“Estou sentado no escritório com ar-condicionado do meu empresário, no centro de Oklahoma City, olhando uma foto do Pink Floyd na TV. de um lado, com David Bowie logo atrás de mim”, explica Wayne Coyne do The Flaming Lips no início de nosso entrevista.
Poderia haver um par de suportes de livros lendários mais adequados para os pioneiros do rock de vanguarda Coyne se aninharem - o mestres auditivos que expandem a mente que são o poderoso Floyd e o sempre aventureiro camaleão que já foi (e provavelmente para sempre) conhecido como Ziggy Poeira Estelar?
“Audio stardust” é certamente uma frase apropriada para descrever a música sempre alucinante feita por Coyne e sua banda Os Lábios Flamejantes, e eles mais uma vez alcançaram as estrelas sonoras ao cobrir a totalidade do LP de referência dos Beatles de 1967, Sargento Banda do Pepper's Lonely Hearts Club, naturalmente incorporado com suas próprias reviravoltas patenteadas com infusão de Oklahoma. Com uma ajudinha dos meus amigos, já disponível pela Warner Bros.
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“Olha, você vai ouvir isso, então vá lá e faça sua própria música, faça desenhos, use drogas, pinte o cabelo de verde e divirta-se com a sua vida!”
Digital Trends: Antes de entrarmos no assunto de alta resolução, devo dizer que estou realmente ansioso para lançar este álbum em vinil. Vocês devem ter tomado algumas decisões difíceis de mixagem e masterização, já que só será lançado em um disco.
Wayne Coyne: Tentamos ter algumas diretrizes sobre como faríamos isso. Algumas de nossas músicas são mais longas que as versões dos Beatles, então foi um pouco difícil comprimi-las em um único disco. Eu não acho que vai ser o mais alto registro que The Flaming Lips fizeram. [Produtor de longa data do Lips] David Fridmann e Michael [Ivins, baixista do Flaming Lips que também atua como co-produtor e engenheiro da banda] ficaram muito bons em dizer: “Se o nível subir esse música, então ela desce um pouco que um." Mas Lucy no céu com diamantes estava tão alto que eles tiveram que regravá-lo.
Não estou surpreso, especialmente considerando a seção “Gone Gone Gone” dessa música, que fica bastante distorcida.
Oh sim. Dave Fridmann sabe o que precisa ser feito. Mas com o digital hoje em dia quase não há limites. Poderíamos destruir seus alto-falantes se quiséssemos. (Ambos riem)
O que você quer dizer se? Você já fez isso com meus alto-falantes algumas vezes.
Oh eu sei. Eu também explodi meus próprios alto-falantes. Mas com o vinil você ainda tem limites. Um disco só pode saltar até certo ponto. É fascinante. Acho que este álbum soa muito bem em todos os formatos que temos hoje. E se você realmente aprecia o vinil, apreciará os esforços que todos fizeram com ele.
Já que você mencionou quase não ter limites com o digital, 96/24 deve ser a plataforma de audição ideal para este álbum.
“Poderíamos destruir seus alto-falantes se quiséssemos.”
Eu mesmo entrevistei Neil sobre Pono e também pude ouvi-lo em primeira mão. Em certas faixas, você realmente sente aquela sensação de separação entre os instrumentos e também consegue sentir a vibração de pessoas gravando juntas na mesma sala. É tão íntimo.
Legal. Fico feliz que haja um público que tenha tanta percepção sobre exatamente o que sai dos alto-falantes ou fones de ouvido. Mas lembro-me de estar sentado à mesa com minha avó quando tinha 4 anos. Ela tinha um rádio AM perto da pia com um alto-falante, e eu nem pensei em como a música que ouvia era gravada ou mesmo tocada. Era mais sobre o que a música era. Mas posso entender por que Neil gosta assim. Ele é um ícone.
Considerando o tipo de música inebriante que você faz, nós, ouvintes, esperamos uma certa qualidade tanto na música quanto no som. Eles andam de mãos dadas quando se trata de material do Flaming Lips.
Ah, eles fazem, eles fazem. E as pessoas vivem Dave Fridmann nunca poderia se afastar desse nível de qualidade, jamais. Ele é um mestre nisso. Sua orelha nunca relaxa.
Também é verdade que se o conteúdo da música em si não te emociona e não tem aquele elixir mágico, não importa o quão bom ela soe.
Exatamente. E se você fizer amor isso, como qualquer coisa pela qual você é apaixonado, você se aprofunda e tem uma apreciação mais profunda por isso. E se outras pessoas iluminarem suas outras qualidades, então acho isso maravilhoso. Eu poderia ouvir músicas do Led Zeppelin o dia todo. Se eu pudesse sentar no carro de Neil Young fazendo isso enquanto ele toca remixes de todas aquelas músicas, seria uma ótima maneira de passar o dia.
“Eu sentei na parte de trás do carro de Neil Young com Neil Young nele, e estávamos todos ouvindo Kashmir do Led Zeppelin em volumes bem altos.”
“Orgânico” é uma boa palavra para isso. Nos tornamos amigos da Miley, e ela estava fazendo um show em Tulsa [no dia 13 de março], então fomos lá e fizemos o show com ela. Nós fizemos Yoshimi luta contra os robôs rosa (parte 1) duas vezes e saímos. Tínhamos um grupo de amigos programados para ir a um estúdio lá no dia seguinte. Acho que tínhamos outras três coisas com as quais começamos, mas sabíamos que tínhamos uma boa versão funcional Lucy no céu. Ela é uma soldado e é muito divertido fazer coisas com ela, então simplesmente fizemos isso.
Uma vez que ela entrou Lucy no céu, era uma coisa totalmente diferente: “Cara, isso é muito bom”. Então ela nos convidou para fazer o Billboard Awards com ela [no dia 18 de maio no MGM Grand Garden Arena em Las Vegas], e nós fizemos Lucy no céu juntos, e isso foi um grande sucesso. Logo depois disso, queríamos lançar o Lucy no céu rastreie e conecte-o à Bella Foundation, a organização sem fins lucrativos de bem-estar de animais de estimação em Oklahoma City para a qual todos os lucros deste álbum vão. Então começou a fazer mais sentido que talvez devêssemos fazer o álbum inteiro do que apenas lançar essa faixa singular.
E eu apenas amor aquelas duas faixas da Miley Cyrus. Muitas pessoas que os ouvem nem sabem quem é, o que é ótimo.
Ela tem talento. As pessoas tendem a esquecer isso por causa da imagem dela.
Ela é realmente durona. Quero dizer, ela faz as coisas com amor. Um dia na vida foi ótimo também, e nas semanas seguintes, conseguimos uma ótima faixa com Jim James e My Morning Jacket [Sargento Banda do Pepper's Lonely Hearts Club] e alguns outros. Logo de cara, isso nos fez pensar: “Bem, vamos tentar fazer a coisa toda”. Então você entra em pânico: “Agora temos que fazer isso!” Mas, você sabe, se a música é ótima, isso lhe dá muito impulso, energia e motivos para seguir em frente e dizer: “Vamos fazer isso!” O que nos dá impulso é sempre o música.
Eu joguei o final de Um dia na vida voltei várias vezes e ainda estou tentando descobrir o que Miley está dizendo ali. É algo como “Estou te acordando” ou…?
“Nem pensei em como a música que ouvi foi gravada ou mesmo tocada. Era mais sobre o que era a música.”
Não sei se as pessoas sabem como ela parece ótima quando fala. Essa parte é a razão pela qual acho que queria isso lá também. É só ela falando, e ela tem um som tão bom na voz, sabe?
Ela tem um ótimo sotaque, com certeza. E é uma boa ideia tê-la lá no final como um bônus, porque os próprios Beatles adicionaram aquele tom agudo de 15kHz e a conversa infinita de estúdio no final do Lado 2.
Exatamente! Isso veio à tona após as reedições. (Coyne canta a parte aguda “Never could be any other way” de Paul McCartney duas vezes.) Eu adoro essas coisas! É por isso que fazemos tantas coisas inovadoras em nosso próprio vinil. Acho que simplesmente ficamos sem espaço neste. Michael tinha três ou quatro opções do que faríamos de cada lado: “Bem, podemos deixar essa música um pouco mais curta, ou podemos não faça isso." É uma área estranha. Se for editar nossa própria música, não tenho nenhum escrúpulo, mas quando é música de outras pessoas, não quero fazer isso. Muitas músicas foram feitas e já masterizadas. Eu gostaria que pudéssemos ter adicionado outra camada desse tipo de coisa, mas é assim que acontece. E a maioria das pessoas que conheço gosta de receber tudo isso - elas terão uma cópia digital, mas também gostam de se envolver com o material físico.
É engraçado - às vezes sou apresentado às pessoas como: “Ele é um cara físico e digital!” Mas é verdade. Às vezes gosto de colocar vinil de 180 gramas e outras vezes gosto de ouvir arquivos 96/24 em alta resolução. Eu obtenho os benefícios dos dois mundos, então por que não deveria?
Por que não? Algumas pessoas são mais estacionárias, mas você e eu nunca estamos sempre no mesmo lugar. Não posso levar um toca-discos comigo, então é melhor ter minhas músicas no meu telefone ou algum outro dispositivo para levar aonde quer que eu vá. O que todos queremos é poder colocar os fones de ouvido e ouvir a música que criamos para nós mesmos, onde quer que estejamos.
“Se a música é ótima, isso lhe dá muito impulso, energia e motivos para seguir em frente e dizer: ‘Vamos fazer isso!’”
E eles nem são um grupo conhecido, apenas alguns amigos meus esquisitos! É uma história divertida. Eles não sabem muito sobre música, mas fazem isso sozinhos. Daniel [Huffman, também do New Fumes] é o principal produtor desse material e ele descobriu. Fiquei feliz por ele ter feito isso. Há músicos que conseguem descobrir tudo nota por nota e tocar dessa maneira, mas eu gosto disso. Eles dirão: “Bem, acho que é esse.” E eu direi: “Bem, é não isso, mas gostei mais do que você fez.
Uma faixa como Dentro de você, sem você tem uma sensação tão distinta, então gosto de ouvir seu som icônico se transformar em uma forma diferente.
Sim! Existe uma versão de Sargento Pimenta feito nos anos 80, é uma ótima referência que usamos - acho que se chamava Sargento Pepper era meu pai [na verdade, é Sargento Pepper conhecia meu pai, um benefício de 1988 cobre uma compilação elaborada pelo NME]. Sonic Youth fez uma ótima versão de Dentro de você, sem você, e também tem The Fall com Mark E. Smith cantando Um dia na vida. Isso também faz parte da nossa inspiração. Ouvimos outras pessoas fazerem esse material e adoramos.
Qualquer grupo de músicos capazes de fazer suas próprias gravações amor fazendo coisas assim, porque você não precisa criar suas próprias letras, não precisa lutar sobre isso, e você pode simplesmente se divertir. Acho que é isso que os Beatles estão dizendo com sua música: “Olha, você vai ouvir isso, então vá lá e faça o seu tenha música, faça desenhos, use drogas, pinte o cabelo de verde e divirta-se com a vida! Isso é o que eles estão dizendo nós. Existem alguns fãs dos Beatles que dizem: “Não toque nosso música!" Não acho que os Beatles estejam dizendo isso. Em vez disso, eles estão dizendo: “Isso dá à sua vida mais experiências, mais diversão e mais insights”. Não é para desligá-lo.
Concordo plenamente: ligue e sintonize. Finalmente – você fez um cover do Pink Floyd em 2010 fazendo todos O Lado Escuro da Lua, e já que você disse que realmente adorava ouvir Caxemira no carro de Neil Young, acho que seu próximo projeto de covers deveria ser um álbum do Zeppelin. Então, qual você faria?
Bem, acho que Steven e eu aprendemos a lição e sempre queremos álbuns curtos. Então provavelmente escolheríamos Led Zeppelin IV, porque não tem tantas músicas [oito], e conhecemos todas as músicas lá. Mas não vamos começar a falar sobre isso, porque então isso realmente acontecerá.
Bem, a única coisa que vou acrescentar é que Led Zeppelin III tem uma música chamada Amigos, então me parece que você precisa refazê-lo como “Fwends”. Talvez seja uma faixa bônus. Vou te dar 9 meses para fazer tudo.
Ahhh! (Ri com vontade) Veja, agora você está fazendo parecer que isso seria possível. Se você continuar falando sobre isso, parece que algo vai acontecer. (Pausa) Talvez tenhamos que começar a pensar em trabalhar naquele disco do Led Zeppelin.
