เมื่อเร็วๆ นี้ Digital Trends ได้พูดคุยกับเขาเพื่อทำความเข้าใจว่าการสร้างงานศิลปะโดยคำนึงถึงสังคมเป็นอันดับแรกหมายความว่าอย่างไร เศรษฐกิจ และวิธีที่กลุ่มสร้างผลกระทบที่ยั่งยืนโดยนำเสนอธีมป๊อปชั่วคราวโดยเนื้อแท้ วัฒนธรรม.
“เราบังเอิญสนใจเรื่องนี้” มิลเนอร์กล่าวทางโทรศัพท์ “สำหรับวัฒนธรรมป๊อป การใช้สื่อที่เหมาะสมเป็นสิ่งสำคัญ คุณต้องทำงานอย่างรวดเร็วและเผยแพร่ในลักษณะที่สามารถเข้าถึงผู้คนจำนวนมากได้ในเวลาอันสั้น” สำหรับ Art404 นั้น หมายถึงการทำงานโดยตรงผ่านโซเชียลมีเดีย หรือในลักษณะที่จะสร้างความสนใจบนโซเชียลมีเดีย (เช่น ของกลุ่ม “ไม้เซลฟี่ Macbook” ผลงานการแสดง)
“เมื่อฉันรู้วิธีโพสต์ภาพทีละภาพโดยไม่ทำให้ตารางพัง ฉันก็รู้ว่าฉันกำลังเข้าสู่บางสิ่งบางอย่าง”
ในแง่หนึ่ง บัญชีอินสตาแกรมของมิลเนอร์เป็นงานศิลปะแบบดั้งเดิมมากกว่าเมื่อเทียบกับโปรเจ็กต์อื่นๆ ของกลุ่ม โดยทำหน้าที่เป็นภาพเหตุการณ์ปัจจุบันโดยแต่ละภาพมีลักษณะเป็น "ไทล์" ภายในงานฉบับเต็ม ซึ่งจะมารวมกันเมื่อดูหน้าโปรไฟล์หลักเท่านั้น
สิ่งนี้ไม่ใช่แนวคิดใหม่ บัญชี Instagram จำนวนมากมีรูปแบบคล้ายกัน แต่ของ Milner นั้นแตกต่างออกไป บัญชีทั้งหมดเป็นเพียงงานศิลปะชิ้นเดียว เป็นจิตรกรรมฝาผนังที่มีชีวิตซึ่งเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา เมื่อมีการเพิ่มชิ้นส่วนเข้าไป ชิ้นส่วนใหม่ก็ขยายออกไป โดยตัวใหม่ผสมผสานกับตัวเก่าได้อย่างลงตัว Kylo Ren ก็เปลี่ยนไปสู่ Ziggy Stardust ได้อย่างง่ายดาย
มันเป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของการใช้สื่อดิจิทัล โดยเฉพาะสื่อโซเชียล ในลักษณะที่เป็นไปไม่ได้ในโลกทางกายภาพ โดยนำเสนอความทันท่วงทีที่จำเป็นสำหรับการครอบคลุมเหตุการณ์ปัจจุบัน แต่ในลักษณะที่ให้ความคงทนและความสำคัญในระยะยาวด้วย “มันมอบประวัติศาสตร์ของช่วงเวลาต่างๆ ที่เชื่อมโยงเข้าด้วยกันในไทม์ไลน์ที่ต่อเนื่อง” มิลเนอร์อธิบาย
โครงการนี้เป็นผลมาจากการทดลองมากมาย “ผมแค่ล้อเล่น” มิลเนอร์กล่าว เขารู้ว่าเขาต้องการใช้ Instagram สำหรับงานศิลปะชิ้นเดียว แต่เป็นงานที่ไม่คงที่ ซึ่งสามารถเปลี่ยนแปลงและเติบโตเมื่อเวลาผ่านไป “เมื่อฉันรู้วิธีโพสต์ภาพทีละภาพโดยไม่ทำให้ตารางพัง ฉันก็รู้ว่าฉันกำลังเข้าสู่บางสิ่งบางอย่าง”
ต้นกำเนิดของศิลปะ
มิลเนอร์เพิ่มไทล์ประมาณ 70 ไทล์เมื่อบัญชีเผยแพร่ และจากนั้นก็เริ่มอัปโหลดเพียงภาพเดียวทุกวัน ในการอัปโหลดใหม่แต่ละครั้ง ตารางจะเปลี่ยนไป — รูปภาพเก่าๆ จะถูกผลักไปทางขวาหรือเลื่อนลงไปที่แถวล่าง การทำให้แน่ใจว่ากริดยังคงสอดคล้องกับเนื้อหาใหม่นั้นไม่ใช่เรื่องง่าย
Milner ออกแบบ 12 ถึง 15 แผ่นพร้อมกัน โดยใช้ Adobe Photoshop และ Illustrator ร่วมกัน เขาดึงแหล่งข้อมูลลงใน Photoshop เพื่อสร้างองค์ประกอบ และใช้ Smart Objects เพื่อดูตัวอย่างว่าจะมีลักษณะอย่างไรเมื่อไทล์เลื่อนบน Instagram จากนั้นเขาก็สร้างภาพลายเส้นใน Illustrator นำเนื้อหากลับมาใน Photoshop เพื่อระบายสี และจากนั้นก็เป็นเช่นนั้น กลับไปที่ Illustrator สำหรับเครื่องมือ Live Tracing เพื่อเปลี่ยนบิตแมปเป็นข้อมูลเวกเตอร์ที่สามารถปรับขนาดได้อย่างง่ายดาย
หากฟังดูเป็นงานหนัก นั่นเป็นเพราะมันเป็นเช่นนั้น เมื่อเรื่องราวนี้อยู่ในช่วงรุ่งเรือง มิลเนอร์กล่าวว่าเขาใช้เวลาประมาณ 30 ชั่วโมงต่อสัปดาห์ ซึ่งโดยปกติจะใช้เวลามากกว่า 3 วันต่อวันในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ การทำงานอย่างรวดเร็วมีความจำเป็นต่อความสำเร็จของโครงการในฐานะเอกสารเหตุการณ์ปัจจุบัน “หากผมรอสักหนึ่งหรือสองวัน มันก็รู้สึกค้างอยู่แล้ว” เขากล่าว
การผลิตเนื้อหาสำหรับโซเชียลมีเดียมีความเสี่ยงและความท้าทายสำหรับศิลปิน แต่เป็นมิลเนอร์ กล่าวในมุมมองนี้อย่างรวดเร็ว: “มันเป็นบรรยากาศที่ให้ความสำคัญกับสังคมเป็นอันดับแรกในทุกด้าน ไม่ว่าจะเป็นศิลปะ การตลาด ธุรกิจ. อะไรก็ตาม." ไม่ใช่ศิลปินทุกคนหรือธุรกิจทุกประเภทที่จะปรับตัวเข้ากับโซเชียลมีเดียได้ง่าย แต่เป็นเครื่องมือที่ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับโครงการที่มีอยู่ใน wheelhouse ของ Art404 ซึ่งเกี่ยวข้องกับการโฆษณา วัฒนธรรมป๊อป และเทคโนโลยี
เมื่อการให้ความสำคัญกับสังคมเป็นหลัก … และไม่ได้ผล
เมื่อพิจารณาถึงผลกระทบที่โซเชียลมีเดียมีต่อโลกศิลปะ มิลเนอร์ส่วนใหญ่มองโลกในแง่ดี แต่ก็ตั้งข้อสังเกตว่าการหาเลี้ยงชีพในฐานะศิลปินนั้นไม่ใช่เรื่องง่ายอีกต่อไป “ข้อได้เปรียบที่ใหญ่ที่สุดคือสำหรับผู้ชม” เขากล่าว พร้อมเสริมว่าสิ่งนี้ยังเป็นประโยชน์ต่อครีเอทีฟโฆษณาเหมือนที่พวกเขา “มี” เข้าถึงงานศิลปะระดับสูงได้มากกว่าที่เคยเป็นมา” แรงบันดาลใจมีอยู่ทุกที่ และเกิดขึ้นทันที เข้าถึงได้
อย่างไรก็ตาม การเข้าถึงที่ง่ายขึ้นไม่ได้ทำให้ทุกอย่างดีขึ้น Snapchat อยู่ในข่าวเมื่อเร็ว ๆ นี้สำหรับ กล่าวหาว่ายืมความคิด สำหรับเลนส์เซลฟี่จากช่างแต่งหน้าชื่อดังบน Instagram เกี่ยวกับภัยคุกคามจากการขโมยงานศิลปะ มิลเนอร์ตอบว่า “มันก็เป็นเช่นนั้น แต่ก็ไม่ใช่เรื่องใหม่ ตอนนี้ทุกอย่างโปร่งใสมากขึ้นมาก”
เขารับทราบว่าหัวข้อนี้สมควรได้รับการสนทนาในวงกว้าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเป็นบริษัท แทนที่จะเป็นรายบุคคล ที่ถูกกล่าวหาว่าขโมยผลงานของศิลปิน อย่างไรก็ตาม ท้ายที่สุดแล้ว “ฉันไม่สามารถอารมณ์เสียกับเรื่องนี้ได้มากนัก” เขากล่าว
การสร้างรายได้ถือเป็นความท้าทายอีกประการหนึ่ง และนี่ก็ไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับศิลปินด้วย บัญชี Instagram ที่ได้รับความนิยมสูงสุดสามารถสร้างรายได้ผ่านการจัดวางผลิตภัณฑ์ แต่บัญชีไม่สามารถสร้างรายได้ได้มากนัก “เว้นแต่ว่าคุณจะได้รับผู้ติดตามหกหรือเจ็ดหลัก” มิลเนอร์กล่าว
สำหรับ @micahnotfound มันไม่ใช่ตัวเลือกด้วยซ้ำ การโพสต์ใดๆ ที่ทำให้การจัดแนวตารางไม่เรียบร้อยจะทำลายฟังก์ชันและความสวยงามของชิ้นงาน นอกจากนี้ ผู้ติดตาม 32,000 คนของบัญชียังไม่เพียงพอที่จะทำให้การดำเนินการเป็นไปได้
เช่นเดียวกับโครงการอื่นๆ ของ Art404 @micahnotfound ตอบสนองความต้องการทางการเงินของกลุ่มด้วยวิธีทางอ้อม สมาชิกได้ทำงานมากมายฟรีและเพื่อความสนุกสนาน ซึ่งได้รับผลตอบแทนจากการเผยแพร่ในสื่อหลักๆ และโดยการดึงดูดลูกค้าที่จ่ายเงินที่ชอบสไตล์ของกลุ่ม
“เมื่อคุณพัฒนาชื่อเสียงนั้น ผู้คนก็เริ่มเข้าถึงผู้คน” มิลเนอร์กล่าว “ฉันแน่ใจว่ามีวิธีที่ชาญฉลาดกว่าในการสร้างรายได้ แต่เราอยู่ในตำแหน่งที่โชคดีที่เราไม่จำเป็นต้องทำเช่นนั้น”
หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ Art404 และโครงการอื่น ๆ ตรงไปที่ เว็บไซต์ของกลุ่ม.
คำแนะนำของบรรณาธิการ
- ตัวบ่งชี้กล้อง iOS 14 จะเปิดขึ้นเมื่อเรียกดู Instagram; แก้ไขข้อผิดพลาดระหว่างทาง
- รับโฆษณาแปลก ๆ? ต่อไปนี้เป็นวิธีค้นหาว่า Instagram คิดว่าคุณชอบอะไร
