«Мы занимаемся этим так долго, что нет смысла бить время. Это должно быть непросто для нас и наших болельщиков».
Самодовольство. Это слово из четырех букв для большинства групп, особенно тех, которые известны своей креативностью и спонтанностью каждый раз, когда выходят на сцену или заходят в студию. Иконы джем-групп Widespread Panic почувствовали, что в последние годы слово «C» проникло в их привычки к записи, поэтому они нашли время, чтобы сделать серию надежных демо, на основе которых они могли бы построить, как только приступят к записи финальных треков. для Уличные собаки, который сейчас доступен в различных форматах через Widespread/Vanguard.
«Это была методология, которую мы придумали после десятилетий работы в этой идиоме — попробовать что-то другое, а также сократить перфекционизм, который приходит с работой в студии», — объясняет басист Widespread Panic Дэйв Скулс о решении группы записать их Собаки записывает песни вживую, играя вместе в одной комнате в студии звукозаписи Echo Mountain в Эшвилле, Северная Каролина. «Очень легко вытянуть всю жизненную силу из выступления, если вы начинаете относиться к нему слишком микроскопически, особенно в наши дни, когда все механически обработано, а ведущий вокал автоматически настраивается, чтобы звучать как робот голос."
Более натуралистические инстинкты Паники окупились весьма щедро, поскольку Уличные собаки рычит с живым пылом, от болотистой вони Продать Продать гитарной ярости встречи Карлоса Сантаны и Дэвида Гилмора Прекращение огня к вкусу буги-вуги Little Feat Уличные собаки на завтрак. «В студии есть все эти инструменты, позволяющие улучшить ситуацию», — говорит Скулс, — «но мы обнаружили, что это не так. относятся к нам так же, как и к достижению хорошей производительности и использованию этих инструментов для улучшения вещей и повышения их эффективности. особенный."
Мало того, добавляет Скулс, группа позаботилась о том, чтобы вернуться к основному духу своих импровизированных корней: «Что действительно резонировало со мной, так это вернуться к вещам, которые все в группе действительно любит — те потерянные рок-группы, которые записывались так, как будто от этого зависела их жизнь, или какие-то супер-крутые блюзовые парни, которых ничего особо не заботило, кроме как понять суть через."
Школы назвали Digital Trends во время поездки по шоссе 101 в Калифорнии, чтобы обсудить, как лучше всего насладиться Уличные собаки опыт прослушивания, ощущение присутствия в студии и то, как оправдать ожидания аудитории. В этом искусство и суть джема.
Digital Trends: Я знаю, что ты большой поклонник винила. Как лучше всего слушать Уличные собаки?
Дэйв Школы: Хороший проигрыватель с действительно хорошей иглой, ламповым усилителем и отличными динамиками. Затем просто бросьте иглу, расслабьтесь и отправляйтесь в путешествие. Это то, что мне нравится в виниле, за исключением того факта, что он заставляет вас принимать решение каждые 20 минут. И кнопки пропуска нет — если вы хотите пропустить песню, вам придется пойти и взять иголку самостоятельно.
Возрождение винила фактически заставило новое поколение задуматься: «Эй, я действительно могу потратить 20 минут непрерывно и насладиться этим. Мне не нужно отвлекаться».
Точно! А если артисты свою работу выполнили, то берешь еще и разворот, и обложки, и упаковку, и садишься и слушаешь. Когда вы впервые включаете [шедевр Pink Floyd 1973 года] Темная сторона Луны, вы посмотрели на упаковку с плакатами, наклейками и всем остальным. Дизайн, который Hipgnosis сделал для этого альбома, очень знаковый.
Просто сидеть и купаться в музыке и как бы купаться в визуальном сопровождении артиста — это полноценный опыт. Это не фоновая музыка, не какая-то поисковая система с искусственным интеллектом или — что это за реклама Apple с актрисой из Империя? — «Плейлист для мгновенного парня».
Я имею в виду, я являюсь поклонник возможности мгновенно получать музыку. Собираюсь ли я купить новую пластинку Dead Weather на Spotify и слушать ее в машине? Да, если я застряну на межштатной дороге больше чем на час, как сегодня, ты чертовски уверен, что так и есть! Но я также собираюсь купить винил и включить его дома, когда моей жены нет дома. (оба смеются)
Слух Уличные собаки в максимально возможном разрешении у меня действительно возникает ощущение, будто я нахожусь в той комнате в Echo Mountain, где вы все смотрели друг на друга, записывая это.
В этом и заключается суть высокой точности, и я думаю, именно поэтому есть место для всех этих высококлассных платформ, потому что мы все сейчас живем сумасшедшей жизнью. Мы проводим много времени в машинах, если нам приходится много ездить на работу или путешествовать. Я не могу взять свои записи с собой. Я имею в виду, что я привожу их домой из тура после всех покупок, которые делаю (смеется), но я также слушаю файлы в высоком разрешении.
«Просто бросьте иглу, расслабьтесь и отправляйтесь в путешествие».
Я только что закончил продюсировать пластинку Джерри Джозефа и получил цифровые версии виниловых мастеров в высоком разрешении, просто чтобы проверить их — и, конечно, мне тоже придется проверить тираж. Но я могу слушать цифровые записи высокого разрешения в своей машине; ничего страшного. Я могу слушать их и в самолете. Я могу сказать, хорошие они или нет.
Я не должен вам этого говорить, но я скажу… я не могу сказать вам, сколько раз кто-то из группы, с которой я играю, скажет: на саундчеке что-то вроде: «Эй, давай сделаем кавер на песню ZZ Top», и тут чей-то телефон выкладывает ее на Spotify. Это ссылка, с которой мы сразу же перейдем. Я не хочу сказать, что мы превращаемся в устаревшую угрозу для самих себя (смеется), но действительно приятно иметь информацию под рукой с помощью любого средства, которое мы хотим. Но я собираюсь всегда бросьте эту иглу в альбом.
Ребята, вы записали Уличные собаки жить в студии. Как это было?
До этого мы были настолько очарованы тем, что [давний продюсер WP] Джон Кин мог сделать с Pro Tools, что почти дошло до того, что мы мы создавали в студии вещи, которые мы почти не могли воспроизвести вживую, будь то слишком сложные аранжировки или чрезмерно приукрашенные студийные версии песен с аккомпанементом, который никто из нас не может сыграть — например, струнная секция или духовые инструменты, которые мы иногда можем собрать на своих инструментах. собственный. Но если это что-то заставляет нас воздерживаться от выступления вживую, мы оказываем себе и нашим фанатам медвежью услугу.
1 из 7
После того, как мы начали слушать черновые миксы Уличные собаки, мы поняли: «Чувак, это такие вещи, которые мы может живи. Мы можем записать эти песни в любое время — прямо сейчас, так же хорошо или даже лучше, чем то, что мы делали в студии». Многие песни на пластинке подобны первым звукам, которые издает сапожник. Вот они, а потом мы выводим их на сцену и начинаем взрывать. Они учатся стоять на своих ногах, и тогда они в нашем каноне.
Это помогло нам понять, что нам не всегда нужно использовать лучшие современные технологии. Мы можем использовать все инструменты, которые у нас есть по нашему желанию в 2015 году в студии, но мы можем представить, что сейчас 1971 год, и у нас есть красивая большая комната, где мы можем играть. Итак, давайте попробуем посмотреть, нельзя ли совместить эти два понятия.
мне нравится как Уличные собаки начинается с определенного типа звукового шаблона, а затем выходит за пределы вашей рулевой рубки. Честно говоря, это то, чего я хочу как слушатель. Я не хочу полностью предвидеть или точно знать, что произойдет.
Спасибо, что сказали это. Я тоже этого не хочу. Я не выпускаю пластинки Widespread Panic, но являюсь их частью. Что касается пластинок, которые я выпускаю, я действительно это осознаю. Я пытаюсь вспомнить пластинки, которые запомнились мне дольше всего. Иногда они не кажутся мне лучше предыдущей пластинки, но потом я понимаю, что дело не в том, что они не так хороши или лучше — они более сложны и неожиданны.
Я знаю, что есть те, кто был бы рад просто услышать классику Widespread Panic, например Войти' и Холодная вода снова и снова, но им я бы сказал: «Нет, на самом деле вы хотите услышать Прекращение огня.”
«То, что мы делали в студии, — это всего лишь снимок того, где мы были».
Еще раз спасибо! Тем более, что мы пишем от души и чувствуем уже не так, как в 25 лет. Нам 50! Нам повезло, что мы вместе и выжили как группа. Это всего лишь мнение, но когда дело доходит до этого, именно мы должны быть счастливы и довольны. Боже, помоги мне, если я когда-нибудь выпущу что-нибудь из-под ворот, что я нет счастлив и доволен.
Мы занимаемся этим так долго, что нет смысла сбивать часы. Это должно быть непросто для нас и наших болельщиков. Именно это дает устойчивые результаты.
По определению, музыка, которую вы играете, должна постоянно меняться, и слушатель должен быть готов к тому, что она будет идти куда угодно.
Точно! Пока мы ничего не подносим к огню, например: «Вот как мы это записали в студии, вот это должен будь, как мы играем вживую!» То, что мы делали в студии, — это всего лишь снимок того, где мы были. Когда вы выходите на сцену и привыкаете к аранжировке, с ней случается «широкая паника». Рано или поздно он будет взломан, и он будет продолжать развиваться.
Например, есть некоторые вещи из нашей первой пластинки, Космический спорщик (1988), на данный момент это может пойти так, как мы захотим - и они часто так и делают! (смеется)
Продать Продать — Повсеместная паника — Нэшвилл, 05.09.2015
Верно. Вынос не может быть в 2015 году таким же, как тогда.
Это не мочь быть — даже несмотря на то, что [ведущий гитарист] Джимми Херринг может сыграть эту сумасшедшую партию скрипки! (оба смеются) Но мы бы этого не хотели. Драйверская песня раскололся; есть импровизации и импровизации. Мы так хорошо знакомы с различными способами написания этих песен.
Вы хотите самую странную вещь, похожую на крушение поезда, например, уронить кирпич до такой степени, что вы придете: «Эй! Здесь только что произошло что-то новое и особенное!» Мы так привыкли играть друг с другом и давать друг другу пространство; мы можем сделать это сейчас как группа. Это отличное место.
Иногда на сцене я обращаю внимание на то, что что-то не так, но я не выгляжу так, будто это «не так». Я смотрю на это как для меня это возможность внести свой вклад в качестве басиста группы, открыть для себя совершенно новые территории в песне, которой исполнилось 30 лет. старый. И это дает мне надежду, что я смогу играть еще 30 лет.
