuyla yeniden eşleştirdik. Bu yüzden yüzünü taradık ve onu birçok ifadeden geçirdik. Bize her sahnede ne yapmak istediğini anlatıyor ve makyajsız olarak bunu bizim için canlandırıyordu. Böylece onun bizim için yaptığı bu ifadelerden oluşan harika bir kütüphaneye sahip oldum. Sonunda Guillermo'yu yüz üzerinde sahip olabileceğimiz kontrol düzeylerinden geçirdik ve o da bize bununla ilgili notlar verdi çünkü o türden bir yönetmen. Süreç hakkında bilgi almak istiyor. Hatta animasyonu oluşturmak için kullandığımız algoritma ve kontroller hakkında bilgi sahibi olmakta ısrar etti. Gerçekten ayrıntılara giriyor.
Ekranda gördüklerimizin ne kadarı Doug Jones'un performansı, ne kadarı dijital olarak yaratılmış?
Genel olarak filmdeki her çekim, takım elbiseli Doug Jones'un ve ona uygulanan görsel efektin birleşiminden oluşuyor. Gözlerden başlayacaktık. Yaratığı her gördüğünüzde gözler dijitaldir çünkü makyajdaki gözler, ona uyan reçine tıkaçlardı. Animasyonlu değildiler ve herhangi bir servo kontrolü yoktu. Yine de çok güzellerdi, inci gibi bir görünümleri vardı - ama Doug arkalarını göremediği için genellikle onları çıkarmak zorunda kalıyorduk. Yani gözler dijital olarak yaratılıyor. Güzel bir zar var ve kaşın etrafındaki göz kırpmalar ve mikro ifadeler, bence performans anlarının çoğunu ortaya çıkarıyor.
Ve oradan devam ettik. Eğer kıyafetin topaklanma nedeniyle ayarlanması gerekiyorsa bunu düzeltirdik. Veya yaratığın daha büyük bir ifadesi varsa, örneğin işkence gördüğünde, yüzün daha fazlasını değiştirebiliriz. Ve eğer filmdeki kediye hırlaması gibi gerçekten büyük bir ifadeyse, bu tamamen dijital bir kafadır. Solungaçların kanat çırpmasını ve ağzın geniş açılmasını sağlamamız gerekiyordu ve Doug bize bu performansın temellerini vermiş olsa da biz bunu dijital olarak abarttık.
Yaratığın üzerinde çalışılmasının özellikle zor olduğu sahneler var mıydı?
Eliza ve Giles (Richard Jenkins) yaratığı tesisten dışarı çıkarıp Eliza'nın dairesindeki küvete koyun. Başlangıçta suya tuz eklemeyi unutur ve Eliza boğulmaya başlar. Tuzu koyduğu ve solungaçlarıyla suyu solumaya veya solumaya başladığı o anda, sudaki tamamen dijital bir yaratıktır. Bu bizim en zor dizilerimizden biriydi.
Doug'ın solungaçlarından su çekme yeteneği yok - Guillermo ondan bunu istemesine rağmen (gülüyor) - ama Doug'ı küvette, etrafında su varken tuttuk. Gövdesinin üst kısmını, solungaç bölgesini ve kafasını dijital olarak değiştirdik ve solungaçlarına emilen suyu simüle eden oldukça karmaşık bir su işleme işlemi gerçekleştirdik. Su solungaçlardan geçiyor ve tekrar tekrar dışarı atılıyordu. Bu, her şeyin pratikten çok dijital olduğu ender bir andı.
Doug, Guillermo del Toro'yla yaptığı tüm filmlerde yaratık çalışmalarına çok şey katıyor ama yaratıkla tamamen dijitale geçme eğilimi var mıydı? Görünen o ki, performans yakalama çalışmaları artık çok revaçta.
The Shape of Water şimdiye kadar yaptığımız en iyi işlerden biri.
Evet, çoğu filmde takım elbiseli, başlık takan bir hareket yakalama sanatçısı var ama biz bunu hiç yapmadık. Kamera ve [görüntü yönetmeni] Dan Laustsen'in güzel ışıklandırmasıyla kompozisyon içinde her zaman Doug, Sally'ye karşı hareket ediyordu. Bu Guillermo için her zaman önemliydi. Birkaç dakikalığına bir CG yaratığı düşündük, ancak Guillermo, onun Sally ve Doug olması gerektiğini anladığı anda bu da kapıdan çıktı. Bunu Sally için yazdı ve aklında her zaman Doug vardı. Dijital bir yaratığa sahip olmanın bir hata olacağını biliyoruz.
Her gün sette olmak ve [Doug ile Sally'nin] birlikte çalışmasını izlemek ve bu ilişkinin geliştiğini görmek büyüleyiciydi. Başka bir yola gitseydik ya da bunu dijital ortamda yapsaydık, bence hikayenin sentetik bir versiyonu gibi hissedilirdi ve o kadar da işe yaramazdı.
Görsel efekt sanatçıları sıklıkla suyun sahnelerde çalışılması zor bir unsur olabileceğini söylüyor. Bunu böyle mi buldun? Suyun Şekli? Filmdeki suyun tamamı sürece herhangi bir zorluk kattı mı?
O yaptı. Suyla ilgili zorlu bir filmdi; esas olarak sunmamız gereken etkileşim düzeyi açısından. Yaratıkla ilk karşılaştığımızda ve Strickland (Michael Shannon) onu bir çeşit demir-akciğer mekanizması olan bir kapsülle getirdiğinde, Eliza yaratığa ilk bakışını görüyor. O sahnedeki kapsül bir destektir. İnsanların hareket ettirebilmesi için boştu ve kapsülün iç kısmının tamamı (su ve yaratık) canlandırıldı ve fotogerçekçi bir şekilde işlendi. Buna oradaki su simülasyonu da dahil.
Bu gerçekten zordu çünkü kapsül etrafta hareket ediyor ve tümseklere çarpıyor ve su, içindeki yaratıkla birlikte etrafa sıçratıyor. [Yaratık] biyolüminesan bir ışıltıya sahip ve su onunla etkileşime girerken elini camın iç kısmına vurmak zorunda kalıyor. Bunların hepsi dijital olarak canlandırılmıştır. İçinde bir canlının olduğu ve etkileşimli olarak etrafa sıçradığı bu kadar yakından su için bu çözünürlük seviyesi, bizim dünyamızda olabileceği kadar zor. Tamamen su altında veya tamamen yüzeyde olan bir şeyi yapmak daha kolaydır, ancak suyun etrafa sıçraması, bir şeyin yüzeyi kırıp içeri girmesi çok zordur.
Stüdyonuz televizyonda pek çok iş yapıyor ve yarattığınız görsel efektlerden dolayı endüstriden bazı önemli ödüller aldı. Vikingler, Amerikan Tanrılarıve diğer projeler. Böyle bir proje üzerinde çalışmak nasıl Suyun Şekli Projelere yaklaşımınız ve onların ortaya çıkardığı farklı zorluklar açısından televizyon çalışmalarınızdan farklı mısınız?
[Bay X'te] işimizin yarısı televizyon, yarısı da film. Bu yıl üzerinde çalıştık Çamurlu, Ve Anne!, Ve Molly'nin Oyunu, Ve Suyun Şekli — ve aynı zamanda bunu da yaptık Vikingler Ve Gerilme - ve üzerinde çalışıyoruz Bir Dizi Talihsiz Olay Şimdi. Televizyonu ve epizodik hikaye anlatımını son derece faydalı buluyorum. Sorunları keşfedebilir, karakterleri geliştirebilir ve bir filmde yapamayacağınız fikirleri tüm sezon boyunca (12 veya 13 saat boyunca) görsel olarak keşfedebilirsiniz.
Ama filmlerde elimizden gelenin en iyisini yaptığımızı biliyorum. Bu sadece filmin olay doğası, görüntülerin ölçeği ve sahip olduğumuz zamanın miktarıdır. Post prodüksiyonda 40 haftamız vardı Suyun Şekliancak televizyonda cömert bir post prodüksiyon programı 10 haftadır. Bölümsel hikaye anlatımındaki geri dönüşlerden ve enerjiden keyif alıyorum çünkü her zaman hareket halindesin ama aynı zamanda ben de Zaman içinde görüntülere odaklanmak ve işlemek ve bunların daha uzun bir sürede gelişmesini sağlamak için zaman ayırmanın tadını çıkarın dönem. Hangisinin daha ödüllendirici olduğundan emin değilim. sadece bunu biliyorum Suyun Şekli, şimdiye kadar yaptığımız en iyi işlerden bazıları.
Suyun Şekli şu anda ülke çapında sinemalarda sınırlı sayıda gösterime giriyor.
Editörlerin Önerileri
- Guillermo del Toro'nun Pinokyo fragmanı klasik hikayeyi yeniden canlandırıyor
- Netflix, Guillermo del Toro'nun Pinokyo filminin teaserını yayınladı
- Guillermo del Toro'nun Kabus Yolu'nun ilk korkutucu fragmanı yayınlandı
