Cum cartografierea feței și acțiunea epică i-au adus lui „Rogue One” un premiu la Oscar

În fiecare an, cinci filme sunt nominalizate la premiul Oscar la categoria „Efecte vizuale”. Fiecare dintre proiectele nominalizate în acest an oferă o privire unică, interioară, asupra trucurilor uimitoare ale regizorilor și echipele lor talentate de efecte le folosesc pentru a scoate ochelarii vizuale care fac un blockbuster pe marele ecran. În semn de recunoaștere a acestor cinci filme – și a uneia dintre categoriile noastre preferate de Oscar – punem în centrul atenției unul Nominalizat pentru „Efecte vizuale” în fiecare zi înainte de difuzarea de duminică și aruncând o privire mai atentă la ceea ce i-a făcut să stea în picioare afară.

Anterior, ne-am uitat la efectele vizuale care au recreat un dezastru din lumea reală Orizontul de apă adâncă și a creat secvențe care transformă realitatea în Studiourile Marvel Doctor Strange, precum și tehnologia care a făcut ca animalele să vorbească Cartea Junglei și a făcut lumea stop-motion de Kubo și cele două șiruri prinde viață. În ultima parte a filmelor din acest an, explorăm spectacolul SF din Rogue One: A Star Wars Story.

Puține francize SF s-au adâncit în minunile efectelor vizuale la fel de strălucit ca saga Star Wars.

De la scena de deschidere din 1977 Razboiul Stelelor, când a prințesei Leia nava spațială zboară la vedere, la haosul frenetic și exploziv de pe – și de pe suprafața – planetei Scarif din anul trecut Rogue One: O poveste Star Wars, progresele în efectele vizuale au jucat un rol cheie în unele dintre cele mai memorabile momente din istoria Star Wars.

Această măiestrie a câștigat cele opt filme ale francizei nominalizări multiple la premiile Oscar (și o victorie) pentru realizările de efecte vizuale de-a lungul anilor, inclusiv Rogue Onenominalizarea lui pentru „Cele mai bune efecte vizuale”.

Așa cum a fost cazul pentru toate filmele Star Wars, studioul FX Industrial Light and Magic (ILM) – compania fondată de creatorul Star Wars George Lucas – a fost însărcinată să aducă spectacolul SF de Rogue One la viață, iar regizorul Gareth Edwards a făcut echipă cu legenda efectelor vizuale (și creatorul filmului Rogue One poveste) John Knoll pentru a face totul să se întâmple.

Detaliază povestea unei echipe zdrențuite de rebeli în misiune de a fura planurile pentru Steaua Morții, Rogue One prezintă mai multe secvențe memorabile – inclusiv un punct culminant extins, exploziv, care se desfășoară pe două fronturi, cu Rebelul flota care încearcă să-și mențină poziția în spațiu deasupra lui Scarif, în timp ce forțele terestre organizează un asalt asupra Imperialului planetei. baza.

Gherilă virtuală

În ceea ce privește acțiunea spațială, stilul serios al lui Edwards de a lucra manual cu camera a determinat ILM să facă ceva ce studioul nu făcuse niciodată înainte: creează un studio virtual complet captivant, care a permis regizorului filmului să creeze scenele cu o acuratețe absolută, plasându-se direct în acțiune.

Într-un interviu cu ComicBook.com, Rogue One animatorul Hal Hickel a descris noul proces inovator, permițând echipei de efecte vizuale să creeze la scară largă animație pe care Edwards ar putea apoi să o manevreze cu o cameră de tip tabletă și să surprindă perspectivele exacte pe care le putea dorit. Acest lucru a permis o combinație mai perfectă între stilul de lucru cu camera preferat de regizor și mediul bazat pe efecte necesar pentru secvențele din spațiul cosmic ale filmului.

„Nu am vrut ca stilul filmului să se schimbe brusc de fiecare dată când treceam de la acțiune live la un fel de lume virtuală.” a explicat Hickel, adăugând că acest mediu complet captivant i-a permis lui Edwards să „intre în scenă și să găsească unghiuri care (s-au simțit) bune către el."

În grosul ei

În ceea ce privește acțiunea de pe teren, supervizorul de efecte speciale ILM, Neil Corbould, a fost recrutat pentru a-și canaliza o parte din experiența de lucru la drame de război serioase, cum ar fi Black Hawk Down și Salvați soldatul Ryan.

Cu Edwards căutând să spună un alt fel de poveste din Războiul Stelelor – una care oferă o perspectivă asupra costului tragic a rebeliunii din inima saga – Corbould s-a trezit angajat într-o inovație explozivă proprie. Vorbind cu Ciocnitorul despre tehnologia folosită în Rogue One, Corbould a descris o „explozie de tun cu aer de înaltă presiune” care a fost dezvoltată special pentru asaltul rebelilor asupra bazei imperiale de pe plajele din Scarif.

Efectul practic a fost combinat cu o abundență de amenințări create digital mici și mari (foarte mari, în cazul dintre cei care umblă AT-AT ai Imperiului) pentru a face din bătălia de la Scarif una dintre cele mai intense și viscerale secvențe din Războiul Stelelor istorie.

Prieteni vechi

Cu toate acestea, unul dintre cele mai discutate elemente ale efectelor vizuale funcționează Rogue One nu a implicat o singură navă spațială sau o explozie. Potrivit lui Knoll, inserarea digitală a actorului Peter Cushing, decedat de mult timp Razboiul Stelelor personajul, Grand Moff Tarkin, și o versiune din 1977 a Prințesei Leia a lui Carrie Fisher au fost elementele cele mai provocatoare din Rogue One – dar a fost o provocare pe care echipa și-a adus-o.

„La începutul primei mele schițe... ultimul moment al filmului a fost cu Leia”, amintit Knoll, care a propus inițial ideea pentru Rogue One și a servit ca co-scriitor la scenariu. „Și destul de devreme în dezvoltarea mai detaliată a poveștii, Gary [Whitta, co-scenarist] a întrebat: „Ce simți că Tarkin are un rol în film?” și i-am spus: „Da. Să o facem, să o facem, știind că sunt lucruri foarte grele. Oamenii digitali sunt unul dintre cele mai dificile lucruri din grafica digitală, dar eram cu toții dornici să acceptăm provocarea.”

În general, procesul de a aduce la viață un personaj precum Tarkin necesită ca un actor uman să aibă fața, expresiile faciale și diferitele elemente ale pielii. textura și alte caracteristici scanate și digitizate cu software de cartografiere de înaltă tehnologie care creează o bază de date cu informații despre modul în care lumina și mișcările afectează actorul. față. Actorul își îndeplinește apoi rolul în timp ce poartă camere care surprind spectacolul în detaliu extrem, iar aceste date sunt apoi combinate cu baza de date pentru a crea o performanță digitală. Acea performanță digitală poate fi apoi mapată la un model digital al personajului, creând o traducere a performanței originale a actorului uman în lumea digitală.

Cu toate acestea, tehnologia care a existat cu doar câțiva ani în urmă încă nu ar fi fost suficientă pentru a aduce un personaj uman ca Tarkin la viață în mod realist. A fost nevoie de o descoperire în maparea facială avansată datorită filmelor încărcate cu CGI Adolescente broaște țestoase ninja mutante și Warcraft pentru a ajunge la apogeul Rogue Onecrearea caracterului lui.

După cum a raportat FXGuide, echipa ILM la care lucrează Adolescente broaște țestoase ninja mutante a creat un instrument software complet nou numit „SnapSolver” care aduce cartografierea facială la nivelul următor, adăugând mici detalii care reflectă mai bine aspectele asimetrice, mai puțin previzibile ale expresiilor faciale pe care software-ul tradițional de cartografiere se străduiește să le facă recrea. Acest software a fost un plus revoluționar la sistemul ILM deja puternic de captare a performanței faciale. Tehnologia a făcut încă un pas înainte în film Warcraft.

Echipele ILM care au lucrat la aceste două filme au fost apoi reunite pentru Rogue One, iar sistemul lor SnapSolver a fost pus la cea mai mare încercare de până acum prin traducerea unui spectacol al actorului Guy Henry în revenirea recreată digital a lui Moff Tarkin din Cushing. (Procesul a fost ceva mai puțin complicat pentru tânăra digitală Leia, deoarece regretata Carrie Fisher era încă în viață în timpul producției Rogue One.)

Rezultatul eforturilor lor este o serie de scene uluitoare care i-au determinat pe mulți membri ai publicului să se întrebe dacă Cushing a murit cu adevărat înainte de Rogue One. A fost, de asemenea, unul dintre secretele cel mai bine păstrate ale filmului – alături de tânăra Leia – și când a fost dezvăluit în cele din urmă, Edwards a făcut-o cu genul de fler dramatic ca o astfel de realizare în povestire și tehnologie merita.

„Prima dată când l-am văzut, asta a fost tot Gareth”, amintit Movilă. „Începe de unde este o siluetă mică care nu este focalizată în fundal, apoi ne apropiem și îi vedem doar ceafă. Speranța este că te gândești: „Oh, poate asta e tot ce ne vor arăta, ceafă.”… Dar se apropie de fereastră. și îi vezi reflexia și apoi... când ești sigur că doar vor arăta reflexia, el se transformă în prim-plan și: dumnezeu! Iată-l!'"

Dacă crearea unora dintre cele mai spectaculoase bătălii spațiale din Războiul Stelelor nu este suficientă pentru a câștiga Rogue One un Oscar, există o posibilitate clară ca să duci un personaj iubit înapoi în timp cu 40 de ani și să aduci altul înapoi din morți.

Cea de-a 89-a ceremonie a Premiilor Academiei va fi difuzată duminică, 26 februarie, la 19:00 ET pe ABC.

Recomandările editorilor

• Rogue One: A Star Wars Story a fost un mare succes, dar este un film bun?
• Cum VFX-ul ascuns al lui No Time To Die l-a adus pe James Bond la Oscar
• Cum efectele vizuale au dus funcția de creatură dulce a lui Love and Monsters la Oscar
• Cum stilul single-shot din 1917 a schimbat jocul pentru efectele vizuale
• Cum efectele vizuale au ajutat filmul Downton Abbey să întoarcă ceasul înapoi