Ruas de quem? é um documentário que conta a história dos protestos políticos que surgiram após o tiroteio policial contra Michael Brown, de 18 anos, em Ferguson, Missouri, no verão de 2014.
O filme acompanha o movimento político que surgiu em Ferguson e rapidamente se espalhou pelo país, um assunto ao mesmo tempo apaixonante e delicado. Para os coloristas Adam Inglis e Tif Luckenbill em Pós Fábrica NY, encarregado de avaliar o filme, isso significou adotar uma abordagem sutil que não interferisse no conteúdo do filme.
A gradação de cores pode variar desde simples ajustes de exposição e saturação até tons complexos e máscaras seletivas que mudam completamente a aparência de uma foto. Em um aspecto, é muito semelhante ao retoque fotográfico, mas o elemento adicionado de movimento acrescenta outra variável à mistura. Um colorista é um pouco como um compositor, usando cores em vez de música para deixar o espectador emocionalmente conectar-se com um filme de uma maneira específica, seja a alegria alegre de uma comédia ou, no Caso de
Ruas de quem?, o sentimento de tristeza e indignação expresso por membros de um movimento de justiça social.Em entrevista à Digital Trends, Inglis e Luckenbill explicaram seu processo de classificação em CujoRuas?, detalhando os desafios de trabalhar em um projeto de documentário que combinava imagens de múltiplas câmeras. Com o DaVinci Resolve Studio da Blackmagic Design como ferramenta preferida, Inglis e Luckenbill tinham tudo o que precisavam – exceto que a natureza do filme impunha limites rígidos à sua criatividade.
Com todo o poder do Resolve, um popular software de classificação de cores, na ponta dos dedos, poderia ter sido É fácil se deixar levar por momentos “e se”, olhando para todas as diferentes direções em que poderiam levar o imagens de vídeo. “É sempre divertido interpretar artisticamente, mas no final das contas, estamos tentando servir melhor a história que está sendo contada. No caso de Ruas de quem?, isso significa que esperamos que nosso trabalho passe despercebido.”
Passar despercebido pode ser um sentimento estranho na maioria das profissões, mas quando se trata de gradação de cores e outros aspectos da pós-produção, trabalhar para ser notado serviria apenas para distrair o público. Como disseram Inglis e Luckenbill: “O objetivo era revelar e iluminar um evento poderoso e marcante em nossa sociedade e o movimento contínuo que ele desencadeou. Nossa abordagem neste caso foi essencialmente ficar fora do caminho.”
Mas ter uma abordagem nos bastidores não significava adotar uma abordagem sem intervenção. Do ponto de vista puramente técnico, o maior desafio foi combinar cores entre diferentes câmeras. A câmera principal do filme foi uma Arri Alexa, uma câmera de cinema de última geração comumente encontrada em sets de Hollywood. Mas muitas das imagens de apoio do filme vêm directamente de telefones e câmaras baratas que os manifestantes usavam nas ruas, documentando a sua perspectiva em primeira pessoa do que estava a acontecer. A resolução mais baixa, a faixa dinâmica limitada e a alta compressão dessas câmeras não permitem tanta latitude para a gradação de cores quanto a Alexa. Para os coloristas, foi aí que o Resolve veio em socorro.
É uma peça performática que muda a maneira como os atletas com deficiência visual navegam em seu mundo.
“Uma ferramenta específica que foi muito útil em algumas das filmagens de celular de qualidade inferior neste filme foi a capacidade de trabalhar no espaço de cores LAB”, explicaram Inglis e Luckenbill. A cor LAB separa as informações de crominância (cor) e luminância (brilho) em canais separados. Pode ser útil para remover distorções de cores de vídeos de baixa qualidade que seriam difíceis de fazer em um espaço de cores RGB. “Colocar um nó [no Resolve] no espaço LAB é uma maneira de afetar uma determinada gama de matizes sem ter que digitá-lo ou puxar todo o resto junto com ele.”
Como os coloristas não estavam tentando se desviar da realidade, eles não precisavam exigir muito das imagens de baixa qualidade de telefones e câmeras de consumo. Chegar a um ponto em que se encaixasse sem distrair seria suficiente. Mas talvez um desafio ainda maior fosse simplesmente o tempo. “Um filme que trata de um assunto tão poderoso, relevante e imediato gera muito interesse e precisa ser finalizado e divulgado para ser visto.”
Mas embora tivessem que trabalhar rapidamente, também tinham que fazer o que era certo. A gradação de cores costuma ser um processo colaborativo que envolve contribuições de várias pessoas, e Whose Streets? não foi diferente. Inglis inicialmente trabalhou com a diretora Sabaah Folayan para estabelecer a aparência de várias cenas e construir o arco geral do filme e a sensação que ela queria que a cor transmitisse. Folayan continuou participando durante todo o processo para ajustar as coisas aqui e ali. Quando a cor estava quase completa, o diretor de fotografia Lucas Alvarado Farrar revisou o filme pela última vez com Luckenbill e fez alterações adicionais para refletir sua visão.
A classificação é um componente integral do processo de pós-produção, mas é um dos aspectos menos compreendidos pelo público em geral. No entanto, é surpreendentemente acessível. Embora o DaVinci Resolve Studio tenha sido desenvolvido para atender às demandas de estúdios profissionais de pós-produção, como o Post Factory NY, a Blackmagic Design também oferece uma versão gratuita do software. A versão gratuita carece apenas de alguns recursos de ponta, como suporte a múltiplas GPUs, encontrados na versão completa do Studio. Caso contrário, é um programa completo, sem período de teste, marca d'água ou outras limitações que geralmente acompanham as versões gratuitas de outros softwares. Com ele, qualquer pessoa com um Mac ou PC compatível pode começar a gradar cores como os profissionais.
Quando questionados sobre o que aspirantes a coloristas e editores podem fazer para aprender mais, Inglis e Luckenbill foram otimistas em sua resposta. “O fato de o Resolve estar disponível para download abre oportunidades de aprendizado que simplesmente não existiam há 10 anos”, disseram eles. “Existem muitos recursos e tutoriais online que qualquer pessoa pode acessar para começar a ver o que é possível fazer com a gradação de cores e o que lhes interessa. Há um enorme conjunto de ferramentas disponíveis e 100 caminhos diferentes para atingir um determinado fim. Então mergulhe e explore o que é possível.”
Mas também esclareceram um sentimento partilhado por todos os profissionais criativos: a ferramenta não é tão importante quanto a sua visão. Assim como os melhores escritores também devem ser grandes leitores, para se tornar um colorista habilidoso você deve aprender a observar com olhar crítico como as cores são usadas. “Assista ao conteúdo de maneira diferente”, disseram Inglis e Luckenbill. “Pense nos papéis que a cor e a luz desempenham na sua experiência de um show.”
Ruas de quem? é o primeiro longa-metragem do diretor Sabaah Folayan e do codiretor Damon Davis. Ele estreou no Sundance no ano passado e desde então foi adquirido pela Magnolia Pictures, com lançamento nos cinemas na América do Norte planejado para este verão. Você pode aprender mais sobre o filme website oficial.
