10 bästa sci-fi-filmer på 2000-talet

2000-talet var en konstig och vild tid för filmer. Tekniken drev filmer in i en ny era, samhället förändrades snabbt på grund av händelser som 9/11 och den stora lågkonjunkturen, och en misstro mot politik och företag började genomsyra alla aspekter av kultur, vilket ledde till ett decennium av oändliga dystopiska och postapokalyptiska filmer och TV visar.

Science fiction var noll för denna nya stil, med genren som flyttade bort från storslagna och fantasifulla rymdoperor och istället fokuserade på frågor som folk blev rädda för. Klimatförändringar, sjukdomar, droger och krigföring stod i centrum för genren, vilket gjorde 2000-talet till en era av avgjort mer deprimerande sci-fi-filmer.

Men under smärtan och rädslan som födde detta decennium av film, kan man fortfarande hitta några pärlor som var spännande, tankeväckande och revolutionerande. Här är de 10 bästa sci-fi-filmerna från 2000-talet.

Signs (2002)

När det ses genom en modern lins, M. Night Shyamalan’s Tecken har inte åldrats särskilt bra tack vare dess taskiga CGI, konstiga undertoner av religion och sorg och Mel Gibson. Men för genrefans är det fortfarande en rolig klocka tack vare dess överdramatiska skrämsel. I filmen upptäcker mänskligheten att utomjordingar har anlänt till jorden, och (av någon anledning) invaderar dessa utomjordingar nu en liten familjegård på landsbygden i Pennsylvania.

Med dagens standarder ser utomjordingarna fruktansvärt billiga ut, men på den tiden Tecken var en stor hit och samlade in över 408 miljoner dollar i biljettkassan. Filmen blev ett sådant fenomen att handlingen i Skrämmande film 3 var baserad nästan helt runt Tecken och direkt spoofade filmen flera gånger. För fans av skräck och sci-fi, särskilt alla som älskar en bra utomjordisk film, Tecken förtjänar definitivt att ses minst en gång.

The Day After Tomorrow (2004)

Övermorgon var en massiv kassasuccé, och även en kontroversiell och polariserande film. Katastroffilmen är en överdriven bild av vad som händer efter att planeten upplever för mycket global uppvärmning, förändrar havsströmmarna och orsakar episka katastrofer runt om i världen.

Övermorgon är en både kaxig och rolig katastroffilm, samtidigt som den känns kusligt mer relevant när naturkatastrofer fortsätter att vara förstärks av klimatförändringarna. Det var också en av de första stora medierna som fick den genomsnittliga personen att prata om klimatförändringar och dess potentiella faror, vilket gjorde filmen till en viktig del av historien.

Barn av män (2006)

Barn av män var en dystopisk film som utforskade hur skört samhället är och hur snabbt det kan falla samman. Filmen utspelar sig år 2027, efter två decennier av fullständig mänsklig infertilitet. När en kvinna äntligen blir gravid måste hon skyddas till varje pris för att mänskligheten ska fortsätta.

Filmen var inte framgångsrik vid sin första premiär, trots att den hyllades av kritiker, och var en kassaflopp. Det var inte förrän Barn av män släpptes på DVD att filmen fann en större publik och blev en kulthit. Ta itu med frågor om invandring, rasism, rädsla och splittrad politik, Barn av män har fått nyvunna framgångar de senaste åren, där många sett samband mellan filmen och vad som händer i verkligheten, vilket gör filmen mer relevant idag än när den var från början släppte.

The Mist (2007)

Efter en sträng av lackluster Stephen King-anpassningar på 2000-talet liksom Drömfångare och Det hemliga fönstret, 2007 års anpassning av Dimman visade sig vara en överraskande framgång. I filmen uppslukar en konstig dimma en stad och för med sig gigantiska monster. En stor del av filmen utspelar sig i en stormarknad, med fokus på en grupp överlevande som kämpar för att förstå vad som händer.

Filmen blandar sci-fi och psykologisk skräck perfekt, där konflikten mellan de överlevande ibland är lika skrämmande som monstren utanför. Även om filmen bara var en måttlig biljettsuccé fick den mer framgång på hyresmarknaden och är fortfarande en av de mest populära Stephen King-anpassningarna tack vare dess höga monster och chockerande final.

Resident Evil (2002)

Det är verkligen ingenting som spelet... alls. Men Resident Evil är en så rolig film att det inte spelar någon roll. I filmen förvandlar ett viralt utbrott i ett underjordiskt företagslabb människor till zombies. Sedan är det Alice (Milla Jovovich) som plötsligt vaknar upp i en herrgård byggd ovanpå det underjordiska labbet. Varken Alice eller det underjordiska labbet (eller någon av de andra karaktärerna) är en del av spelserien, så filmen gjorde bara sin egen grej och gick sin egen väg. Och vet du vad? Det fungerade.

Det är en fantastisk zombiefilm som ändrade genren genom att kombinera action, sci-fi och skräckelement för att skapa något helt unikt. Faktum är att regissören James Cameron till och med nyligen berättade Imperium tidningen som tittar Resident Evil är en av hans guilty pleasures. Kanske en dag kommer vi att kunna se en Cameron-tillverkad Resident Evil filma?

Cloverfield (2008)

Det skulle man kunna hävda Cloverfield återuppväckte den gigantiska monstergenren. Efter Jurassic park, genren tömdes snabbt. Filmer som Anakonda och Godzilla slogs av kritiker och publik och 2001 Jurassic Park III visade sig vara den sista spiken i kistan. Efter det blev genren relativt tyst till Cloverfield. I filmen attackerar en gigantisk utomjording Manhattan och det hela är dokumenterat i den hittade filmstilen som fortfarande är populär.

Medan vissa beklagade kameraarbetet som "kväljande", Cloverfield visade sig vara monsterträffen som alla hoppades på, och bjöd på utmärkta skrämselbilder och större än livet bilder av ett jättemonster som förstör New York City. Vid filmens premiär blev den den mest inkomstbringande januariversionen genom tiderna (en rekord hölls till 2014) och samlade in över 172 miljoner dollar i kassan mot en budget på bara 25 dollar miljon. Dess framgång hjälpte till att återuppliva genren och möjligen banade vägen för filmer som Pacific Rim och 2014 Godzilla nyinspelning.

Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)

Den här prisutdelningen älskling är "mjuk science fiction" i bokstavlig mening, med fokus på ett par som bestämmer sig för att få sina minnen raderade efter ett bittert uppbrott. I grunden är filmen en romans och ett drama, med science fiction-aspekten av att radera minnen kvar i kringutrustningen. Filmens verkliga kraft kom från dess övertygande, komplicerade karaktärer och den spökande frågan som förblev i filmens kärna: Hur mycket är våra minnen värda?

Tack vare sin roll i filmen nominerades Kate Winslet till bästa kvinnliga huvudroll vid Oscarsgalan och filmen vann bästa originalmanus vid Oscarsgalan 2005. 2016 tillkännagavs också att en tv-serieanpassning var på gång; Men programmet har ännu inte flyttat ur förproduktionsfasen, så det är osannolikt att det någonsin kommer att börja filmas.

Wall-E (2008)

Wall-E kan bäst beskrivas som "hemskt deprimerande" och "perfekt förutspådde framtiden." I filmen, skenande konsumtion har uttömt planeten på dess resurser och förvandlat jorden till en ödslig ödemark. Mänskligheten bor nu i gigantiska rymdstationer där de reser runt på svävande La-Z-Boys med gigantiska skärmar framför sina ansikten, allt medan robotar tar hand om alla deras behov. Fetma och lättja har fullständigt förstört deras fysiska kroppar till den grad att de inte ens kan ta sig upp när de faller.

När Wall-E släpptes, den iPhone hade bara funnits i ungefär ett år. Filmskaparna hade förmodligen ingen aning om hur verkliga deras förutsägelser om mänskligheten skulle bli över ett decennium senare. Mellan skenande telefonberoende och det faktum att nästan 42% av amerikanerna är nu överviktiga (med det siffran förväntas fortsätta växa till 2030) Wall-E kan vara lite smärtsamt att titta på ibland för det är bara för verklig. Men det är också därför filmen är så kraftfull och viktig. Även om den är centrerad kring en robot, Wall-E's verkliga budskap handlar om bevarandet av mänskligheten.

Distrikt 9 (2009)

Inspirerad av Sydafrikas apartheid- och immigrationsproblem, Distrikt 9 handlar om utomjordingar som anländer till jorden och sedan sekvestreras i ett läger som heter Distrikt 9. Filmen utforskar begrepp som främlingsfientlighet, rasism, segregation och klasskamp, ​​men lyckas ändå ha en bra mängd action också.

Wall-E och Distrikt 9 hjälpte till att popularisera politiskt laddade sci-fi-rörelser, vilket banade väg för senare filmer som Elysium och Hungerspelen. Distrikt 9 blev också en överraskande kritikerframgång och nominerades till och med till en uppsjö av Oscars, inklusive bästa film. Förra året berättade regissören Neill Blomkamp Dextero att han just nu jobbar på en uppföljare, Distrikt 10, som han hoppas ska släppas "inom en snar framtid".

Sunshine (2007)

I framtiden börjar solen dö och kastar världen in i en evig vinter. För att rädda jorden måste ett team resa genom rymden och skjuta upp en gigantisk bomb mot solen för att återuppta dess kärnklyvning. Filmen var laddad med en all-star cast, inklusive Cillian Murphey, framtida Oscar-vinnare Michelle Yeoh, Rose Byrne, Chris Evans och Benedict Wong, bland andra.

Halvvägs genom filmen förändras handlingen totalt tack vare en chockerande och oväntad vändning Solsken in i en skräckfilm som känns konstigt påminner om Händelsehorisont. Den plötsliga tonförändringen kunde lätt ha blivit fel och kastat bort hela filmen, men tack vare ett fantastiskt manus och ett team av fantastiska skådespelare, blev twisten bara Solsken mer spännande. Efter att ha fått en begränsad utgivning i de flesta länder (inklusive USA) fann filmen sin riktiga framgång på hyresmarknaden, där den blev en kultklassiker och förblir en favorit bland genrefantasterna än i dag.

Redaktörens rekommendationer

• 5 sci-fi-filmer på Hulu som är perfekta att se på sommaren
• Var kan man se 2023 sci-fi-filmen 65
• De 10 bästa världarna inom sci-fi-filmer, rankade
• De bästa sci-fi-filmerna på Max just nu
• Mark Wahlbergs Shooter är den bästa actionfilmen du aldrig sett