10 најбољих научнофантастичних филмова 2000-их

2000-те су биле чудно и дивље време за филмове. Технологија је гурала филмове у нову еру, друштво се брзо мењало због догађаја попут 11. септембра и Велике рецесије, као и неповерења у политика и корпорације су почеле да прожимају сваки аспект културе, што је довело до деценије бесконачних дистопијских и постапокалиптичних филмова и ТВ-а показује.

Научна фантастика је била основа за овај нови стил, са жанром који се удаљио од великих и фантастичних свемирских опера и уместо тога фокусирао се на питања којих су се људи плашили. Климатске промене, болести, дроге и ратови заузели су централно место у жанру, чинећи 2000-те ером знатно депресивнијих научно-фантастичних филмова.

Али, испод бола и страха који су изнедрили ову деценију биоскопа, још увек се може пронаћи неколико драгуља који су били узбудљиви, изазивајући размишљање и револуционарни. Ево 10 најбољих научно-фантастичних филмова из 2000-их.

Знакови (2002)

Када се посматра кроз модерно сочиво, М. Нигхт Схиамалан‘с Знакови није добро остарио захваљујући свом усраном ЦГИ-у, чудним призвуцима религије и туге и Мел Гибсону. Али за љубитеље жанра, то је још увек забаван сат захваљујући својим претерано драматичним страховима. У филму, човечанство открива да су ванземаљци стигли на Земљу, и (из неког разлога) ти ванземаљци сада нападају малу породичну фарму у руралној Пенсилванији.

Према данашњим стандардима, ванземаљци изгледају страшно јефтино, али у то време Знакови је био огроман хит, зарадивши преко 408 милиона долара на благајнама. Филм је постао такав феномен да је радња Страшни филм 3 био заснован скоро у потпуности око Знакови и директно лажирао филм више пута. За љубитеље хорора и научне фантастике, посебно за оне који воле добар ванземаљски филм, Знакови дефинитивно заслужује да се погледа бар једном.

Прекосутра (2004)

Прекосутра био је велики хит на благајни, а такође и контроверзан и поларизован филм. Филм о катастрофи је преувеличан приказ онога што се дешава након што планета доживи превише глобалног загревања, мењајући океанске струје и изазивајући епске катастрофе широм света.

Прекосутра је и безобразан и забаван филм о катастрофама, а истовремено се осећа сабласно релевантнијим јер природне катастрофе настављају да буду појачано климатским променама. То је такође био један од првих великих медија који је навео просечну особу да говори о климатским променама и њиховим потенцијалним опасностима, што је филм учинило важним делом историје.

Деца мушкараца (2006)

Деца људи био је дистопијски филм који је истраживао колико је друштво крхко и колико брзо може да се распадне. Радња филма смештена је у 2027. годину, после две деценије потпуне људске неплодности. Када једна жена коначно затрудни, мора бити заштићена по сваку цену да би људска раса наставила.

Филм није био успешан на првој премијери, упркос томе што су га критичари поздравили, и пропао је на благајни. Није било до Деца људи је објављен на ДВД-у да је филм наишао на већу публику и постао култни хит. Рјешавање питања имиграције, расизма, изазивања страха и политике подјела, Деца људи је постигао нови успех последњих година, при чему су многи видели корелацију између филма и шта се дешава у стварном животу, што филм чини релевантнијим данас него када је био на почетку ослобођени.

Магла (2007)

После низа замагљених Адаптације Стивена Кинга у 2000-им као Хватач снова и Тајни прозор, адаптација из 2007 Магла испоставило се као изненађујући успех. У филму, чудна магла прогута град, доносећи са собом џиновска чудовишта. Велики део филма смештен је у супермаркету, фокусирајући се на групу преживелих који се боре да схвате шта се дешава.

Филм савршено комбинује научну фантастику и психолошки хорор, при чему је сукоб између преживелих понекад страшан као и чудовишта напољу. Иако је филм био само умерен хит на благајнама, постигао је већи успех на тржишту изнајмљивања и остаје једна од најпопуларнијих адаптација Стивена Кинга захваљујући својим огромним чудовиштима и шокантним финале.

Ресидент Евил (2002)

Заиста није ништа слично игрици... уопште. Али Ресидент Евил је толико забаван филм да није важно. У филму, вирусна епидемија у подземној корпоративној лабораторији претвара људе у зомбије. Онда је ту Алис (Мила Јововић) која се изненада буди у вили изграђеној на врху подземне лабораторије. Ни Алиса ни подземна лабораторија (или било који други лик) нису део серије игара, тако да је филм само учинио своје и кренуо својим путем. И знаш шта? Успело је.

То је сјајан филм о зомбијима који је променио жанр комбиновањем акционих, научне фантастике и хорор елемената како би створио нешто потпуно јединствено. У ствари, режисер Џејмс Камерон је чак недавно рекао Емпире часопис који гледа Ресидент Евил је једно од његових кривих задовољстава. Можда ћемо једног дана моћи да видимо камеру коју је направио Цамерон Ресидент Евил филм?

Цловерфиелд (2008)

Могло би се тврдити да Цловерфиелд поново је покренуо жанр џиновског чудовишта. После Јурассиц Парк, жанр се брзо смањио. Филмови попут Анаконда и Годзила критиковали су и публику и 2001 Јурски парк ИИИ показао као последњи ексер у ковчегу. Након тога, жанр је релативно утихнуо до Цловерфиелд. У филму, џиновски ванземаљац напада Менхетн и све је документовано у пронађеном стилу снимка који је још увек популаран.

Док су неки жалили да је камера „мучна“, Цловерфиелд испоставило се да је то био чудовишни хит којем су се сви надали, нудећи одличне страхове и снимке већег од живота огромног чудовишта које уништава Њујорк. Након премијере филма, постао је јануарско издање са највећом зарадом свих времена (рекорд одржан до 2014.) и зарадио преко 172 милиона долара на благајнама уз буџет од само 25 долара милиона. Његов успех је помогао да се жанр поново оживи и можда отворио пут филмовима попут Пацифик рим и 2014 Годзила ремаке.

Вечно сунце беспрекорног ума (2004)

Ова драга додела награда је „мека научна фантастика“ у најбуквалнијем смислу, усредсређена на пар који одлучује да избрише своја сећања након горког раскида. У својој сржи, филм је романса и драма, са аспектом научне фантастике брисања успомена које се задржавају на периферији. Права снага филма произашла је из његових убедљивих, компликованих ликова и прогањајућег питања које је остало у сржи филма: Колико вреде наша сећања?

Захваљујући улози у филму, Кејт Винслет је номинована за најбољу глумицу на Оскарима, а филм је освојио за најбољи оригинални сценарио на Оскару 2005. У 2016. је такође објављено да је у току адаптација ТВ серије; међутим, емисија тек треба да изађе из фазе предпродукције, тако да је мало вероватно да ће икада почети да се снима.

Валл-Е (2008)

Валл-Е може се најбоље описати као „ужасно депресивно“ и „савршено предвиђена будућност“. У филму, необуздани конзумеризам је исцрпео ресурсе планете, претварајући Земљу у пустош пустош. Човечанство сада живи у џиновским свемирским станицама где путују около на плутајућим Ла-З-Боисима са огромним екранима испред својих лица, док роботи брину о свакој њиховој потреби. Гојазност и лењост потпуно су уништили њихова физичка тела до тачке да не могу ни да се подигну када падну.

Када Валл-Е је пуштен, иПхоне постојала само око годину дана. Филмски ствараоци вероватно нису имали појма колико ће њихова предвиђања о човечанству постати реална деценију касније. Између разуларене зависности од телефона и чињенице да скоро 42% Американаца је сада гојазно (са тим да се очекује да ће тај број наставити да расте до 2030. године), Валл-Е понекад може бити болно гледати јер је једноставно такође прави. Али и зато је филм тако моћан и важан. Иако је усредсређен на робота, Вол-ЕЊегова права порука је о очувању човечанства.

Дистрикт 9 (2009)

Инспирисан јужноафричким апартхејдом и проблемима имиграције, округ 9 говори о ванземаљцима који стижу на Земљу и потом бивају заробљени у логору тзв округ 9. Филм истражује концепте као што су ксенофобија, расизам, сегрегација и класна борба, али ипак успева да има и добру количину акције.

Валл-Е и округ 9 помогао популаризацији политички набијених научно-фантастичних потеза, утирући пут каснијим филмовима као што су Елисиум и Игре глади. округ 9 такође је постао изненађујући успех критике и чак је био номинован за Оскара, укључујући најбољи филм. Прошле године, рекао је режисер Нил Бломкамп Дектеро да тренутно ради на наставку, округ 10, за који се нада да ће бити објављен „у блиској будућности“.

Сунсхине (2007)

У будућности, сунце почиње да умире, урањајући свет у вечну зиму. Да би спасио Земљу, тим мора да путује кроз свемир и лансира џиновску бомбу на сунце да би поново запалила своју нуклеарну фисију. Филм је био пун глумачке екипе свих звезда, укључујући Силијана Марфија, будућу оскаровку Мишел Јео, Роуз Бирн, Криса Еванса и Бенедикта Вонга, између осталих.

На половини филма, радња се потпуно мења захваљујући шокантном и неочекиваном обрту, преокрету Сунце у хорор филм који чудно подсећа на Хоризонт догађаја. Нагла промена тона лако је могла да пође по злу и да избаци цео филм, али захваљујући одличном сценарију и тиму фантастичних глумаца, преокрет је само направио Сунце интригантније. Након што је добио ограничено издање у већини земаља (укључујући САД), филм је постигао прави успех на тржишту изнајмљивања, где је постао култни класик и остао омиљен међу љубитељима жанра до данас.

Препоруке уредника

• 5 научнофантастичних филмова на Хулу-у који су савршени за гледање током лета
• Где гледати научнофантастични филм 65 из 2023
• 10 најбољих светова у научнофантастичним филмовима, рангирани
• Најбољи научно-фантастични филмови о Маку тренутно
• Пуцач Марка Волберга је најбољи акциони филм који никада нисте видели