Marvels Falken och Vintersoldaten hade en tuff akt att följa när den hade premiär bara två veckor efter WandaVision, Marvels kritikerrosade Disney+ serie som utspelar sig efter händelserna under 2019 Avengers: Endgame. Serien följde dess titulära duo, Falcon and Winter Soldier, när de navigerade efterSlutspelMarvel Cinematic Universe och bekämpade den mäktiga terroristgruppen känd som Flag Smashers.
(Det här nästa stycket innehåller spoilers, så hoppa vidare om du inte har sett programmet ännu.)
Rekommenderade videor
Under loppet av säsongen med sex avsnitt fann Falcon/Sam (Anthony Mackie) och Winter Soldier/Bucky (Sebastian Stan) sig själva allierade sig med tidigare fiender, grävde fram mörka hemligheter om Captain Americas förflutna och slogs mot Flag Smashers runt om i klot. I serien såg Falcon (alias Sam Wilson) äntligen acceptera den mantel som Steve Roger skänkte honom och göra sin debut som den nye Captain America.
Relaterad
- Allt vi vet om Captain America: New World Order hittills
- Vines, gore och rifts i överflöd: Behind Stranger Things säsong 4 VFX
- Hur VFX drev Spider-Man: No Way Homes skurkteam-up
Digital Trends pratade med Eric Leven, seriens övergripande handledare för visuella effekter, om uppgiften att åstadkomma den högtflygande, sköldslungande handlingen av Falken och Vintersoldaten till liv på skärmen.
Digitala trender: Vilka var några av elementen från säsongen som krävde den mest omfattande användningen av visuella effekter?
Eric Leven: Åh, det var så mycket - särskilt med våra stora actionsekvenser. Du har den stora "hot-potatis" ökenjakten i början av säsongen, som vi kallar det. Du har också lastbilsstriden med Flag Smashers. Och då har du helikopterjakt i sjätte avsnittet med Captain America och Karli (Erin Kellyman) och Flag Smashers som trycker ner lastbilen i bygggropen. Det är några av de stora, gigantiska sekvenserna, men det finns också den stora kampen på varvet i Madripoor.
Det finns så mycket saker i varje avsnitt. Jag tror att vår serie hade fler bilder med visuella effekter än Avengers: Endgame. Det finns massor av skott.
Var det en speciell scen eller avsnitt som verkligen utmanade dig mer än resten?
De hade var och en sina egna utmaningar. De het potatisscen i första avsnittet var utmanande eftersom det fanns så många rörliga delar när det gäller hur vi filmade varje bit. Vissa delar gjordes med fallskärmshoppare, några gjordes på ett praktiskt C-130-plan på en flygvapenbas, och några filmades med blå skärm. Helikopterjakten i det sjätte avsnittet var också sådan.
Lastbilskampscenerna var komplicerade ur ett berättelseperspektiv, eftersom vi var tvungna att ta reda på hur vi skulle filma ett slagsmål med åtta personer på två lastbilar med allt i rörelse.
Var det något speciellt du lärde dig av att arbeta med den här serien? Något som tvingade dig att ändra din strategi och anpassa dig till medan du arbetade med showens visuella effekter?
Jag har definitivt lärt mig mycket om den här. När vi till exempel gjorde lastbilsjakten tidigt, tänkte vi att vi skulle kunna skjuta bakgrundsskyltar (miljön bakom handlingen), vilket är vad som vanligtvis görs i visuella effekter-driven biljakt sekvenser. Vi trodde att det skulle gå, men sedan visade det sig att det bara inte gick. Du kan inte sälja en Atlanta motorväg som en tysk autobahn. Så det var en stor att göra, för nu var vi tvungna att skapa en komplett digital värld runt alla dessa människor på lastbilen. Så det var en stor grej.
Finns det något speciellt element som folk skulle bli förvånade över att lära sig är en visuell effekt? Något som är osynligt för den tillfällige tittaren?
Många har frågat mig var vi spelade in den heta potatissekvensen i det första avsnittet. Vilken öken vi sköt mot, och allt det där. Det fanns ingen öken. Det hela var helt digitalt. Varje skott. Bakgrunderna var alla 100 procent digitala.
Det är också fallet för New York. Vi sköt flygplåtar för helikopterjakten i New York, men allt eftersom komplexiteten i den scenen växte blev det klart att allt måste vara CG också. Så du tittar på en helt digital New York City när Falcon flyger runt där.
Två av de stora delarna som alla fokuserar på i den här showen är Captain America's shield och Falcon's wings. Hur användes visuella effekter med dessa element? Stötte du på några utmaningar med dem?
Skölden var ett intressant element. Jag har inte kollat på detta, men jag tror att vi kastade skölden mer på den här showen än i någon Marvel-film. Det finns mycket sköldprylar här, och det är vanligtvis en digital sköld, eftersom den praktiska skölden inte alltid såg rätt ut i scener. I det femte avsnittets stora slagsmål mellan John Walker (Wyatt Russell), Falcon och Bucky använde de en stuntsköld eftersom vi inte kunde använda den riktiga skölden för det. Blodet på skölden är alltid digitalt, eftersom vi inte kunde få rätt mängd blod på den på setet.
Det är mycket arbete av många människor som går obemärkt förbi, men det är enormt, för det är i princip osynligt och det ser bra ut.
Hur är det med Falcons vingar? Hur tog du dig an det?
Ja, det var utmanande eftersom vi hade två uppsättningar vingar att räkna ut. Falcon har en ny uppsättning vingar för de första fem avsnitten, och sedan har Captain America ytterligare en ny uppsättning vingar. Olika anläggningar fungerade på de olika typerna av vingar, och de baserade dem på allt som kom tidigare i de tidigare filmerna, men fick dem också att kännas annorlunda. Det var ett intressant samtal att ha när det gällde materialet i varje vinge - oavsett om det är mer metalliskt för Captain Americas vingar eller mer kolfiber för Falcons vingar, till exempel. Det var mycket fram och tillbaka för att komma på precis rätt utseende för de vingarna.
Finns det en speciell atmosfär i Marvel-projekt som skiljer dem från andra du har arbetat med tidigare?
Åh, absolut. Att arbeta för Marvel är alltid väldigt, väldigt samarbetsvilligt. Det finns många röster, och alla pressar bara hela tiden på att allt ska bli så bra som det bara kan bli. Och om det betyder att du kommer att ta extra tid och extra pengar för att göra det bra, kommer de att ta tid och pengar för att göra det. Så det var faktiskt riktigt skönt att ständigt iterera för att göra saker så bra som de kan bli.
Jag gillar alltid att fråga alla som arbetar med ett Marvel-projekt om ryktena och spekulationerna kring filmerna och programmen. Hur är det på din sida av saker och ting, som någon på insidan?
Det är roligt att lyssna på ryktesbruket, men du måste också lära dig att koppla bort, för vi skapar inte historien av någon galen konspirationsteori som finns där ute skapar vi den här historien, och vi vill att folk ska underhållas av Det. Så du får ett litet skratt här och där, och nio gånger av 10 har alla fel eller så finns det en kärna av sanning som de extrapolerar till något som inte är sant. Så du betalar inte för mycket uppmärksamhet till det i slutändan.
Marvel-projekt är så sammanlänkade, med allt som kallar tillbaka till tidigare filmer och shower. Påverkar det din inställning till de visuella effekterna på något sätt?
Ja, du måste absolut känna till mytologin. Du måste veta allt som någonsin har hänt i MCU framåt och bakåt. Du måste veta hur Buckys arm har sett ut, vad den kan och vad den kan göra. Det är viktigt, eftersom det kommer att finnas konversationer som "Jag tror inte att Buckys arm skulle kunna göra det." "Varför inte?" "Tja, eftersom i Den första hämnaren, det gjorde det här...” och så vidare.
Så du vill göra din show så bra som den kan bli, men du måste respektera det som kom före dig. Vi står alla på axlarna av vad andra människor har tagit med till MCU tidigare. Så det är skönt att vara en del av den världen.
Går tillbaka till Falken och Vintersoldaten, vilken är scenen du är mest stolt över från serien?
Det är så svårt att svara på den frågan eftersom det finns så mycket arbete som har gjorts och så många fantastiska människor som arbetat med så många fantastiska saker. Jag har berättat för folk att jag är verkligen stolt över att ha varit en del av den heta potatissekvensen - ökenjakten i början. Det var den första sekvensen vi började arbeta med, och det tog cirka 16 månader att avsluta den. Det var bara en otrolig insats genom en mängd olika avdelningar. Den där var riktigt rolig.
Hela säsongen av Falken och Vintersoldaten är tillgänglig på Disney+ streamingtjänst.
Redaktörens rekommendationer
- De bästa MCU-showerna, rankade
- Aliens, uppgraderingar och Dolly Parton: bakom The Orvilles VFX
- Serierna, färgerna och kemikalierna bakom Ms. Marvels VFX
- Tio ringar och fantasi: Bakom Shang-Chis VFX-magi
- Celestials, en buss och Big Bang: Bakom den fantastiska VFX av Marvel's Eternals
