Леттеркенни'с Реилли, Скуиррели Дан Талк Стреаминг Суццесс

Леттеркенни - Трејлер 9. сезоне (званични) • Хулу Оригинал

Хулу серија Леттеркенни је најновија у дугој линији популарних канадских комедијских извоза, која је направила скок са ИоуТубе-а на канадску Цраве сервис за стриминг пре него што уживате у изузетно успешном дебију у САД (преко Хулу) у 2018. Леттеркенни наводно бележи искушења и невоље становника измишљеног града у руралном Онтарију, али његова привлачност је укорењена у брзи дијалог и паметна игра речи коју су креатор Џаред Кизо и косценарист (и редитељ) Џејкоб Тирни уткали у дивље успешна емисија.

Препоручени видео снимци

Тај паметни дијалог води екипа талентованих канадских глумаца који је углавном остао непромењен током свих девет сезона своје импресивне серије, омогућавајући живописни ликови који ће расти са серијом и понудити бесконачно цитирани (и меме-способан) низ фраза и незаборавних (и често јединствено канадских) моменте.

Сезона 9 оф Леттеркенни дебитовао у децембру, а Дигитал Трендс разговарао је са члановима глумачке екипе

Дилан Плаифаир и К. Тревор Вилсон — који осликавају локалну хокејашку звезду Рејлија и симпатичног фармера „Скуиррели“ Дана, респективно — о серији еволуција и игра речи, улога коју је стриминг одиграо у његовом успеху и канадски колоквијализми који га чине таквим фасцинантан.

Дигитални трендови: Леттеркенни може бити тешко описати емисију људима који је нису видели, јер је више о интеракцији између ликова и њихових разговора него о причи која се провлачи кроз њу. Како обично описујете емисију када вас неко пита о њој?

Дилан Плејфер:Леттеркенни је емисија о малом граду и кликама и фракцијама тог града и о томе како они међусобно комуницирају. Мислим да је свако срео некога из града као што је Леттеркенни у једном или другом својству. Емисија има мало тога Сеинфелд елемент, такође, јер је то емисија ни о чему, у малом граду где се исте ствари дешавају изнова и изнова. Али да, то је заиста динамика између ликова која покреће све приче. Отуда долази комедија: свакодневна репетитивност живота у малом граду и људи са којима сте окружени чине живот узбудљивим.

К. Тревор Вилсон: Рекао сам да смо као ако Траилер Парк Боис и Цорнер Гас имао дете. А ако нисте упознати са канадским емисијама, описао сам то као радњу уживо Краљ брда. Мој другар [стенд-ап комичар] Џеј Џеј Вајхед нас је назвао ливе-ацтион Јужни парк, што сам схватио као комплимент.

Дилане, чини се да си свуда у последње време. Упоредо са Леттеркени, ти си велики део Дизнијевог Потомци франшизе, имали сте истакнуте улоге у Нетфликс емисијама Наредба и Путници, и сада сте у Тхе Мигхти Дуцкс рестарт, такође. Чак и са свим овим великим пројектима у току, оно чему вас тера да се враћате Леттеркенни сезона за сезоном?

Фер: Добро, Леттеркенни је емисија коју су направили веома блиски пријатељи. Андрев [Херр] и ја смо обоје били део оригинална ИоуТубе серија, пре него што је постала емисија у којој се данас приказује Хулу анд Цраве. Играли смо у истом хокејашком тиму пивске лиге са Јаредом [Кеесом] и Нејтом Дејлсом, сви ми глумци у Ванкуверу, у суштини, правимо сопствени садржај. Дакле, имати ту врсту везе са пореклом серије, а затим и растао са серијом, то је заиста једна од улога у којима се осећам најпријатније. Шалимо се о томе, јер је то као да идемо у летњи камп. Тешко је назвати бити на Леттеркенни постављени рад. Много се забављамо и то је нешто што бих волео да радим до краја живота да могу. Не могу ни да верујем да је то посао. То је некако лудо.

Скуиррели Дан је створен за серију након што је направио скок са ИоуТубе-а на Цраве, и постао је сјајан лик који се добро уклапа, али и нуди заиста јединствену перспективу, било да помиње његов час женских студија или дели неке просветљене мисли о односима у модерном старости. Каква је за вас била еволуција лика?

Вилсон: Данов напредак је био веома органска ствар, али било је много промена у Дану које су се десиле чак и пре него што смо почели да снимамо. Лик је првобитно креиран за Дена Петронијевића, глумца који игра Мек Мареја у серији. Имали су одобрење мреже за њега у улози и били су спремни да почну снимање, али су се појавиле неке ствари које су га спречиле да прихвати улогу. Тако ми је дошло. Лик се променио у смислу да је то био другачији глумац који је дошао да га игра са другачијим ставом и различити избори, али ја заправо не зовем Џереда или Џејкоба [Тиернија] и кажем им да желим да преузмем лик било где. Они су створили Дан, тако да верујем у њихово доношење одлука. Они познају Дана боље од мене на много начина. Једва чекам да видим шта ће смислити за њега. Пристајем на вожњу у том смислу.

Али дозволили су ми да унесем ствари у лик. На начин на који играм, мислим да сам га учинио мало мекшим и мало невинијим. Час женских студија професора Тришије настао је док сам рекламирала на сету и измишљала шалу о томе да је Дан био на онлајн курсу за женске студије. То је била једна од оних ствари које су све насмејале и ми смо једноставно трчали са тим. Али мислим да је Дан првобитно написан мало ласцивније, а сада се чини мало слађим него што је првобитно био написан. Ипак, све је то био сасвим природан напредак и права сарадња наше сарадње.

Серија се у великој мери ослања на проширене сцене брзог дијалога који су заиста паметни, али вероватно захтевају интензивне пробе и памћење. Како приступате тим сценама? Да ли постаје лакше после девет сезона?

Вилсон: Лепота телевизије и филма је у томе што ако забрљате, можете покушати поново. Лепа ствар у емисији је што нема много специјалних ефеката, тако да није да смо потрошили 30.000 долара дижући хеликоптер у ваздух и добили само једну прилику да направимо сцену. Можемо покушати онолико пута колико нам је потребно да то исправимо. Али ми такође често приказујемо сцене. Врло често, група од нас ће стајати у коси и нашминканој трчећи кроз дијалог једни са другима. Проћи ћемо кроз сцену отприлике четири или пет пута пре него што седнемо пред камеру, јер је то изазов. Понекад је то вербална гимнастика.

Ако сте видели мој станд-уп, ја сам један од најспоријих, најнапорнијих и најнамернијих говорника у свету професионалног говора. Одвојим време за све што кажем, тако да је изазов за мене на аудицији за Летеркенија био да одговарам темпу који су Џаред и Нејтан већ успоставили на ИоуТубе кратким филмовима. Постоји ритам. Постоји стакато који морате да пратите, тако да сам се веома трудио да се уклопим у тај темпо. А сада је сат. Сада, између глумачке екипе и екипе и свих који су укључени, можемо да направимо 12 до 14 страница дијалога на штанду са производима за осмочасовни радни дан — што је сулудо за телевизијску продукцију.

Фер: Заиста је узбудљиво, али и заиста изазовно. То је много речи за кратко време. Али Ендрју и ја смо одувек размишљали: „Џаред је ризиковао доводећи нас у овај шоу у раним фазама, тако да морамо да наступимо. Оно што видите у Леттеркенни је много тога што је написано. Не дешава се много импровизације, јер је писање тако добро. А ако пропустите ритам и шала не дође, на крају ћете бити онај са јајетом на лицу.

Ендру и ја смо веома поносни што пролазимо кроз наше сцене у недељама и месецима који су претходили снимању, и ноћ раније када снимамо, често ћемо бити будни шест или седам сати и приказивати те сцене како бисмо били сигурни да ће све тећи као игра. Немате много времена да се зауставите и вратите назад и проверите ред када је ваш дијалог дугачак седам страница и то је та брза паљба, нека врста бесмислених ствари. То што изгледа као да је импровизовано и ван манжетне је нешто на шта се поносимо. И за нас је забавно доћи на посао и знати да смо и ми све запамтили. На тај начин можемо само да се играмо у тренутку, јер ако размишљате о томе шта говорите, не слушате шта друга особа говори.

Ишао сам у школу близу канадске границе и због тога сам на крају добијао много ТВ преноса канадских емисија (и карлинга). Један од великих елемената који произилазе из успона услуге стримингаЧини се да сви остали сада такође виде много више канадске телевизије - посебно комедије. Да ли осећате да је канадска ТВ све више изложена у последње време?

Фер: Апсолутно. Увек сам се осећао као да су Канађани произвели неку заиста фантастичну комедију. Мислим, очигледно, постоји Лорне Мицхаелс и Уживо суботње вече, а ту су и Џим Кери и Мајк Мајерс... Дуга је историја Канађана комичара. Али схватање је увек било да ако желите да направите следећи корак у својој каријери, идете у Сједињене Државе. То је било у време традиционалног кабловског, када сте морали да будете у мрежној емисији да бисте били изложени, док сада, стриминг омогућава канадским креаторима садржаја да стварају код куће и да и даље имају глобалну изложеност, што је тако фантастичан. Бити у могућности да осветлимо таленат који имамо овде у Канади је сјајно. То је нешто на шта се Џаред веома поноси: давање могућности канадским глумцима и писцима, креаторима и музичарима. Канада је одувек имала веома добар списак комичних талената, а стриминг нам даје много већи досег.

Вилсон: Невероватно је када узмете у обзир да не постојимо на мрежи. Леттеркенни је једна од првих канадских емисија креираних само за услугу стриминга. Ми смо водећи шоу за Цраве у Канади, и када смо га састављали, било је као: „Хоће ли ово функционисати? Можемо ли бити успешна емисија без ТВ канала у Канади?" У том тренутку нико није веровао да ће људи напустити традиционалну кабловску и прећи на стриминг на тако велики начин. Ти и ја смо одрасли у епизодном формату, чекајући недељу дана на следећу авантуру или следећи део причу, али сада можете да прођете кроз њу и случајно одгледате целу емисију увече ако нисте опрезно.

Мислим да је то донело ову велику ренесансу канадске забаве. Када Леттеркенни хит, имали смо и ми Шитов поток изаћи, као и Кимова погодност и Бароница фон Скеч, а све ове емисије нашле су ширу публику у Сједињеним Државама преко АМЦ-а и Нетфлик-а и Хулу-а који су покренули ове пројекте. Дефинитивно је подигло славу свих, и мислим да је натерало свет да погледа на Канаду као на место које производи прилично солидну ТВ забаву.

Леттеркенни упознаје многе не-Канађане са канадским сленгом и колоквијализмима, и признајем да сам потражио неколико термина на интернету након што сам их чуо у емисији. Које су неке од речи или појмова о којима вас најчешће питају не-Канађани?

Вилсон: Многи термини око којих људи највише збуњују обично су хокејашки сленг. Да будем искрен, никада нисам био хокејаш, па нисам знао да „Ферда“ долази у емисију, на пример. Ферда је онај о коме нас много питају, а то значи: „За (Ферда) дечаке.“

Фер: Да, Андрев и ја смо се бавили Леттеркенни речник од половине прве сезоне. Мислим да би навијачи то ценили. Много тога долази од жаргона у свлачионици. Добијате овај микрокосмос младих момака који се баве истим спортом, а нагласак се формира заједно са вашим језиком. Очигледно, постоји „Ферда“ када радите нешто да импресионирате све или насмејете своје пријатеље. То је "Ферда". "Бардовнски" постиже гол када пак оде са пречке и падне на доле. А "тили" је хокејашка борба.

Већина ствари о којима ме питају су ствари које су оријентисане на хокеј, али како је емисија еволуирала, свака група има свој језик који разуме унутар својих кругова и то ствара прилику за комедија. Видите како фармери комуницирају са хокејашима и они кажу: „Шта то говорите? То нема никаквог смисла.” И публика се тако осећа. Пошто сам одрастао у малом граду, веома је тачан. Групе људи имају свој начин говора, и са Леттеркенни, заиста је забавно видети како живот имитира уметност и обрнуто.

Вилсон: Углавном ме питају о додатним С и оним додатним множинама. То није јединствена канадска ствар, већ је ствар јединственог малог града. „Ваши момци“ је нешто што ћете чути у малим градовима широм Северне Америке.

Могу да потврдим: имам рођака из малог града који инсистира да се кутија зове „Валмарт’с” уместо Валмарт…

Вилсон: Баш тако. Стално сам у невољи због Скуиррелли Дан’инг Нордстрома. Моја вереница ће преврнути очима на мене када додам додатно С у Нордстром. „Идемо у Нордстромс?“ Питаћу, а она ће само одмахнути главом и рећи: „Не постоји такво место. Престани то тако звати.”

Дилане, пре него што одеш, шта нам можеш рећи о придруживању франшизи Мигхти Дуцкс Тхе Мигхти Дуцкс: Гаме Цхангерс, а твоја улога у серији?

Фер: Рођен сам ’92, тако да сам одрастао уз филмове Мигхти Дуцкс. Некада сам се шалио да ме је Гордон Бомбај научио свему што треба да знам о томе да сам мушкарац. Стив Брил, творац Гаме Цхангерс, обожавалац је Леттеркенни, чиме је и направљена та веза. На крају смо изашли на вечеру и видели много истих потенцијалних слика и прича у Мигхти Дуцкс, и како бих могао да учиним свој лик другачијим од Реиллија, али ипак смешним.

Мислим да могу дати мало информација, јер Дизни је објавио неке од прича. У серији, Мигхти Дуцкс су сада академски тим. Они су високог калибра, а пошто су играли у академском тиму када сам био млађи, постоји нешто урођено смешно у томе да се овим 12-годишњим „елитним спортистима“ дају фокус на нивоу НХЛ-а. То је лудо. Тако да долазим као млад, врућ тренер. Многи елементи који чине оригинале тако сјајним су веома присутни у овој новој серији. Мислим да точак не треба поново измишљати овде, али да се модернизује то је била заиста добра прилика. И радити са Мигхти Дуцкс, какав сан се остварио.