Вы когда-нибудь задумывались, насколько сложно снять музыкальное видео за один дубль? Солистка и ведущий директор OK Go рассказала о последнем видео группы Надпись на стене.
С тех пор ладно поехали в 2006 году запрыгнул на несколько беговых дорожек и дешево заснял сложную хореографическую программу на фоне пластиковых листов одним непрерывным кадром, и все это для того, чтобы помочь продвинуть свой сингл, Вот и снова, название группы стало синонимом необычных музыкальных клипов без купюр. И фронтмен Дамиан Кулаш не против этих ассоциаций.
«Нам это весело, потому что нам нравится их создавать», — говорит Кулаш о видео. «Они своего рода троянские кони для любых художественных проектов, которые нам хочется создавать. Существует мнение, что нам, должно быть, обидно или стыдно из-за того, что они составляют такую огромную часть того, кем мы являемся. Я думаю, это отражает устойчивое мировоззрение о творчестве: мы все еще застряли в прошлом веке, где музыканты — это люди, играющие на гитарах, а режиссеры — это люди, использующие камеры. В мире, в котором я живу, музыканты и режиссеры получают как 1, так и 0».
Собираем команду и придумываем безумные иллюзии
Но в мире ладно поехали, 1 и 0 по-прежнему требуют большого планирования, практики и терпения в реальной жизни, о чем свидетельствует последнее видео группы: Надпись на стене, для чего квартет заручился помощью 1stAveMachine создать движущуюся серию иллюзий визуальной перспективы, снятую (разумеется) за один дубль. И Кулаш говорит, что поиск подходящих сотрудников был первым препятствием, которое нужно было преодолеть.
«Когда снимаешь видео с собаками [и OK Go сняли видео с собаками], вы хотите найти подходящих собаководов, но, по крайней мере, знаете, что ищете дрессировщика собак; тогда как, когда ты делаешь что-то с анаморфотными иллюзиями, кому ты звонишь?» Кулаш спрашивает: отметив, что многие режиссеры не считали музыкальное видео тем типом «высокого искусства», которым они считали себя. изготовление. «Когда мы встретились с Аароном (Даффи) и Бобом (Партингтон), это идеально подошло. У них была для этого подходящая основа».
«Когда ты делаешь что-то с анаморфотными иллюзиями, кому ты звонишь?»
Команда 1stAveMachine также немного подумала о том, для кого они работают, и о том, насколько важны эти музыкальные клипы для идентичности группы.
«Думаю, это было большое давление, потому что вы видите, какую кривую успеха группа добилась со своими видео», — говорит Даффи. «Кроме того, сами видео становятся все больше и больше – иногда по объему, иногда по контексту – и мы не хотели нарушить эту тенденцию. И поэтому там было большое давление.
«Вы также хотите попробовать использовать среду или набор правил, которые они создали – например, сделать все это за один раз и сделать это на практике – и также привнести в это что-то новое. Часть иллюзий оказалась действительно отличным способом сделать это, потому что, на самом деле, если вы делаете версию иллюзий с пост-эффектом, это на самом деле совсем не интересно. Если вы можете помочь аудитории понять, что это делается в реальном времени и в реальной жизни, а не в постэффектах, будет действительно интересно это видеть, потому что ваши глаза на самом деле вас обманывают. Это не совсем то же самое, что находиться в этом пространстве лично, но, насколько мы можем попытаться дать зрителям такую перспективу или ощущение того, что они там были, мы попытались это сделать.
«Это была одна из причин, по которой группа участвовала в перемещении камеры, по крайней мере, в некоторых частях видео, потому что расположение Камера настолько важна для того, чтобы некоторые из этих иллюзий работали, мы чувствовали, что должны дать им возможность сделать это правильно или неправильно», — Даффи. добавляет. «Это дополнительный вызов, но я думаю, что он также многое добавил к фильму».
После того, как мы определились с основной концепцией, создать иллюзии и непрерывность видео оказалось легко.
Связанный:Скажите то же самое: игра OK Go для смартфонов более чем хороша
«На самом деле нам было очень весело это делать, но все получилось органично», — объясняет Даффи. «Мы выбрали то, что нам больше всего понравилось, попытались выяснить, какие вещи могут помочь нам в создании больше всего. В начале у нас возникали небольшие иллюзии, а затем мы пытались создать более удивительные иллюзии ближе к середине и концу. Каждая иллюзия приходила к нам, когда мы помещали ее на место, потому что они весьма зависели от того, каким было пространство. По сути, это были только я, Боб и Дамиан, которые гуляли по пространству, настраивали все и работали с нашим художником-постановщиком Итаном Тобманом, чтобы их воплотить в жизнь».
Задача создания видео без сокращений
Наконец-то разобрался, для чего видео Надпись на стене Это будет самая легкая часть и, по сути, лишь верхушка айсберга. Трудности возникли позже.
«Некоторые из них было сложнее построить; некоторые из них в тот момент были более трудными», — говорит Даффи о создании и съемке иллюзий. «Обычно это было не одно и то же».
«Каждая иллюзия приходила к нам, когда мы помещали ее на место, потому что они сильно зависели от того, каким было пространство».
Даффи говорит, что труднее всего было построить самый последний кадр, что показываетНадпись на стене фреска, которая собралась вместе. «Для того, чтобы во всем этом разобраться, требовалось очень много места. Это также сложно, потому что вы можете увидеть, что это работает, только с этой одной точки. Итак, все просто рисуют на земле и надеются, что рисуют в нужном месте, потому что они не могут точно сказать, на что смотрят. Это было не так уж и просто, как мы надеялись; это нужно было сделать тщательно. Работа с бородой (басиста Тима Нордвинда) и покраска были определенно самыми трудными в тот момент из-за времени перезагрузки, и это был грязный процесс».
Концепция без вырезов также оказалась сложной при переходе от иллюзии к иллюзии с камерой, которую приходилось перемещать в разные положения.
«С технической точки зрения здесь нет ничего совершенно нового, что не задумывалось и не использовалось со времен Возрождения – с точки зрения перспективные иллюзии и тому подобное, или анаморфные точки зрения», — говорит Даффи, отмечая, что именно движение сделало все это трудный. «Мы пробовали все что угодно. Честно говоря, мы очень надеялись, что найдём технологическое решение этой проблемы, потому что нам хотелось, чтобы это была установка для кино или что-то в этом роде. что-то вроде установки Steadicam или что-то с гироскопами, чтобы группа могла перемещать камеру, но вы также могли бы иметь устойчивое положение. выстрелил. В конце концов, мы не нашли хорошего оборудования, которое позволило бы нам выполнять все движения».
Даффи говорит, что они пытались установить на установку гироскопы, но те начинали капризничать, когда камеру переворачивали. Поэтому вместо того, чтобы полагаться на новые технологические решения, команда отправилась немного в прошлое.
«У нас есть рулевое колесо, которое, я думаю, люди использовали десять лет назад, но сейчас им не пользуются так часто», — объясняет Даффи. «Мы ставим [Панасоник] GH4 там — это хорошая, легкая камера 4K — и я просто взял на себя всю тряску и попытался позже стабилизировать ее. Во всяком случае, это то, что я хочу изучить более технологически – как мы делаем то, что мы сделали здесь, но с действительно устойчивым оборудованием, потому что у нас не было ничего, что помогало бы стабилизироваться на съемочной площадке. Нам просто нужно было постараться, чтобы все было как можно более гладко, как люди».
Затем наступила часть группы – фактическое исполнение иллюзий, хореографии и движений камеры, все в соответствии с ритмом песни. Даффи говорит, что между репетициями и съемками группа проходила съемочную площадку примерно 60 раз, и лишь немногим из них удалось запечатлеть всю сцену целиком. рутина за один дубль, причем Даффи много раз останавливал группу в первой половине, чтобы не сбросить последующие иллюзии, когда дубль был не просто верно. Но когда группа, наконец, добилась успеха, говорит Даффи, все на съемочной площадке отказались от первоначальных планов воздержаться от аплодисментов, а также от своего намерения просто уйти от камеры и вести себя круто.
Связанный:Ведущий гитарист OK Go рассказывает нам о том, каково это — создавать приложение №1 для iPhone.
«К двум часам ночи, когда мы снимали, все были так взволнованы, когда мы закончили дубль, что в итоге мы все равно просто аплодировали и были воодушевлены», - говорит Даффи. «Когда мы выбрали дубль, который выбрали для финальной части, мне было интересно, скажут ли другие люди: «О, эти аплодисменты настолько нелепы и неуместны». Но мы были очень рады тому, что действительно получили через это. Надеюсь, это подводит итог нашим чувствам к концу».
Делаем вещи веселыми
С творческой точки зрения Кулаш говорит, что первый дубль также предоставил глоток свежего воздуха, позволив группе расслабиться и немного повеселиться над видео.
«Это чувство огромного облегчения – я был не только режиссером, но и человеком, который за это платил», – говорит Кулаш о том, как довел дело до конца. «Итак, у тебя последняя ночь, и на кону много времени и денег. Если вы не получаете дубля, вам просто нечего показать.
«На самом деле, первый раз, когда мы получили дубль, который, казалось, можно было бы использовать, был своего рода переломным моментом, когда мы сказали: «Хорошо, теперь у нас есть что-то в банке». Теперь нам не нужно просто дойти до конца. Мы можем сосредоточиться, немного успокоиться и получить изображение, которое кажется артистичным, а не просто компетентным». Итак, это двойное чувство: «Хорошо, теперь мы действительно можем приступить к делу». реальная работа», с одной стороны, и «Хорошо, теперь наши деньги не полностью потрачены впустую» с другой — это довольно большая комбинация левых и правых облегчение."
«Существует внутреннее давление, заставляющее делать то, что нам до сих пор нравится», — добавляет Кулаш, говоря о видео группы. «Я думаю, нам будет сложно сделать видео о танцах на заднем дворе, которое сейчас нам действительно нравилось. Тогда как пять лет назад все было по-другому… Я не думал, что этот последний случай стал огромным повышением ставок. Это, конечно, потребовало много работы, но многим из них потребовалось много работы. Кажется, мир воспринимает это как совершенно новый уровень, и это здорово. Возможно, мы действительно сделали что-то лучше».
(Медиа © ЛАДНО ПОЕХАЛИ)
