Game of Thrones säsong 6 recension

Notera: den här artikeln diskuterar handlingsdetaljer från showen Game of Thrones såväl som Sång om is och eld romaner.

Det finns en viss grymhet, avsiktlig eller inte, i att titulera säsongsfinalen Game of Thrones' sjätte säsongen Vinterns vindar. Det är trots allt arbetstiteln för nästa bidrag i George RR Martins serie av romaner. Läsarna har väntat fem år sedan den senaste romanen släpptes, och för de som började med den första boken, Ett spel om troner, långt tillbaka 1996, kan det vara bitterljuvt att se när tv-anpassningen avslöjar scener och detaljer 20 år i vardande. I att använda Vinterns vindar som titel för säsong 6-finalen har showrunners David Benioff och DB Weiss planterat sin flagga i Martins berättelse.

I slutändan, hur skulle showen prestera, inte längre styrd av böckerna? Ibland är säsong 6 en berättelse som omfattar det värsta av tv, som förlitar sig på vändningar och utdragna mysterier för att hålla publiken titta och prata. Men säsong 6 når också nya filmiska höjder, och sätter ihop några av de mest välkomponerade scenerna i tv-historien. Nedan är hur, ostyrt,

Game of Thrones är värre och bättre än det någonsin har varit.

Säsong 6 saknar spänning, föredrar chock och vördnad

Martins romaner har ofta hyllats för att undergräva traditionella fantasyberättelser, och detta lovord har översatts till de tidiga säsongerna av Game of Thrones. Många fantasyserier följer en traditionell hjältes resa och betonar fysiska handlingar och en svartvit moral, men den här showen handlade om politik, inte om hjältemod. Snarare än stora strider och flashiga setspel, tidigt GoT undersökte de politiska och sociala strukturerna i dess fantasivärld, och de människor som försökte navigera i dessa strukturer. Få karaktärer i GoT passade perfekt in i rollen som hjälte eller skurk, och den moraliskt grå, komplicerade berättelsen skapade spänning: tittarna skulle undra vems planer som kommer att fungera, vems kommer att misslyckas?

Ned Starks roll i den första säsongen exemplifierar seriens ideal. Ned som är en stoisk hedersman försöker reformera den korrupta politiken i King's Landing. I vilken annan fantasyroman eller serie som helst skulle han förmodligen upptäcka skurkar och ställa dem inför rätta. Men i Game of Thrones, blir publiken mycket tidigt medveten om vad som händer i King’s Landing. Vi visas att drottning Cersei och hennes bror är älskare, och därför, medan Ned undersöker sanningen om prins Joffreys härkomst, är avslöjandet inte en överraskning. Snarare än ett chockerande avslöjande att Joffrey är en produkt av incest skapar Neds berättelse spänning, eftersom publiken kan se att han simmar med hajar även när han inte gör det.

Kontrast säsong 1:s långsamt dragna snara med giljotinen som är säsong 6. Game of Thrones har alltid haft sin del av "chockerande" ögonblick (Neds avrättning, det röda bröllopet), men dessa ögonblick var vanligtvis resultatet av långa uppbyggnader, eftersom karaktärer gör misstag efter misstag tills döden verkar vara det enda naturliga Följd. I säsong 6 kommer döden dock med ett ögonblicks varsel, och även om oväntade våldsutbrott kan överraska publiken, saknar de tidigare säsongers brutala katarsis.

Det första avsnittet av säsong 6 ger ett tydligt exempel på programmets nya prioriteringar: kuppen i Dorne. I romanerna är Dorne en härd för uppror, eftersom prins Doran i hemlighet arbetar för att ordna en allians med Targaryens (både Daenarys och Aegon, som än så länge är frånvarande från showen) med det slutliga målet att störta Lannister. Doran spelar ett långt spel, och även om hans syskonbarn, Sandormarna, kritiserar vad de uppfattar som passivitet, förklarar han att gräset som döljer huggormen är lika viktigt som huggormen själv.

I showen verkar Doran inte ha några planer; om han gör det kommer publiken aldrig att få veta. Den röda kvinnan har en kort incheckning med Dorne, där sandormarna, ledda av Oberyns älskare Ellaria, mördar Doran och hans son och tar kontroll över Dorne. Det är ett chockerande ögonblick av flera anledningar. För det första är Sandormarna upprörda över att Doran inte har hämnats sin far, så det verkar konstigt att de skulle välja att utplåna resten av Oberyns familj. För det andra, det finns ingen bakslag för kuppen; Dorans vakter, uppenbarligen äcklade av hans svaghet, tittar helt enkelt på när han mördas. Dorne förblir utom synhåll under större delen av säsongen, och när programmet äntligen återvänder till det i finalen, Ellaria verkar sitta bekvämt, trots att han är en usurperare utan några juridiska eller genealogiska anspråk på tron. Den enda lite blodiga revolutionen i Dorne är chockerande inte bara som en händelse, utan för vad den säger om showens känslighet: intrigen från tidigare säsonger har gett vika för plötsliga, våldsamma rensningar av däck.

Den norra berättelsen är typiskt heroisk och tråkig

Kanske ingenstans är showens urvattnade inställning till berättande mer uppenbar än i norr. Även om romanerna inte är lika långt i den här berättelsen, har de lagt grunden för den eventuella sammandrabbningen mellan Jon Snow och Ramsay Bolton. I En dans med drakarMartin upprättar en konspiration i norr, med Lord Wyman Manderly som planerar mot Boltons. Manderly dödar till och med ett par Freys och, när han besöker Boltons and the Freys i Winterfell, serverar han sina värdar en paj gjord av Frey-köttet, en handling som Arya fick från ingenstans i showen.

Romanerna slutade med Jon som låg död, och säsong 6 tar vid direkt efteråt, och återuppväcker Jon, återförenar honom med Sansa, och satte dem iväg på vägen för att slåss mot Ramsay, som äger både deras hem och deras yngre bror, Rickon, som kom till Ramsay artighet av Smalljon Umber, en av de nordliga herrarna. Med tanke på Umbers respektlöshet mot Ramsay under hela scenen - vägrar han att svära en ed om trohet, och anklagar till och med Ramsay (korrekt) för att ha mördat sin egen far - tittare som är bekanta med programmet kan frestas att tro att detta är programmets version av den norra konspirationen, där Umber använder Rickon för att locka Ramsay till att lita på honom. Det skulle vara ett ganska kortsiktigt sätt att göra uppror, att överlämna den legitima arvtagaren till Winterfell till den mordiska usurperaren, men kanske passande för den hethuvade Umber.

Men i slutändan finns det inget uppror i norr. Jon och Sansa strövar runt i länderna och rekryterar några motvilliga herrar, medan resten av norr ställer sig på Ramsays sida eller vägrar att gå med i konflikten. Starks och Boltons ultimata möter i den klimatiska Battle of the Bastards, och medan det är en underbart skjutet avsnitt av tv - mer om det senare - det är ett generiskt, gott-mot-ont berättande.

Tidigt i säsong 6 varnar Roose Bolton sin son Ramsay för att stävja hans våldsamma tendenser och sa: "Om du skaffar dig ett rykte som en galen hund, kommer du att bli behandlad som en galen hund." Det är det kunniga rådet som ingen tittare någonsin skulle förvänta sig att Ramsay skulle följa, men det konstiga är hur oviktigt det visar sig vara för hans karaktär. Trots att han mördade sin far, svärmor och lillebror, är Ramsays supportrar inte särskilt besvärade.

Han har slutligen sänkts, inte genom sitt eget vanstyre, utan genom en konventionell underdog-strid. Efter att Ramsays krafter backat Jons till ett hörn, dyker Littlefinger och hans Vale-kavalleri upp i elfte timmen för att bryta Bolton-formationen. Jon och hans Wildling-trupper bryter igenom Winterfells portar, Jon slår Ramsay och sedan matar Sansa honom till sina egna hundar.

Ramsays död är poetisk - han gillade att mata andra människor till sina hundar - och det är inre tillfredsställande att se honom slagen och dödad på ett så ironiskt sätt, men det är ett konstigt konventionellt sätt för skurken att slutet. Även om det skulle ha varit tematiskt vettigt för Ramsays brutala styre att skapa uppror i hans led, reser sig hans män aldrig upp mot honom; han förlorar helt enkelt mot att kavalleriet anländer. Starks styr Winterfell ännu en gång, och Jon utropas till Nordens kung, men sättet på vilket deras berättelse utvecklas känns i strid med de större teman som Game of Thrones.

Visuellt var säsong 6 ett mästerverk

Även om säsong 6 effektiviserar och på något sätt dämpar berättelsen, har showen också höjt sina visuella aspekter. Även om tv: ns guldålder till stor del har betraktats som ett författarmedium, visar program som Galna män och Breaking Bad har också visat det värde en regissör kan tillföra, med hjälp av kinematografi och iscensättning värdiga arthouse-filmer. Game of Thrones' regi har varit kompetent om än omärklig tidigare, men flera ögonblick i säsong 6 visar upp en fantastisk visuell stil, med Battle of the Bastards i synnerhet som driver tv in i storfilmens rike filma.

Röda kvinnans spegelscen spelar med publikens uppfattningar

Det första avsnittet av säsong 6, Den röda kvinnan, avslutar på en slående bild. När Melisandre, en prästinna i R'hllor, kämpar med sin tro efter att hennes visioner misslyckats, klär hon av sig. Detta är inte en ny sak för showen eller för hennes karaktär; Game of Thrones är ökänt för att visa kvinnlig nakenhet i full visning, och Melisandre har varit en av showens mest framstående exhibitionister. Den här scenen slutar dock långt ifrån kittlande. Melisandre tar bort sin ständigt närvarande choker, kameran fokuserar på en suddig spegel, och när den skär tillbaka till Melisandre är hon en gammal kvinna, kameran drar sig tillbaka för att avslöja hennes nakna form.

Den ordlösa scenen tar en karaktär som länge varit ett lustobjekt och gör henne knotig, oattraktiv. För en show som så ofta anklagas för att tjäna fansen är det ett djärvt drag. Under en säsong där programmet mycket tillspetsat försökte förändra sin image gentemot kvinnor genom att plotta, sätta karaktärer som Sansa, Cersei och Ellaria i positioner som kraft, Melisandres förvandling var showen som omfamnade mediets visuella natur och lekte med publikens uppfattningar på ett sätt som det skrivna ordet inte kunde do.

Den mest fantastiska striden i tv-historien?

En av sakerna som satt En Song av is och eld bortsett från traditionella fantasyromaner är att Martin i allmänhet inte skildrar strider. Liksom i Shakespeare sker de väpnade konflikterna "utanför scenen", och läsaren lär sig om dem genom karaktärernas reaktioner. Den fysiska handlingen i en strid är mindre viktig än dess inverkan på människor. I sina tidiga säsonger, Game of Thrones huggen nära romanerna, endast skildrar de stora striderna, som slaget vid Blackwater Bay. Dessa händelser är vanligtvis spektakulära och tar ofta upp huvuddelen av episoderna de förekommer i. Dessa tidigare strider, även om de var väl iscensatta, sköts också på konventionellt sätt. Säsong 6s klimatiska blodbad, Slaget om bastarderna, når en stilnivå som tidigare slagsmålsscener i programmet inte gjorde, och på så sätt hjälper det att driva hem historiens bistra syn på krig.

Striden börjar på allvar efter att Ramsay skjuter Rickon, vilket får Jon att rasande attackera Ramsays frontlinje, och hans eget kavalleri följer efter honom. Jons häst går ner när Ramsays ryttare attackerar honom, och han drar sitt svärd, en man mot en hel våg. Detta förspel spelas med dunkande trummor, och Jons ensamma läktare får en heroisk svällning av stråkar, som alla är typiska för fantasystridsscener, i Game of Thrones eller annars.

Men kavalleriet kraschar in i varandra som tidvatten som strömmar över Jon och dödar både musiken och varandra. Plötsligt är de enda ljuden diegetiska, stålsång som vapen ansluter till rustning. Kameran klamrar sig fast vid Jon när han slåss snubblar genom kampen, undviker en ryttares laddning och svänger mot en fotman till vänster om honom.

Den snäva inramningen skapar en känsla av klaustrofobi och framhäver Jons litenhet på slagfältet, när våldet snurrar i bakgrunden.

Resten av striden behåller denna brutalt intima blick, medan män blöder och Jon begravs kort under en hög med lik, kameran erbjuder hans förvirrade förstapersonsperspektiv när soldater trampar över honom.

De urtvättade färgerna och skakiga kamerariktningen gjorde jämförelser med Omaha Beach-scenen i Rädda menige Ryan, och det fungerade som en häpnadsväckande påminnelse om hur långt tv har kommit. Visar som Galna män bevisade att TV kunde uppnå den eleganta kompositionen och iscensättningen av klassisk film; med Battle of the Bastards, Game of Thrones har visat att en tv-serie kan mäta sig med de mest fint utformade epos.

Älska det eller hata det, Game of Thrones förblir en juggernaut

Även om resten av Game of ThronesBerättelsen fortsätter att glida mot enkla fantasikonventioner, snarare än politiken och karaktärsdrivet drama som präglade romanerna och de tidigare säsongerna visar serien fortfarande anmärkningsvärt tecken på liv. Showen drar fortfarande enorma antal tittare, med Vinterns vindar satte nytt rekord för showen. Ur en konstnärlig synvinkel drar showen mer och mer nytta av sitt medium och anlitar begåvade regissörer som ger en auteurs touch till produktionen.

Fantasy kan mycket snart bli den dominerande genren inom tv, och Game of Thrones är mallen. Förhoppningsvis kommer framtida projekt, oavsett om det är originalverk eller anpassningar, att dra nytta av föreställningens bättre beslut samtidigt som de undviker dess misstag.

Redaktörens rekommendationer

• The Red Wedding at 10: How the banbrytande avsnitt förändrade Game of Thrones för alltid
• Black Mirror säsong 6 återvänder till Netflix i juni, släpper teasertrailer
• Hela Better Call Saul-serien inklusive säsong 6 går till Blu-ray den 6 december
• Hur House of the Dragon räddade Game of Thrones skamfilade arv
• Game of Thrones förtjänar att vara ett bra videospel som Elden Ring