“Bir albüm yapıyoruz albüm, bir şarkı koleksiyonu değil.
Genç bir grubun zorluklarla nasıl doğrudan başa çıktığı, başarıya giden yolda devam edip edemeyeceklerini ya da kağıttan bir ev gibi parçalanıp parçalanamayacaklarını doğrudan etkileyebilir. Yakın zamanların en havalı grup isimlerinden birine sahip olan, Saskatchewan'dan genç bir grup olan Close Talker'ı ele alalım. Son zamanlarda bas gitaristlerini kaybetme fırtınasını atlatmak zorunda kaldılar ve bunun yerine üçlü olarak yeniden yapılandırılmaya devam edip edemeyeceklerine karar vermeleri gerekiyordu.
Üç parça olarak ilerlemeye karar veren yeniden canlanan grup, ikinci sınıf albümlerinde işitsel açıdan heyecan verici açısal, atmosferik tonlar sunuyor Lens (şu anda Nevado Music aracılığıyla çeşitli formatlarda yayında), 2014'teki ilk çıkışlarının ilk vaadini temel alan, Akı.
Önerilen Videolar
“Kayıt yaptığımızda Akıdavulcu Chris Morien, Digital Trends'e şunları söyledi: "Hala grubun hangi şeritte olmasını istediğimizi keşfediyorduk." “Ve bir stüdyoya girdiğinizde her zaman bir romantizm vardır: “'Ah dostum, şu harika ekipmanlara bak! Ne deneyebiliriz? Hadi bunu buraya koyalım ve bunu yapalım, sonra da bunu...' Çok fazla şey denemek istiyorsunuz çünkü çok farklı fikirleriniz var ama bunları nasıl doğru şekilde kanalize edeceğimizi bilmiyorduk."
Morien şöyle devam ediyor: “Eleştirel bir şekilde dinlediğimde Akı, daha fazla yer vermek istediğim kısımlarını görüyorum. Yazmaya ve kaydetmeye yaklaştığımızda Lens, her şarkının içerdiği her bölümün sayılmasını istedik. Şarkılara şöyle baktık: 'Peki, akustik gitar ve vokallerle çalarsan bu bir şarkı mı olur?' Daha çok katmanlara ayırmaya ve her parçanın her şarkıya doğru şeyi katmasına odaklandık."
Lens büyük bir şeyin başlangıcı gibi görünüyor. Digital Trends, Wisconsin'deki bir tur sırasında grubun titiz kayıtlarını tartışmak için Morien'ı aradı daha iyi bir şarkı yazarı olmak için etkilerden yararlanma ve ortak dinlemenin değeri oturumlar.
Dijital Trendler: Bana öyle geliyor ki, kayıt yapmak için stüdyoya döndüğünüzde oldukça titiz davrandınız. Lens. Öncelikle, genel kayıttaki boşluk hissini seviyorum. Biraz daha fazla nefes alıyor Akı yaptı.
Chris Morien: Bunu fark ettiğin için teşekkürler. Tüm kayıt süreci boyunca her şarkı için doğru sesleri bulmak için çok yoğun bir yol kat ettik. Doğru trampeti, doğru vuruş davulunu ve doğru zilleri bulmak için çok zaman harcadık. Her birinin olduğundan emin olmak istedik. Kesinlikle ne istedik. Kayıt sürecinin genel teması buydu. Belki zaman yönetimi konusunda pek iyi çalışmadık (gülüyor), ama harika bir son ürün ortaya çıkardığımızdan emin olduk.
Açık Hepimizzillerinizde bir tür giriş/çıkış gecikme etkisi var gibi görünüyor. Bana bunu nasıl başardığını söyle.
Sadece biraz gecikme var Hepimiz - aslında hepsi benim. Mesela tuzak iki katına çıktı, bu yüzden biraz tuhaf bir koordinasyon meselesiydi. Ama hepsi bu kadar dostum!
Bunu sevdim! Bence sen ve The Police'in davulcusu Stewart Copeland ruhani kardeşsiniz. Aslında sizin genel olarak yaptığınız işlerde biraz Polis havası var çünkü Matthew Kopperud'un gitar çalışmaları Andy Summers'ı anımsatıyor; onun alamet-i farikası olan açısal, akor tarzı. Sizler burada gerçekten modern üçlü formatın en iyi yönlerini benimsediniz.
Orijinal basçımız yoluna devam etmeye karar verdiğinde, sadece üç parçalı olanı tercih edip etmeyeceğimize karar vermemiz gereken bir geçiş dönemi yaşadık. Bu kayıt, ilk kez şarkıları bir basçıyı düşünerek değil, üç parça olarak yazıyorduk.
Şimdi birçok şeyi nasıl yapacağımızı bulmaya çalışıyoruz ama yine de bunları üç kişiyle yapıyoruz. Canlı şovumuz için pek çok ekstra ekipman aldık. Matt'in bir synth aracılığıyla bas pedalı da dahil olmak üzere çok sayıda ekstra pedalı var ve ayrıca sağ eliyle klavye çalıyor. Şarkıcımız Will [Quiring]'in de bir klavyesi var, dolayısıyla hepimiz birden fazla görevi yerine getiriyoruz. İstediğimiz tüm sesleri elde edebilmenin hâlâ doğal hissettirmesi için biraz öğrenme eğrisi var.
Tabii ki, tüm bunları sahnedeki her şeyi kendileri halleden sadece üç adamla yapan oldukça ünlü bir Kanadalı üçlü daha var: Rush.
Evet, işte bu yüzden bas pedallarına Geddy Lee pedalları diyoruz! (ikisi de gülüyor)
Bu çok mantıklı! Tüm bunların yalnızca üç kişiyle nasıl yapılacağını bulma konusundaki düşünce süreçlerinin tek başına düşünülmesi bile oldukça etkileyici.
Sırf bunları düşünmek için, evet! Bunların çoğu kas hafızasıdır. Sadece vücuduna güvenmelisin.
İki eli ve iki ayağıyla çoklu görev yapmayı bilen biri varsa bu siz olmalısınız, değil mi?
Hepimiz birden fazla görevi yerine getiriyoruz, dolayısıyla istediğimiz tüm sesleri elde etmemizi doğal hale getirecek bir öğrenme eğrisi var.
Ah evet, kesinlikle. Elbette davul çalmaya başladığımdan beri bu bana kökleşmiş bir şey.
Ve Matt yaptığı işte de çok yetenekli. Onun kişiliği pek çok şey yapmayı seviyor. Her zaman meşguldür ve hareket halinde olmayı sever. Sonunda onun için bir şeyler başardığımızı hissediyorum Lens, tamamen işgal edilebileceği yer. (kıkırdar) Tam kapasiteyle çalışıyor ve bence bundan gerçekten keyif alıyor.
Aynı zamanda bu harika canlı kişiliği de üstlendi ve biz bir gösteri yaptıktan sonra her zaman önemli bir konuşma konusu oluyor: "Bu adam tüm bunları nasıl yapıyor?" İzlemesi gerçekten etkileyici bir şey.
Sahnedeki tüm "görevlerinizi" nasıl yerine getirdiğinizi görmek için sabırsızlanıyorum.
Son birkaç aydır üzerinde çalıştığımız şey bu; tam canlı sesi geliştirmek: “Tamam, bu şarkıları ve düzenlemelerini seviyoruz. Şimdi bunu canlı olarak üç parçalı olarak nasıl yeniden yaratabiliriz ve kayıtta yarattığımız ses kalitesi ve atmosferin aynısına nasıl sahip olabiliriz?”
Şundan bir örnek var mı Lens Canlı performansı en zor olan şarkının hangisi olduğunu düşünüyorsunuz?
Evet - Tamam Hollywood. Bu şarkı için çalışma başlığımız şuydu: Gerçekten zor. (ikisi de gülüyor) Aslında üzerinde iki tane davul sesi var. Demo, ana davul vuruşları arasında duyduğunuz seslerle daha karmaşık ve oldukça yoğun bir ritimdi.
Bu ritmi gerçekten çok seviyorum ama stüdyoya vardığımızda ve demoyu tekrar dinlediğimizde, bunun yeterince sağlam bir ritim olup olmadığını ve insanların girebileceği kadar geniş bir alana sahip olup olmadığını merak ediyorduk. Bu şarkının gerçekten kafa karıştırıcı bir his vermesini istedik, o yüzden bir anda şarkıyı değiştirmeye karar verdik. vurun ve bunu daha doğrudan hale getirin: "İşte cebin olduğu yer ve burası da başınızı kaldırmanızı istediğimiz yer ve aşağı."
Biz de onunla yuvarlandık ve sonra onu mikserimiz Marcus Paquin'e gönderdik. Demoyu daha önce dinlemişti ve şöyle demişti: "Ah dostum, o davulları özledim!" Doğal görünmesi için onları tekrar karıştırmak istedi. Karıştırırken oradaydım ve "Şunu kontrol etmelisin" dedi. Onu dinledim ve şöyle dedim: “Kahretsin! Bu daha önce sahip olduklarımızdan çok daha iyi!”
Ve şimdi bu ikilemle karşı karşıya kalmıştım: Bu iki ritmi aynı anda nasıl elde edebilirim, aynı hissi elde edebilirim ve aynı zamanda daha yoğun ritmin karmaşıklığını nasıl elde edebilirim? Bunu nasıl başarabileceğimi anlamak için onu yeniden öğrenmek için saatler harcadım. Bu bizim için anlaması ve iyi hissetmemiz en zor olanıydı ve şimdi kolayca çalmayı en sevdiğimiz şarkı. Gerçekten çok tatlı.
Davul çalmanız sizi etkilerken setin arkasından kimi örnek alıyorsunuz?
Büyürken elbette Rush'a (ve Neil Peart'a) büyük ilgim vardı ve Foo Fighters da bir başka favorimdi; Taylor Hawkins inanılmaz. İlk başta gerçekten rock müzikle ilgileniyordum ama liseye başladığımda davul ikinci planda kaldı ve alto saksafon çalmaya geçtim. Bütün bu caz boşluğuna girdim, bu yüzden ergenlik yıllarımda dinlediklerimin çoğu harika caz efsaneleri ve Charlie Parker ve Sonny Stitt gibi saksafoncularla tanışmaktı.
Liseden mezun olduktan sonra davulları yeniden elime almaya karar verdim ve cazın daha karmaşık bir yönünü çalımımda öne çıkardığımı düşünüyorum. Davul ritimleri yazarken onlara geleneksel rock ritmiyle yaklaşmamaya çalışıyorum. Yazmaya çalıştığım şeylerin çoğu biraz daha farklı olmaktan kaynaklanıyor. Bu gruptaki yaklaşımım, bir cep yaratmanın ve gerçekten tempoya girebileceğiniz, aynı zamanda biraz karmaşıklığa sahip olabileceğiniz ve ritimleri benzersiz kılabileceğiniz bir alana sığdırmanın yeni yollarını bulmaktır.
Caz geçmişinin kompozisyon becerilerine açıkça katkısı oldu.
Kesinlikle. Bu zamana gerçekten değer veriyorum - armoni ve melodi hakkında daha fazla şey öğreniyorum - ve sadece davul parçalarını bulmanın ötesinde şarkı yazımıyla daha fazla ilgilenmeye başladım. Akor ilerlemelerine ve şarkı kompozisyonunun geri kalanına elimden geldiğince katkıda bulunuyorum.
Plak dinlemek, yalnızca dinlemek için en yüksek puan alan şarkıyı seçmek değil, baştan sona gitmekle ilgilidir.
Bu arada, dinleme seçeneğimizin olmasını seviyorumLens vinil üzerinde.
Ben de. Tur minibüsümüzün arka tarafı tüm vinillerimizle dolu! Tüm ürünlerimizle oldukça dolu, evet.
Canlı şovlardan albüm almayı her zaman severim çünkü paranın aslında doğrudan size, yani sanatçıya gittiğini biliyorum.
Ve bunu takdir ediyoruz, çünkü doğrudan kahvaltı fonumuza gidiyor! (ikisi de gülüyor) Kutuyu ilk kez açıp ilk plağı çıkardığımda, şunu fark ettim: "Ah, aslında biz yapılmış bir şey." O noktada somut, fiziksel bir üründü. Her zaman gerçekti ama işte o zaman beni çok etkiledi.
O paketi elinizde tutmanın farklı bir yanı var. Onunla özel bir bağlantınız var. Ayrıca vinilin insanların daha dikkatli dinleyiciler olmasına yardımcı olduğunu düşünüyorum çünkü onunla fiziksel olarak etkileşime girmeniz de gerekiyor.
bir var niyet dinlemek için evet. Çok büyük bir fark yaratıyor. Test baskılarımızı geri aldığımızda ve onları ilk kez dinlediğimizde - dinlediğimiz sesleri duymak için stüdyoya gidip miksaj yapmak, o bitmiş kaliteye ulaşmak için tüm süreçten geçmek - kesinlikle değdi BT.
Yakın Konuşmacı - Tamam Hollywood (resmi)
Plak ve hatta CD hakkında sevdiğim başka bir şey de, bir arkadaşımın bir albüm için tüm kalbiyle tavsiye vermesi ve sonra orada oturup hepsini dinlemenin bir yanının olması. Oraya ulaşmak biraz daha zaman alır, ancak bu genellikle daha kaliteli bir dinleme deneyimidir.
Bunun gibi paylaşılan dinleme deneyimleri özeldir. Size bağlı kalma eğilimindedirler.
Sevdiğim ve 100 kez dinlediğim bir albümü bile bir arkadaşınızla dinleyip “Bu bölüme bir göz atmalısınız” diyorsunuz çünkü onların sevdiği bir şeyi fark ediyorsunuz.
Bana bunu yaptığın birkaç albümden birkaç örnek ver.
En sevdiğim gruplardan biri Montreal'den Plants and Animals. adında bir plakları var Park Caddesi (2008), yaklaşık 10 yaşında. Şarkıcım Will'in o albümü açıp "Bu bölüme bir bakın" dediğini hatırlıyorum. Ona önce kontrol etmesini söylemiş olabilirim, bu yüzden onu bu şekilde geri getirmesi durumu tamamen yeni bir seviyeye taşıdı.
Şunu da söylemem gerekir ki The National, Yüksek Menekşe (2010). Bu grup olarak en sevdiğimiz kayıtlardan biri. Minibüste çok fazla müzik dinliyoruz ve o da sürekli çalınıyor.
Plak dinlemek, yalnızca dinlemek için en yüksek puan alan şarkıyı seçmek değil, baştan sona gitmekle ilgilidir. Olacak bir albüm yapıyoruz albüm, bir şarkı koleksiyonu değil. Albümü eksiksiz bir konsept olarak sizlere sunuyoruz ve sonrasında insanların albümle neler yapacağını görmekten hoşlanıyoruz.
