Aidan Meller ผู้อำนวยการแกลเลอรีอันทรงเกียรติในสหราชอาณาจักรที่เรียกว่า Aidan Meller Gallery กล่าวว่า "ผู้คนไม่ได้ตัดสินงานศิลปะจากข้อดีของตัวเอง" “พวกเขาทำมันผ่านเลนส์ของศิลปินเสมอ เมื่อคุณดูที่ Picasso หรือดูที่ Tracey Emin คุณจะได้รับการตอบรับที่แตกต่างกันมากตามบุคลิกที่สร้าง [ผลงาน] นั่นก็ไม่ต่างกับหุ่นยนต์”
สารบัญ
- ศิลปินหุ่นยนต์ออกทัวร์
- ความหมายของความคิดสร้างสรรค์
- ถามคำถามที่ถูกต้อง
ไม่ใช่การสนทนาแบบที่คุณคาดหวังกับผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและตัวแทนจำหน่าย การประชาสัมพันธ์ครั้งใหญ่ก่อนหน้านี้ มาเมื่อปี พ.ศ. 2557 เมื่อเขาช่วยนำกล่องกระดาษแข็งขนาดใหญ่ที่มีภาพวาดที่พบในห้องใต้หลังคาจำนวนเจ็ดกล่องซึ่งกลายเป็นเรื่องสำคัญมาก โรงเรียนพรีราฟาเอล สเก็ตช์ แต่ดูเหมือนว่าวิถีของเมลเลอร์จะเปลี่ยนไป
วิดีโอแนะนำ
“[ไม่กี่ปีที่ผ่านมา] ฉันกำลังเล่นกับลูกชายของฉัน และเขากำลังสร้างหุ่นยนต์จากเลโก้” เขาบอกกับ Digital Trends “มันเป็นช่วงเวลาอันศักดิ์สิทธิ์ ฉันหยิบหุ่นยนต์ของเขาขึ้นมา และฉันก็คิดว่า 'ฉันสงสัย — ฉันแค่สงสัย — เรามาถึงจุดที่ความคิดสร้างสรรค์ของเทคโนโลยีถึงขนาดที่คุณสามารถสร้างศิลปินได้จริงๆ หรือเปล่า?”
ที่เกี่ยวข้อง
- Wix ใช้ ChatGPT เพื่อช่วยคุณสร้างเว็บไซต์ทั้งหมดได้อย่างรวดเร็ว
- OpenAI ผู้ผลิต ChatGPT เผชิญกับการสอบสวน FTC เกี่ยวกับกฎหมายคุ้มครองผู้บริโภค
- ปริมาณการใช้เว็บไซต์ ChatGPT ลดลงเป็นครั้งแรก
ศิลปินหุ่นยนต์ออกทัวร์
ก้าวไปข้างหน้าหลายปีและทำงานร่วมกับนักวิทยาศาสตร์คอมพิวเตอร์จากมหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด Aida โยนจากแกลเลอรี่อ็อกซ์ฟอร์ดของเขา และนักหุ่นยนต์จากมหาวิทยาลัยลีดส์ในสหราชอาณาจักร เกิด. หรืออย่างน้อยก็เปิดเครื่อง ไอด้า — หรือเพื่อใช้สไตล์ที่เหมาะสม ไอดา; กระเป๋าหิ้วของ A.I. และชื่อเอด้า ยืมมาจาก โปรแกรมเมอร์คอมพิวเตอร์คนแรกของโลก — เป็นหุ่นยนต์ฮิวแมนนอยด์ มัน (หรือเธอ?) ยังเป็นจิตรกร ประติมากร ศิลปินด้านการแสดง และกวีอีกด้วย Meller ยืนยันว่าสิ่งเหล่านี้ไม่ได้แยกจากกัน
“ศิลปะเป็นเรื่องส่วนตัวและไร้เหตุผลเกินกว่าจะยอมรับการวัดผลได้อย่างสมบูรณ์”
Aida เดินทางไปทั่วโลก จัดแสดงผลงานในระดับนานาชาติในระดับที่ศิลปินที่มีจิตสำนึกส่วนใหญ่ไม่เคยฝันถึง และหลังจากต้องเผชิญเหตุจากไวรัสโคโรนามาเกือบตลอดปี 2020 ขณะนี้กำลังเตรียมพร้อมสำหรับการทัวร์หลายประเทศที่น่าประทับใจในปี 2020 โดยนำหุ่นยนต์จากไต้หวันไปยังอิสตันบูล อาบูดาบี นิวยอร์ก ไปยัง Silicon Valley ไปยังลอนดอน และอาจจะอีกสองสามแห่งใน ระหว่าง.
เปิดตัวในปี 2019 ชุดทักษะดั้งเดิมของ Aida ประกอบด้วยการวาดภาพนามธรรม ซึ่งทำได้โดยใช้กล้องเพื่อดูวัตถุในชีวิตจริง จากนั้นจะถูกส่งผ่านอัลกอริธึมการเรียนรู้ของเครื่องแบบต่างๆ ก่อนที่คำแนะนำในการสร้างวัตถุเหล่านั้นใหม่จะถูกป้อนไปที่แขนกล ตั้งแต่นั้นมา เช่นเดียวกับ Amazon Echo ที่ได้รับทักษะใหม่ๆ จำนวนสื่อทางศิลปะที่ Aida สามารถทำงานได้ก็เพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง ดอก: การเขียนและท่องบทกวี การสร้างประติมากรรมดินเผา ศิลปะการแสดงของความเป็นอยู่ ตรงไปตรงมา หุ่นยนต์ทำ สิ่งของ.
เมลเลอร์ไม่ได้เสแสร้งว่าไอดามีจิตสำนึกหรือความรู้สึกใดๆ หาก Tracy Kidder ผู้ได้รับรางวัลพูลิตเซอร์กำลังพูดถึง จิตวิญญาณของเครื่องจักรใหม่ ย้อนกลับไปในปี 1981 (สำหรับไมโครคอมพิวเตอร์ Data General Eclipse MV/8000 32 บิตในปัจจุบันที่ต่ำต้อย) ไม่มีข้อเสนอแนะเกี่ยวกับจิตวิญญาณเช่นนี้สำหรับ Aida
แต่นั่นไม่ได้หมายความว่า Aida ไม่สามารถสร้างสรรค์ได้ Meller แย้ง เขาอ้างอิง ศาสตราจารย์ มาร์กาเร็ต โบเดนหนึ่งในนักเขียนคนแรกๆ และดีที่สุดอย่างแน่นอนที่ได้พูดคุยเกี่ยวกับ A.I. และความคิดสร้างสรรค์อย่างลึกซึ้ง “ความคิดสร้างสรรค์คือสิ่งแปลกใหม่ น่าประหลาดใจ และมีคุณค่า” เมลเลอร์กล่าว
ความหมายของความคิดสร้างสรรค์
เขาให้คำจำกัดความไว้ดังนี้: “เมื่อ [เรากำลัง] เขียนโปรแกรม มันต้องเป็นโค้ดใหม่ มันไม่สามารถเป็นของในห้องสมุดได้ มันต้องเป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจ เราไม่รู้แน่ชัดว่าไอดากำลังทำอะไร ไอด้าจะสร้างอะไร และมีคุณค่า? ในแง่ของสิ่งพิมพ์ 900 ฉบับ [ที่ได้รับการตีพิมพ์เกี่ยวกับโครงการ] และทุกอย่าง อย่างอื่นที่เข้ากัน เราจะบอกว่าผู้คนให้ความสำคัญกับพื้นที่ใหม่นี้เป็นอย่างมาก ความคิดสร้างสรรค์”
“เมื่อคุณมองดูศิลปินที่เป็นมนุษย์ ให้พิจารณาปัจจัยที่ส่งผลต่อความสามารถในการวาดภาพของพวกเขา: ครู อิทธิพล แรงบันดาลใจ ความรู้ทางเทคนิค ภูมิหลังของผู้ปกครอง สังคม บริบท. สิ่งเหล่านี้ล้วนส่งผลให้ศิลปินที่เป็นมนุษย์สามารถสร้างผลงานศิลปะต่อหน้าพวกเขาได้ ไอด้าในหลายระดับก็ไม่แตกต่างกัน”
แน่นอนว่าทั้งสามประเด็นเปิดให้มีการตรวจสอบอย่างละเอียด ศิลปินที่เก่งที่สุดมักจะมีความแปลกใหม่อยู่เสมอใช่ไหม? การเป็นคนแปลกใหม่ที่มีคุณค่ามากกว่าการแสดงความสามารถในบางพื้นที่ใช่หรือไม่? มูลค่าเท่ากับจำนวนบทความที่ตีพิมพ์เกี่ยวกับศิลปินในช่วงชีวิตของพวกเขาหรือจำนวนเงินที่ผลงานของพวกเขาขายได้หรือไม่? ทั้งหมดนี้ไม่ได้หมายความว่าเมลเลอร์ผิด แต่มันเน้นย้ำถึงแง่มุมที่เป็นปัญหาของความคิดสร้างสรรค์ในฐานะเกณฑ์มาตรฐานของปัญญาประดิษฐ์ (ไม่ใช่ว่านี่จะจำเป็นจะต้องเป็นสิ่งที่ความพยายามได้รับการออกแบบมาเพื่อพิสูจน์)
พูดง่ายๆ ก็คือ ศิลปะเป็นเรื่องส่วนตัวและไร้เหตุผลเกินกว่าจะตกลงกันได้อย่างเต็มที่ ผู้สร้างภาพยนตร์รุ่นบุกเบิกและนักทฤษฎี เซอร์เกย์ ไอเซนสไตน์ อาจแนะนำว่า "ความประทับใจที่เกิดจากงานศิลปะ" สามารถกลายเป็นสิ่งที่มีประโยชน์ได้ การวัดคุณค่าของมันเชิงปริมาณ (เขาเสนอคำว่า "แรงดึงดูด" เป็นหน่วยเดียว) แต่ความจริงก็คือว่าสิ่งนี้จะไม่มีวันตัดมันทิ้ง คนสองคนสามารถดูงานศิลปะชิ้นหนึ่งและกลับมาได้ข้อสรุปที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงเกี่ยวกับคุณค่าของมัน เว้นแต่ว่าเราจะอยู่ในโลกที่การวัดมูลค่าของงานศิลปะคือมูลค่าทางการเงินในการประมูลหรือ บ็อกซ์ออฟฟิศ ไม่มีทางที่จะจัดอันดับมูลค่าในลักษณะที่เป็นกลางที่ทุกคนสามารถตกลงกันได้ เมื่อ.
อย่างถูกต้องแล้ว เมลเลอร์ยังได้หยิบยกประเด็นยุ่งยากเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์และระดับที่ความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์เคยมีอยู่ในสุญญากาศอีกด้วย “เมื่อมองดูศิลปินที่เป็นมนุษย์ ศิลปินที่เป็นมนุษย์ที่มีสติ เมื่อพวกเขานั่งลงวาดภาพ [พิจารณาปัจจัย] ที่มีผลกระทบต่อพวกเขา ความสามารถในการวาดภาพ: ครู อิทธิพล แรงบันดาลใจ ความรู้ทางเทคนิค ภูมิหลังของผู้ปกครอง บริบททางสังคม” พูดว่า. “สิ่งเหล่านี้ล้วนส่งผลให้ศิลปินที่เป็นมนุษย์สามารถสร้างผลงานศิลปะต่อหน้าพวกเขาได้ ไอด้าในหลายระดับก็ไม่แตกต่างกัน”
ถามคำถามที่ถูกต้อง
อย่างไรก็ตาม ประเด็นไม่ได้อยู่ที่การแทนที่ศิลปินที่เป็นมนุษย์ หรือแม้แต่การตอบคำถามเกี่ยวกับประเด็นที่ยุ่งยาก เช่น จิตสำนึก เป็นการตั้งคำถามและเปิดโอกาสใหม่ๆ สำหรับอนาคตของ A.I. ในพื้นที่ที่เรามองว่าเป็นมนุษย์โดยแท้ตลอดหลายปีที่ผ่านมา (พื้นที่ซึ่งเมื่อผลรวมทางดาราศาสตร์จ่ายให้กับ ภาพวาดที่สร้างโดย A.I เมื่อสองสามปีที่แล้ว ได้มีการเปลี่ยนแปลงกระบวนทัศน์อย่างรุนแรงแล้ว)
“เรามองว่านี่เป็นพื้นที่ใหม่ในโลกศิลปะ” เมลเลอร์กล่าว “เหมือนกับตอนที่กล้องเข้ามาในปี 1850 และผู้คนเริ่มใช้มัน ฉันมีบทความในหนังสือพิมพ์จำนวนหนึ่งที่หยิบยกประเด็นว่านี่จะเป็นจุดสิ้นสุดของศิลปินหรือจุดสิ้นสุดของการวาดภาพอย่างไร กล้อง [อยู่] อยู่ที่นี่ และทุกอย่างจะจบลง และเห็นได้ชัดว่านั่นไม่ได้เกิดขึ้น มันกลายเป็นเพียงเครื่องมืออีกอย่างหนึ่งสำหรับศิลปิน แน่นอนว่าเราเห็นเทคโนโลยีใหม่นี้ โดยเฉพาะการเรียนรู้ของเครื่อง เป็นพื้นที่ใหม่ในการสำรวจสำหรับศิลปินที่ต้องต่อสู้ด้วย”
ส่วนกระแสตอบรับจากประชาชนทั่วไป? Meller กล่าวว่าในขณะที่ผู้คนคุ้นเคยกับแนวคิดเรื่องหุ่นยนต์ที่ปฏิบัติงานซ้ำๆ แต่แนวคิดเรื่องเครื่องจักรที่สร้างบางสิ่งบางอย่างยังคงทำให้หลายคนประหลาดใจ “เราได้ยินการตอบรับที่น่าเหลือเชื่อ” เขากล่าว “ทั้ง 'ไอด้าคืออนาคต มันน่าตื่นเต้นมาก' สำหรับ 'โอ้พระเจ้า ทำลายเธอซะ' มันแย่มาก. คุณไม่ควรทำอย่างนั้น'”
หากเป้าหมายของศิลปะคือการกระตุ้นให้เกิดปฏิกิริยา บางทีไอดาอาจเป็นจริงๆ เป็น ท้ายที่สุดแล้วศิลปิน
คำแนะนำของบรรณาธิการ
- นักเขียนชั้นนำเรียกร้องเงินจากบริษัท AI เพื่อใช้งานของพวกเขา
- Google Bard สามารถพูดได้แล้ว แต่จะทำให้ ChatGPT จมหายไปได้หรือไม่
- บริษัท AI แห่งใหม่ของ Elon Musk ตั้งเป้าที่จะ 'เข้าใจจักรวาล'
- นักวิทยาศาสตร์กล่าวว่าความก้าวหน้าของ AI อาจมาจากสมองของผึ้ง
- OpenAI สร้างทีมใหม่เพื่อหยุดยั้ง AI อัจฉริยะที่โกง