Како су Кјубрик, Линч и срећне несреће помогли у стварању Легионових лудих визуала

Мало је телевизијских серија које су визуелно запањујуће као ФКС серије Легион, који је завршио своју прву сезону у марту и већ је добио зелено светло за другу драму која савија ум почетком 2018.

Креирао Ноах Хавлеи, творац Еми награђен и главни писац Фарго Телевизијска серија, Легион одвија се из перспективе Дејвида Халера, шизофреничара који сматра да је његов климав стисак стварности изазван открићем да он заиста може да поседује надљудске менталне способности. Халер (Довнтон Аббеи глумац Ден Стивенс) убрзо се нађе у центру сукоба између мистериозног владиног органа задуженог за то са довођењем мутаната на пету и групе побуњеника са сопственим моћним способностима да обезбеде своје слобода.

Критички хваљен због визуелних ефеката који савијају стварност и техника нелинеарног приповедања које су га издвојиле од стандардне цене суперхероја — упркос томе што је смештен негде у Кс-Мен универзуму — Хавлеи је донео своју визију за 

Легион за живот са талентованим тимом који укључује сниматеља Крега Вроблескија, који је био директор фотографије на више Легион епизоде ​​и као сниматељ у другој и трећој сезони Фарго.

Дигитални трендови су разговарали са Вроблеским о његовом раду на Легион и Фаргои како су уметници који су радили иза камере осмислили веома посебан изглед сваке серије.

Дигитални трендови: Легион има тако јединствен изглед и осећај. Када сте се укључили у епизоде ​​на којима сте радили, да ли је постојала одређена тема или директива на којој сте радили да бисте успоставили визуелни тон?

Крег Вроблески: Па, тешко је рећи на који изглед мислите, јер је у њему било толико различитих елемената. Свака епизода од Легион био тако јединствен, и тако посебан, али ипак део целине. Сваки пут када би се појавио сценарио, увек би било питање да дођемо до сржи тога, а затим да се некако решимо. Али пронашли смо различите утицаје који би се појавили у различитим епизодама.

Епизода 6, на пример, била је моја друга епизода. Урадио сам то са редитељем Хиром Мураијем и заиста смо повукли Тхе Схининг као утицај, и Мулхолланд Дриве, и оне врсте филмова у којима је необичност управо ту на видику, али је тако тешко дефинисати.

Занимљиво је што помињете Тхе Схининг тако рано, јер су дефинитивно постојале неке епизоде ​​које су биле под јаким утицајем рада Стенлија Кјубрика.

Кјубрик је дефинитивно имао утицај током целе сезоне. Могло се видети доста тог утицаја у дизајну производње. [Било их је] дефинитивно Цлоцкворк Оранге утицај и 2001 утицај тамо. Део лепоте Легион ипак је то што се ослања на широк спектар утицаја.

Само треба да погледате дизајн продукције, где се виде утицаји архитекте Чарлса Ренија Мекинтоша и утицаји других филмских стваралаца и дизајнера ентеријера… очигледно, ту има неких наговештаја Марвеловом универзуму као добро. Има доста „Кс“ у сетовима, али они вам нису на лицу.

То је део лепоте тога. Ова емисија има толико слојева да се можете повући и научити све више и више на поновљеним гледањима.

Иако вам даје пуно слободе, чини се да имате могућност да урадите било шта са представом може заправо бити негативан на неки начин, јер немате типичан оквир за рад као а филмски стваралац. Смернице о томе шта има, а шта нема смисла у свету Дејвида Халера, практично не постоје. Да ли је то била брига?

Дефинитивно је било тих дискусија... Део изазова у Легион био је да узмемо сав широк спектар утицаја и сузимо их на оне који су најбољи и најприкладнији за причу.

Било би врло лако у емисији попут Легион да само празним камион све време и стално бацам ствари на њега — јер да, био је отворен за то много утицаја — али реалност је да смо морали да будемо веома дисциплиновани у томе како смо им приступили утицаји. Било би тако лако изаћи из шина. Емисија се могла претворити или у потпуно невјероватну или претерану, или једноставно стару чудну због себе.

Ствар у раду са Ноом је, међутим, да је он увек о причи и карактеру и морали смо да будемо сигурни да мислимо све до краја тако да је крајњи резултат нешто што служи причи и лику, а не служи само нашим интересима као филмаџије.

Да ли сте икада затекли себе да концептуализујете нешто и одједном схватите да морате мало да повучете ствари?

(Смех) Био је то велики изазов јер је емисија, упркос свим својим фантастичним елементима, заправо прилично утемељена на људскости и односима. У суштини, то је љубавна прича.

Зато је било важно да поштујемо те елементе и да не постане превише визуелно хаотичан или — у недостатку боље речи — „шоу суперхероја“. Ако се превише нагнемо према тим елементима, ризикујемо да изгубимо своју хуманост... Емисија говори о изопштеницима и неприкладницима који покушавају да се уклопе, на крају крајева, и сви смо искусили то. То је увек била срж емисије, тако да смо морали да будемо сигурни да их увек гледамо елементе приче и не одлазак у град с камером све време, колико год да је искушење било тамо. Морали смо да пазимо да шта год да радимо увек буде у служби приче и карактера.

Нисам сигуран да ли схватате ово, али постоје теме за дискусије на мрежи које анализирају употребу геометрије и симболике у Легион. Да ли је овај распоред сцена и поставља нешто што сте намерно креирали или је више срећна несрећа да се све некако споји на ове фасцинантне начине?

Сетови попут оних које је Мајкл Вајли направио за представу имају уграђену геометрију и тако сјајне линије, а постоје свакако много срећних незгода у смислу како се рамови спајају и како се композиције граде себе. Али постојала је врло специфична мантра у мом уму за изградњу структурираних оквира. Ниједан оквир није могао да се осећа потпуно случајним. Увек је било важно да људе сместимо у ова окружења на веома структурисан начин. То је врло кјубриковска ствар. Стенли Кјубрик је био мајстор структурираног оквира.

Није то ни само симетрија. Иако је то огроман део Кјубриковог језика, постоје и други елементи. Користили смо много облика и линија — посебно у епизоди 6 са Хиром. То је био онај у коме смо били најструктуриранији у нашем кадрирању и најкјубриковскији у својим утицајима.

Да ли постоји одређена сцена или епизода из прве сезоне на коју сте посебно поносни или обухвата искуство рада на Легион?

Мислим да је оно што заиста најбоље отелотворује истинску колаборативну природу емисије монтажа пред крај 4. епизоде ​​када Кери (Амбер Мидтхундер) излази у шума да се бори и Кери (Бил Ирвин) се вратио у своју лабораторију, и док она почиње да се бори против Одељења 3, он осећа све ударе које она осећа, а он је буквално осећа бол. А онда се испреплиће Оливер (Џемејн Клемент) у коцкама леда који плеше, а имамо Сида (Рејчел Келер) и Око (Макензи Греј) се налази у светионику на другом спрату и сви ови елементи раде заједно. Ово је заиста лепа кореографија, а ми смо је снимили на начин да је све било као плес. То је заиста отелотворило праву колаборативну природу емисије.

Чини се као да бисте ово могли рећи о многим сценама Легион, али се много тога дешавало у том низу.

Један од мојих омиљених тренутака из прве сезоне је када смо радили на тој сцени. Били смо буквално на паркингу студија, само смо некако радили са свом глумачком екипом и каскадерима. Било је као велика игранка на паркингу. Било је сјајно, јер смо сви тамо са својим иПхоне-има и снимамо из различитих углова. Било је тако забавно, и то је била тако права сарадња, и таква Легион ствар коју треба урадити.

Радили сте на Фарго и пре и после Легион. Да ли је то захтевало ментално ресетовање вашег приступа, поскакивање напред-назад између тако различитих пројеката?

Да, било је доста преношења у посаду из Легион до Фарго, укључујући мене и другог директора фотографије у емисији, Дејну Гонзалеса, и очигледно Ноа и [извршног продуцента] Џона Камерона и целу сниматељску екипу. Сви смо морали да прођемо кроз неку врсту искуства декомпресијске коморе из које смо изашли Легион и поново покрећемо наше умове да бисмо наставили Фарго.

Као што сте рекли, то је сасвим другачија животиња. Морали смо да покушамо да се уверимо да не преузимамо део тог преношења Легион до Фарго.

Да ли сте пронашли свој рад на Фарго под утицајем било чега из Легион?

Постоје одређене ствари у овој сезони Фарго који су под утицајем Легион, дефинитивно. Како идете даље, схватате да можда нисте урадили одређене ствари [ин Фарго] ако то нисте урадили Легион. И постоји кумулативно искуство где смо, као креативни људи, скуп наших искустава, и имали смо много невероватних и јединствених искустава на Легион — тако да је немогуће да они на неки начин не пренесу на следећи пројекат. Међутим, као што је Ноје рекао, Фарго није „шоу лудих снимака“. И мислио сам да је то сумирало.

Како је прошла трећа сезона од Фарго осећате се другачије него у другој сезони?

Велика ствар о Фарго је да је свако годишње доба нови изум. Сезона 2 је смештена у 1979. годину, што је сасвим другачије време и веома другачија естетика. Увек постоји суштинска дисциплина Фарго који потиче из играног филма и рада браће Коен и [директора фотографије] Роџера Дикинса. Постоји одређена дисциплина сочива и дисциплина кретања камере коју треба одржавати током било ког временског периода.

Али разлика између 1979. и 2010. године, где је смештена сезона 3, је значајна… Заузео сам другачији приступ свом осветљењу где је било више специфичним, у недостатку боље речи. Слично је како би се филм снимао 70-их, који је по данашњим стандардима много осветљенији. Сада, са напретком технологије, савремена фотографија је много мање осветљена и много природнија, и много више као да је доступна, природно светло - чак и када није.

Судећи по одговору на Легион чини се да има много сцена за које нико нема појма како сте их снимили.

То је сјајно, јер на крају желите да публика буде уроњена у емисију, али лепо је када постоји нека мистерија о томе како су убацили камеру унутра. Волим то. То чини снимање веома забавним.

Провели смо толико времена припремајући се за столовима, покушавајући да схватимо како да урадимо ово. То је тако међуресорно, и сви се укључују и узбуђени због идеја. Снимак на крају Епизоде ​​6, на пример, када Сид ставља слушалице и почиње да плута низ ходник, све расправе које смо водили о томе како да то постигнемо су биле тако сјајне. Видите унутрашње дете и унутрашњи филмски стваралац који излазе из свих ових људи, и сви кажу: „Да, ми то можемо!“ Свима тако узбуђен, и на дан када је снимљен то постаје епска сарадња, а када коначно пресечете, сви су толико одушевљени то. Људи вичу: "То је било невероватно!"

И то је оно због чега смо у овом послу. Сви улазе у то да раде ствари на које су заиста поносни и због којих су узбуђени, и Легион била је огромна прилика за то.

Друга сезона од Легион премијера се очекује у фебруару 2018. Трећа сезона од Фарго премијерно је приказан у априлу 2017. године, а нове епизоде ​​се емитују средом у 22:00. ЕТ на ФКС.