Rotten Tomatoes' Mark Ellis på Halo, Uncharted och videospelsanpassningar

Mark Ellis är en komiker, skådespelare, podcaster och självutnämnd "hundstyvfar” som har dissekerat popkultur i över ett decennium. Förutom att uppträda i komediklubbar rikstäckande är Ellis medvärdar Rotten Tomatoes är fel, där han dissekerar både kritiskt fräscha och ruttna filmer som Spider-Man 3, Katter, och Thor: den mörka världen, och visas regelbundet på The Rotten Tomatoes Channel (som kan hittas på Peacock, The Roku Channel, XUMO TV och Samsung TV plus) för att diskutera en mängd olika ämnen, från årets Oscarsgala till det grova kritiska mottagandet av Batman v Superman: Dawn of Justice.

Ellis tog tid från sina uppgifter som Rotten Tomatoes bidragande redaktör och korrespondent till prata med Digital Trends om den senaste tidens spridning av videospelsanpassningar på stora och små skärm. Ellis väger in det mindre än fantastiska ryktet för tidigare videospelsfilmer som t.ex Super Mario bröderna., Varför Outforskad kan signalera en förändring i hur dessa filmer produceras av studior och tas emot av publiken, och huruvida en videospelsanpassning någonsin kommer att vinna bästa film vid Oscarsgalan.

Rekommenderade videor

Obs: Den här intervjun har redigerats för längd och tydlighetsskäl.

Digitala trender: Videospelsanpassningar har traditionellt sett varit dåliga till hemska tidigare. Varför är det så?

Mark Ellis: Videospelsanpassningar började som en lärka för att låta barn se sina favoritkaraktärer på den stora skärmen. Jag tror att det var studions uppfattning om det: att dessa [filmer] kommer att göras för barn. Förr i tiden ansågs videospel bara vara något som du gjorde när du var barn, och sedan skulle du så småningom växa upp och få ett jobb och aldrig spela dem igen. Tja, det är uppenbarligen inte fallet med någon av mina vuxna vänner som växte upp med att spela dessa spel på Nintendo eller Sega Genesis eller Super Nintendo eller PlayStation. Och så, när vi hade Super Mario bröderna. långt tillbaka 1993 var det som, "Åh, det är coolt att se Mario och Luigi, men den här filmen är hemsk."

John Leguizamo och Bob Hoskins i Super Mario Bros.

Och så kom 1995 och välsignade oss med originalet Dödlig strid. So många människor, inklusive jag själv, tycker fortfarande om att titta Dödlig strid och känner att den filmen fortfarande håller i sig på ett sätt. Det talar för det faktum att fans älskar det här mycket mer än kritikerna för Dödlig strid ligger på 45% på Tomatometern som är ruttet. Nu, det nya Dödlig strid film från 2021 var också en mycket stor film för HBO Max. Det kan ha varit när det släpptes den mest sedda filmen någonsin på HBO Max, och den filmen är fortfarande under färskt territorium på 54%. Och så vi har gjort några framsteg under den tiden, men återigen, jag tror att vi just nu börjar inse det människor i alla åldrar kan ta till sig videospelsinnehåll, och det behöver inte göras bara för en sekt av befolkning.

Under de senaste åren verkar det ha skett en liten förändring i förbättringar för videospelsanpassningar. När Digital Trends rankade bästa videospelsanpassningar genom tiderna, nästan alla filmer på listan kom ut under de senaste fem åren. Vad har förändrats nyligen som har orsakat den kvalitetsförbättringen?

Jag tror att den största anledningen till förändringen [i kvalitet] är för att skaparna behandlar materialet lika värdefullt som de nu skulle göra med en serietidningsfilm. För du kan titta på historien om videospelsfilmer och serietidningsfilmernas historia och se likheter. Folk kände att serietidningar och tv-spel bara var sådana här saker som barn gör, men de är helt klart älskade av en massbefolkning. Eftersom skapare av videospelsinnehåll kan titta på MCU och några av de fantastiska DC-filmerna som vi har fått i de två senaste decennier kan du säga, "OK, ja, de tar det här på större allvar." De lägger A-lister i dessa filmer. De skapar en berättelse från källmaterialet som också passar bra in i ett två timmar långt storbildsäventyr. Vi kan göra samma sak med alla dessa frön som videospelen har planterat.

Tom Holland och Mark Wahlberg gömmer sig på ett piratskepp i Uncharted.

När man tittar på något som Gravplundrare 2018 hade filmskaparna lyxen att få titta på en tidigare Tomb Raider-serie som är väldigt [kritiskt] rutten och bygga vidare på det. Med Outforskad som kom ut tidigare i år kunde du se att det här var en videospelsanpassning som var inne utvecklingshelvete under lång tid, och till slut kunde de göra två saker. Först kunde de få en stjärna som är het från en av de största filmerna någonsin, Tom Holland från Spider-Man: No Way Home, och koppla ihop honom med någon som vi litar på i actionfilmer som en Mark Wahlberg. Utöver det såg de till att de hade en A-lista skurk närvaro med Antonio Banderas. För det andra kunde de använda action-äventyrsmallen som skapades av Indiana Jones-serien och, senare, National Treasure-filmerna, och bygga vidare på det. Så som ett resultat, Outforskad gör boffo box office nu. Den ligger på 41 % på Rotten Tomatoes, så den filmen kanske inte är det bästa exemplet på att kritikerna accepterar den nya film, men det verkar som publiken och deras plånböcker talar väldigt högt att de vill ha fler saker som detta.

Hur skulle du svara på någon kritik riktad mot Outforskad att en anpassning av ett tv-spel som redan är så filmlikt inte är nödvändigt?

Jag tror Outforskad hade ett mycket annat hinder att komma över än, säg, Sonic the Hedgehog från ett par år sedan. Sonisk är en ny film på Tomatometern med 63 % procent eftersom vi gick in på det där vi inte var lika värdefulla om Sonics värld. Nu, verkligen, fans var värdefulla om utseendet på Sonic som motreaktionen på sociala medier till trailern visade, vilket studion tog till sig och ändrade utseendet på Sonic för att blidka fansen. Men vi skulle Sonisk för att vi ville känna oss nostalgiska, eller så ville vi ta med våra barn att gå och se den. Och vi fick båda dessa saker. Vi fick en film för familjer, och det slutade med att det gav resultat.

Sonic sträcker ut armarna när han står vid sidan av en väg i Sonic the Hedgehog.

Med Outforskad, det är en mer aktuell videospelsegendom och dess fans tar det mer seriöst ur ett handlingsperspektiv. De bryr sig verkligen om karaktärerna i Outforskad och de vill se det hedrat på bioduken. Utmaningen för en filmskapare är att säga hur mycket av den kunskapen jag kan lägga i en film som kommer att tillfredsställa hardcore-spelarna, men att jag också kan lägga till det med min egen kreativitet för att få det att tilltala en massa publik?

Jag tror att motreaktionen du hör från många Outforskad fans är att de kände att de kunde ha fått en "bättre" film genom att hålla sig exakt till många av storyn och karaktärsutseendet från tv-spelen. Deras argument är att filmskaparna inte behövde gå iväg på en annan berättelsetangent och skådespelare som inte ser ut som karaktärerna från videospelet. Men om du kan få någon som är lika het av en stjärna som Tom Holland eller Mark Wahlberg i filmen, är det förmildrande risken att investera mycket pengar i en filmiskt oprövad fastighet och garantera biljettsiffror.

Om några fans lämnades salta av de första Outforskad, Jag skulle se tillbaka på vad filmskaparna kunde göra med Sonic när de hörde klagomålet från fansen och de kunde manövrera runt det. Om du är ett fan av Outforskad och du gillade inte hur filmen presenterades, fans har rätt att uttrycka sin åsikt och Jag skulle göra det på ett vältaligt sätt eftersom du aldrig vet om studiorna lyssnar på dig eller inte. Men om det är en hög röst som säger. "Det här är vad vi vill ha från nästa Outforskad äventyr”, jag tror att de kommer att lyssna på varningarna.

Halo är på väg att släppas lös efter år av utvecklingshelvete. Till skillnad från de flesta videospelsanpassningar tidigare, släpps den här som en serie på Paramount+. Är detta ett smart drag för Halo-serien?

Jag tycker att det är ett genidrag för Halo-serien. Jag är ett stort Halo-videospelsfan och att se det som en berättelse om en streamingtjänst, inte bara som en tvåtimmarsfilm, gör att alla vettigt i världen eftersom Halo kan gå så djupt in i dess mytologi och kan ta sin tid att berätta en historia ungefär som videospelet gör. Se bara på videospelens körtider som spelindustrin pumpar ut; vi pratar om 50, 60, 70 timmars spel som är alldeles för uppslukande för att kunna översättas till en film som kommer att tillfredsställa både casual och hardcore fans av Halo.

En soldat siktar ett vapen i Halo-seriens trailer.

Att få titta Halo på en streamingplattform där du har lite mer tid att spela i den här världen och känna den utomjordiska miljön, jag tror att Halo är rätt egenskap för att göra det. Medan Outforskad, kan du göra ett roligt och tillfredsställande äventyr på två timmar. Med Halo, vill du utforska vad som händer med den här världen, vad Master Chiefs motiv är, vad som driver honom, vem är antagonisten, etc.? Det finns en hel del att gå in på. Och så jag tror att detta är rätt egenskap vid rätt tidpunkt för att dra fördel av vad streamingplattformar kan göra för videospelshistorier.

Ja jag håller med. Shower baserade på videospel på streamingplattformar verkar vara en trend framåt nu. Efter Halo, det finns fler videospelsanpassningar för små skärmar än någonsin: Den sista av oss, Gud av krig, även Twisted Metal. Vad gör streaming till en mer lönsam plats att njuta av dessa adaptioner än film?

Streaming är mer lönsamt för videospelsegenskaper eftersom du har mer tid att lägga grunden och sedan berätta vilken historia du än ska berätta i säsong ett. 2021 års största fallgrop Dödlig strid var att det är en film, och så det kändes som att det måste lägga en grund för att etablera alla dessa karaktärer. De gjorde det framgångsrikt, men det tog hela filmen att göra det.

Medan Halo eller Den sista av oss eller någon annan videospelsegendom som snart kommer att streamas har den förmågan att ta det första avsnittet och bara ställa in allt. Dessa program kan starta sina berättelser utan att lämna många fans ute i kylan. Det handlar om hur väl vi känner till den här fastigheten och vad ska vi göra det här för?

En man och flera bestar förbereder sig för krig i Warcraft.

Vi ska se Sonic the Hedgehog eller ens Filmen Angry Birds för vi vill ha ett roligt äventyr med karaktärer som vi känner. Vi behöver inte lägga mycket tid på att skapa den världen, utan med något liknande Halo, du gör. Du vill behandla den egendomen med respekt eftersom det är samma problem som jag tror inträffade Warcraft eftersom [regissören] Duncan Jones uppenbarligen älskar Warcraft. Han brydde sig verkligen om att göra den filmen, och han ville förmodligen ha en 10-timmars klippning av den filmen om han fick sin vilja. Tja, det är inte möjligt för en teaterfilm. Du kan ha en 10-timmars klippning av en film, men bara som en serie som är bäst lämpad för en streamingplattform som kan investera mycket tid och energi i den. Och det är vad vi får med Halo, och det kanske vi får med Warcraft någon gång igen.

Tror du att videospel är nästa medium för Hollywood att bryta efter innehåll? De anpassar redan serietidningar till vänster och höger. Om två veckor får vi en storbildstolkning av Morbius och en liten skärm anpassning av Moon Knight. Dessa obskyra karaktärer får nu en ordentlig presentation och representation i massmedia.

Jag tycker att videospel är nästa serietidningsfilm eftersom biljettkassan börjar visa studior hur livskraftiga dessa egenskaper är och att de inte bara är för en nischad publik. Det var alltid rädslan med serietidningsfilmer är att om filmskapare kastar Michael Keaton som Batman, kommer de att förlora alla hårda Batman-fans? Du har en inbyggd fanbas, men du har också en crossover-attraktion att studior ser avkastningen av något liknande Outforskad, som krossar den över hela världen, och Sonic the Hedgehog, som gjorde tillräckligt bra för att skapa en uppföljare som också kommer att göra bra ifrån sig.

Goro gör ett utfall i luften mot en fighter i Mortal Kombat.

Då har du Dödlig strid, som kom ut under pandemins höjdpunkt på bio också och tjänade över 30 miljoner dollar över sin budget. Dessa filmer tjänar pengar och de gör det på en global skala. Du kan till och med gå tillbaka och titta på Resident Evil franchise, och de kanske inte var monsterhits här i Amerika, men gjorde det bra internationellt. Det finns en anledning till varför Sony gjorde så många av dessa filmer. De dominerade den globala biljettkassan, så studior söker sig till internationella marknader för att tjäna så mycket pengar som möjligt. De säger: "Vad är en film som inte bara en amerikansk publik vill se? Vad är en filmegendom som människor runt om på jorden vill kolla in?” Videospelsfilmer kan vara svaret.

Kommer vi någonsin att få se en filmatisering av ett videospel vinna bästa film?

Jag tror inte att du kommer att se en videospelsanpassning vinna bästa bild snart. När en serietidningsfilm slutar vinna bästa bild förbehåller jag mig rätten att ändra mitt uttalande. Jag tror att serietidningsfilmer måste bryta den sigillen först och sedan kanske en videospelsfilm, om den är tillräckligt bra, kan få en nominering för bästa bild.

Du kan följa Mark Ellis på hans Twitter sida. Om du vill höra mer från Mark, Rotten Tomatoes är fel finns att ladda ner på Äpple, Spotify, och andra större streamingtjänster.

Redaktörens rekommendationer

  • Apple TV+:s Tetris-program filmer om videospel är nästa stora grej
  • Sonic the Hedgehog 3 kommer att gå upp på bio 2024
  • Sonic-filmen som nästan hände
  • Möt Master Chief i en ny Halo-förhandsvisningsscen
  • De bästa videospelsfilmerna, rankade av Rotten Tomatoes