O fotógrafo Jonathan Higbee tem vários projetos em andamento, mas é sua coleção “Coincidências” em particular que vem conquistando muitos fãs ao redor do mundo.
Cada uma dessas imagens deliciosamente peculiares mostra momentos reais – ou pode-se dizer “surreais” – que levam o espectador a parar um momento para processar completamente a composição. Divertidas e cativantes em igual medida, as imagens de Higbee refletem um talento inquestionável nascido de um olhar aguçado que vê o mundo de uma forma única. Esperando vários meses no mesmo local para capturar pelo menos uma de suas fotos, ele claramente também tem muita paciência. A Digital Trends perguntou ao fotógrafo de rua sobre seu trabalho e como ele captura essas imagens extraordinárias.
Tendências Digitais: Como você entrou na fotografia de rua?
Jonathan Higbee: Meu trabalho como fotógrafo de viagens exigiu que eu me mudasse para Nova York em 2009. Assim que cheguei, senti-me absolutamente compelido a começar a fazer fotografia de rua. A paixão por celebrar a rotina, os aspectos mundanos e óbvios da vida diária, ao mesmo tempo que tento estar mais presente, tem-me mantido a fotografar as ruas desde então.
Que equipamento você usa?
Eu sou um pouco redutor! Gosto de tecnologia e gadgets e uso com orgulho o distintivo de “primeiro adotante”, então meu kit varia muito. Minha câmera preferida é incomparável Leica Q, embora eu tenha começado a jogar uma Leica M10 e 35 Summicron ASPH na minha bolsa para brincar com uma distância focal diferente. Quando se trata de fotografia de rua, a Leica é a porta-estandarte por um bom motivo. O sistema telêmetro combinado com lentes que facilitam o foco por zona, na minha experiência, é incomparável quando se trata de acertar o foco em condições desafiadoras. E eu sou daquelas pessoas que jura que há um molho mágico nas imagens produzidas por uma Leica. Portanto, embora possam existir ótimas câmeras um pouco menores, sempre mantenho a Leica CL digital de bolso e a nova TL 18mm no bolso ou na bolsa, então nunca sou pego sem uma câmera que produza ótimas imagens qualidade.
Também adoro filmar analógico, em vários gêneros. Minhas favoritas para 35mm são Contax T3, Yashica T5 e, claro, Leica M6. No que diz respeito ao formato médio, minha Hasselblad Xpan + 30mm é considerada meu segundo filho (depois do meu cachorro!). O formato panorâmico do Xpan inspira muita criatividade e produz uma aparência cinematográfica de cair o queixo que é difícil, se não impossível, de replicar em câmeras digitais.
O que você adora em fazer fotografia de rua? Existem desvantagens?
Adoro que fazer fotografia de rua pareça uma colaboração constante com a cidade viva e que respira.
A fotografia de rua é um modo de vida, uma filosofia. É muito mais do que fotografar as ruas e sou apaixonado por todos os aspectos disso. Gosto particularmente da liberdade artística extra e do espaço para o conceitualismo que os artistas encontram mais nas ruas do que em qualquer outro gênero sincero. Adoro que fazer fotografia de rua pareça uma colaboração constante com a cidade viva e que respira. Sua ênfase na exploração da humanidade de estranhos também é um ponto forte.
Do outro lado de tudo isto está a ameaça perene de confronto. Quer seja com as autoridades ou com um espectador que passa em frente às lentes, encontros negativos (muitas vezes violentos) não são incomuns. Para começar, como pessoa reservada e às vezes tímida, é difícil tirar esse risco iminente da minha mente.
Com que frequência você consegue sair para a rua e por quanto tempo ficaria fora de casa em um dia normal?
Se eu não sair para filmar pelo menos quatro dias por semana, fico irritado e deprimido, ha ha! Prefiro a luz forte e brilhante do meio da tarde, então normalmente tiro fotos por duas a quatro horas enquanto o sol está no auge.
Seu Coincidências coleção é particularmente impressionante. Nas imagens em que você inclui um mural ou anúncio, qual foi o maior e o menor tempo que você teve que esperar para tirar a foto?
Em média, cada imagem desta série levou cerca de uma semana para ser feita. Wall Street, no entanto, demorou quase quatro meses, o tempo mais longo que esperei até agora. Voltei e esperei pelo menos três tardes por semana nesse período. Toda semana eu tirava uma fotografia que me deixaria satisfeita para uso em portfólio. Mas eu sabia que poderia fazer ainda melhor e encontrar um momento que contasse a história que eu tinha interesse em contar. Então, para grande consternação de um vendedor de carrinho de cachorro-quente, de quem eu tinha que ficar regularmente perto para encontrar o ângulo perfeito, continuei voltando, mês após mês, até que essa cena se desenrolasse. No segundo em que capturei, eu sabia que tinha a chance. É uma sensação rara, mas estimulante.
Em média, cada imagem desta série levou cerca de uma semana para ser feita. Wall Street, no entanto, demorou quase quatro meses, o tempo mais longo que esperei até agora
O outro extremo do espectro é esta fotografia na frente de um Sephora. Eu estava andando a passo de lesma pela Times Square (às vezes a multidão de lá impede qualquer coisa mais rápida). Imediatamente, percebi essa história se desenrolando diante dos meus olhos quando me aproximei da loja da rede de produtos de beleza. Quando esse tipo de coisa acontece – quando encontro ouro “sem tentar” – entro em uma espécie de transe em que não tenho noção de mim mesmo. Tudo acontece naturalmente por intuição. Fotografei essa história de todos os ângulos possíveis antes de o cliente se mudar e soube que havia capturado com sucesso uma história que há muito esperava contar.
Com algumas de suas imagens, parece que você precisa ser super rápido no obturador. Com que frequência você perde uma boa tacada e isso te incomoda por muito tempo?
Fazer fotografias de rua bem-sucedidas depende inteiramente do tempo. É vital. Meu Coincidências o trabalho depende inteiramente do tempo. Houve inúmeros casos em que estraguei o tempo e fui muito lento para alterar uma configuração ou ângulo necessário e perdi completamente uma cena. Às vezes, o tempo fica literalmente confuso quando estou meio segundo atrasado para alinhar todos os elementos para uma justaposição. Isso acontece, infelizmente, uma vez a cada duas semanas, eu diria.
Nunca foi fácil para mim superar minha reação emocional instintiva ao perder um arremesso. Na verdade, é algo em que tenho trabalhado ultimamente. Houve cenas que perdi e que ficaram comigo por vários dias. Um recente envolveu um lindo padrão geométrico em um ônibus turístico que realmente funcionou bem com os ciclistas que passavam. Há uma sensação irracional de perda, de tristeza e de vergonha contra a qual luto. Não é saudável e fiz alguns progressos ao transformar tudo em água debaixo da ponte.
Você poderia escolher uma de suas fotos favoritas de sua coleção e dizer por que a escolheu?
Meus favoritos mudam com a temporada, ao que parece. Neste momento gosto particularmente de Parede Rosa #1, que fiz recentemente em Los Angeles. Este local era impressionante – lotado de turistas como eu – mas me senti como uma criança em uma loja de doces. Portanto, há uma certa conexão emocional em conseguir tirar essa foto que ainda está reverberando em minha mente. crânio, mas minha afeição por ele é principalmente sobre a história das cores, a história da história, a composição e o humor. Acho que é um grande equilíbrio e representação do meu trabalho como um todo.
Você já perdeu a motivação para fazer fotografia de rua? Se sim, como você se recompõe?
O Gear tem o poder de motivá-lo a tirar fotos de rua, mesmo quando você não está sentindo isso.
Eu realmente não sinto perda de motivação, felizmente. A fotografia corre em minhas veias neste momento, não há como pará-la. Eu enfrento regularmente bloqueio criativo, o que é frustrante porque certamente estou motivado para filmar, mas simplesmente apago completamente. O que me ajuda é não ficar muito preocupado com isso (eu costumava me sentir culpado e pressionado para ter um bom desempenho, o que sai pela culatra) e trabalhar em um projeto diferente por um tempo. Às vezes o projeto diferente nem está relacionado à fotografia. O que realmente reacende a chama é ir a um novo bairro para fotografar. Nem sempre é possível ir a algum lugar novo, mas quando é viável, nunca deixa de demolir esse bloqueio criativo até virar pó!
O que o futuro reserva para você em termos de fotografia de rua? Você tem algum novo projeto planejado?
No momento, estou realmente focado em fazer o que há muito considero ser o ápice da Coincidências a realidade. Então, em um futuro próximo você verá a série lançada como um livro e a turnê como um show solo – caso todas as estrelas se alinhem. Não será o fim deste trabalho, mas é um grande marco para dar-lhe algum espaço para respirar e permitir-me alguma largura de banda para começar um novo trabalho - “novo” sendo a palavra-chave. Pretendo começar a trabalhar com novas tecnologias não convencionais e outras ferramentas experimentais para encontrar outras formas, outros ângulos a partir dos quais contar a história de estar vivo. Não sei para onde vai a rua, mas quero fazer parte disso.
Além de experimentar tecnologias e ideias de vanguarda, também estou explorando a videoarte. Estou interessado em vídeo desde que me interessei por fotografia, mas inicialmente achei o filme intimidantemente complexo. Finalmente me dei espaço para aprender esse ofício. Atualmente, tenho algumas ideias de projetos de vídeos de rua que estão começando a tomar forma e mal posso esperar para estrear.
Você pode dar algumas dicas para fotógrafos de rua que estão começando?
Frequentemente dizem aos novos fotógrafos de rua que o equipamento não importa. Não é absolutamente verdade. É claro que você não pode esperar racionalmente que sua câmera transforme instantaneamente seu trabalho em uma arte brilhante. Isso é impossível, mas quem sabe que invenções estão por vir? Ainda assim, seu equipamento é significativamente importante. Se o que quer que você esteja usando para tirar fotos - seja uma DSLR, um antigo point-and-shoot analógico, Smartphone app, tanto faz - não te entusiasma para começar, isso não é bom. O equipamento certo deve realmente entusiasmar você para sair e atirar com ele. O Gear tem o poder de motivá-lo a tirar fotos de rua, mesmo quando você não está sentindo isso. Dessa forma, o equipamento é totalmente importante. Você deveria estar absolutamente animado para sair para as ruas! Além disso, o equipamento certo poderá “desaparecer” depois de usá-lo um pouco. Depois de ficar animado para usá-lo, você deverá entender sua câmera ou aplicativo de telefone tão intimamente que poderá tirar fotos sem sequer pensar em sua mecânica.
Ah, e outro conselho: obtenha um mapa dos melhores banheiros públicos da sua cidade antes de sair para um longo dia de caminhada.
Onde podemos ver mais do seu trabalho?
Meu local na rede Internet apresenta todos os meus projetos atuais, bem como datas de turnês, vendas impressas, notícias e muito mais, por isso é um ótimo balcão único. Estou muito ativo em Instagram, então por favor me siga lá.
