Crítica do filme 'JOBS'

Captura de tela 27b do filme Jobs
Ashton Kutcher é melhor do que você imagina como Jobs, mas ele é tão... nervoso.

Reduzidas aos seus elementos, as histórias de Steve Jobs, da Apple, e de Mark Zuckerburg, do Facebook, são quase idêntico: o gênio visionário tem uma ideia que poderia mudar o mundo, mas ele aposta sua humanidade no processo. Como meio de contar histórias, os filmes são redutores por natureza, então só havia uma maneira de EMPREGOS seria mais do que uma versão JV de A rede social. Mas o filme que estreia na sexta-feira não aceita.

A história de Steve Jobs é uma história sobre produtos icônicos; a história de EMPREGOS é uma história sobre um cara muito zangado.

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No que diz respeito às histórias de interesse humano, a vida de Jobs tem vantagem sobre a de Zuckerberg, com toda essa coisa de ser-desistido-para-adoção-ao-nascer, a experimentação universitária de drogas, o vagando pela Índia e a visão inicial da computação pessoal - tudo isso o filme derruba nos primeiros 20 minutos por meio de uma série de montagens carregadas de clichês e staccato cenas. Mas na competição frente a frente, a história de Jobs – e

EMPREGOS‘história da história – não se compara à narrativa de 2010 da história de origem do Facebook. Zuck pode ter tido pouco mais do que um senso de direito e um moletom com capuz, mas A rede social teve o diretor David Fincher, o escritor Aaron Sorkin e a estrela Jesse Eisenberg.

Ao seguir por esse caminho, EMPREGOS deixa apenas um caminho de volta, e esse caminho ignora o assunto da história.

Diretor pela terceira vez, Joshua Michael Stern (Voto duvidoso) e posição do roteirista estreante Matt Whiteley EMPREGOS bem no meio, como uma história de redenção, e Ashton Kutcher interpreta Jobs com admirável sinceridade, ao mesmo tempo que confia bastante na imitação para distrair. Depois que o filme dispensa as andanças descalças de Jobs pelo Reed College, no Oregon, e pela área da baía do início dos anos 70, nos apresentando a cofundador e contraponto espiritual Steve Wozniak (um subutilizado Josh Gad) no processo, ele se move com eficiência implacável através do desde a fundação do computador Apple na garagem da casa de infância de Jobs até seu estabelecimento na vanguarda da indústria de computação pessoal no final dos anos 70.

Essa crueldade se reflete no próprio Jobs, e o filme não mede esforços para estabelecer os elementos mais sombrios de seu personagem. Os primeiros vislumbres surgem quando ele repreende colegas de trabalho durante uma primeira passagem pela Atari e envolve Wozniak em um projeto para obter uma taxa reduzida, mentindo sobre quanto a Atari está pagando a ele. No momento em que vemos Jobs atacar e depois demitir um programador da Apple em 1980 por sugerir que as fontes não são importantes para o computador Lisa da Apple, o personagem é tão claramente um anti-herói que o que vem a seguir - Jobs transando com o amigo e funcionário fundador Daniel Kottke sem ações quando a Apple abre o capital, seu CEO John Scully esfaqueado nas costas durante 1985 A luta pelo poder que levou Jobs a deixar a Apple e a expulsão do investidor fundador Mike Markkula do conselho após seu retorno como CEO em 1997 – suga quase todos os detalhes da história. oxigênio.

Kutcher merece crédito por viver esses momentos; ele é muito mais convincente como uma bola de fúria mal contida com uma fulminante falta de respeito por qualquer outra pessoa do que como um criativo torturado ou um pai ausente e arrependido. Mas ao seguir por esse caminho com muita determinação e vivacidade, EMPREGOS deixa apenas um caminho de volta, e esse caminho ignora o que realmente é a história de Jobs.

Captura de tela 11b do filme Jobs
Captura de tela 14b do filme Jobs
Captura de tela 15b do filme Jobs
Captura de tela 7b do filme Jobs

O presente duradouro de Jobs para o mundo foi elevar a electrónica de consumo a um nexo onde a arte, a cultura pop e a tecnologia convergem, mas o filme é quase desprovido dos próprios produtos. Além de Jobs revelar o primeiro iPod na cena de abertura do filme, algumas fotos panorâmicas dos primeiros designs de Wozniak e cenas rápidas de Jobs olhando amorosamente para o Lisa e o primeiro Macintosh, Stern está quase inteiramente consumido pelos relacionamentos difíceis que Jobs tem com praticamente todos. Sua genialidade em criar produtos inesperados que redefiniram categorias e comportamentos é destilada em um série de banalidades enjoativas – “Como alguém sabe o que quer se nunca viu?”, “Nós não fazemos multar! Não paramos de inovar!” – que obscurecem suas contribuições específicas para os produtos revolucionários da Apple.

Em uma breve cena do Macintosh original sendo montado, a placa de circuito e a fiação desaparecem no gabinete enquanto o monitor isola as entranhas da máquina e de repente ela se transforma em algo muito maior do que a soma de seus peças. Naquele momento, o próprio computador se parece quase com o famoso ícone “Happy Mac” que saudava os usuários de Mac até o OSX 10.2. Tão simples e ícone brilhante – assim como a cena – transmite mais sobre a capacidade de Jobs de preencher a lacuna entre as pessoas que fabricam computadores e as pessoas que os usam. eles do que 100 horas de Ashton Kutcher jorrando frases enlatadas enquanto tentava galopar pelos corredores da Apple e curvar os ombros só então.

Captura de tela 12b do filme Jobs
Josh Gad como Steve Wozniak, Kutcher como Jobs, Ron Eldard como Rod Holt e Eddie Hassell como Chris Espinosa na lendária garagem da Apple.

Quando o caminho de Jobs para a redenção começa em 1996, nós o encontramos aparentemente amadurecido e humilde, trabalhando sem sucesso em um jardim, almoçando amigavelmente com uma esposa que nunca é apresentada ou explicada, e reencontrando uma filha que nunca o vimos reconhecer. Então aparece o CEO da Apple, Gil Amelio, plantando involuntariamente as sementes de sua própria morte ao convidar Jobs de volta à empresa como consultor e liberando Jobs de seus cinco minutos de introspecção. Em breve, ele estará acertando suas antigas contas com Markkula, seguindo uma página do manual de Scully para manobrar Amelio para fora, e dando a um jovem designer chamado Jony Ive insights mais banais (“Tem que ser uma extensão natural do Individual!"). A montagem final cobre amorosamente todos os personagens principais de uma forma que pretende ser inspiradora, mas a essa altura literalmente todos um dos homens apresentados foi pisado ou traído por Jobs a tal ponto que parece mais vingança do que gratidão.

É uma decisão compreensível do cinema focar mais no homem do que nos produtos; não seria pouca coisa contar uma história convincente de um indivíduo fascinante, refratando-o a partir de objetos inanimados – mesmo aqueles extremamente sexy que Jobs criou. Mas é difícil não imaginar o que visionários criativos como Fincher e Sorkin (que está ocupado adaptando a biografia de Jobs, best-seller de Walter Isaacson) poderiam ter feito com o mesmo material. De qualquer forma, Stern e Whiteley seguem um caminho tão convencional e seguro quanto possível, e há uma coisa que sabemos com certeza: o próprio Jobs os teria despedido por fazê-lo.

(Imagens e vídeo © Filmes de estrada aberta. Todos os direitos reservados.)

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